ives and Works in Hangzhou and Jingdezhen

2006年畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院,獲學(xué)士學(xué)位

2006 BA，China Academy of Fine Arts (CAA) Hangzhou，Zhejiang，China

2011年畢業(yè)于 中國美術(shù)學(xué)院,獲碩士學(xué)位

2011 MA，China Academy of Fine Arts (CAA) Hangzhou，Zhejiang，China

個展/Selected Solo Exhibition

2007年《廢墟展》 中國美術(shù)學(xué)院濱江校區(qū)爆破現(xiàn)場,杭州,浙江

2007，Xu Xinhua: RUINS，blast site of China Academy of ArtsRiverside Campus，Hangzhou，Zhejiang

2010年《尋找---徐鑫樺個展》 西湖當(dāng)代美術(shù)館,杭州,浙江

2010，Xu Xinhua: HUNT FOR，MOCA Westlake，Hangzhou，Zhejiang 2011年《自由---徐鑫樺作品展》

景德鎮(zhèn)二號展廳,景德鎮(zhèn),江西

2011，Xu Xinhua: FREEDOM，Jingdezhen NO: IIGallery，Jingdezhen，Jiangxi

展覽/Selected Group Exhibition 2009年 作品《距離》入選浙江省第十二屆美術(shù)作品展 浙江美術(shù)館,杭州,浙江

2009，Distance，Zhejiang Province twelfth Exhibition of FineArts，Zhejiang Art Museum，Hangzhou，Zhejiang 2010年 作品《調(diào)色板》入選大美瓷語-中國美術(shù)學(xué)院師生作品展 上海

2010，Palette， Exhibition of Chinese Academy of Fine Artsstudents and Teachers， Shanghai

2010年 作品《去色研究》入選第七屆中國青年陶藝家雙年展 浙江美術(shù)館,杭州,浙江

2010，Withered，The Seventh Contemporary China Young Ceramicartists Biennale Exhibition，Hangzhou， Zhejiang

2011年 作品《捆綁研究—自由》三聯(lián) 入選寧波陶藝雙年展 寧波博物館,寧波,浙江2011，Bundling—

freedom，Ningbo Ceramics Biennale，NingboMuseum，Ningbo，Zhejiang

2011年 作品《捆綁研究》參加 中國美術(shù)學(xué)院優(yōu)秀畢業(yè)作品展（銀獎）中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館 杭州 浙江

2011，Bundling，Excellent China Academy of Fine Arts GraduationExhibition，Silver，Art Museum of China Academy of FineArts，Hangzhou，Zhejiang

2011年 作品 《衣》參加中國當(dāng)代學(xué)院派青年陶藝四十家 ，嶺南美術(shù)館， 廣東東莞

2011作品《捆綁研究11號》 參加中國中青年藝術(shù)家推薦展，嶺南美術(shù)館， 廣東 東莞

致徐鑫樺作品展

當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展至今，歷經(jīng)許多歷史性的演繹和紛繁的藝術(shù)呈現(xiàn)。東方文化最深層的理念、氣質(zhì)、精神，具有普世意義的形而上的價值觀，成為在當(dāng)下具有前瞻性的文化形態(tài)。隨著國際影響力的彰顯，中國開始有了文化動力來向世界進行自身文化的確認(rèn)和價值觀的輸出。中國人自古非常重視人的精神境界，有很豐富的理論。至今還影響著我們的審美導(dǎo)向。在文化意識和藝術(shù)表現(xiàn)等方面曾有著至高境界。隨著信息化和資訊膨脹的發(fā)展，重新建構(gòu)東方文化價值，對中國乃至世界的文化困境將可能產(chǎn)生積極意義。

徐鑫樺正是處在這樣的文化語境下，在經(jīng)歷迷茫、困惑、彷徨的歷練，不斷思考和尋找創(chuàng)作方向，從中國文化深處發(fā)掘元素，將漢服作為表現(xiàn)的載體，用宣紙、紗布、泥漿塑造形態(tài)，保留材料的自然印跡，注重渲染作品的視覺效果，探尋內(nèi)在深度的體驗和人文精神的表達(dá)。思考如何將中國傳統(tǒng)資源轉(zhuǎn)換成個人性的體悟，在借助民族文化主體性的同時，力求實現(xiàn)文化上的轉(zhuǎn)型，使作品散發(fā)出觸動人內(nèi)心深底對文化的崇敬和再認(rèn)識。

對于當(dāng)代人而言，生活越來越注重精神性的訴求，而這種精神性的訴求具體表現(xiàn)在藝術(shù)、哲學(xué)和宗教。徐鑫樺的作品體現(xiàn)了對藝術(shù)本質(zhì)的思考，作品流露出可貴的探索精神，在漢服的基礎(chǔ)上，又將紅領(lǐng)巾這一頗具中國社會現(xiàn)實標(biāo)記的符號作為創(chuàng)作形態(tài)加以展現(xiàn)。從某種層面上講，西方當(dāng)代藝術(shù)對中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的影響是肯定的，從藝術(shù)史發(fā)展脈絡(luò)看中華民族自我文化的更新和擔(dān)當(dāng)，成為人類文明的重要組成部分。誠然在當(dāng)今文化資訊的同步性和文化問題的共通性背景下，作為青年藝術(shù)家勢必將面臨尋找新的方向和新的擔(dān)當(dāng)。祝愿徐鑫樺能走的更遠(yuǎn)---

戴雨享 於杭州錢塘江畔 2011年1月2日 小雪

致徐鑫樺的作品展 劉正（文）

徐鑫樺是陶藝系研究生中最勤奮，同時也是“最不安分”的學(xué)生。他的創(chuàng)作思路，常常游走甚至脫離于專業(yè)材料之外。作為導(dǎo)師，我常常要求他回到材料的表現(xiàn)中來。但我也經(jīng)常反問，這種對泥材、釉材的固守，是否正確，是否適合每一個人。在我的習(xí)慣的思維中，總認(rèn)為一名創(chuàng)作者，必須徹底掌握一種表現(xiàn)材料之后，才可以涉獵其他媒介。但是，什么才是徹底的標(biāo)準(zhǔn)呢？

徐鑫樺的創(chuàng)作，是在這樣的一種擠壓下進行的。然而，我暗自慶幸的是，徐鑫樺的作品，在這樣的擠壓下，卻表現(xiàn)出一種強盛的張力，作品雖然不一定完善，但已可以由此而探究到他的內(nèi)心，發(fā)現(xiàn)他日趨明朗的創(chuàng)作思路。作為導(dǎo)師，我很高興看到這樣的結(jié)果，或許創(chuàng)作本身就是這么一個矛盾的過程。對于懷有理想的創(chuàng)作者來說，一直做人人認(rèn)同，被習(xí)慣支配的東西，確實非其所愿。

回想研究生教學(xué)這么多年，對其他學(xué)生常有贊美之詞，唯獨對徐鑫樺吝嗇，非其作品不佳，是因為總對他抱有不斷提升的厚望吧。

記徐鑫樺個展

在杭州這樣的藝術(shù)城市，或者說在杭州這樣生產(chǎn)藝術(shù)品和藝術(shù)家的城市，大小的展覽在在大小的展館不間斷地舉辦著，漸漸地乏味和審美疲勞。何況某些展覽就是為展而展，為其它的目標(biāo)做為一種存在證據(jù)而進行，展覽活動熱鬧但膚淺，展會更多的成為一種人際交際而非藝術(shù)交流，這種展會交際的主角藝術(shù)品常常卻往往受到冷落。徐鑫樺的陶瓷個展《尋找》舉辦之前，我真擔(dān)心這個對藝術(shù)虔誠的學(xué)子會受到當(dāng)下環(huán)境的傷害——因為他愛他的作品勝過附加于作品的其他關(guān)系。其它關(guān)系，比如藝術(shù)圈內(nèi)的地位、藝術(shù)界權(quán)威的認(rèn)同、甚至藝術(shù)品的經(jīng)濟效益……這正是另一些藝術(shù)人所熱衷的。令人慶幸的是：這次展覽是成功的。它的成功不在于開幕酒會的熱鬧，也不在于學(xué)院領(lǐng)導(dǎo)及藝術(shù)行業(yè)的一些人士光臨。而在于：作品實實在在給予了觀者美的享受，而觀者也把視線投向了作品本身。

徐鑫樺是中國美術(shù)學(xué)院陶藝系研二的學(xué)生，師 從 劉正教授。從 劉正教授給他的簡短的序言中我們可以得到的訊息是：徐鑫樺是一個認(rèn)真勤勉的學(xué)生。但他又不是依樣畫葫蘆的跟隨者，他有自己獨立的創(chuàng)作思維方向，敢于創(chuàng)新。作為一個藝術(shù)家，我覺得這兩個條件都是必須的。

創(chuàng)新于藝術(shù)發(fā)展的重要性不言而喻。藝術(shù)前進的腳步是由藝術(shù)家的創(chuàng)新行為推動的。 劉正教授在序言中寫道：“徐鑫樺……是最不安分的學(xué)生”、“他常常游走于專業(yè)材料之外”。這足以說明創(chuàng)新嘗試貫穿著徐鑫樺學(xué)習(xí)創(chuàng)作的全過程：思維的創(chuàng)新、材料的創(chuàng)新、手法的創(chuàng)新。這些創(chuàng)新以具體的形態(tài)表現(xiàn)到他的作品中來。他的“瓷衣”系列正是創(chuàng)新思維的成果�！按梢隆毕盗惺怯纱赏翢�制而成的潔白霓裳。題材為明代時期的女子服飾，其“姿態(tài)”飄逸，紋理清晰，色澤鮮麗，使人誤為綾羅。細(xì)觀之下，其衣袂襟帶皺折細(xì)致流暢，紗

線經(jīng)緯分明，一些皺折處薄如紗縷，紋理鏤空歷歷在目。整體造型上如弱風(fēng)拂過，袖袂翩然，即見其精致，又見其靈動。

徐鑫樺的陶制大圓盤雖是他平時擠時間創(chuàng)作出來的，但古樸的色澤別具味道，看似笨拙的造型，卻另有一份大氣和包容氣質(zhì)，越賞越有感覺。

從這次展出作品的全過程中，我們可見他的務(wù)實與認(rèn)真。展出作品分成三個部分，一是瓷衣，二是陶塑，三是陶盤。陶盤是在做大作品的空隙里，休息前每天一個“擠”出來的，陶塑是研究生讀書期間的創(chuàng)作。而瓷衣則是此次展出的重頭戲，為展覽專門制作的一個系列的作品。為了這批作品，從構(gòu)思到完成，都經(jīng)歷了艱難辛苦的歷程。作為一個學(xué)生，經(jīng)費上的局限并沒有使他草就。他為創(chuàng)作專程到江西景德鎮(zhèn)——因為那里有世界上最好的瓷土——制作完成后再運回杭州�；蛘哌@本身與作品的成功與否無必然聯(lián)系，其間的困難也不是本文的主旨，但這份對藝術(shù)的虔誠精神卻是藝術(shù)世界的福音。

從來沒有一個評論者會提及作品制作的物理過程，記敘文般的描述對作品的藝術(shù)性確無關(guān)聯(lián)。我的意思是：他圍繞著作品所付出的一切努力，正是他對藝術(shù)追求的明確態(tài)度。

徐鑫樺不僅是一個“不安分”的學(xué)子，他已然是一個沉浸在他的藝術(shù)王國的真正藝術(shù)家。何不讓我們隨著他的作品，去體味那種冷艷的、同時又悠遠(yuǎn)的美！

雕塑

繪畫

裝置

捆綁研究系列