展出經(jīng)歷
2001年3月在 巴黎左翼畫廊展出作品15幅和裝置藝術(shù)89幅
2002年4月在東京LA RUCHE畫廊展出油畫作品23幅
2003年4月在巴黎GALERIE YOSHII畫廊展出油畫作品27幅
2003年9月在東京吉井畫廊展出油畫作品35幅
2004年3月在 阿拉伯聯(lián)合酋長(zhǎng)國(guó)，迪拜（EMAAR）國(guó)際藝術(shù)邀請(qǐng)展獲一等獎(jiǎng)
2004年4月在廣州廣東美術(shù)館展出油畫作品40幅
2004年5月在蘭州甘肅美術(shù)館展出油畫作品40幅
2004年7月在深圳關(guān)山月美術(shù)館展出油畫作品40幅
2004年12月在深圳參加第四屆國(guó)際水墨雙年展（群展）
2005年5月在巴黎GALERIE YOSHII畫廊展出油畫作品25幅
2006年2月在巴黎IGS公司展出油畫作品22幅
2007年2月在東京吉井畫廊展出油畫作品20幅
2007年5月在澳門美術(shù)館展出油畫作品（群展）
2008年9月在巴黎GALERIE YOSHII畫廊展出油畫作品20幅
2009年9月在東京吉井畫廊展出油畫作品20幅
2010年6月在香港THE PEAK SUITE畫廊展出油畫作品19幅
2011年1月在東京吉井畫廊展出油畫作品14幅
2012年2月巴黎GALERIE YOSHII畫廊展出油畫作品20幅
2013年6月巴黎GALERIE YOSHII畫廊展出油畫作品18幅
教學(xué)經(jīng)歷
1999年4月在 廣州美術(shù)學(xué)院任客座教授
1999年12月經(jīng)廣州美院推薦在香港亞太美術(shù)教育會(huì)議上作報(bào)告
2009年5月在 清華大學(xué) 美術(shù)學(xué)院任客座教授
作品解析
吳昊的作品更多發(fā)揮的是 中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中的“境界”美學(xué)觀念，我理解的境界就是意象，它既來源于現(xiàn)實(shí)中的感覺，又依 賴具體的物象形。在中國(guó)傳統(tǒng)文人藝術(shù)中，意象不是象征性的物象，也不是徹底的抽象，而是與生活體驗(yàn)有關(guān)的感覺化的物象。它更接近中國(guó)的古典詩詞，象“大漠孤煙直，長(zhǎng)河落日?qǐng)A”，在現(xiàn)實(shí)物象的“真實(shí)”上，同時(shí)作為一種人生的境界和體驗(yàn)�；蛘呦笾袊�(guó)古典文人畫中的形象――梅、蘭、竹、菊、山、水、草、木，同時(shí)也是人的“胸中逸氣”的意象。吳昊正是沿著這條路走向極端，走向西方抽象的語言框架中，融中國(guó)書法式的用筆，于西方抽象主義嚴(yán)謹(jǐn)?shù)暮屠硇缘臉?gòu)圖法則之中，馭情于理，馭狂放于法度之中，即在西方式的冷靜、嚴(yán)謹(jǐn)、簡(jiǎn)潔的構(gòu)圖法度中，把日常情景的直覺印象轉(zhuǎn)換成一種抽象的意象。使畫面既簡(jiǎn)潔和充滿張力，又保持了日常生活中活生生的感覺和情緒。
《意象性抽象》 栗憲庭