庫因芝 (1842-1910年)阿爾希普·伊凡諾維奇·庫因芝是19世紀俄國最富浪漫主義情調(diào)的大自然歌手。

他成長在烏克蘭克里米亞省。庫因芝原來是世居俄國的希臘族人，父親是貧窮的鞋匠，原姓葉敏芝，1857年人口普查時改為庫因芝，為首飾匠之意，這是因為他家祖輩從事首飾匠職業(yè)。畫家幼時在南方烏克蘭小城度過，小城面臨大海，房屋是白墻草頂，這給畫家留下深刻印象。

因家境貧窮，他11歲就外出工作，當過小工，做過店役，后入海景畫家艾伊瓦佐夫斯基畫室學(xué)畫。

20歲時兩次報考美術(shù)學(xué)院終歸名落孫山，由于他一張風(fēng)景畫參展獲獎，被學(xué)院同意接收為業(yè)余繪畫班學(xué)員。

庫因芝1875年參加巡回展覽畫派，他早期畫風(fēng)受老師艾伊瓦佐夫斯基影響，30歲以后自成一家。

在他的畫中描繪了烏克蘭的大自然，洋溢著歡快的、樂觀的氣氛，揭示了大自然的詩意與美。他的風(fēng)景畫像敘事詩一般壯麗，豪邁而動人。畫家著意描繪陽光和月光的效果。他的畫色彩明快，對比強烈，優(yōu)美簡潔概括，別具裝飾情趣。

他曾兩次舉辦個人畫展，每次只展出一張畫，引起前所未有的轟動場面。克拉姆斯柯依看后告訴列賓說，人們?yōu)閹煲蛑サ恼褂[而興奮、激動和叫絕。

庫因芝的畫風(fēng)一直引起畫界議論，這是他的個人風(fēng)格特別鮮明所致�？死�姆斯柯依說他“別出心裁”，有人稱他為“神秘的庫因芝”。

《烏克蘭的傍晚》畫中所描繪的是庫因芝自己的故鄉(xiāng)，極其純樸、極為平常的景色：古老的茅舍坐落在長滿野草、鮮花和濃密樹木的土坡上，這些土坡茅舍和樹木在如血的夕陽映照下，令人驚異地顯現(xiàn)出富有詩意的冷暖色彩配置效果：透明的呈桔黃色的天空與濃郁的暗紅色組成的地面、樹木和房頂；以及茅屋白墻的受光面是透明的玫瑰紅，背光面和陰影處是清澈的孔雀藍。

這些色彩的冷暖對比與和諧，構(gòu)成了一首烏克蘭自然風(fēng)光的交響曲，美妙之極。

《第聶伯河上的月夜》庫因芝于1880年在彼得堡舉辦了一個非常獨特的個人畫展，展覽會上只陳列《第聶伯河上的月夜》一幅作品。

這個史無前例的舉動一時間轟動社會，人們云集展覽會爭相觀賞這幅奇妙的夜景畫。在觀賞這幅畫時，人們都以為月光和水平面上的反光是配置燈光而產(chǎn)生的效果，足見畫家對月色真實感的描繪技巧達到何種程度。這幅畫的主題就是月光，所以畫家竭力表現(xiàn)云層中的光、水面上的反光和籠罩在大地上朦朧的光，不同層次的光共同譜寫了一首俄羅斯月夜的交響樂曲。

《白樺林》別出心裁的庫因芝總喜歡表現(xiàn)格調(diào)清新、明暗對比強烈、光線刺目的畫面。

畫家以純凈的色彩、明亮的色調(diào)、肯定的筆觸使畫面上充滿了燦爛的陽光，洋溢著愉快、樂觀和熱情的氣息。他精心設(shè)計的畫面上，遠景林木濃密處于背光陰影中，近景又是一片濃重的陰影，使初升起的日光集中照射畫面中間部分。

數(shù)棵粗細不等的白樺樹干疏密相間、錯落有致地組合在受光的草地上，極富音樂節(jié)奏感，就仿佛美人在綠茵芳草上翩翩起舞，麗姿招展，令觀者心曠神怡。