作品在北京保利、翰海、中貿(mào)圣佳、太平洋、嘉信、九歌、香港普藝、河南金帝等拍賣公司高價拍出！亦被中國美術(shù)館，新加坡藝術(shù)博物館，江蘇美術(shù)館,榮寶齋美術(shù)館,中央黨校，中央電視臺，北京大千畫廊，資深藏家廣為收藏。

《當代名家寫意山水---張東林》--2007年北京工藝美術(shù)出版社

《名家名作---張東林密體山水作品欣賞》--2008年中華國際出版集團

《當代實力派山水畫名家---張東林》-2008年當代書畫家雜志社

《中國山水畫名家---張東林》（韓語版）-2008年圖書出版總署

《當代名家寫意山水畫庫---張東林》-2009年北京工藝美術(shù)出版社

《國畫名家經(jīng)典---張東林》-2010年天津人民美術(shù)出版社

《中國當代山水畫名家作品集---張東林卷》-2010年北京工藝美術(shù)出版社

《當代中國山水作品集---張東林》-2011年北京工藝美術(shù)出版社

《當代實力派畫家---張東林畫集》-2012年書藝出版社

《當代實力派畫家-張東林水墨密體山水》-2011年書藝出版社

《走進中原-張東林密體山水》-2012年中華國際出版集團等

《中國當代最具實力美術(shù)名家薈萃》-2015年5月北京工藝美術(shù)出版社

1996——國畫《板橋歸牧》被新加坡藝術(shù)博物館收藏。

2000——國畫《春酣》參加中國美協(xié)紀念《毛澤東延安講話》全國美術(shù)作品展；

.國畫《金秋太行》參加中國美協(xié)新世紀中國畫精品大展；

.國畫《侗寨余暉》獲中國文聯(lián)主辦的全國書畫大展銅獎。

2001——國畫《太行秋色》獲中國文聯(lián)二十一世紀全國首屆書畫篆刻大賽銀獎。

2005——國畫《圣地麻田》參加中國美協(xié)抗日戰(zhàn)爭60周年中國畫大展（中國美術(shù)館）；

.國畫《雞毛信》參加人民日報社、中國文聯(lián)、中國美協(xié)、抗日六十周年大型書畫展（中國軍事博物館）；

.國畫《房山人家》參加中國美協(xié)第十六屆國際造形展美術(shù)特展（合肥）；

.國畫《板橋人家》獲由中國美術(shù)館,中國文學(xué)藝術(shù)基金會主辦的"黎昌第三屆青年中國畫年展銅獎（中國美術(shù)館）；

.國畫《前平人家》參加中國美協(xié)太湖情提名展；

.國畫《泛區(qū)古道》參加中國美協(xié)2005年中國畫精品大展；

.國畫《房山人家》獲首屆中國美術(shù)家協(xié)會網(wǎng)網(wǎng)上畫展優(yōu)秀作品獎。

2006——國畫《回家》被中國美術(shù)家協(xié)會網(wǎng)收藏；

.國畫《西平古道》獲中國美協(xié)黃河壺口贊中國畫提名展優(yōu)秀獎；

.國畫《泛區(qū)秋韻》參加中國美協(xié)第六屆工筆畫大展（中國美術(shù)館）；

.國畫《房山情韻》獲中國美術(shù)館、中國文聯(lián)青年畫展二等獎（中國美術(shù)館）；

.國畫《皖南人家》獲黎昌第四屆青年中國畫年展二等獎（中國美術(shù)館）；

.國畫《豫東二月》參加中國美協(xié)2006全國中國畫大展。

2007——國畫《泛區(qū)故道》獲2007·中國百家金陵畫展金獎（江蘇美術(shù)館）；

.國畫《房山雪韻》參加2007紀念黃道周全國中國畫提名展；

.國畫《泛區(qū)暮歸》參加2007年全國中國畫精品展。

2008——國畫《冬韻》參加2008年當代中國書畫名家精品集特邀作品展；

.國畫《游擊隊之歌》獲中國美術(shù)家協(xié)會中國畫創(chuàng)作展優(yōu)秀獎（中國軍事博物館）；

.國畫《房山人家》參加2008年紀念改革開放30年繁榮發(fā)展和諧文化美術(shù)作品展；

.國畫《農(nóng)家樂》參加2008全國中國畫名家邀請展。

2009——畫《佛香閣》參加2009年國“中華名勝”山水畫名家邀請展；

.國畫《暖冬》參加第五屆中國美術(shù)家協(xié)會會員中國畫精品展；

.國畫《溪山清遠》參加第二屆中國工筆山水畫展（中國美術(shù)館）。

2011年——《冬韻》參加第六屆中國美術(shù)家協(xié)會會員中國畫精品展；

.國畫《泛區(qū)故道》參加中國百家金陵畫展（法國盧浮宮）；

.國畫作品參加百家金陵金獎作者邀請展（南京諸子藝術(shù)館）。

2012年——國畫《尚志縣傳說》參加慶祝中國人民解放軍建軍85周

年全國美術(shù)作品展暨第12屆全軍美術(shù)作品展（中國美術(shù)館）；

.國畫《即將逝去的綠蔭》參加2012·第五屆中國北京國際美術(shù)雙年展（中國美術(shù)館）；

.張東林密體國畫大展在北京榮寶齋美術(shù)館隆重展出。

2013年——國畫《驚蟄》參加第四屆全國中國畫展；

國畫作品參加文化部主辦的“u2018藝術(shù)·經(jīng)典u2019優(yōu)秀作品展”；

在中國國家畫院美術(shù)館舉辦的“大家之路———當代名家邀請展”；

國畫《即將失去的綠蔭（之三）》參加文化部主辦的“第十屆中國藝術(shù)節(jié)·全國優(yōu)秀美術(shù)作品展覽”。

細密中求精神—張東林的山水畫

文/邵大箴

張東林在2007年“百家金陵畫展”中以《泛區(qū)故道》獲得金獎，

2012年，作品《即將失去的綠茵》入選第五屆北京國際美術(shù)雙年展，《尚志縣傳說》參加了第十二屆全軍美展。這充分說明，他的細密山水取得了很好的成績，在畫界引起了人們的關(guān)注。

細密山水又稱作工筆山水，和言簡意賅的寫意山水除了在藝術(shù)特色上的區(qū)別外，在畫法上也有一定的差異。細密山水更加強調(diào)制作的程序與步驟，追求一絲不茍、巧密精細的風(fēng)格。

傳統(tǒng)山水畫，不論是寫意型還是細密體，其學(xué)習(xí)方法主要是通過臨摹和寫生積累經(jīng)驗，為創(chuàng)作做準備。初學(xué)山水畫，臨摹非常重要。在臨摹過程中，掌握前人總結(jié)的一套程式化語言。繪畫中的筆墨、章法，類似京劇中的唱念做打，帶有強烈的符號色彩和有嚴格的規(guī)范。這種程式化的語言承傳著歷史沉淀的審美情趣，有它自身無可替代的美感。但是，由于和當下的社會現(xiàn)實距離遙遠，往往使年輕人產(chǎn)生一種可望不可及的生疏感。如果沒有一定閱歷或?qū)�傳統(tǒng)文化缺乏理解，也很難真正感受到其中的美。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫經(jīng)過了臨摹階段，掌握了前人的方法之后，必須要到大自然中去寫生，在描寫真山水的過程中，加深對古代典范作品的理解，將前人的經(jīng)驗化為自己的方法，這樣才能形成有自我面貌的藝術(shù)語言。

從張東林的作品中，我們幾乎看不見那些傳統(tǒng)的、程式化的技巧對他的影響，可以清晰地看到他是一個非常注重寫生的畫家。不過，事實上他很尊重傳統(tǒng)和很注意向古人學(xué)習(xí)，只是他善于消化古人的經(jīng)驗，承繼古人的文化精神而不流入表面技巧的模仿。在《泛區(qū)故道》中，我們可以看到他專注于表現(xiàn)層林疊嶂的山野中那些千姿百態(tài)的樹木，然而從樹干的刻畫到樹梢的描繪，沒有運用傳統(tǒng)山水的方法，反而處處能看到他新鮮、細致的寫生狀態(tài)。同樣，在后來的《密林行旅圖》《豫東二月》等大幅山水里，樹木形態(tài)各異，有在風(fēng)霜中伸展著堅挺的枝椏，有在春風(fēng)里搖曳擺動的樹梢……這些樹不曾在《芥子園畫譜》里有過范本，也不曾在古人的山水里見過這樣的描寫，如果不通過自己常年的寫生，是不可能畫出這么豐富而又生動的形象的。

寫生帶給張東林的不僅是樹木的外形和姿態(tài)，同時讓他體會到實景中的透視，以及樹木在環(huán)境中光和影對它的影響。因此，他作品中的構(gòu)圖與傳統(tǒng)文人畫不同，很多近處的房屋、院落、樹木采用了焦點透視方法。通過很多層的暈染和皴擦，表現(xiàn)出屋檐的投影、樹干的暗部和陰影，灰度非常豐富，似乎是一張?zhí)貏e結(jié)實的素描風(fēng)景。但是細看則會發(fā)現(xiàn)，它又與素描造型迥異，它是一幅地道的中國畫，因為張東林完全是用中國畫的筆墨去描寫的，作品深處呈現(xiàn)出傳統(tǒng)藝術(shù)的意境。在《豫東二月》中，四周云煙慘淡、風(fēng)月陰霽，隱隱約約見到夜色中黑壓壓的老樹密林。在處理暗處的樹木時，張東林通過層層不斷疊加的積墨，用筆雄健而渾厚，墨色豐實而滋潤，予人密不透風(fēng)的感覺。就在這沉重氛圍的畫面中，一叢被雪光映亮的灌木，耀眼的矗立在中央，晶瑩剔透。他沒有過多地在這叢樹上去繁復(fù)刻畫，而是用了白描手法，通過干澀的線描表達出樹枝的穿插和糾纏。這種單純的表達方法，和后面的樹木形成了鮮明的對比，使畫面張弛有度，充滿生機。有人認為細密山水不如疏體的寫意山水意境高雅，我認為這種認識過于簡單。疏與密這是兩種不同的畫體，各有自己的技巧要求，各有藝術(shù)特色，都是追求表現(xiàn)充足的文化內(nèi)涵。就畫體而言，沒有高低優(yōu)劣之分。君不見一些看似瀟灑的闊筆山水，草率粗陋，哪里談得上什么意境？宋畫技巧的細致、周密，何嘗沒有難以企及的藝術(shù)高度！

張東林的山水，細密、精致，但細而不繁雜，工而不匠氣。這些精細的筆法、細節(jié)的描繪，服從于畫面的整體，表達他對客觀景致的體會和他的主觀情懷。有些藝術(shù)家，在細密描寫中會不知不覺地沉湎在技術(shù)的細微末節(jié)之中，忘記整體，忽視了精神層面的表達，或過分強調(diào)技術(shù)，最后形成一套束縛自己的固定模式，這當然不可取。我們要清醒地認識到，藝術(shù)家在畫面處理上的把控、拿捏、取舍的能力，依賴于內(nèi)在的修養(yǎng)。藝術(shù)家既要重技，更要重道，張東林深諳其理，所以能取得這樣的好成績。

張東林是正在穩(wěn)步前行的畫家，他還在進一步探索細密山水的奧秘，追尋精神與技術(shù)的完滿統(tǒng)一，追尋作品更為深遠的意境。祝他取得更大的成功