個(gè)人出版
2009年走進(jìn)鄂爾多斯國(guó)際美術(shù)大展作品集
2012年首屆全國(guó)中青年油畫(huà)展作品集
獲獎(jiǎng)信息
2009年《早市》入選第十一屆亞洲藝術(shù)節(jié)走進(jìn)鄂爾多斯國(guó)際美術(shù)大展，獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。
藝術(shù)活動(dòng)
2012年，“真實(shí)”中國(guó)當(dāng)代青年寫(xiě)實(shí)藝術(shù)家邀請(qǐng)展，798藝術(shù)區(qū)光與時(shí)光體驗(yàn)中心。（北京）
2013年，“皆大歡喜”青年藝術(shù)家新春沙龍展，半畝園美術(shù)館。（武漢
2012年，首屆全國(guó)中青年油畫(huà)展，大芬美術(shù)館。(深圳)
2012年，“理想國(guó)”當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)展。馬奈藝術(shù)空間。（北京）
2012年，“皆大歡喜”秋季展。半畝園美術(shù)館。（武漢）
2012年，“格物新知”精品寫(xiě)實(shí)油畫(huà)展。鼎空間。(成都)
2012年，Ε京華partⅡ雅昌藝術(shù)家聯(lián)展。時(shí)代美術(shù)館。(北京)
2012年，“升起的地平線”當(dāng)代藝術(shù)巡回展。獨(dú)立映像藝術(shù)空間。(重慶)
2011年，“率真的發(fā)現(xiàn)”雅昌論壇藝術(shù)家小幅作品展。藍(lán)頂青藝空間。(成都)
2011年，“凝聚的時(shí)空”六人展鄧洧、吳濤、周梅元、袁誠(chéng)、董文通、彭燃。美蓮社。(武漢)
2010年，E京華----雅昌藝術(shù)家聯(lián)展。經(jīng)典藝術(shù)館。(北京)
2009年，第十一屆亞洲藝術(shù)節(jié)“走進(jìn)鄂爾多斯”國(guó)際美術(shù)大展。鄂爾多斯國(guó)際會(huì)展中心。（鄂爾多斯）
個(gè)人自述
畫(huà)畫(huà)和怎么畫(huà)本不是要緊的事情。但因?yàn)樽约哼x擇了傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)這條路。不免被人拷問(wèn)、也時(shí)常自問(wèn)：“每天用那些古老的手法，跟前輩們一樣琢磨如何真實(shí)的在畫(huà)布上再現(xiàn)描繪對(duì)象，這似乎已不是這個(gè)時(shí)代的主流…”。自照相機(jī)、電影、至而今日益發(fā)達(dá)的各種影像技術(shù)出現(xiàn)后，畫(huà)家的功能性即發(fā)生了本質(zhì)地轉(zhuǎn)變，繪畫(huà)的再現(xiàn)功能受到巨大的沖擊和質(zhì)疑。但就像汽車(chē)地出現(xiàn)沒(méi)有終止人類(lèi)的奔跑。照相等新技術(shù)的出現(xiàn)只會(huì)促使寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)去追求新的自我理解，去發(fā)掘出新的意義。其內(nèi)在的嚴(yán)肅態(tài)度、積極追求更是永遠(yuǎn)有其存在的價(jià)值。
選擇寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)，選擇描繪靜物，是個(gè)人的心性使然，也是學(xué)畫(huà)過(guò)程中的經(jīng)驗(yàn)和感受的提煉。正經(jīng)八百的學(xué)畫(huà)是從國(guó)畫(huà)花鳥(niǎo)入手的，那時(shí)自己最喜歡的是宋人花鳥(niǎo)。這些作品無(wú)不是畫(huà)家們深入體察生活。對(duì)自然生物的不同規(guī)律細(xì)加體會(huì)結(jié)晶。如“孔雀登高必先舉左”“月季四季朝暮花，蕊，葉皆不同”等事例正說(shuō)明了這種“窮理”的追求。這種格物致知的嚴(yán)謹(jǐn)寫(xiě)實(shí)作風(fēng)以及作品中傳遞出對(duì)生命熱誠(chéng)深深的吸引了我。比起那些一筆一劃都可能暗含著某些特殊意義的文人畫(huà)來(lái)，這些作品來(lái)得沒(méi)那么深刻、復(fù)雜。給人的感覺(jué)格外清新、親切。是讓人放松的藝術(shù)。后來(lái)學(xué)習(xí)油畫(huà)，發(fā)現(xiàn)自己對(duì)客觀物體真實(shí)的質(zhì)感，空間，色彩等因素，有一種特別的偏愛(ài)，常常迷戀于瓷器的釉色，木質(zhì)的紋理，花果的鮮活…西方傳統(tǒng)的靜物畫(huà)—Still Life Painting。往往也并不負(fù)擔(dān)重大的思想性含義（這點(diǎn)很像那些宋人花鳥(niǎo)），這些作品描繪的對(duì)象多以人們?nèi)粘Ｉ钪械奈锲肪佣�，佳肴美味，杯盤(pán)罐盞…無(wú)一不來(lái)自對(duì)現(xiàn)實(shí)生活深刻而細(xì)膩的觀察。無(wú)一不是對(duì)生活內(nèi)在感悟的真情表露，體現(xiàn)出一種單純優(yōu)雅的美。
下面這段是在美國(guó)的叔公看到我的作品“物語(yǔ)”后回復(fù)的一些文字：“…很高興看到你的新作品，我欣賞完了有很深的感動(dòng)，張仲景的傷寒論，武漢廠的照相機(jī)和已經(jīng)枯萎的薔薇，1950年我在系統(tǒng)性地讀古本線裝書(shū)。1959年我開(kāi)始玩雙眼箱式相機(jī)。1965年我自大學(xué)花卉植物各論、教起…曾經(jīng)和一位武漢大學(xué)去世了的教授趙利淦合寫(xiě)了一本書(shū)“反義RNA和DNA”，他離開(kāi)美國(guó)回武漢時(shí)，留給我墨書(shū)一盞：“古書(shū)耐讀，陳酒溢香，老歌經(jīng)唱，故友難忘，往者已矣，來(lái)者可追…”比起那些晦澀難懂、立論高深的專(zhuān)業(yè)的，學(xué)術(shù)性評(píng)論，看到這段文字更令我快慰。個(gè)人的追求，正是通過(guò)描繪這些靜物地“物性”。來(lái)提示隱含在“物性”背后的“人性”�！鄼C(jī)是父親年輕時(shí)用過(guò)的。油燈、馬口窯罐是老家的遺物�？p紉機(jī)是母親當(dāng)年的寶貝…個(gè)人精心營(yíng)構(gòu)這些場(chǎng)景是想呈現(xiàn)一種生命的律動(dòng)和對(duì)往昔歲月的追憶、致敬。實(shí)際上那些舊物是作為人的化身、替代者出現(xiàn)。作者與這些留下時(shí)間痕跡的記憶地?zé)o言對(duì)話(huà)。是想讓觀者能更強(qiáng)烈地感受到生命在時(shí)間中的消逝和一種“逝者如斯”的對(duì)生命的感懷。這種靜物的人格化描述，正是自己的追求。
他人評(píng)價(jià)
崇尚自然關(guān)懷人性
——解讀周梅元
舒章銘
認(rèn)識(shí)周梅元時(shí)，他尚在讀高中，清瘦間透出一股自信和靈秀，自我介紹說(shuō)在習(xí)畫(huà)。后來(lái)看到他的一些作品，是國(guó)畫(huà)的山水和花鳥(niǎo)，風(fēng)格近似宋元，有一股清雅、古拙之氣，令人印象深刻。
后來(lái)在他大學(xué)學(xué)習(xí)油畫(huà)期間，也一直沒(méi)有間斷過(guò)國(guó)畫(huà)山水和花鳥(niǎo)的創(chuàng)作，而畫(huà)面風(fēng)格依然延續(xù)宋元。宋元畫(huà)的主要精神是崇尚自然，關(guān)懷人性，這種精神在他不斷的國(guó)畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中逐漸成為自己藝術(shù)思想的一部分，而這種藝術(shù)思想，對(duì)他后來(lái)的油畫(huà)創(chuàng)作有著深遠(yuǎn)的影響。
從認(rèn)識(shí)到現(xiàn)在轉(zhuǎn)眼十三年過(guò)去了，如今的他已是一家知名藝術(shù)機(jī)構(gòu)的簽約藝術(shù)家。在他所有寫(xiě)實(shí)油畫(huà)作品中，都有一股靜逸、清雅、純樸的藝術(shù)氣質(zhì)，他對(duì)物象的描繪并不完全照搬原物的真實(shí)，而是自覺(jué)地把宋元名畫(huà)中詩(shī)性、寧?kù)o、尊崇人性的精神溶于自己的創(chuàng)作之中，我相信這源于他卓越的藝術(shù)天賦和多年臨習(xí)宋元名畫(huà)而吸收的營(yíng)養(yǎng)。在他的油畫(huà)作品中沒(méi)有看到浮躁、虛偽和無(wú)病呻吟，這點(diǎn)在虛華、浮躁充斥于世的今天，尤其難能可貴。
他常說(shuō)：“一幅好畫(huà)，一定是作者先有所感動(dòng)，然后再將把自己感動(dòng)過(guò)的那一部分展現(xiàn)出來(lái)”，“只有打動(dòng)得了自己的東西才能真正感染別人”，“己所不欲，勿施于人”。我相信他是對(duì)的！
我從事古玩和藝術(shù)品收藏近20年了，也常在一些會(huì)議上講解收藏與鑒賞的知識(shí)，與許多成名藝術(shù)家也是朋友，但尤其讓我覺(jué)得幸運(yùn)的是，能在多年前就認(rèn)識(shí)周梅元這樣年輕的優(yōu)秀藝術(shù)家，是他通過(guò)他的作品讓我真正明白了藝術(shù)永恒的真諦——那就是對(duì)人和自然要出自本性的熱愛(ài)！
