瓦薩萊利，1906年出生于匈牙利,曾就讀于包豪斯,他是蒙德里安和康定斯基理論 忠實(shí)擁護(hù)者和實(shí)踐者。他曾對知覺和幻覺的整個歷史進(jìn)行過嚴(yán)肅認(rèn)真研究。瓦薩萊利的藝術(shù)理論是他在1955年的《黃色宣言》中首次提出,"繪畫和雕塑正在成為不合適宜的術(shù)語,用兩度,三度甚至更多度的造型藝術(shù)來表達(dá)會更確切些。我們不再明確地顯示創(chuàng)造性的敏感,而是在不同的空間中去發(fā)展一種獨(dú)特的造型敏感"。瓦薩萊利認(rèn)為在現(xiàn)代科技社會中,藝術(shù)應(yīng)具有社會性的內(nèi)容。而不應(yīng)該強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家個性化的處理,應(yīng)該拋棄個人化的標(biāo)記。藝術(shù)家的思想可以并且可以通過平面的,幾何抽象形式來實(shí)現(xiàn)。運(yùn)用數(shù)學(xué)方法對這些形式。比如馬賽克,書籍繪畫,壁畫,玻璃,電影,電視和幻燈進(jìn)行設(shè)計,再創(chuàng)造和繁衍的能力。瓦薩萊利還認(rèn)為藝術(shù)品應(yīng)該是利用社會藝術(shù)統(tǒng)一的概念而取代傳統(tǒng)概念中的強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的作品的個性化理論。瓦薩萊利的創(chuàng)作是自己的藝術(shù)理論的實(shí)踐者,在他的眾多的設(shè)計作品中,去營造一種運(yùn)動與變形的幻覺。

瓦薩萊利創(chuàng)立了色彩和造型結(jié)合一體而不可分割的藝術(shù)理論,他提出的"造型單位元素"的提法給畫面提供了無限的構(gòu)成組合的基礎(chǔ)。60年代代表作品《星際民間傳說》版畫集（圖58）,作品中的色彩對比強(qiáng)烈,同樣大小的中間帶有圓形的方快形狀集結(jié)成畫面,色彩強(qiáng)烈,視覺效果豐富,完全實(shí)踐了瓦薩萊利所倡導(dǎo)的畫面結(jié)構(gòu)原理。

絲網(wǎng)版畫作品《無題》（圖59）,是瓦薩萊利60年代的作品,作品中運(yùn)用了黑白色互相轉(zhuǎn)換的構(gòu)成方式,將各種圖形與方形和整齊排列的豎線編織在一起。形成了一種視幻覺的效果。瓦薩萊利對自己的作品進(jìn)行了系列的分類。從中探索藝術(shù)和幻覺的不同領(lǐng)域。他的照相圖形主義（photo-graphisms）是黑白線條或者繪畫,其中一部分是采取了復(fù)制的方法完成的（圖）瓦薩萊利關(guān)于自己的藝術(shù)主張是這樣闡述的"假如藝術(shù)的內(nèi)容包含了純粹的色彩和簡單的幾何形時,觀眾就必然會將自己的生活體驗(yàn)帶入生活中去"。為了追求廣泛的傳播,瓦薩萊利運(yùn)用絲網(wǎng)版畫來大量的印制各種造型的變換,讓觀者自己來創(chuàng)造他們的結(jié)構(gòu)排列。

瓦薩萊利以及其他包豪斯出身的畫家兼建筑家和設(shè)計家比爾的藝術(shù)理論和實(shí)踐吸引眾多的拉丁美洲的年輕畫家的參與,他們都積極的參與到純粹的抽象藝術(shù)的創(chuàng)作中,比如委內(nèi)瑞拉的索托（Jesus Rafael soto）和迪茲（Carlos Cruz-Dite）阿根廷的勒帕克（Julio leparc）巴西的馬威格尼爾（Almire Mavignier）這些年輕的藝術(shù)家們的版畫作品都是以幾何的造型手和構(gòu)成的色彩理論組織其畫面。而且相當(dāng)一部分作品選擇用絲網(wǎng)版的形式進(jìn)行制作。