魏杰，江西省中國畫學會理事，江西省美術家協(xié)會會員�！断愀蹠�畫網(wǎng)》藝術顧問、《都市文化報》藝術顧問、《大別山書畫報》副主編、《東方水墨》副主編、中華文化促進會江西省書畫研究院副院長，安義書畫院副院長。作品入選全國第八屆美展，江西省百年書畫名家展，辛亥革命100周年書畫名家展，首屆八大山人全國花鳥畫展，江西省第9，10，11，12屆美術作品展，專業(yè)書畫報刊十余次整版報道和介紹他的作品，書畫網(wǎng)多次轉(zhuǎn)載他的作品，香港旅游經(jīng)濟電視臺《中國書畫家》欄目為他拍攝了專題片，江西電視臺6套為他拍攝專題片《丹青逸韻成就大美之境》。他的作品巳被近百位收藏者和有關部門收藏。

1989年作品《命令》入選全國衛(wèi)士之光畫展，

1989年作品《牧曲》入選江西省第九屆美術作品展；

1994年作品《晨曦圖》入選第八屆全國美展，同年獲江西省第十屆美展三等獎；

2001年作品《墾荒者舊居》入選“百年江西書畫名家新秀展”；

2002年作品《搶晴圖》入選“紀念毛澤東在延安文藝座談會上的講話六十周年全國美展”江西展區(qū)展覽，

2002年作品《紫源情深》獲“第二屆江西藝術節(jié)美術作品賽”二等獎；

2004年作品《綠蔭山道》入選江西省第十二屆美展；

2009年作品《山村晨霧圖》入選江西省第十三屆美展；

2011年作品《荷塘》獲“首屆長星杯全國書畫百杰精品大獎賽”作秀獎，并獲“中國當代書畫百杰”稱號，

2011年作品《信念》獲“紀念紅軍長征勝利七十五周年全國書畫展”三等獎。同年入選“紀念中國共產(chǎn)黨成立九十周年暨辛亥革命一百周年書畫精品展”，

2011年作品《通俗唱法》獲《鄱湖風情》美展二等獎；

2012年作品《燕歸來》入選第四屆房、車節(jié)美術大賽作品展，

2012年作品《千年古樟》入選迎六·五全國環(huán)保書畫大賽；

2013年作品《國畫人物》獲第五屆“中國汝官瓷杯”書畫大賽優(yōu)秀獎，

2013年作品《扇面》獲“馬致遠杯全國書畫小品大賽”“妙品大家獎”；

2014年作品《春去春來》入選“全國首屆八大山人花鳥畫作品展”，

2014年作品《迎春》獲“文化墨旅”全國名家書畫邀請賽“銀獎”，

2014年江西電視臺拍攝專題片《 畫家魏杰》，

2014年作品和藝術評論文章登載在《中國網(wǎng)》上。

其一

魏杰是我為數(shù)不多的學生之一，他為人 誠懇，求藝執(zhí)著。近年來，以他對繪畫藝術的勤奮努力，對藝術創(chuàng)作的思索和感悟，創(chuàng)作了一批新的國畫作品，這些作品也越來越受到人們的青睞和關注。在艱辛的藝術創(chuàng)作道路上，他不懈攀登，孜孜以求，逐步形成了具有個性特征的藝術風格。

魏杰的繪畫作品既有生活的吟詠，又有對大自然的謳歌，既有傳統(tǒng)的筆墨，又有新的表現(xiàn)手法，他的國畫作品無論是人物、山水，還是花鳥，不僅具備很好的功底，而且飽蘸著筆墨的情感和對作品深層意境的揭示。詮釋著他對繪畫藝術的理解。各種題材都能用自己的筆墨表現(xiàn)出靈氣和神韻，畫出屬于自己色彩的迥異世界。

他畫的扇面畫，形式新穎，畫風典雅，清新脫俗，于方寸之間，演繹著筆墨、色彩的繽紛畫面。人物斗方作品，既有現(xiàn)代時尚人物，又有古代的才子佳人，他以獨特的視覺、傳統(tǒng)的筆墨技法，較新的表現(xiàn)手法和水墨語境，并融匯現(xiàn)代人的審美情趣，將這些現(xiàn)代的和古代的題材活色生香地渲染在迷離的墨色之中，更顯作品的張力和新穎。

最近，他的作品又不斷的見著專業(yè)報刊和互聯(lián)網(wǎng)，受到觀眾的好評。他的這些近作，注重景意相隨。意形相生，突出形象思維，展現(xiàn)較深的超逸心境和輕松的水墨情調(diào)，他的藝術作品近年有了一個長足的提高，也取得了一定的成績，這與他平時的堅持與苦練，對藝術的體驗和悟性是分不開的，我相信，魏杰在今后的藝術創(chuàng)作中，將以自己的勤奮、執(zhí)著，不斷挑戰(zhàn)難題，不斷攀登新的高峰。

——蔡超（著名國畫家，中國美術家協(xié)會理事、中國畫藝委會委員)

其二

山清水秀的江西養(yǎng)育了一代又一代藝術大師，如董源、八大山人、傅抱石、黃秋園等，這些藝術巨匠猶如一座座豐碑，屹立在中國畫壇的巔峰，激勵著后來人。也許是榜樣的力量，也許是執(zhí)著的追求，當下江西畫界名家輩出，國畫家魏杰就是這些佼佼者中的一員，擅長人物畫的他用自己獨特的筆墨，展現(xiàn)出非凡的才華，深得畫界的稱贊和市場的認可。

認識魏杰老師是在滕王閣畫院賞畫時，他對藝術獨到的見解讓筆者油然起敬，于是對他有了更多的了解。這位南昌的國畫家，人如其畫，真而大方，純樸厚實。雖然處世低調(diào)，卻難掩他如光的才氣，許多人因他的畫筆隨生活，墨意生香而成為他忠實的粉絲。第一次欣賞魏杰老師的畫是在QQ上，進入他的空間，仿佛來到一個藝術網(wǎng)站，生動的畫作，如潮的評論，就是他實力的光芒，魅力的綻放。

其實在繪畫上，喜歡與名師指導，是魏杰老師藝術人生成功的精彩寫照。自幼熱愛繪畫的他，小小年紀就將安義的青山綠水、民俗風情收于筆端，在快樂中享受自己的喜歡。就這樣，在喜歡中他帶著畫筆和興趣走進學校，參加工作，并天遂人愿以繪畫創(chuàng)作成為自己的職業(yè)。讓他倍感幸運的是，少年時代就榮幸地成為蔡超老師的學生，使他在繪畫藝術道路上勇往直前少走彎路。其濃濃的師生之情醇香至今。

欣賞魏杰老師的畫，有一種細品紅酒的感覺，濃厚的美味總是縈繞朐中，雖說是品在眼里，可觸動的卻是心靈�！兜啦贿h人》是魏老師的一幅近作，畫中兩位道人行走于荷韻飄香的池塘邊，道人那種若思若行的形態(tài)，在嫻熟的寫意筆墨中刻畫得淋漓盡致，仿佛荷塘就是修行地，讓人感受到一股濃濃的禪意撲面而來。雖然整個畫面沒水的影子，也沒有路的痕跡，只有人物前面一丁點微露的荷葉以及人物后邊單片荷葉與一只蓮蓬，但簡潔的筆墨構造出生動的意境，使人浮想聯(lián)翩，讓人似乎看到了滿塘清清水色中的荷葉爛漫。畫的左上邊兩只快樂飛翔的小鳥，恰到好處地點綴著畫的留白，不僅使畫面趣味盎然，也讓留白處散發(fā)出“無畫處皆成妙境”的藝術氣息。這也是魏杰老師“我非常喜歡水墨藝術，能夠直抒胸懷表達意境”的再現(xiàn)，

品魏杰老師的畫，不論是人物，還是山水，或是花鳥，總能給人耳目一新的清雅，許多人品賞他的畫后都會發(fā)出肺腑的贊嘆。著名評論家笑非說：“讀魏杰畫作，心靈感應與之共鳴，生命律動觸手可摸。他的作品畫風典雅、清新脫俗，別具一格的水墨語境，更顯出作品張力和新穎，逐步形成了具有鮮明個性的藝術風格”。甘肅著名青年作家嚴克江評價：“走近魏杰先生所營造的藝術世界，我汲取了大量的精神養(yǎng)料。這無疑是我藝術人生的一筆財富。我驚訝于他能把這些廣泛的題材都能用筆墨畫出靈氣，畫出神，畫出屬于自己一個人頗具藝術色彩的迥異世界”。廣東翰香書畫報編委趙夏珍贊道：“很欣賞著名畫家魏杰先生的作品，格調(diào)高雅，筆墨渾厚，具有濃郁的“文人畫”氣息，猶如香橄欖，越嚼越有味！”。

中國畫從畫理畫法來看，以墨為主，通過各種干墨濃淡的線條，描繪形象，在內(nèi)容上力求表達出詩一樣的境界，造型上不滿足與外表的“象”，而追求“妙在似與非似之間”的神似，并把對象畫活，畫面做到虛中有實，動中有靜，筆簡而意繁。造詣頗深的魏杰老師，每一幅畫中都蘊含著這些畫理畫法。由于他在畫中注入了自己的思想，從而使他的畫筆致粗獷、墨色鮮明，在探求藝術意趣中，在抒情達意的筆墨里，彰顯出其獨特的風格。從魏杰老師的畫中，觀者能發(fā)現(xiàn)，他是運用線條的濃淡，粗細、方圓、轉(zhuǎn)折變化和用筆的輕重、快慢、提按、頓挫等藝術手法，來描繪物體的結(jié)構、質(zhì)量感、空間感，并采用聚散、疏密、虛實、強弱等線描形式因素獲得形神，從而傳達他感受的一種藝術形式。所以他畫的各種不同形式與題材的人物畫，都有細致的感情描寫，和惟妙惟肖的形象刻畫，給觀賞者帶來深刻的美感。

魏杰老師常說：“畫要感動自己，才能影響別人”。為了畫好國畫，幾十年來，魏杰老師從不以自己的藝術天分為傲，而是博采眾家之長，在辛勤刻苦的投入中不斷提高自己的造型能力。同時，為了豐富自己的學養(yǎng)，他不僅師法自然，而且進行內(nèi)心修煉，從傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)料，從古典文學和古典哲學中理解中國畫審美精神的真諦所在。并在涉獵書法上狠下工夫，通過書法藝術的抽象美，進一步體會中國畫崇尚高簡的美學境界。他還說“筆墨當隨時代”，為此，他的畫總是以謳歌生活為主題，在傳統(tǒng)的筆墨中融入現(xiàn)代的元素，通過一個個鮮活的人物，展現(xiàn)美與真，讓人一目入心愛不釋手。

縱觀國畫家魏杰老師的畫，筆墨、意境、布局熟練而老辣，他總喜歡借用題材、表現(xiàn)方法以及表現(xiàn)技巧來傳達自己內(nèi)心的那份心靈的觸動，呈現(xiàn)給人們的是賞心悅目的陶醉。

——章春輝

其三

寫意代表著中國畫筆墨結(jié)構所體現(xiàn)的概括性、精神性和高雅性，集中了中華民族的文化修養(yǎng)、哲學思考和審美高度。魏杰先生堅持以繼承傳統(tǒng)并融入現(xiàn)代藝術元素的觀念來開拓自己的創(chuàng)新之路。他鐘愛表現(xiàn)自然物象“燦爛之極復歸平淡”的那一份單純、質(zhì)樸之美，把個人對世間萬象的感知和人生信念融于筆墨中。

進入魏杰先生的QQ空間，你會驚訝于他對于國畫創(chuàng)作的高度熱情、對現(xiàn)實生活的無比熱愛、如泉般噴涌的靈感才思，以及由此催生出的佳作迭出。其才情其勤勉，以及其極具魅力的人格，正烘托出一位底蘊深厚而又瀟灑脫俗、傳統(tǒng)意蘊完美結(jié)合現(xiàn)代張力的藝術家。

魏杰天賦聰穎，自幼酷愛書畫。雖然身處南昌偏遠郊縣安義，但山水風光迤邐，鄉(xiāng)村民風淳樸，遠離鬧市喧囂，創(chuàng)作源泉得天獨厚。年少時他雖然拜師無門，但通過自己潛心揣摩，以水墨對景寫生，得自然啟迪，悟藝術真諦；依靠自己的勤勉與悟性，其作品已逐漸顯現(xiàn)出自己的筆墨風骨。后來，他有幸投在畫壇名家蔡超門下，得其面?zhèn)魃硎�，因此國學素養(yǎng)日漸豐厚，丹青技藝與時俱進。他對前人的精華兼收并蓄，并經(jīng)常寫生，使自己的創(chuàng)作既具有深厚的傳統(tǒng)功力，又極具時代氣息

魏杰常到野外觀察景觀景物，從結(jié)構形態(tài)到其內(nèi)在精神，體察風雨陰晦與風和日麗中山水花鳥的不同情態(tài)，感受大自然的清新與神韻。對景寫生使他的筆墨更加富有個性，也具有了蓬勃的生命力。他的人物畫更是具有鮮明的個人風格和時代特色，無論是描畫古典仕女還是現(xiàn)代麗人，無論是表現(xiàn)古時的隱士高人還是當今的普羅大眾，其個性化的精湛筆墨隨心所欲地表現(xiàn)出人與物的準確形神，創(chuàng)造出奪目動心的圖式，品之意猶未盡。比如他的作品《高士圖系列》《仕女圖系列》《牧歸圖》《惠安女》等，無不是站在既有的古代筆墨傳統(tǒng)之上，探索并構建出適合當代生活與當代人審美的新筆墨。由此可見他具備的嚴謹扎實的造型能力、精湛嫻熟的筆墨功夫、廣博宏約的人文修養(yǎng)，和對現(xiàn)實生活的透視與參與能力，他通過理性的思考、整合，反復于寫生實踐中錘煉、提煉，逐漸產(chǎn)生其獨有的繪畫語言。

他的山水畫則堅持以自然造化為師，擅于在自然景象中捕捉靈感，發(fā)現(xiàn)美感，使他的作品貫穿著生動氣息和清新感覺，展示給人一種來源于自然的生機和美感。四時、朝暮之景可使一山具備多山之意態(tài)，因此他注意觀察不同角度、季節(jié)、氣候等條件所形成的變化，對山水遠觀近覷。為了寫生，他踏訪各處鄉(xiāng)野山間、游覽勝景，行走于崇山峻嶺之中。精神所至，物我兩移，觸到一種 “山川使予代山川而言，山川脫胎于予也，予脫胎于山川也”之境界。

比如他的《山村晨露圖》《山居圖》等，其營造的意境蒼潤幽邃、清奇野逸，既形態(tài)具體，又超曠空靈，在那些縱橫的丘壑、繁密的樹林和虛白的云水之間，不僅織進了濃重的情感，而且隱隱透露出一種對中國傳統(tǒng)文化精神家園的眷戀。正如元四家之一的王蒙所說：“山性即我性，水情即我情”。

觀魏杰先生的花鳥畫，寧靜幽微，意趣橫生。他善于用墨，寥寥幾筆，便勾勒出花草之神韻。從他的花鳥作品中，能感覺到元代王冕的簡約空靈之氣，以及明代唐寅、藍英花鳥之嚴謹縝密、清逸灑脫之風，可見其功底之深。從畫面上看，他嚴于剪裁，擷取樹木的一枝，重點表現(xiàn)一鳥或一果。沒有茂密的大樹，也沒有繁密的花景，畫面極其簡練，然而簡練之中跳躍著生命的載體。他創(chuàng)作花鳥畫不失傳統(tǒng)之規(guī)矩，畫面經(jīng)營起于一角，以其“勢”顯出獨具匠心，以其“勢”深化讀者視覺，給人以視覺的沖擊力，擴大畫面的表面張力，使作品靈動之中不失雅致，活潑之中顯現(xiàn)意趣。這顯然超脫了單純的濃或淡的層面，唯以神致、詩性與趣味馭筆。

通過魏杰先生的創(chuàng)作之路我們可以看出，他在不斷地豐富筆墨技法語言和尋求突破，因此他的筆墨氣象、畫面意境均有較明顯的個人面貌。同時他對意境的營造更是傾盡心力，力求把對場景的表現(xiàn)與自然共融，與人文相關。他的作品以水墨為上，以樸拙為高，以樹正氣、立正骨為根本，不矯揉造作，不做無病呻吟之態(tài)；以對生活強烈的感悟為基礎，平實自然，于平淡中見古意、新意、深意，營造出深遠的大美之境，他也在努力用自己的藝術創(chuàng)作實踐著這一道路。

——萬永勇