1976年北京市美術作品展（與周思聰合作） 1984年 北京市慶祝建國三十五周年展

　　1985年 國際青年節(jié)北京青年美術作品展

　　1986年 新時代畫展

　　1987年 北京風情美術作品展

　　1988年 許俊、姚鳴京山水畫聯(lián)展 八十年代中國畫展 全國第二屆書法、篆刻神龍大獎賽書法作品獲“銀 獎” 新構(gòu)成---中國畫作品聯(lián)展（新加坡）

　　1989年 全國首屆現(xiàn)代篆刻藝術大展獲“優(yōu)秀獎”

　　1990年中國畫研究院中國畫小品展

　　1991年 中國畫研究院國畫邀請展香港東方書畫院創(chuàng)院首展（香港）

　　1992年 國際水墨大展 1993年 許俊青綠山水畫展（北京） 全國首屆中國畫山水畫展 首屆國際中國書畫博覽會中國書畫大獎賽“銀獎” 當代中國水墨畫大展（馬來西亞）

　　1994年 第八屆全國美術作品展

　　1995年 太行魂---紅旗渠風情畫展 中國當代名家精品畫展（馬來西亞）

　　1996年 中國當代杰出中青年國畫家新作展 中國當代青年水墨山水畫展

　　1997年 中國首屆國畫家學術邀請展獲“國畫家獎” 世紀之星---中國藝術雙年展（加拿大） 中國當代山水畫、油畫風景畫展

　　1999年 第九屆全國美術作品展 紀念孔子誕辰2250周年全國美術作品展 許俊畫展（蘭州）

　　2000年 中華世紀之光中國畫提名展

　　2001年 北京水墨畫邀請展 水墨延伸---2001人物、山水、花鳥大展 黃河---2001中國畫創(chuàng)作展 “聚焦西部”中國畫家西部行作品展 慶祝人民美術出版社、榮寶齋（新記）50周年綜合展

　　2002年 中國現(xiàn)代水墨畫和雕塑展（奧地利）（英國） 中國風情水墨畫展（新加坡） 大河上下---全國著名山水畫家邀請展 奇迪杯---全國第五屆工筆畫大展、獲“學術獎”

　　2003年中國畫名家提名展 首屆北京國際美術雙年展 紀念承德避暑山莊肇建三百周年中國畫大展 北京風韻系列展---園林勝景 微觀與精致---首屆中國工筆重彩小幅作品藝術展 彩墨世界---中國山水畫學術展

　　2004年 澄懷味象---中國畫名家邀請展 山東---中國書畫藝術博覽會當代中國畫名家邀請展 中國工筆畫精品邀請展 北京風韻系列作品展---故城尋夢 、2004---黃賓虹獎獲獎畫家作品展，獲“黃賓虹獎” 回望---中國當代山水畫家作品展 第十屆全國美術作品展 彩墨情懷---中國人民大學許俊教授中國畫作品展（美國） 南北山水---當代中國山水畫學術交流展

　　許俊是在改革開放時代的學術條件和文化環(huán)境中成長起 來的一代畫家，在急劇變革的社會現(xiàn)實和多元紛涌的藝術潮流面前，他最可貴的品質(zhì)是在駁雜的藝術觀念中堅持和信守中國畫傳承與創(chuàng)新的文化理想，始終以嚴肅的學術態(tài)度對待傳統(tǒng)，走中國畫創(chuàng)造的正道，并不騖虛名、腳踏實地地沉潛探索，按照藝術的規(guī)律研究藝術，以開放的心境面視世界，以真誠的性情貫注筆墨�？梢哉f，他像一位勤勉的建筑師，在一磚一瓦的每一件作品中都投以精工細匠，而由眾多作品構(gòu)成的藝術面貌，顯現(xiàn)出豐沛而自足的世界。他在“文革”結(jié)束后考入高等藝術學府，在中央美術學院這座名師云集的校園中，在教學和學術復蘇的日子里，他受業(yè)于多位師長，尤其在知識構(gòu)成和藝術方法上植根于中央美術學院中國畫教學提倡的“傳統(tǒng)－寫生－創(chuàng)造”三位一體的系統(tǒng)，把向傳統(tǒng)學習和走向自然、深入生活結(jié)合起來，自覺踐行山水畫師造化的道路。在他的作品中，山川丘壑，形象多變，情景物象，各不相同，可見他長年堅持寫生、釀化自然的深厚積累，而他以青綠山水為專攻，在傳統(tǒng)的青綠山水格式上，注入了當代的感覺，賦予當代的意境，并彰顯出一種內(nèi)在的睿智和澄明的心性，反映出他個性的山水美學理念。他的青綠山水，有著來自自然山水寫生的原型，充滿“應物”的實感，更有感受和體驗山水情境的創(chuàng)造，呈現(xiàn)明澈的視域和生命的律動，充滿理想主義的憧憬。

　　藝術作品的整體意境總是畫家真實性情的體現(xiàn)，更是畫家在筆墨語言上集中探索的結(jié)果。在我看來，許俊在青綠山水的體格中畫出了不同于古人和他人的面貌，源于他深入思考傳統(tǒng)青綠山水的優(yōu)長和當代青綠山水突破、超越的可能性。山水為道，中國畫自成東方視覺藝術體系的重要明證便是山水畫的萌發(fā)與勃興，山水從萬象中的興現(xiàn)，足以表達天理，而山水媚道，山水畫的創(chuàng)造則使山水的藝術形象傳釋出大自然的生命情采。正是通過長期的研究與體悟，許俊形成了自己對山水的理解與語言的創(chuàng)新，有兩個方面的突出特征：其一是清澈之境。青綠山水在中國畫歷史上占有半壁江山，并且因在隋唐時代便臻達成熟而成為山水畫的經(jīng)典樣式，也正由于青綠山水的傳統(tǒng)以大山大水和富麗堂皇為代表，青綠山水又往往成為“殿堂畫”的代表樣式，更由于青綠山水在造型敷色上的嚴整工細，青綠山水又多與工筆山水相提并論。在很長時間里，青綠山水在文人寫意山水的大勢和強勢面前，總的創(chuàng)作態(tài)勢趨于孱弱，并且一般地被“工寫”的技法遮蔽了意境的發(fā)揮。許俊的努力便在于在本質(zhì)上打通青綠山水和寫意山水的關聯(lián)，在描繪的技法上承繼青綠山水的法則，在意境的營造上吸收寫意山水的優(yōu)長，使自己的作品是性靈的彰顯和詩意的呈現(xiàn)，在山水的造境上側(cè)重于表達文人的情懷�？v觀他的作品，一種明澈與清幽的氣息撲面而來，畫面明潔如洗，映照出清新的山水丘壑，如置身于遠離塵寰的空間，獲得一種無塵無染的澄澈�？此�的畫，令人想到謝靈運吟詠山水的詩章“白云抱山石，綠筱媚清漣”，也感受到王維詩的意境：“仰視碧天際，俯瞰綠水濱”……總之，是以一片清澈拂除了人們概念中青綠山水的富貴之感，由此生成嶄新的意境。他長期凝注自然山水的豐富變化，但在表達時以清幽這一感覺統(tǒng)攝所游所觀的景象，從混沌的自然形象中提煉出清晰的跡線和紋理，組織成通幅連貫的結(jié)構(gòu)，塑造出當代青綠山水新鮮的面貌。在繪畫技法上，他也側(cè)重于用“青”、“綠”主調(diào)，在青綠色調(diào)上略施其他暖色，加以烘托，在青和綠的色系中尋找冷暖明暗的變化，使青綠成為繪畫色彩交響的旋律，構(gòu)成一洗凡空、萬象頓明的清爽與透明世界。這個世界，是許俊作為文人畫家心性的體現(xiàn)。其二是澄暢之韻。許俊為自己的山水畫創(chuàng)作設置了貌工意寫的形式風格追求，這是藝術技巧上高難的課題，而他的理想是使筆底山川超凡拔俗，自成一方精神可棲可居世界，這就從青綠山水的歷史沿革和發(fā)展角度提出了時代的課題。幾十年來，他在自己的學術目標上幾乎沒有游移和搖擺過，具體表現(xiàn)為畫風格式?jīng)]有大起大落的變化，但在對筆墨的感覺和運用筆墨的形式上，他在不斷的積累中精進。作為當代畫家，他知道整個當代中國畫特別是水墨藝術正在發(fā)生著觀念性的變革，許多實驗性的語言方式不僅是對于傳統(tǒng)語言邊界的突破，而且語言的革命本身，就包括了強烈的當代意識，承載了新的觀念。對于他來說，在青綠山水領域的探索，不僅需要當代創(chuàng)新的勇氣，還需要學術上的理性。激情與理性，在許俊那里有著內(nèi)在的統(tǒng)一，熟悉他的人，甚至可以從他的為人處世、他擔任的管理崗位工作方式上感受到他既有充沛的熱情和感性，又善于理性地駕馭和處理問題�；氐剿�的創(chuàng)作上，他在營構(gòu)畫面和筆墨表現(xiàn)上尤其可見這二者的統(tǒng)一。他長期堅持寫生，不斷地通過增加眼中丘壑的容量，增加胸中丘壑的質(zhì)量，而且在寫生的對象上不計南北東西，包括踏訪國外，也同樣勤奮地記寫所見，因此，他的作品是他胸中無數(shù)丘壑的外化。在創(chuàng)作中，他把寫生的激情轉(zhuǎn)化為理性的經(jīng)營，作品呈現(xiàn)出鮮明的形式構(gòu)成所具有的美感，通過調(diào)動畫面的結(jié)構(gòu)、形體的布局、空間的穿插和形象關系的節(jié)奏等語言因素，使作品從傳統(tǒng)樣式走向現(xiàn)代樣式，在構(gòu)圖上十分飽滿，山水形象的經(jīng)營位置上別有新意，在平面的結(jié)構(gòu)上暗含著抽象的節(jié)奏，在表面具有裝飾性、平面性的形式風格中透溢出寫意性、抽象性的韻律，于清澈的意境上擁有澄暢的意韻。

　　在山水形象的塑造上，經(jīng)過多年的積累，許俊已擁有較成 熟因而可以從容抒發(fā)的經(jīng)驗，這也使得他的作品在嚴謹?shù)幕�礎上傳達出放松的感覺，充滿著表現(xiàn)的逸趣。他作品中的山石、樹木、房舍、人物都是帶有風格特征的，是一位成熟的畫家筆落絹素時自然的流露，甚至也成為一種個性的形象符號，有的還十分強烈。比如，他在流云的布局和造型上就有獨特的經(jīng)驗，相比起寫意山水畫的云氣以“虛”代“實”，以“空”為“有”，他筆下的云氣是以“實”出“虛”，以“有”計“空”，在位置的安排和團塊的大小上可謂匠心獨運，往往使云氣成為作品的畫眼，在全幅中起到平衡節(jié)奏、突出精神的作用，而他勾畫云氣的造型，也使云氣帶有充分的表情。此外，許俊的筆線也是他作品體現(xiàn)澄暢之韻的關鍵所在。在寫意山水中，有大量的皴法足以支持對山水形象的表達，但在青綠山水中，如何把握勾勒與皴染的比度，則是要解決的難題。許俊的著力點在于發(fā)揮線條的表現(xiàn)力，通過運筆圓轉(zhuǎn)方折的精妙變化，使線條富有表現(xiàn)的趣味，同時在線造型為主的基礎上，加以皴染，使全畫呈現(xiàn)出線條與色塊交織的形式主體，豐富了當代青綠山水語言的樣式。

　　觀許俊之畫，得澄明世界，對澄明世界的向往，是人們身處紛繁嘈雜現(xiàn)實的精神訴求，它曾是許俊的理想，現(xiàn)在讓我們獲得深切的感受。

　　許 俊

　　為愛青巖尋古寺，切眉石壁見泉池。

　　急來風雨迷天色，貪看云山去已遲。

　　陰陰森樹暗春溪，紫筍出泥野草低。

　　月在朦朧松崗上，澄虛山影鳥時啼。

　　天圍野嶺斷云悠，水繞山村盡日流。

　　黃透層層崖上草，一風吹過便成秋。

　　西岳崢嶸天下險，悠然舉步伴云行。

　　看山最是橫斜處，萬仞奇峰萬丈情。

　　細雨蘇堤漫步游，鶯鳴柳綠水悠悠。

　　西湖西子難相比，唯有春光總可留。

　　春雨長亭醉欲迷，青山湖水畫樓西。

　　斷橋遙望人何在，忽有黃鸝柳上啼。

　　濛濛煙雨到桐廬，遙望釣臺景色殊。

　　久慕大癡神畫筆，借來再寫富春圖。

　　雪山相望一江橫，濁浪排空震耳聲。

　　峽谷絕巖無險阻，激流何處問歸程。

　　以上這些小詩都是我游山臨水時偶得的。我喜歡山水，常�？释�置身在山水之中，那種愉悅之情是發(fā)自心底的。我又是幸運的，因為常常有這種機會。山之意水之情，引得無限遐思。這意這情是在面對山水時的靜觀體悟。石濤云：“意動則情生，情生則力舉，力舉則發(fā)而為制度文章，其實不過本來之一悟�！比欢�這“悟”字，對于畫家來說是極為重要的。

　　“心”與“吾”的合二為一，便成就了這個“悟”字。在佛教的本意里，悟是一種心理體驗。悟得者，可謂心領神會。常有學生問：“習畫有無捷徑？”可以說：“無。”因為每個習畫的人心理體驗不同。也可以說：“有�！奔刃念I神會，這“捷徑”就是在“有”的認知和“無”的智慧的體驗中得來的。

　　對于一幅繪畫來說，不管它是西方的，還是東方的，它都包含了兩個方面：一個是內(nèi)在結(jié)構(gòu)，另一個是外在結(jié)構(gòu)。從表面形式上看，一個是由里及表，另一個是由表及里。中國山水畫則偏重于前者，也就是說，重在內(nèi)在結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)，是由里向外慢慢地敘說。它不是追求形象的感官刺激，而是在筆墨的千錘百煉中求得人與自然的融合，從而達到自我心靈的解脫與藝術的升華。

　　聽朋友講京劇大師梅蘭芳先生率團出訪時，外國友人曾問：“何為京劇之特點？”隨團出訪的京劇名家俞振飛先生悟得其中的奧妙，答曰：“有規(guī)則的自由活動�！蔽乙詾椋�中國畫亦如此。在中國畫自身的規(guī)則和法度中包含著深厚的文化底蘊，體現(xiàn)著中國人獨特的審美觀和藝術觀。中國畫有著別于其他畫種的材質(zhì)與工具——紙、墨、筆、硯，有講究用筆用墨的勾、皴、擦、點、染所帶來的獨特的造型方法和筆墨程式，亦有被文人畫所掩而又多為近人所忽視的別于西方繪畫色彩學的“類型化”用色規(guī)律。以類型化的用色規(guī)律來談，其核心是為“和”字。彩與色相和是為用色之協(xié)調(diào)統(tǒng)一，水與色相和是為用色之清逸潤澤，墨與色相和是為墨不礙色、色不礙墨。石濤云：“水不變不醒，墨不運不透�！蔽乙詾檫�應加上“色不清不潤”�！昂汀眲t氣韻生動，渾厚華滋。

　　當中國文人畫家歷元、明、清把水墨畫推到極致后，重溫唐宋時期重彩畫的輝煌，又給了當代中國畫的發(fā)展提供了很大的空間。清人王船山在《古詩評選》中云：“曰雄、曰渾、曰整、曰麗，四者俱矣，詩家所推為大家者此耳”。這也是中國畫用筆用色所追求的大境界。然“筆墨當隨時代”，不管是水墨還是重彩，都畢竟會烙上時代的印痕，這是當代畫家所無法逃避的，也是當代畫家的責任。中國山水畫始終保持著“意象”表達這一觀念，但要把“理”的認識落實在實處，在用筆、用墨、用色的“技”的身后，發(fā)現(xiàn)更廣闊的空間，則需要通曉其中之“道”。要使“道”進入“技”，再以“技”體現(xiàn)“道”是為中國畫的本源。

　　中國的山水畫強調(diào)的是心靈之寄，它是作者悟性的載體和情感的符號，是作者個性、氣質(zhì)、修養(yǎng)的綜合體現(xiàn)。山水畫所特有的獨立性、純粹性使其本身自然或不自然地帶有了宗教感——讓人向往，讓人崇敬。這就是中國人所特有的情懷，中國山水畫所體現(xiàn)的山水精神。

　　我們搞中國畫創(chuàng)作，就應首先悟得其中的奧妙，若淺嘗輒止，或人云亦云，或自以為是，永為門外之人。明人陳繼儒言：“不察物情，一生俱夢境�！鄙蠲髌淅�，通曉其道，是為有所成就之先決條件，但這又不是每個人立刻都能有所認知和體悟的。也許，游“山”臨“水”中察情觀物，尋著傳統(tǒng)文脈摸索著走，未必不是一條現(xiàn)實可行之路。

　　王國維在《人間詞話》說：“無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物�！钡婪ㄗ匀�，天人合一。我即是山水，山水即是我。

　　中國美術館、北京藝物館、炎黃藝術館、中央美術學院、中國畫研究院、北京畫院、北京美 術家協(xié)會、中國美術出版總社、國務院辦公廳紫光閣、中央辦公廳 中南海勤政殿、北京京西賓館中央會堂、臺灣山藝術美術館等。出版?zhèn)�人作品專集《許俊畫集》、《當代名家山水精品·許俊》、《名家名畫·許俊作品》、《當代書畫家藝術從書·虛臺樓畫》、《青綠山水畫技法》、《當代名家青綠山水精品·許俊》、《當代中國畫名家精英·丹青之夢》、《許俊解析王希孟》、《新編青綠山水畫》、《畫苑名家經(jīng)典·許俊卷》、《許俊國畫作品輯》、《許俊詩書畫作品選》、《水墨風格·許俊》、《許俊蘭竹圖冊》、《許俊山水寫生》等。