建黨70周年省直展，優(yōu)秀獎；

建黨80周年省直展，優(yōu)秀獎；

建黨90周年全國《紅色經(jīng)典記憶》展，優(yōu)秀獎；

2013年

中國大城市專業(yè)畫院作品聯(lián)展，優(yōu)秀獎；

2014年

遼寧省直機關慶祝建國65周年展，三等獎。

建黨70周年省直展；

建黨80周年省直展；?

建黨90周年全國《紅色經(jīng)典記憶》展 ；

2008年

東北4城市展；

2009年

東北4城市展；

2010年

東北4城市展；

遼寧省第8屆文化節(jié)《天遼地寧換彩虹》展；

2013年

中國大城市專業(yè)畫院作品聯(lián)展；

北京雅昌藝術(shù)網(wǎng)e京華藝術(shù)家油畫展；

中國大城市專業(yè)畫院作品聯(lián)展；

2014年

遼寧省直機關慶祝建國65周年展；

慶祝建國65周年暨迎接第12屆全國美展---遼寧優(yōu)秀美術(shù)作品展；

2015年

年沈陽市首屆小幅油畫展；?

遼寧省首屆大工業(yè)情懷美術(shù)作品展；

2016年

"美麗中國行"--沈陽書畫院寫生創(chuàng)作精品北京特展；

北京雅昌藝術(shù)網(wǎng)e京華藝術(shù)家油畫展；

紀念中國共產(chǎn)黨成立95周年暨遼寧美協(xié)成立60周年美術(shù)作品展；

沈陽“渾河兩岸是故鄉(xiāng)美術(shù)作品展”。

從心性表白到觀念顯現(xiàn)

文/馬喆（遼寧省文藝理論家協(xié)會理事、中國文藝評論家協(xié)會會員）

當一個畫家選擇了繪畫，其潛臺詞就是將思想的軌跡形象化。明確地講，李鋼先生選擇繪畫藝術(shù)是出于其天性的本能，誘發(fā)這種本能形成欲望和沖動的是無以言狀的審美感受——繪畫語言在視覺上的強烈沖擊力。他的創(chuàng)作與時風有著截然不同的審美取向，他兼顧了現(xiàn)實主義和具象表現(xiàn)主義的方法和形式，并且將印象主義的藝術(shù)情調(diào)和中國傳統(tǒng)的意象表達在畫面中同構(gòu)，形成了具有情韻意味的油畫語言，以此來表達和傳遞自己深沉的情感和深刻的思考。更難能可貴的是，在最近一個時期，他的油畫創(chuàng)作轉(zhuǎn)向了具象觀念，從而提出了人類生存的環(huán)境問題。

李鋼畢業(yè)于魯迅美術(shù)學院美術(shù)教育系油畫專業(yè)，在油畫創(chuàng)作方面打下了扎實的基礎。經(jīng)過一段創(chuàng)作實踐后，又入魯迅美術(shù)學院油畫系大型藝術(shù)研究生班進行深造，師從于宋惠民、陳建軍、張鴻偉、楊杰等先生，系統(tǒng)深入地學習了油畫和大型壁畫的相關理論和技法，同時研究和實踐了歐洲古典油畫的材料制作等。學習——實踐——再學習——再實踐，這種模式使李鋼受益匪淺，逐步形成了中西融合的藝術(shù)語言。他體會到繪畫不僅僅是對自然和生活的摹寫和再現(xiàn)，更重要的是在情感的驅(qū)動下，在繪畫語言中表現(xiàn)出藝術(shù)的關系�？巳R夫·貝爾言：“在各個不同的作品中，線條、色彩以某種特殊方式組成某種形式或形式間的關系，激起我們的審美感情。這種線、色的關系和組合，這些審美的感人的形式，我稱之為有意味的形式。u2018有意味的形式u2019，就是一切視覺藝術(shù)的共同性質(zhì)。”在繪畫內(nèi)涵中由情感到形式的過渡需要藝術(shù)語言及元素的承載和鏈接，這與探究藝術(shù)的本質(zhì)和心性的本真之間的聯(lián)系是必然的。他在印象派的光色構(gòu)成中發(fā)現(xiàn)了表達情感的形式，通過油畫的意態(tài)和中國畫簡約式的表達方式，將藝術(shù)的觸角深入到民間文化的范疇之中 ，遠離了宏大的歷史敘事，作品樸實而生動、含蓄而鮮明。像《收獲季節(jié)》《哈爾濱蘇菲亞教堂》《冬日記憶》等作品都集中體現(xiàn)出他藝術(shù)上這種特質(zhì)和追求。

油畫《收獲季節(jié)》是李鋼創(chuàng)作的最具本土情懷的代表作品。他以東北農(nóng)村的田間勞作為背景，給人一種似曾相實的親近感，語言樸實無華，卻營造了情景交融的意境。從構(gòu)圖到繪畫語言的表達，他都極富創(chuàng)造性地巧妙而集中地運用了中國畫線條和油畫色塊交相穿插的樣式，在畫面中突出了勞動者的優(yōu)美姿態(tài)，形成了人物動感的節(jié)奏旋律和畫面靜態(tài)的秩序和諧。畫面以明度很高的橙黃色為主色調(diào)，紅、黃、紫、白等色塊形成了色彩的平面構(gòu)成關系，烘托出主色調(diào)的明亮與光感，德拉克羅瓦在日記中曾寫道：“繪畫，也就是我們稱之為“作畫”的那種運用物質(zhì)材料的制作過程，只不過是一種借托，是畫家的心靈與觀賞者的心靈之間的一座橋梁。冷冰冰的準確描繪不是藝術(shù)。精巧熟練的技能上的創(chuàng)新，只有在使人感到愉悅或富于表現(xiàn)力時，那才是真正的藝術(shù)�！睂φ掌饋�，李鋼是想通過追求高超的油畫技巧，找尋他心靈深處和觀者內(nèi)心情感的和弦，以奏出動人心性的旋律和樂章。

李鋼的藝術(shù)就是這樣，在看似平淡的描繪中，讓人靜下心來細細回味曾經(jīng)的所見所聞。他在畫面中留下的不是感官的刺激，或是以玩弄的方式取悅于人，他擯棄了消費快餐似的視覺娛樂，讓人在舒緩的色調(diào)中，感受現(xiàn)實社會和自身的存在。他的繪畫有時也著意營造視覺表現(xiàn)上的深刻性，創(chuàng)造如此這般的視覺體驗的基礎是厚實的生活積淀和堅實的技法凝練，他創(chuàng)作的兩幅工人形象的作品當屬實現(xiàn)這一意圖的嘗試，其中的《安檢員》較為成功地刻畫出了當代工人的形象，作品色彩強烈、人物真實，堪稱佳作。

雖然，李鋼的油畫有著學院派的背景，但實事上他沒有延伸學院派的藝術(shù)主張和審美取向，這可能是由于他生存的環(huán)境有異于學院派的存在根基。他的繪畫是追求寫實的，這種寫實的傾向似乎和他的情感和生活經(jīng)歷不無關系。而近期的變化是，他在寫實基礎上，更關注于當代主題，從根本上說，這個創(chuàng)作傾向和動機使他的作品有了一種觀念的顯現(xiàn)，顯現(xiàn)人作為畫面主體之外的生存空間。他敏銳地感受到人類或者說是他自身生存的空間環(huán)境在逐漸變得惡化，由于礦山無度開發(fā)、工業(yè)排污和汽車尾氣排放等原因，水資源受到污染，山林草場遭到肆意破壞，天空形成重度霧霾……他在繪畫中有了深度的思考，于是創(chuàng)作了《沒水的河》系列。干裂的土地、枯萎的草木成為畫面的背景，而主體的人物是一位著藍色連衣裙氣質(zhì)優(yōu)雅的少女，她手提著透明的盛著水的塑料袋，里面是一條金龍魚。這條金龍魚的生存空間是如此的狹小，它沒有游動的空間。倘若魚兒離開了現(xiàn)存的袋子，那么外在的空間的殘酷和惡劣是可想而知的。這是他在藝術(shù)上由寫實向觀念邁出的第一步，盡管在創(chuàng)作中他仍然偏重于人物和景物的塑造，但觀念的植入意識是明顯的。之后，他在繪畫中將觀念成份加強，又前后創(chuàng)作了４幅同一主題的油畫作品，在這些作品中，他的繪畫語言日益簡捷而觀念的力量卻在提升，意境也更加深遠了。

李鋼的藝術(shù)個性是以一種存在者的淡定方式，將本真的情感在藝術(shù)中表白，在藝術(shù)中展現(xiàn)延伸，追尋的藝術(shù)彼岸是在平常生活中顯現(xiàn)的生命光彩和思想深度。