1926年, 油畫, 80cm×39cm,（油畫17）《簫聲》是國家重點(diǎn)保護(hù)文物，一級(jí)品。

畫中體現(xiàn)出徐悲鴻在早期就有意識(shí)地探索油畫的中國特色。其構(gòu)圖、色彩、筆法乃至思想、情感和筆墨情趣上都具有濃郁的東方繪畫精神，尤其是構(gòu)圖極具想象力和大膽的革新精神，飽含東方藝術(shù)精神和智慧，對(duì)畫中人物進(jìn)行了大膽的切割和截取，其重心嚴(yán)重地偏離畫面中心，既從視覺上又從心理上造成了一種極不平衡的強(qiáng)烈動(dòng)勢和壓迫感，很好地服務(wù)于畫面整體思想和情感的主題要求。背景中的一株也被截取的樹木被巧妙地放置于畫面右上側(cè)，使畫面重新獲得了平衡，處在畫面中心的長簫極具動(dòng)感，起到了對(duì)畫面人物和樹木構(gòu)圖上的聯(lián)系作用，是構(gòu)圖上的點(diǎn)睛之筆�！逗嵚暋肥侵袊�意境之美與西方油畫形式的一次成功和完美的結(jié)合，也是徐悲鴻對(duì)意境美的表達(dá)過程中在畫種和表達(dá)形式上的一次成功突破。

畫面右下側(cè)有題字“悲鴻，丙寅冬”。畫家自認(rèn)為：“是歲丙寅，吾作最多，且時(shí)有精詣�！�1925年秋徐悲鴻自法國經(jīng)新加坡返國，發(fā)現(xiàn)中國之油畫受法國畫商宣傳影響“渾沌殆不可救”，于是于1926年春末又復(fù)去法國巴黎，夏天曾到比利時(shí)首都布魯塞爾，同年10月返法，故《簫聲》當(dāng)完成于法國。畫一中國青年女子側(cè)身而坐吹簫。簫為中國傳統(tǒng)管樂器，竹制單管直吹，發(fā)音清幽。女子吹簫時(shí)的神情似若有所思，背景為幽靜田園景象，老樹身影與飛翔的白鶴隱約可見。從畫面上，似乎可以聽到那傳達(dá)人物情思的清幽悅耳的簫聲。

徐悲鴻，現(xiàn)代繪畫大師,美術(shù)教育家。江蘇宜興人。1916年入上海復(fù)旦大學(xué)法文系，半工半讀，并自修素描。1917年留學(xué)日本學(xué)習(xí)美術(shù)，不久回國，任北京大學(xué)畫法研究會(huì)導(dǎo)師。1919年赴法國留學(xué)，學(xué)習(xí)油畫、素描，并游歷西歐諸國，觀摹、研究美術(shù)作品。1927年回國，先后任上海南國藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系主任、中央大學(xué)藝術(shù)系教授、北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長。中華人民共和國建立后任中華全國美術(shù)工作者協(xié)會(huì)（今中國美術(shù)家協(xié)會(huì)）主席、中央美術(shù)學(xué)院院長等職。

在繪畫上，徐悲鴻主張現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)，強(qiáng)調(diào)寫實(shí)，提倡師法造化。他長于素描、油畫、中國畫。其素描多作人物、肖像，造型精練、準(zhǔn)確，注重線與面的結(jié)合；油畫長于人物、風(fēng)景，作品體現(xiàn)了愛國主義和人道主義思想；中國畫則融西方藝術(shù)手法 于中國傳統(tǒng)藝術(shù)之中，別具一格。他長期從事美術(shù)教育，教學(xué)上主張嚴(yán)格的基本功訓(xùn)練和現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作思想，培養(yǎng)了一大批美術(shù)人材。