雅u2022尼，美國作曲家和演奏家。1980年錄制了第一張專輯；1994年音樂事業(yè)推上巔峰；1998年的Tribute在全美巡演總排行中位列第二；2016年發(fā)布新專輯《冰火戀歌》。

雅尼（Yanni），當今世界著名的新世紀音樂作曲家和演奏家，全名雅尼·克里索馬

利斯，1954年出生在希臘南部的一個海濱小鎮(zhèn)。少時因為家境不好，無法受到正規(guī)有序的音樂教育，但這并不能抑制他與生俱來的音樂天賦的成長。他可以不需要任何譜子而僅憑超人的記憶，準確地記下聽過的任何音樂中的每一個音符。

雅尼，通常被稱作新世紀音樂家，但在他的自傳里，他更傾向于稱自己的音樂為現(xiàn)代器樂（Contemporary Instrumental）。1972年，雅尼由希臘赴美國明尼蘇達大學留學并提前獲得心理學學士學位。出于對音樂的熱愛，畢業(yè)后雅尼走上了音樂之路。1980年，雅尼錄制了第一張專輯《Optimystique》，之后，雅尼的優(yōu)秀作品不斷問世，并日益獲得人們的好評。雅尼至今已有十余張專輯并在世界各地舉辦過音樂會，如希臘衛(wèi)城，印度泰姬陵，中國故宮，英國倫敦皇家阿爾伯特音樂廳，美國拉斯維加斯曼德勒灣，墨西哥阿卡普爾科新演藝中心，波多黎各莫羅古城堡音樂會。2013年，雅尼參加了央視蛇年春晚，與常靜等合奏了《琴箏和鳴》。

人們把雅尼稱作是一個用音樂講述生活的人，從他的身上可以感到古老希臘的浪漫詩意與年輕美國的奔放現(xiàn)代的融合。雅尼的作品將高雅的古典交響樂與絢麗的現(xiàn)代電聲樂巧妙地結(jié)合起來。他曾說過：“我的目標是用情感與人們溝通，我捕捉到了生活的感受并把它融入音樂之中，音樂將會給聽眾帶來希望的撞擊�！�

他是“世界一流的鍵盤奇才”，電子音樂的奠基人之一；

他曾在印度泰姬陵、中國紫禁城、英國皇家阿爾伯特音樂廳、雅典衛(wèi)城阿提庫斯劇場、波多黎各莫羅要塞等世界名勝古跡舉辦音樂會，并在北美各大演藝場館和世界各地地標性文化建筑如迪拜塔、克里姆林宮劇場、廣州海心沙、丹佛紅巖劇場等舉辦過巡回演出；

他的作品在過去十年中一直是奧林匹克運動會廣播音樂和奧斯卡開場音樂的最愛；

他是第一位來中國演出的西方音樂家，更是首位經(jīng)中國政府批準在紫禁城舉行音樂會的藝術(shù)家；

他的兩首作品《夜鶯》和《圣托里尼》被收入中國人教版義務教育教材。

他參加了2013年央視春晚，表演節(jié)目《琴箏和鳴》 （曲子包含：金蛇狂舞、圣托里尼)

關(guān)于雅尼

雅尼結(jié)合了當時的所謂的“民間音樂”和“皇家音樂”，他在雅典衛(wèi)城的音樂會中，雅典皇家樂隊也隨他一起演奏，正是他大力發(fā)展了電子音樂（新世紀音樂）。 　　

說起新世紀音樂，就不可不提雅尼這個名字。1997年那場史無前例的紫禁城音樂會，讓中國的無數(shù)老百姓們認識了這位胡子像魯迅、發(fā)型像F4的希臘帥哥紳士，同時也第一次接觸了這種稱為新世紀音樂的新鮮玩意兒。雅尼也因而在國內(nèi)獲得了“希臘鋼琴王子”的美譽。 　　

雅尼的希臘名是Γι?ννη? Χρυσομ?λλη?，1954年誕生于希臘的一個沿海小鎮(zhèn)卡拉馬塔（Kalamata）。小鎮(zhèn)每到夜幕降臨，常常有人歡歌起舞，雅尼正是在這樣的環(huán)境熏陶下對音樂產(chǎn)生了興趣。雅尼八歲開始彈鋼琴，不過他并不去上鋼琴課，也不曾想過音樂會成為自己未來的職業(yè)，他只是單純憑自己的興趣來玩弄這個八十八鍵的樂器，而父母也從不勉強他接受正規(guī)訓練，任由他自由發(fā)揮，或許正是如此造就了日后雅尼自由奔放的音樂風格。 　　

雅尼和同年齡的伙伴一樣，在游泳、釣魚和上學這三件事中度過了童年生活。很多人可能都不知道，雅尼是一名游泳健將，早在14歲就參加了希臘國家游泳隊，并在1969年打破了希臘國家男子50米自由泳記錄。高中后雅尼前往美國明尼蘇達大學（University Of Minnesota）進修心理學，并曾立志成為一名臨床心理學家。直到大學期間，雅尼才終于逐漸展露了他的音樂天賦，自學鍵盤、作曲和制作，開始摸索電子合成器的運用，并參加了一只名為“變色龍（Chameleon）”的搖滾樂隊，在一些夜總會進行演出。雅尼終于決定將音樂作為自己一生的事業(yè)。 　　

1980年雅尼發(fā)行了不溫不火的第一張個人專輯 Optimystique，雖然并沒有造成太大的影響，但已經(jīng)開始樹立起其個人風格的雛形。直到1986年第二張專輯 Keys to Imagination，雅尼才一鳴驚人。整個1980-90年代，他一直活躍不息，每張專輯都水平不俗。1992年的 Dare To Dream和1993年的 In My Time都獲得了當年格萊美獎提名。1994年雅典衛(wèi)城音樂會更將雅尼的音樂事業(yè)推上巔峰，全球銷量超過七百萬張，是PBS有史以來銷量第二高的音樂錄像帶。這些傲視群雄的紀錄都足以說明他在新世紀音樂界不可替代的重要地位。除了雅典衛(wèi)城，雅尼還先后在英國倫敦皇家艾伯音樂廳（Royal Albert Hall）、印度泰姬陵、中國紫禁城等世界名勝古跡舉辦音樂會，都獲得了巨大成功，如此創(chuàng)舉可以說是絕無僅有的，即使在其他領域也鮮有匹敵者。洋溢著魅力和感染力的音樂，令無數(shù)人如癡如醉，充分領略到新世紀音樂的美妙。 　　

或許是雅尼太活躍了，或許是唱片公司沒完沒了出精選賺快錢的做法導致消費者的錯覺，很多人都以為雅尼是一個商業(yè)化的高產(chǎn)音樂家，可實際上出道20余年，在雅尼官方網(wǎng)站上列出的專輯僅僅不過14張而已。除了第一張專輯略顯稚嫩，其后每張專輯都不乏經(jīng)典佳作，絕少粗制濫造的湊數(shù)作品。 　　

雅尼是許多人最初接觸的新世紀音樂家之一。大家一直都十分喜歡雅尼的音樂，除了因為流暢的旋律和自由隨興的編曲，還因為其中洋溢著樂觀的精神、滂湃的激情和濃烈的感染力。誠然，雅尼的音樂因為富于鮮明的表演性質(zhì)，一直受到評論家們的詬病，不過這也正是其令人如癡如醉的魅力來源，假如完全辟除這樣的特質(zhì)，那就不是雅尼了�？梢哉f這就是雅尼音樂的個性吧，無關(guān)好或不好，只看是否對你的胃口罷了。更何況，雅尼其實還有為數(shù)不少的鋼琴小品，內(nèi)斂沉靜、細膩動人的演繹迥異于其他作品大開大合的風格，值得細細品味，1993年 In My Time是他純鋼琴作品的集大成之作。 　　

作為一個擁有獨特創(chuàng)作方式的音樂人，雅尼不愿被納入任何流派，他獨創(chuàng)著一般魅力獨具的音樂潮流。他擅長用電子合成技術(shù)將古典音樂以現(xiàn)代人的視角做重新詮釋。在繁忙喧鬧的快節(jié)奏生活之中，偷得半日閑來聆聽雅尼的音樂，也許可以找尋到一份久違了的輕松和休閑。雅尼更是第一個人能將新世紀音樂音樂用如此平易近人的形式帶到普通人面前，他對于新世紀音樂的推廣普及起到了不可估量的積極作用。 　　

雅尼，1954年生于希臘卡拉瑪塔的一個風景獨特的海濱村莊，五歲時就發(fā)現(xiàn)了自己的音樂才能�！拔曳浅Ｏ矏垡魳凡⒊３�彈鋼琴，但我拒絕接受正規(guī)的鋼琴教育。我的父親明智地鼓勵我大膽嘗試。當我不想上鋼琴課時，他便說，u2018好，想什么時候彈就什么時候彈，你想彈什么就彈什么吧u2019。當時我就是這么做的，現(xiàn)在也是如此�！� 　　

最初，雅尼曾立志成為一名臨床心理學家，18歲的時候，他被美國明尼蘇達州的一所大學接收，移居美國并主修心理學。然而，畢業(yè)后雅尼卻選擇了他鐘愛的音樂事業(yè)�！拔覜Q定用一年的時間去嘗試。我參加了一只名為“Chameleon”的搖滾樂隊，并在一些夜總會進行演出。整整一年我沉浸于音樂當中，我從沒感到過生命是如此令人愉悅。就這樣，我找到了值得我用一生去做的事�！� 　

雅尼專心致志于音樂，從中感到無比滿足，盡管成功似乎還很遙遠.“我取得成功用了很長的時間，盡管很多時候連生計都難于維持，但我并不在乎。創(chuàng)作是一件非�？鞓返氖�.創(chuàng)作的過程是我人生的最大樂事之一�！� 　

與Linda Evans在Oprah Winfrey show中登場是雅尼一生的巨大轉(zhuǎn)折點。之后雅尼的事業(yè)蒸蒸日上。從紐約Radio City Music Hall的演出開始，他的音樂會通過電視先后在65個國家播放，1998年的Tribute在全美巡演總排行中位列第二.但那些不堪回首的日子卻教會雅尼許多東西，使他一直受益至今�！盎仡欉^往，我了解到我學到了許多準則，讓我可以集中意志以使創(chuàng)作順利進行。沒有人會教給你這些，只有用心體驗生活才能獲得�！� 　　

偶爾，雅尼會在工作室呆上幾個星期而寫不出任何東西。為何創(chuàng)造力時而像火山噴發(fā)般勢不可當，時而又堅若磐石？雅尼對此產(chǎn)生了濃厚的興趣。“當我在創(chuàng)作某些曲子時，我對此有了進一步的了解。我了解到創(chuàng)造和判斷是相對立的，當你在創(chuàng)作時判斷，你就會不在狀態(tài)，被創(chuàng)造力拒之門外。也就是說，當你判斷時，最佳創(chuàng)作時間已過去了�！毖拍岵⒉幌嘈拧皠�(chuàng)造力障礙”之說�！皍2018創(chuàng)造力障礙u2019完全是一種構(gòu)想出的東西。它并不存在。創(chuàng)作完全是一種心境，當你的確置身其中時，靈感根本不會枯竭�！比藗兂７傅腻e誤是誤以為創(chuàng)造力遙不可及，其實它就來自內(nèi)心深處。為了和內(nèi)心深處的創(chuàng)造力接觸，雅尼學著去封閉外界�！澳惚仨殧[脫外界干擾。關(guān)掉電視和收音機，別去接電話，也別管門鈴。對我而言，與外界隔離非常有益。過去，我要幾個星期的時間才能進入創(chuàng)作狀態(tài)，而如今，六個小時就足夠了�！� 　　

關(guān)于雅尼

雅尼結(jié)合了當時的所謂的“民間音樂”和“皇家音樂”，他在雅典衛(wèi)城的音樂會中，英國皇家愛樂樂團也隨他一起演奏，正是他大力發(fā)展了電子音樂（新世紀音樂）。

說起新世紀音樂，就不可不提雅尼這個名字。1997年那場史無前例的紫禁城音樂會，讓中國的無數(shù)老百姓們認識了這位胡子像魯迅、發(fā)型像F4的希臘帥哥紳士，同時也第一次接觸了這種稱為新世紀音樂的新鮮玩意兒。雅尼也因而在國內(nèi)獲得了“希臘鋼琴王子”的美譽。

雅尼的希臘名是Γι?ννη? Χρυσομ?λλη?，1954年誕生于希臘的一個沿海小鎮(zhèn)卡拉馬塔（Kalamata）。小鎮(zhèn)每到夜幕降臨，常常有人歡歌起舞，雅尼正是在這樣的環(huán)境熏陶下對音樂產(chǎn)生了興趣。

雅尼八歲開始彈鋼琴，不過他并不去上鋼琴課，也不曾想過音樂會成為自己未來的職業(yè)，他只是單純憑自己的興趣來玩弄這個八十八鍵的樂器，而父母也從不勉強他接受正規(guī)訓練，任由他自由發(fā)揮，或許正是如此造就了日后雅尼自由奔放的音樂風格。

雅尼和同年齡的伙伴一樣，在游泳、釣魚和上學這三件事中度過了童年生活。很多人可能都不知道，雅尼是一名游泳健將，早在14歲就參加了希臘國家游泳隊，并在1969年打破了希臘國家男子50米自由泳記錄。高中后雅尼前往美國明尼蘇達大學（University Of Minnesota）進修心理學，并曾立志成為一名臨床心理學家。直到大學期間，雅尼才終于逐漸展露了他的音樂天賦，自學鍵盤、作曲和制作，開始摸索電子合成器的運用，并加入了一只名為“變色龍（Chameleon）”的搖滾樂隊，在一些夜總會進行演出。雅尼終于決定將音樂作為自己一生的事業(yè)。

1980年雅尼發(fā)行了不溫不火的第一張個人專輯Optimystique，雖然并沒有造成太大的影響，但已經(jīng)開始樹立起其個人風格的雛形。直到1986年第二張專輯Keys to Imagination，雅尼才一鳴驚人。整個1980-90年代，他一直活躍不息，每張專輯都水平不俗。1992年的Dare To Dream和1993年的In My Time都獲得了當年格萊美獎提名。

1994年雅典衛(wèi)城音樂會更將雅尼的音樂事業(yè)推上巔峰，全球銷量超過七百萬張，是PBS有史以來銷量第二高的音樂錄像帶。這些傲視群雄的紀錄都足以說明他在新世紀音樂界不可替代的重要地位。除了雅典衛(wèi)城，雅尼還先后在英國倫敦皇家艾伯音樂廳（Royal Albert Hall）、印度泰姬陵、中國紫禁城等世界名勝古跡舉辦音樂會，都獲得了巨大成功，如此創(chuàng)舉可以說是絕無僅有的，即使在其他領域也鮮有匹敵者。洋溢著魅力和感染力的音樂，令無數(shù)人如癡如醉，充分領略到新世紀音樂的美妙。

或許是雅尼太活躍了，或許是唱片公司沒完沒了出精選賺快錢的做法導致消費者的錯覺，很多人都以為雅尼是一個商業(yè)化的高產(chǎn)音樂家，可實際上出道20余年，在雅尼官方網(wǎng)站上列出的專輯僅僅不過14張而已。除了第一張專輯略顯稚嫩，其后每張專輯都不乏經(jīng)典佳作，絕少粗制濫造的湊數(shù)作品。

音樂創(chuàng)作

雅尼的故鄉(xiāng)——希臘卡拉瑪塔風景獨特，他五歲時就發(fā)現(xiàn)了自己的音樂才能。“我非常喜愛音樂并常常彈鋼琴，但我拒絕接受正規(guī)的鋼琴教育。我的父親明智地鼓勵我大膽嘗試。當我不想上鋼琴課時，他便說，u2018好，想什么時候彈就什么時候彈，你想彈什么就彈什么吧u2019。當時我就是這么做的，現(xiàn)在也是如此�！�

最初，雅尼曾立志成為一名臨床心理學家，18歲的時候，他被美國明尼蘇達州的一所大學接收，移居美國并主修心理學。然而，畢業(yè)后雅尼卻選擇了他鐘愛的音樂事業(yè)。“我決定用一年的時間去嘗試。我加入了一只名為“Chameleon”的搖滾樂隊，并在一些夜總會進行演出。整整一年我沉浸于音樂當中，我從沒感到過生命是如此令人愉悅。就這樣，我找到了值得我用一生去做的事�！�

雅尼專心致志于音樂，從中感到無比滿足，盡管成功似乎還很遙遠.“我取得成功用了很長的時間，盡管很多時候連生計都難于維持，但我并不在乎。創(chuàng)作是一件非常快樂的事.創(chuàng)作的過程是我人生的最大樂事之一�！�

與琳達·埃文斯(Linda Evans)在奧普拉脫口秀(Oprah Winfrey show)中登場是雅尼一生的巨大轉(zhuǎn)折點。之后雅尼的事業(yè)蒸蒸日上。從紐約Radio City Music Hall的演出開始，他的音樂會通過電視先后在65個國家播放，1998年的Tribute在全美巡演總排行中位列第二。但那些不堪回首的日子卻教會雅尼許多東西，使他一直受益至今。“回顧過往，我了解到我學到了許多準則，讓我可以集中意志以使創(chuàng)作順利進行。沒有人會教給你這些，只有用心體驗生活才能獲得。”

偶爾，雅尼會在工作室呆上幾個星期而寫不出任何東西。為何創(chuàng)造力時而像火山噴發(fā)般勢不可當，時而又堅若磐石？雅尼對此產(chǎn)生了濃厚的興趣�！爱斘以趧�(chuàng)作某些曲子時，我對此有了進一步的了解。我了解到創(chuàng)造和判斷是相對立的，當你在創(chuàng)作時判斷，你就會不在狀態(tài)，被創(chuàng)造力拒之門外。也就是說，當你判斷時，最佳創(chuàng)作時間已過去了�！毖拍岵⒉幌嘈拧皠�(chuàng)造力障礙”之說�！皍2018創(chuàng)造力障礙u2019完全是一種構(gòu)想出的東西。它并不存在。創(chuàng)作完全是一種心境，當你的確置身其中時，靈感根本不會枯竭。”人們常犯的錯誤是誤以為創(chuàng)造力遙不可及，其實它就來自內(nèi)心深處。為了和內(nèi)心深處的創(chuàng)造力接觸，雅尼學著去封閉外界。“你必須擺脫外界干擾。關(guān)掉電視和收音機，別去接電話，也別管門鈴。對我而言，與外界隔離非常有益。過去，我要幾個星期的時間才能進入創(chuàng)作狀態(tài)，而如今，六個小時就足夠了�！�

雖然出生于希臘，雅尼卻認為地點與靈感無關(guān)�！澳悴槐卦诟呱街畮p俯瞰風景，也無需在草地上久坐。說真的，我最鐘情于黑暗。我有很多作品都是在地下室完成的。那里沒有窗戶，很暗，也很靜。靈感總能到來�！�

雅尼在創(chuàng)作時不理睬任何事物�！拔腋嬖V我的朋友們，即使核彈爆炸也別打擾我�！毖拍岙斎恢�道與世隔絕容易被西方文化誤解，“這看起來是反潮流的，我記得當我開始這樣做的時候，我的朋友都認為我非常古怪。但他們已了解，創(chuàng)作時的我和平時的我沒有兩樣。雖然當初我花了不少功夫去說明，但都很能理解我了。”

對雅尼而言，這種忠于內(nèi)心的創(chuàng)作方式是他音樂生涯所不可少的�！拔艺J為如果你全身心地投入某一事物，體驗這內(nèi)心之旅，你就會深深地沉浸于其中以致令生活向你展露它的本質(zhì)。當我作曲時，我考慮的不是我在“作曲”。音樂是一種用來探索我內(nèi)心世界的媒介�！�

雅尼對音樂始終保持著無限的熱情�！耙魳肥且环N難以形容的語言－－它越過了正常的邏輯思維，直接向人們的心靈傾訴。因此我不喜歡在我的作品中加入明確的唱詞。對我而言，必須考慮的事就是忠實于情感。我盡全力去表現(xiàn)事實。我要傳達的是我的生活感受和那些對我非常重要的事物�！�

關(guān)于《夜鶯》

來到中國后，雅尼一下就喜歡上了夜鶯，他一直想用一種樂器來模仿夜鶯的聲音，西方樂器卻沒這個功能。后經(jīng)朋友介紹，雅尼找到了一種叫“竹笛”的中國民間樂器，它的聲音與夜鶯簡直無差別，在紫禁城的音樂會中，一首竹笛主奏的夜鶯——Nightingale感染了千萬人。雅尼和中國，有著無法割舍的情緣，1997年在北京紫禁城那恢宏的現(xiàn)場演出場面，很多人一定還記憶猶新，一曲為中國而創(chuàng)的“夜鶯”，在那一夜飛入了多少中國人的心幃，撼動了多少中國人的心靈。激情澎湃的演奏，讓所有聆聽者深深沉浸，之后追加的兩場演出更是一票千金、座無虛席。

注意：Nightingale和Nightbird可是兩首樂曲！

2011年10月1日，雅尼在北京五棵松體育館舉行音樂會，15年時間終于等到，“夢回紫禁、夜鶯歸來”。2011年10月7日，雅尼首次到達廣州，在廣州海心沙（2010亞運開閉幕場館）演出，現(xiàn)場氣氛火爆。

希臘作曲家雅尼于2013年5月3日在中國廈門啟動他當今著名的超級音樂燈光秀。長期追隨他的燈光師透露，雅尼的音樂對燈光十分挑剔，各個時點都得銜接對應到位。

人們注意到，由于雅尼的表演選在極具劇場效果的大型演藝場館而不是競技場館，所以燈光的動感和色彩可需要搞得更為精妙，還得能夠突出樂隊成員的個人獨秀，能夠強化音樂會的某些特定時刻。

雅尼延聘了許多國家的音樂家，搜羅了世界各地的許多樂器，所創(chuàng)造出來的音樂被稱為各種族音與樂的兼收并蓄、相互融合之作。在他所接觸的世界各地文化的影響下，他的音樂被說成是“同一個世界、同一個人”的理念的映射。雅尼的廈門音樂會5月3日晚在廈門白鷺洲公園三面環(huán)水的水上廣場舉行。

新世紀音樂（new age）其實可以很簡單地劃分為雅尼之前和雅尼之后。

新世紀音樂只是在人們的意識之外作為一種帶異國情調(diào)的音樂領域而存在著在這一領域中，新聲學主義音樂家，后改良主義搖滾歌手，空間電子樂玩家和新古典主義音樂家們制作出一種帶有醫(yī)療效果的冥思音樂而這一音樂常充滿著神秘的寓意。在他們之中不斷有引人注目者浮出水面，著名的有喬治.溫斯頓，瑞士豎琴演奏家安德魯.弗倫威德。

之后我們有了雅尼，于是幾乎是一夜之間，這一小型音樂流派風行全球。他結(jié)合了電子音樂、改良主義音樂、新古典主義的元素到新世紀音樂中，還加入了之前新世紀音樂中缺少的戲劇性和感召力。

感召力在雅尼的音樂中非常顯而易見。雅尼.克萊索瑪利斯出生在希臘，他有著憂郁而英俊的地中海面容，微禿的下巴，精神抖擻的胡須，黑色深邃的眼睛，這些足以讓女樂迷在聽他的演奏時產(chǎn)生靈魂最深處被探知一般的錯覺。然后是他的頭發(fā)，一頭黑色的自然卷曲的長發(fā)，可以和愛情小說的封面男模相媲美。他在14歲時就創(chuàng)下了希臘自由泳的國家紀錄。這一切配合著他那在希臘國家游泳隊鍛煉出的好身材簡直完美無缺。

不過，相貌只是雅尼吸引樂迷的的外在優(yōu)勢，而最終更深層地征服他的樂迷的還是他的音樂。他的唱片異常暢銷，他的演奏會也極為受歡迎，這就是所謂的感召力。而雅尼音樂的戲劇性則表現(xiàn)在，他用音樂描繪異國風光、引人入勝的壯觀景色，講述浪漫的愛情故事。在專輯《幻想之匙》中，雅尼的音樂將幫你展開想象的翅膀，進行一次英雄式的旅行。同時，雅尼還在不斷突破自己，在《雅典衛(wèi)城音樂會》和《贊辭—雅尼在紫禁城》中，他把那寫史詩般的畫面用華麗的音樂表現(xiàn)了出來。雅尼不僅僅是在單純地演奏音樂，他還營造出一種影院般的極具戲劇性的效果，而且他還是第一個在北京紫禁城開音樂會的西方音樂家。

他的《Once upon a time》 曾被選為TVB香港無線的國際天氣預報音樂

《Reflections Of Passion》 被選為 周潤發(fā)主演的《花旗少林》電影插曲

《Santorini》 被作為許多節(jié)目的開場曲。

2013 East meets west （雅尼中央電視臺2013春節(jié)聯(lián)歡晚會演奏曲目）

書名：

傾聽雅尼（Yanni in Words）

作者：（美）雅尼、大衛(wèi)·蘭森

譯者：徐匡

出版社：九州出版社

出版年：2004

簡介：

作為一個視音樂為生命的音樂家，他在長達一年的時間里居然連鋼琴都不愿碰一下。在書中，他也向我們描述了這一段心路歷程。

《傾聽雅尼》使我們看到了這位對音樂無比投入的藝術(shù)家是如何懷著一種不可戰(zhàn)勝的信念讓自己的音樂成功走向世界的。事實上，也正是這種執(zhí)著使雅尼對創(chuàng)造力有了深刻而獨到的理解，我們因此也有幸與其分享這其中的奧妙。

這也是作者獻給父母的一封愛的家書。在父母開明而溫和的教誨下，雅尼懂得了什么是愛、什么是真理，這些道理讓他受用終生。

這本無數(shù)樂迷期盼依舊的傳記在略帶傷感的同時有著前所未有的率真，是作者的真情流露，坦蕩而富有內(nèi)涵，實在而富有激情。就像是他的音樂，只不過是用文字來譜寫。

雅尼，就像是自然界的一種力量，強大而永久。這位杰出的音樂家迄今為止已在世界各地售出了兩千多萬張專輯唱片，并獲得過35個金唱片和白金唱片獎。他是世界上惟一一位在雅典的衛(wèi)城、印度的泰姬陵和中國的紫禁城這些人類文明古跡上舉辦過音樂會的人。他的音樂以及他的傳奇經(jīng)歷打動了成千上萬觀眾的心難怪《華盛頓郵報》將雅尼的成功稱作是“一個奇跡，一本可以在商學院講授、在教堂里宣講、在睡覺前靜讀的勇氣和決心的教科書”。

然而，迄今為止并沒有多少人對音樂背后的雅尼有太多的了解，即便是他最最鐵桿的樂迷。

雅尼在這本自傳中用坦城平實的話語講述了他鮮為人知的奮斗歷程。他的童年是在希臘軍政府的統(tǒng)治下度過的；十四歲就獲得了全國游泳錦標賽50米自由泳冠軍；十八歲的時候他來到了美國，在明尼蘇達大學攻讀心理學并提前獲得了學士學位；對音樂的熱愛使他放棄了當一名心理醫(yī)生的打算，開始了橫穿美國玩搖滾的狂放歲月，直到最后靜下心來搞自己的創(chuàng)作。雅尼在書中敝開心扉，訴說了他和美國著名演員琳達·埃文思長達九年的戀情，并講述了他為了贏得評論家和唱片公司對他與眾不同的音樂風格的認可所作出的種種努力。事業(yè)成功之時，雅尼卻飽嘗了一段他一生中最痛苦的時光。而這段時光也是他一生中最難熬的一段時光。

目錄：

序曲

1 寬容

2 學習

3 改變

4搖滾歲月

5 走出地下室

6 不是新世紀

7 完美的女人

8 游戲江湖

9 為神而歌

10 走向世界

11 神圣之地

12 沒有戰(zhàn)爭的戰(zhàn)士

13 談創(chuàng)造

雅樂尼音--雅尼音樂欣賞手卷

外文書名: Elegant Music & Lintimate Voice:The Handscroll of Yanni Music ，2011年雅尼中國巡演之前由長春出版社出版，系深度解讀雅尼音樂人文內(nèi)涵的音樂評論專著。全書共20章，對截止2011年10月前出版的雅尼音樂專輯做了深刻解讀。

雅尼的藝術(shù)生涯如今進入了一個新境界，開始轉(zhuǎn)向捧人、育人。

通過在墨西哥的雅尼之聲演唱會，雅尼在身邊聚攏起4位超級弟子。這四位金童玉女是科洛伊（CHLOE）、萊斯莉·米爾斯（LESLIE MILLS）、安德爾·托馬斯（ENDER THOMAS）和內(nèi)森·帕切科（Nathan Pacheco）。這四位歌壇新秀各個身手不凡，相信他們經(jīng)過與雅尼以及大牌經(jīng)紀人兼制作人瑞奇·威克的合作，不久就會在世界各地星光燦爛。這四位雅尼的弟子是：

科洛伊

科洛伊（Chloe）來自佛羅里達州西海岸坦帕的拉戈市，她從3歲起開始學習唱歌跳舞，此后不久開始彈奏吉他和寫作，9歲時，克洛伊開始專業(yè)演出。她是樂感典型豐富的歌手，渾厚變幻的音質(zhì)使她能夠捕捉到所演唱的樂曲本質(zhì)。她的青春活力使她的作品充滿激情，她的歌聲一下子就會使聽眾著迷�！芭c雅尼和瑞奇一起工作，不僅給我以扶持，還讓我的天分盡情展示，自由翱翔。我感到十分滿意，因為我的創(chuàng)造性又提升到了一個新的境界！”

萊斯莉·米爾斯

生于北肯塔基的福特·米切爾的萊斯莉·米爾斯自幼就被發(fā)現(xiàn)與音樂有著一種親和力，童年時代她就學習鋼琴、舞蹈、戲劇表演，還寫作詩歌。高中畢業(yè)后她專注于音樂與抒情詩的融匯，開始了“實際歌曲創(chuàng)作”�！白叩浇裉鞂τ谖襾碚f是非常自然而然的事情。與雅尼、瑞奇合作所唱響的歌聲我感覺簡直就像信步閑庭，油然而生”。

安德爾·托馬斯

委內(nèi)瑞拉土生土長的安德爾在一個音樂之家長大。從傳統(tǒng)浪漫的波萊羅（節(jié)奏比較緩慢的拉丁音樂的統(tǒng)稱）到另一個極端迪斯尼風格的流行音樂，他得到廣泛的音樂熏陶，從而使他創(chuàng)作并演唱的歌曲頗具深厚的文化底蘊�！拔遗c雅尼和瑞奇共同創(chuàng)作迸發(fā)的激情和樂章給我?guī)�入最佳境界。如此投入，因此我愛我們所�?chuàng)造的音樂！”

內(nèi)森·帕切科

內(nèi)森·帕切科是巴西裔美國歌手，兼從事作曲；1980年出生在美國華盛頓哥倫比亞特區(qū)，后來在猶他州楊百翰大學學習歌劇。2009年迪斯尼·珍珠公司推出的“雅尼之聲”北美巡回演唱會，他是主唱之一。內(nèi)森·帕切科擁有能夠觸及人類情感極限的聲音，他演唱的Tribute頗具魅力和功力。他用意大利語寫作的歌詞與雅尼的經(jīng)典樂曲相得益彰，簡直就是魔幻！博主認為，帕切科有望成為多明戈第二。

雅尼之聲——這場雅尼在墨西哥Acapulco經(jīng)過兩年半的策劃籌備和5個星期排練的大型音樂會。這臺音樂會雅尼盡管實現(xiàn)了形式與風格的大轉(zhuǎn)換——由器樂演奏為主、聲樂演唱為輔改為聲樂演唱為主、兼有器樂演奏，但其藝術(shù)品質(zhì)依然如故——即用音樂這樣一種世界性的語言，來講述生活故事；尤其注重文化多元性，世界大聯(lián)合。這臺演唱會體現(xiàn)出濃濃的拉丁風格，開場由墨西哥土著兒童演唱，中間力捧拉丁裔的帕切科、托馬斯等，又邀請幾位拉美著名的新老歌星同臺獻藝。盡管大多數(shù)曲目是由雅尼以往的名曲填詞寫就演唱的，雅尼還是專門為本次演唱會創(chuàng)作了幾首新歌新曲。

轉(zhuǎn)向聲樂是雅尼新的嘗試，啟用四位新人歌手，頗見雅尼功德力道。雅尼對幾位歌手的傾力所薦，愉快溝通，用他自己的話說，就是“I told them that I was gonna give them everthing that I have”，也就是“傾其所有，奉獻于斯”。