孫云生在繪畫方面，兼有古畫與今畫的趣致，更散發(fā)出新生的氣息，自然融合中西繪畫理念，又同時保有中國傳統(tǒng)文化的特殊風(fēng)情。孫云生的作品工整秀雅，山水、人物、花鳥、蟲草，均無所不擅。其人物有唐、宋用筆的簡逸，設(shè)色瑰麗，其工筆、寫意、潑墨、潑彩均運用自如，書法更得大千之筆意。孫云生對于水墨繪畫之創(chuàng)新及思考方法的探索，著力于中國精神持續(xù)追求及現(xiàn)代風(fēng)貌之建立，對于傳統(tǒng)與近代美術(shù)，能融會貫通，師古而不泥古，堪稱中國少有的畫家。

在張大千先生長達六十余年的創(chuàng)作生涯中，張大千留下了大量的粉本遺產(chǎn)。這些粉本，時間由早期的敦煌臨摹底本到后期的創(chuàng)作線稿；題材涉及人物、花鳥、山水以及敦煌佛像等。此外，還有許多課徒示范粉本，總結(jié)對比各種線條或皴法，附帶技法提要的題跋。這些珍貴的資料一直由跟隨張大千四十七年的弟子孫云生保存而鮮有面世。

20世紀50年代，張大千在巴西建中式庭院“八德園”僑居，召孫云生隨侍。孫云生長期伴隨張大千，終生不離，一邊學(xué)習(xí)書畫、深造畫藝，一邊幫助張大千整理舊稿、照顧生活，可謂亦步亦趨。所以，張大千視孫云生為衣缽傳人。為使孫云生藝術(shù)更臻至境，張大千將一生積聚全部粉本逾千件悉數(shù)留贈，以紀念半生的師徒情緣。觀摩這些粉本，我們可以看到許多張大千傳世名作的草創(chuàng)階段、創(chuàng)作提示以及取舍過程。有了這些粉本，我們就得到了研究張大千創(chuàng)作的各個時期及其作品的第一手的資料。

在給孫云生的信中，張大千說道：“這些粉本和勾本，對一般的人來說，可能一點用處沒有， 有些人還嫌它太浪費空間，一股腦兒地想將它丟棄呢。其實要真正研究我的學(xué)畫進程，真正透徹大風(fēng)堂的美術(shù)領(lǐng)域，只有從粉本中去了解最為完整。我一直視你為大風(fēng)堂惟一完整傳承的弟子，對于一些畫作的價值，并不在畫本身，而在創(chuàng)作本身，我所教給你的繪畫觀念才是最有價值的東西。如果要說有形的對象的話，那些古字畫、我本身的畫作只能說是有價的，而這些我從開始學(xué)畫至今的粉本，才是無價的。我把這些留給你，定能體會到它的意義�！�

到了晚年，張大千在遺囑中再次對孫云生說道：“我所留給你最重要的東西，要你能好好的作畫，將來繼承大風(fēng)堂繪畫基業(yè)，平日給你保管的那許多粉本、勾本，是我最重要的繪畫資產(chǎn)，也只有你才有資格得到這些東西。這次從美國搬回來，我又整理了一些粉本起來，我會一一地整理出來交給你保管，我相信這一批粉本是送給你最好的遺產(chǎn)了。”

由孫云生口述，朱介英執(zhí)筆的《絕美的生命交集-孫云生與張大千》已經(jīng)在大陸地區(qū)出版發(fā)行，里面詳細記載了孫云生的的一生和他跟隨大千居士，傳承大風(fēng)堂的傳奇人生。

1999年仲夏，臺北天母東路“清心堂畫廊”由孫氏后人舉辦的“張大千、孫云生師生紀念展”開展。10年后的仲夏，2009年，越過海峽，在兩岸同胞的共同努力下，“張大千、孫云生師生紀念展”將在常州的“江南美術(shù)館”再度開展。