墨石榴開，古巖菊放，老松、清荷、玉蘭……，畫家蔡海威的大寫意國(guó)畫近作《石榴》系列，試圖熔鑄入老缶蒼勁老辣的筆力，八大的虛空意境，青藤的淋漓揮灑墨韻以及白石的簡(jiǎn)約凝練，使其作品表面呈現(xiàn)出一股雄強(qiáng)穩(wěn)健的筆墨氣象，以及畫內(nèi)透析出一股的渾穆恢宏的氣度。

　　歷史上的大匠，大多詩(shī)、書、畫、印兼修。其中黃賓虹、潘天壽等大家更是善于在實(shí)踐中凝聚升華為理論指導(dǎo)，從而成為睿智深博的學(xué)者型畫家。海威從中國(guó)傳統(tǒng)文化、老莊哲學(xué)、釋道禪機(jī)等文化深層入手，注重學(xué)養(yǎng)等畫外工夫的錘煉，而使他得以逐步“上窺古人堂奧，下達(dá)造化之極”。中國(guó)畫的高境來自以雄強(qiáng)博大為尚。賓虹云“力挽萬(wàn)牛要健筆，所以能深厚華滋”。海威的用筆藉助書法的天趣與藝術(shù)規(guī)律，中鋒透紙，穩(wěn)健不失率意，力尋大巧若拙，善于以檏拙的中鋒骨法用筆塑造形象，以蒼潤(rùn)的筆墨營(yíng)造出荒率蒼莽的意境。

　　在其大寫意花鳥中，海威畫的墨石榴，最為顯目如《大雅能容物》、《寒盡不知年》等近作中，畫面都顯是如此的沉穩(wěn)靜雅，深邃動(dòng)人。錯(cuò)置的線條疏密，墨韻分明精練到幾乎難容更改的地步，但這技巧又不虛張外露，一切技巧都化于無(wú)形的內(nèi)美之中，把大美含蓄起來。正如唐·劉知幾所云：“言近而旨遠(yuǎn)，辭淺而義深，雖發(fā)語(yǔ)已殫，含意未盡�！�

　　擷其結(jié)構(gòu)的凝重，用筆蒼厚，線條起落純用中鋒，欹側(cè)取勢(shì)，融老缶、白石并秦漢碑學(xué)于一爐，收筆淺揭微駐，峭拔陡峻，在力量中生發(fā)活力。張彥遠(yuǎn)云：“骨氣形似，皆本于立意而歸乎筆�！庇衷疲骸肮使ぎ嬚叨嗌茣��！敝袊�(guó)畫筆下功夫，實(shí)質(zhì)乃書法功夫。曾聞著名畫家王孟奇先生評(píng)海威作品為“筆厚墨沉”。正是因其暗自用功于書法之道，對(duì)書法的深入把握，而能抓住中國(guó)畫的內(nèi)核與筆墨的載體——線條，這一石濤所論之“一畫”。得此，則能狀造化之情貌，抒萬(wàn)般悲喜、千種情感于胸臆。

　　海威自幼勤于習(xí)畫，后又考入廣州美術(shù)學(xué)院深造，使其能學(xué)貫古今，融會(huì)中西，加之能持之以恒，故而能在藝壇逐步留下足印。綜觀其藝徒長(zhǎng)成，從早期的嶄露頭角，探索以濃墨重彩與質(zhì)檏、厚重的線條相結(jié)合，以嚴(yán)整寫實(shí)的結(jié)構(gòu)與形象，帶有強(qiáng)烈民間意味對(duì)比色來表現(xiàn)陪伴其成長(zhǎng)的村莊生活、農(nóng)家常物，到近年來轉(zhuǎn)為沉實(shí)、空靈，總體上對(duì)傳統(tǒng)的回歸——畫境漸趨恬靜，耕種意境。筆墨從當(dāng)初的一味雄強(qiáng)發(fā)展為追求內(nèi)斂又不失靈動(dòng)的筆力運(yùn)用，以及以墨當(dāng)色，強(qiáng)調(diào)以墨韻的通達(dá)變化狀物，追求以蒼潤(rùn)的筆墨關(guān)系營(yíng)造靜虛的意韻，從表面上看是一種筆墨審美意義上的發(fā)展，從深層意義上去分析，其作品有著強(qiáng)烈的象征性。因?yàn)檫@種遞進(jìn)層次在視覺上產(chǎn)生的空靈效果，并揭示了畫家澄懷觀道的精神追求。畫家通過對(duì)筆墨的理解，對(duì)意境的表述，建立起一道物質(zhì)與精神二元合一的屏障，而樂于其中，不受外部世界的侵?jǐn)_。至此我們可以看到，經(jīng)歷學(xué)院訓(xùn)練又不斷進(jìn)拓、善于研學(xué)的海威，其點(diǎn)線、筆墨工夫逐年見長(zhǎng)，從起初的外露剛強(qiáng)到現(xiàn)在的漸內(nèi)斂、漸文氣、漸蒼潤(rùn)、漸精熟。通貫于全幅的那種平和、素檏、含蓄的靜穆之氣，卻能讓人感受畫家絶塵去智、坐忘通神的心齋工夫。

　　寫至此，吾將一詞以贈(zèng)。

　　點(diǎn)絳唇·感蔡海威寫意花鳥

　　十里榴香，菱歌泛夜高閑樂。踏秋芳落。吟賞青苔寞。

　　墨暢酣漓，筆鑄泥書拓。毫鋒在，問蒼孤泊。一取秦碑鑿。

　　海威時(shí)常往返于傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)之間，每次的往返都使得他能獲得一些，而有不得不丟棄一些。他獲得的卻是新的高度與深度。正是在這得與失之間、取與舍之間，逐漸鑄造出一個(gè)成熟的中國(guó)畫家。