畢業(yè)于山東師范大學(xué)美術(shù)系。受教于尹延新，賈廣健，劉玉泉先生。山東藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)碩士，中國美術(shù)家協(xié)會會員，現(xiàn)任職于濟(jì)南市美術(shù)館（濟(jì)南畫院）。

2009年作品入選中國美協(xié)主辦的全國中國畫作品展（合肥）

2010年作品入選中國美協(xié)主辦的上海世博會中國美術(shù)作品展·中國畫展覽（無錫）

2010年作品入選中國美協(xié)主辦的全國中國畫作品展 （蘇州）

2010年作品入選中國美協(xié)主辦的《民族百花獎》中國各民族美術(shù)作品展（北京）

2011年作品入選中國美協(xié)主辦的全國中國畫作品展（哈爾濱）

2011年作品入選中國美協(xié)主辦的“輝煌浦東”全國中國畫作品展（上海）

2011年作品入選中國美協(xié)主辦的第三屆齊白石國際藝術(shù)節(jié)中國畫作品展（湖南）

2011年作品入選中國美協(xié)主辦的中國當(dāng)代花鳥畫展

2012年作品入選中國美協(xié)主辦的“錦繡中原”全國中國畫展（河南）

2012年作品入選中國美協(xié)主辦的“翰墨新象”全國中國畫作品展

2013年作品入選中國美協(xié)主辦的“丹青鹿城·吉祥草原”全國中國畫作品展

2013年作品入選中國美協(xié)主辦的“墨韻嶺南”全國中國畫作品展（廣州）

2014年作品入選中國文聯(lián)、中國美協(xié)主辦的第三屆造型新人展（北京）

出版名稱：山東畫院美術(shù)家系列叢書，李恩成

出版社：山東美術(shù)出版社

刊號：ISBN 978-7-5330-6139-5

《李恩成畫集》序（陳玉圃）

世云山水重意境，花鳥尚情趣，情趣由筆墨生，是以花鳥尤重筆墨。觀夫歷代大家如青藤白陽八大者流，莫不筆致清奇，超逸絕倫者也。余鄉(xiāng)友李恩成君，少年聰慧，擅寫花鳥，每縱情于筆墨之間，得奇肆之氣焉。余觀其畫，灑灑然，森森然，于豪放中現(xiàn)秩序井然殊不易也。恩成正值盛年而成就如是，徜加以時日，必更有可觀者也。俗曰：后生可畏，其信然乎。恩成欲結(jié)集行世，余應(yīng)囑書此以志之。丁亥之夏陳玉圃于樗齋。

（陳玉圃：南開大學(xué)東方藝術(shù)系教授、碩士生導(dǎo)師）

《水墨青春》 （鄧遠(yuǎn)坡）

繪畫的形式是表現(xiàn)主觀精神存在一種語言方式，一位畫家一定要有獨特的筆墨語言方式，既不同于古人，又不同與他人，又要不斷的超越自己，但他的語言方式一定是從傳統(tǒng)中繼承并逐步發(fā)展起來的，而不是憑空杜撰，無根無源的。正如南田畫跋中所言“作畫須先入古人法度之中，縱橫恣肆，方能脫落時徑，洗發(fā)新趣也”。

中國畫最講傳承，恩成是深諳此理的，縱觀他的創(chuàng)作總會看到一些傳統(tǒng)大家的痕跡在里面，但并不屯于一家，惲南田的沒骨風(fēng)神，任伯年的瀟灑帥氣，陳白陽的樸拙率真，陳老蓮的高古詭異都在他畫中有所表達(dá)，可見他對于傳統(tǒng)的承習(xí)是很下工夫的，在作畫過程中不去刻意回避什么，畫面更為關(guān)注的是對于氣氛的營造。調(diào)動各方面的因素為我所用，最終目的把郁積在心頭的情感釋放到畫面上，作品則成為情感的固體凝結(jié)。

花鳥畫的構(gòu)圖程式自宋元以后，逐步趨向于折枝，至清末尤甚。恩成畫面的圖式是主客觀的有機(jī)結(jié)合，從客觀生活中捕捉到新的構(gòu)架，再以主觀的意識按照畫面的需要加以變化，以畫理勝物理，既有空間感極強(qiáng)的全景式構(gòu)圖，表現(xiàn)大氣恢弘的場景，又能于墻角旮旯或塘邊石旁的狹小空間映射歲月的滄桑變化和生命的頑強(qiáng)。從這個意義上說恩成的花鳥畫是頗具現(xiàn)代感的。

水墨是恩成搞創(chuàng)作時的慣用方式，水墨在宣紙上的氤氳與其其思維縝密相契合，體現(xiàn)其微妙的情緒波動，抽象與具象的綜合實施又含蓄的表達(dá)出畫面的寫意精神，灰色調(diào)的運用似乎又暗示了當(dāng)今人們對于生活環(huán)境的不盡人意的呼吁。任何華麗的色彩在歷史的長河的沖刷下都會變成黑白記憶，計白當(dāng)黑，知白守黑這一最單純的審美因素也恰恰是最復(fù)雜情感的另類闡釋。

對待自己的寫意畫恩成從不敢逸筆草草，寫意與否不在行筆快慢，工筆也可在速度中求靈動，寫意更應(yīng)在謹(jǐn)慎中求放達(dá)，所謂逸筆草草者更應(yīng)指的是作畫的心態(tài)絕非作態(tài)，正叔曰“十日一水，五日一石，造化之理至靜至深。即此靜深，豈潦草點畫可竟。”

在恩成的故園追憶系列作品中，勾畫了他的兒時記憶，記憶是模糊的，記憶又是清晰的，殘破的老墻見證著歲月的流轉(zhuǎn)，繁盛的花卉預(yù)示著生命的不息，大塊面的分割與直線的造型痛快的傳達(dá)出兒時的歡快，含渾的背景又昭示出似水流年的無奈，總會讓人循著畫面去找尋些什么，今天的生活又會成為明天的追憶，不禁使觀者內(nèi)心暗生時光荏苒不能再把光陰虛度之感慨。把支離破碎的生活記憶用筆墨串起，使我們看出恩成對于生活的熱愛與留戀，他的故園追憶又何嘗不是我們的故園追憶呢。

在日趨浮躁的社會藝術(shù)大潮中不隨波逐流人云亦云，默默堅守著自己的崎嶇藝徒，有時恩成會有一些固執(zhí)的思考與探索，只要他能不間斷的走下去，終會走出一條屬于自己的道路，當(dāng)我們回頭看看自己曾經(jīng)的足跡時，又有哪個是筆直的呢？

（鄧遠(yuǎn)坡：文化部中國藝術(shù)研究院中國美術(shù)創(chuàng)作院專職畫家）

《李恩成水墨作品集》序跋 （劉懷勇）

恩成是近幾年中國畫壇脫穎而出的一位青年才俊，尤其在寫意花鳥領(lǐng)域，很少或很難能超脫古法而又不受當(dāng)代世俗的誘惑，同時，又兼受古法、兼受當(dāng)代唯美的時尚，形成了自己章法新穎、語言華美的繪畫風(fēng)格。作品頗受觀眾與專家的好評，并多次在全國大展中入選獲獎。

聰敏與善于思索是恩成的成功之道，當(dāng)然，勤奮更是恩成成功的基礎(chǔ)。路子正，從傳統(tǒng)的體系開始學(xué)習(xí)，抓住中國畫大的藝術(shù)規(guī)律，漸行漸深、愈行愈遠(yuǎn)。相信恩成會在久遠(yuǎn)的文化修為中，取得豐碩成果。

（劉懷勇：清華大學(xué)教授、中國畫高研班主講教師）

——故園追憶：

藝術(shù)史家貢布里希在討論埃及早期藝術(shù)時曾說過，埃及畫家是根據(jù)記憶，而不是在一個特定時刻所看到的情景繪畫，所以他們畫的是自己了然于心的事物或場景，并且會十分清楚的將它們表現(xiàn)出來。我想不只是埃及，人類早期的繪畫都是如此，那時人是主動的，不受任何無關(guān)因素的干擾，簡單到只有思想，埋在地下數(shù)千年挖出來還是鮮活的。我真不知道是現(xiàn)在我們離繪畫更近還是那時他們離繪畫更近。

上學(xué)時魯迅先生的《從百草園到三味書屋》是要求背誦的，所以記住了許多從未見過的動植物名稱，什么高大的皂莢樹，何首烏藤，叫天子，斑蝥，當(dāng)然也有許多熟識的，如鳴蟬，蟋蟀，蜈蚣，紫紅的桑葚等，但都因這篇文章對他們感到格外的親切，不知從何時起漸漸的在自己的作品中勾畫起我的童年記憶，不過不是魯迅先生的百草園，而是我家鄉(xiāng)的荒園。

七十年代末的農(nóng)村有一種現(xiàn)象，當(dāng)房子破的不能住人的時候，留作倉庫放置一些不太值錢的農(nóng)具，柴草，破舊家具什么的，很破舊院子的則被棄之不用，而在生產(chǎn)隊新批的地基上蓋新房子入住。還有一些原來院子比較大的人家便自己壘上一道墻分為前后院，一院居住，另一院則種些菜蔬自己食用，平時罕有人至，更沒人去打掃，所以到處雜草叢生，各種小蟲小動物也便出沒其中，形成了許多荒園，那便是我們的樂園。

“星期三上兩班，背著書包往家躥”，其實不止是星期三，平時下午學(xué)也放的早，那時也沒加班補(bǔ)課晚自習(xí)什么的，下午放學(xué)鈴聲一響，我們飛一般的沖出教室，奔向早已定好的目的地，開始了我們真正意義上的日修課，爬樹的，掏鳥蛋的，捉迷藏，跳皮筋的，玩加布的，彈玻璃球的，贏元寶的，三人一撮，五人一伙的遍布于我們村的各個角落。

而我經(jīng)常和我的狐朋狗友們?nèi)ヌ綄ひ粋�個神秘的棄院和后院，我覺著我們是勇敢的，對于拓展我們的游玩天地是有貢獻(xiàn)的，是有開創(chuàng)意義的。哪個院的槐花先開了，桑葚先紅了，又發(fā)現(xiàn)了幾種叫不上名的花草，哪種花的果實能吃，是甜還是酸，我們是探索者。刺猬，黃鼬，老鼠，貍貓經(jīng)常遇到，我最怕老鼠，其次是貓，見到渾身就起雞皮疙瘩，但是見到黃鼬一定想辦法捉住它，聽說它的皮毛很值錢，它的尾巴是做毛筆的上等材料，但它狡猾得很，溜得又快，我們從未得逞。蛇也是常常遇到的，從未聽說誰被蛇咬到中毒的，我們確定家鄉(xiāng)的蛇是沒有毒的，更沒有遇見過赤練蛇，所以我們不怕蛇，但女孩基本上什么都怕，她們的尖叫聲會降低我們探險的含金量，所以我們的行動不讓女孩跟著，也有特例，就是我們其中一個無論是誰的妹妹，但是這種情況很少。

夏天是最好玩的季節(jié)，植物繁茂，草蟲也多，又放暑假可以整日的在一個院子里玩。雨后可以在樹下挖神仙狗，回去把它洗一洗放到咸菜缸里腌一下，擱到鍋里用油一煎，香得很，還可以討好老爸給他做下酒菜肴。拿一把小麥在嘴里嚼嚼，把淀粉吐掉，留下面筋粘到竹竿的頂部做工具可以在樹上粘到許多的鳴蟬，找個樹丫，綁上舊自行車內(nèi)胎做的彈弓是我們?nèi)耸直貍涞奈淦�。摘些樹枝編成帽子，戴到頭上既可以遮陰還可以當(dāng)作玩敵戰(zhàn)游戲時區(qū)分?jǐn)澄业臉?biāo)志，為了當(dāng)好人經(jīng)常爭得面紅耳赤，是我們那時樂此不疲的游戲。趴到草叢里捉些刀螂，蚱蜢，蟋蟀，蜈蚣，磕頭蟲，放到小玻璃瓶里當(dāng)寵物養(yǎng)，它們往往無疾而終。不管誰家后院的黃瓜和茄子等的我們必定要嘗個鮮的，被大人們發(fā)現(xiàn)了就得挨罵，我們便夾著尾巴逃之夭夭。到了冬天看到地上有新土并且上面豎插著一捆兒玉米桔梗的，一定要挖，定有收獲，以脆蘿卜，胡蘿卜，紅薯居多。雪后瑟縮在強(qiáng)后拉一跟細(xì)繩，準(zhǔn)備捕獲一步步走向籮筐下正在覓食的麻雀也是跟魯迅先生學(xué)的，不知是看到了閏土父親教導(dǎo)他的話，還是我們家鄉(xiāng)的麻雀比較傻，所以往往收獲比他大。

我的孩提往事并沒有隨著時間的流逝而離我遠(yuǎn)去，反倒越來越清晰，我不敢肯定它能夠完全還原真實，但在我的腦海中是完整的，是親切的，是鮮活的，是把這三十幾年的生活經(jīng)驗找回了一個屬于我的真實的起點，我想它應(yīng)該也一定是那樣的，人生如夢，夢如人生，有誰能夠把夢說得清楚呢。

吳冠中先生說一百個齊白石抵不上一個魯迅，只有他自己知道這句話的真正含義，誰都別妄圖去替他解釋或推翻，不管是出于哪個角度考慮，我想這都是吳先生最真實的想法。我能用一百幅畫去還原我的故園印記嗎，我想不能，它會隨著我的思想的波動而不斷的產(chǎn)生出新的追憶…

——春塘水暖

“高逸一種，蓋脫盡縱橫習(xí)氣，淡然天真，所謂無意為文乃佳，故以逸品置神品之上。若用意模仿，去之愈遠(yuǎn)。倪高士云：“作畫不過寫胸中逸氣耳。”此語最微，然可與知者道也�！弊蜃x南田畫跋，此句最發(fā)人深思。何為逸氣，我認(rèn)為便是天真爛漫之氣，使之貫注筆端，忘卻古人，忘卻畫譜，忘卻自然，得意忘形，聊發(fā)情思，于無意中入歸化境，非我輩所能及也，然可裝模作樣的陶醉其中，也不失為人生之樂事。

記得剛上小學(xué)時音樂課上學(xué)過一首叫小鴨子的兒歌，第一句歌詞“生產(chǎn)隊里養(yǎng)了一群小鴨子……”，也可能是因為這首歌的緣故吧，打小就喜歡小鴨子。那時我們的生產(chǎn)隊養(yǎng)不養(yǎng)鴨子不記得了，但是一到開春，必定有騎著自行車滿大街吆喝著賣小雞小鴨子的外鄉(xiāng)人，他們吆喝一陣兒，便找一個相對開闊的地兒，用高約四五十公分的葦席圍一個圈兒，把小雞或小鴨放到里面叫賣了，這時就會圍上來許多人或砍價或挑選，我們小孩總是蹲在最里面看著毛茸茸可愛的小家伙們嬉戲，有時也抓緊跑回家央求著大人去買，小雞幾乎每年都買，但從來沒買過小鴨，原因是我們家住的離村里的池塘遠(yuǎn)不方便放鴨子，也因此心生怨恨為什麼池塘不離我家近些。

我的發(fā)小青海家屋后便是池塘，自然他們家必定是要養(yǎng)鴨子的，經(jīng)常放了學(xué)就去他家?guī)椭�放鴨子，看著笨笨的鴨子一下到水里便如鳥兒飛在天空一般悠然靈巧，我的心也便隨著鴨子蕩起的波紋一般漾開了去，池塘的水并不深，由于常年積水里面長滿了各種雜草，也會開些不知名的野花，更有許多的浮萍漂在上面。池塘邊上是粗壯的垂柳，柳條直插水面，他的倒影隨著水波的蕩漾和微風(fēng)的吹拂翩翩起舞，有時我們在樹上，有時我們在塘邊撈些小魚小蝦，有時干脆脫光衣服下去打水仗或玩抹泥之交。隨著夕陽西下，繚繞在村里的炊煙也發(fā)出了回家的警告，玩得痛快忘了撒尿，胡亂找個角落解決一下，早上起來才發(fā)現(xiàn)昨晚又尿床了。

一幅幅的場景從腦海中閃過，能抓住的就別讓它溜走，從來不相信一幅畫能承載多大的歷史使命，又含有多麼高深莫測的哲理，只是把它當(dāng)成自己的另一種語言訴說著往事，現(xiàn)實和憧憬著未來…….

把我這一組《春塘水暖》系列送給我的童年和我兒時的伙伴們。