20世紀(jì)初的聲樂歷史也不僅僅是花腔女高音們的天下，芙拉格斯塔特就是世紀(jì)初出現(xiàn)的最偉大的“瓦格納女高音”之一，與后來的尼爾森（Birgit Nilsson）不同，芙拉格斯塔特?fù)碛袧庵氐囊羯�，她的音量也很大，但高音的穿透力更�?qiáng)，她的胸聲很重，呼吸深入，而且，芙拉格斯塔特的中音區(qū)很好，這就是她何以能既唱瓦格納歌劇又唱德奧藝術(shù)歌曲的原因。1895年7月12日，芙拉格斯塔特生于挪威哈瑪爾，她的父親是奧斯陸挪威國家歌劇院指揮，母親是鋼琴家，因此，芙拉格斯塔特從小就受到過良好的音樂啟蒙教育。芙拉格斯塔特的記憶力驚人，據(jù)說10歲就能默誦《羅恩格林》中埃爾莎的全部唱段，成年后，更是以背誦瓦格納歌劇為樂事。入學(xué)奧斯陸音樂學(xué)院，師從雅各布森等，在學(xué)院期間，芙拉格斯塔特的表現(xiàn)并不十分突出，她天生音量很大，但是，當(dāng)時(shí)不知道如何使用，空給人大號(hào)女高音的感覺。

1913年，芙拉格斯塔特在奧斯陸挪威國家歌劇院首次登臺(tái)，出演阿爾伯特的歌劇《低地》中的奴利一角，表現(xiàn)平平，沒有引起人們的注意。與后輩歌唱家如卡巴耶等的經(jīng)歷相似，芙拉格斯塔特也屬于那種大器晚成的藝術(shù)家，直到1932年之前她一直在斯堪的納維亞半島各地演唱，雖然逐漸有了一些名氣然而在其他地方卻仍然默默無聞。一個(gè)人要經(jīng)歷漫長達(dá)20年的失意而不放棄自己的事業(yè)是一件了不起的事情，當(dāng)時(shí)，為了迎合觀眾的口味芙拉格斯塔特主要演唱輕歌劇，這類歌劇根本就不符合她的氣質(zhì)和音色，但是，她依然不肯息影舞臺(tái)，不過，在那段日子里芙拉格斯塔特并沒有刻意學(xué)過瓦格納歌劇，她本人對(duì)瓦格納的興趣也很不穩(wěn)定，日后能成為杰出的瓦格納女高音連芙拉格斯塔特自己也有些吃驚。1932年6月芙拉格斯塔特在奧斯陸首次扮演伊索爾德贏得熱烈歡迎，這是一次意外的成功，人們感到這位女高音具有穿透力的高音和扎實(shí)的氣息，是難得的瓦格納女高音人才。成功給予了芙拉格斯塔特信心和勇氣，也促使她用心于瓦格納歌劇并以此為自己終生的事業(yè)1933年芙拉格斯塔特應(yīng)邀出席拜羅依特音樂節(jié)，雖然沒有演到女主角，但是，在拜羅依特的舞臺(tái)鍛煉更加堅(jiān)定了芙拉格斯塔特專攻瓦格納歌劇的信念。功夫不負(fù)有心人，1934年芙拉格斯塔特終于在拜羅依特演唱古特麗和齊格琳德，受到德國音樂評(píng)論界的一致贊譽(yù)，她的胸聲厚重，聲音就像是從一塊厚實(shí)的木板上彈射出來的，堅(jiān)定無比，同時(shí)，又能超越進(jìn)而穿透樂隊(duì)的音障，輕松達(dá)到高音，這些奇跡般的舉動(dòng)令觀眾神往不已。

1935年，芙拉格斯塔特等到了千載難逢的機(jī)會(huì)，她被邀請參加紐約大度會(huì)歌劇院的演出季，首演當(dāng)日她演唱了齊格佛里德，4天后演唱伊索爾德，1個(gè)月后唱布倫希爾德，熱情的美國評(píng)論界馬上把她與瓦格納歌劇劃上了等號(hào)，她就是瓦格納的化身，是真正“英雄”般的女高音，要知道，當(dāng)時(shí)芙拉格斯塔特已經(jīng)40歲，這個(gè)年齡是有些戲劇女高音開告別演唱會(huì)的時(shí)候，而她才剛剛開始活躍于國際聲樂舞臺(tái)。 　1936年，芙拉格斯塔特來到倫敦，在科文特花園皇家歌劇院登臺(tái)，依然飾演伊索爾德，這時(shí)，她的聲樂技巧已經(jīng)相當(dāng)成熟，芙拉格斯塔特充分發(fā)揮了自己中音區(qū)柔美的特點(diǎn)，將悲劇性的伊索爾德演繹得淋漓盡致，英國評(píng)論界贊譽(yù)她為“完美的伊索爾德”。不過，她扮演的伊索爾德與傳統(tǒng)的處理有些不同，沒有過分的喊叫，而是更多嫵媚、動(dòng)人和悲情，因此，正統(tǒng)的瓦格納信徒對(duì)芙拉格斯塔特扮演的伊索爾德有所保留，拜羅依特音樂節(jié)就從來沒有邀請芙拉格斯塔特演唱過伊索爾德。第二次世界大戰(zhàn)伊始，挪威與德意志帝國合并，芙拉格斯塔特在美國得知丈夫在挪威已加入德國，于是毅然回國。戰(zhàn)時(shí)，他們夫婦積極與第三帝國合作文化藝術(shù)事業(yè)，芙拉格斯塔特的行為在美國人眼中變成了“投敵”，為此，芙拉格斯塔特戰(zhàn)后在美國遭到審查和猶太財(cái)團(tuán)所推動(dòng)的文化輿論的抨擊，成了被其打擊“制裁”的諸多藝術(shù)家對(duì)象之一。但是，芙拉格斯塔特沒有退出舞臺(tái)。

從1948開始，由于盟軍侵占?xì)W洲戰(zhàn)后的文化清洗政策，拜羅伊特決策層迫于形勢和更迭，與以前的音樂策略暫時(shí)隔離，富特文格勒等指揮大師被迫轉(zhuǎn)為在德國以外進(jìn)行音樂活動(dòng)，芙拉格斯塔特也隨富特文格勒在英國等地演出.

1949年，她首次在薩爾茨堡音樂節(jié)演唱，扮演《費(fèi)岱里奧》中的萊奧諾拉，這是芙拉格斯塔特的一個(gè)新角色。1951年在倫敦演唱了普賽爾的歌劇《迪多與埃涅阿斯》。同年在倫敦首次演唱理查·施特勞斯的《最后四首歌》，富特文格勒擔(dān)任指揮，她成為這套著名聲樂作品最完美的詮釋者之一，她從來不用大音量來唱藝術(shù)歌曲，相反，芙拉格斯塔特經(jīng)常用細(xì)膩、含蓄、恍或天然之悲痛的音色來演繹藝術(shù)歌曲，她演唱的《最后四首歌》品格別致、幽韻高貴。

1950年--1952年，在意大利米蘭斯卡拉大劇院，羅馬及英國科文特花園劇院，芙拉格斯塔特與富特文格勒合作，演出了《尼伯龍根指環(huán)》等作品，寫下了瓦格納音樂演出史上的輝煌一頁，此時(shí)，可以說是她聲樂藝術(shù)和演唱生涯的巔峰。同時(shí)也留下了兩位大師合作的杰出錄音。

1951年芙拉格斯塔特在利物浦最后一次演唱了伊索爾德，1953年芙拉格斯塔特正式宣布退出舞臺(tái)。息演后，1958-1960年出任挪威國家歌劇院院長，從事格里格歌曲的校注錄音工作，晚年很少登臺(tái)演出。此后，芙拉格斯塔特患癌癥，因此也終于沒能完成整部《尼伯龍根指環(huán)》的錄音。1962年12月8日，一代“英雄女高音”之母齊爾絲騰.芙拉格斯塔特不治在挪威奧斯陸去世，享年67歲。

100挪威克朗（HUNDRE KRONER）自2006年發(fā)行，版面主要顏色為紅色，尺寸為136mmX65mm。其正面使用了挪威著名女高音歌唱家齊爾絲騰.芙拉格斯塔特帶帽的頭像。背面為奧斯陸Folketeateret音樂廳。