獲獎(jiǎng)經(jīng)歷
2011年
《國粹--京劇系列》、《妞》獲天津美術(shù)學(xué)院畢業(yè)創(chuàng)作二等獎(jiǎng)；
2013年
《存在》獲2013中國當(dāng)代漆藝展（南通）優(yōu)秀獎(jiǎng)；
《眸》獲2013中國當(dāng)代漆藝展（張玲合作）；
《觀-自在》獲2013年天津美院研究生原創(chuàng)優(yōu)秀作品聯(lián)展二等獎(jiǎng)；
2014年
畢業(yè)作品《無題》、《觀自在》獲天津美院“學(xué)院獎(jiǎng)”、獲研究生畢業(yè)創(chuàng)作二等獎(jiǎng)；
《戲之一、二、三》獲12屆全國美展---天津美術(shù)作品展金獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)）；
《霓裳》獲2014首屆南通國際當(dāng)代工藝美術(shù)雙年展銅獎(jiǎng)（鄭勇合作）；
2015年
作品《儷》獲2015年天津工藝美術(shù)大師——天津首屆工藝美術(shù)作品展，銅獎(jiǎng)。
參展記錄
2007年-2008年
獲國家勵(lì)志獎(jiǎng)學(xué)金；
2008年
《人體》、《結(jié)構(gòu)頭像》入選天津美院設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)實(shí)錄《基點(diǎn)》；
獲得三等獎(jiǎng)學(xué)金；
2011年
《徽韻》、《妞》入選中國工藝美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦的第六屆中國現(xiàn)代手工藝學(xué)院展（蘇州）；
2012年
《國粹——京劇系列》入選紀(jì)念毛澤東同志《在延安文藝座談會(huì)上的講話》發(fā)表70周年天津市美術(shù)作品展（天津美術(shù)館）；
《徽韻》入選第三屆中國高校美術(shù)作品學(xué)年展，獲得博碩組三等獎(jiǎng)；
水墨作品《生存系列——礦工》獲得天津美院原創(chuàng)優(yōu)秀作品聯(lián)展三等獎(jiǎng)；
《國粹----京劇系列》入選由中國美協(xié)、文學(xué)藝術(shù)基金會(huì)主辦的2012年造型藝術(shù)新人展（中國美術(shù)館）；
2013年
《麗人》、《妞》、《藏魂》、《曲項(xiàng)向天歌》入選2013年亞洲超越設(shè)計(jì)展（日本、韓國、臺(tái)灣、天津）；
《生存系列——礦工》發(fā)表于亞洲基礎(chǔ)造型聯(lián)合學(xué)會(huì)----天津大會(huì)（天津美術(shù)館）；
《存在》、《眸》入選由南通市人民政府、清華美院主辦的2013中國當(dāng)代漆藝展（南通）；
《唐-韻》入選2013年中韓國際藝術(shù)交流展；
2014年
《存在》、《眸》參加“1895中國當(dāng)代工藝美術(shù)系列大展優(yōu)秀作品展”（北京國家大劇院）；
《幽》《儷人》《循》等參加“南開風(fēng)華”尹滄海師生書畫展—全國巡展(上海圖書館)；
《戲之一》、《玄外音》入選12屆全國美展------天津美術(shù)作品展；
《琵琶--語》入選由中國文化部、中國美協(xié)、文學(xué)藝術(shù)基金會(huì)主辦的12屆全國美展（西安當(dāng)代美術(shù)館）；
《觀-自在》入選由中國美協(xié)、文學(xué)藝術(shù)基金會(huì)主辦的2014年第三屆造型藝術(shù)新人展（中國美術(shù)館）；
《循》 《霓裳》入選由世界手工理事會(huì)、中國工藝美術(shù)家協(xié)會(huì)、南通市人民政府主辦的2014首屆南通國際當(dāng)代工藝美術(shù)雙年展；
2015年
《儷人》、《人之初》參加『南開風(fēng)華』2015年重慶-尹滄海師生書畫藝術(shù)交流展---全國巡展（重慶）。
藝術(shù)評(píng)論
國之重漆 古為今用 ——我的水墨創(chuàng)作點(diǎn)滴
文/劉光
“堯禪天下，虞舜受之，作為食器，斬山木而財(cái)之，削鋸修之跡，流染（漆）墨其上輸之于宮以為食器，諸侯以為益侈，國之不服者三十。舜禪天下而傳之與禹，禹作為祭器，墨漆其外，而朱畫其內(nèi)�！薄俄n非子·十過篇》
這篇古代文獻(xiàn)記載，在虞舜帝時(shí)就用大漆做食器、祭器了。浙江跨湖橋出土的“漆弓”，把中國的漆文化延伸到8000年。漆藝、陶瓷、水墨，并稱為中國三大傳統(tǒng)藝術(shù)媒介。不同的藝術(shù)形式，不同的天然材質(zhì)和不同的表現(xiàn)手法，所呈現(xiàn)出迥然不同的美學(xué)形態(tài)，同樣能給人帶來鍥入心靈的藝術(shù)感受與審美沖擊。
當(dāng)看到石器時(shí)代河姆渡朱漆碗的殘部遺留的朱漆痕跡，才明白什么是不朽；當(dāng)欣賞自商周起至明清的代表性漆器文物，才感悟到民族之國粹傳達(dá)的無形力量！一次次的震撼讓我義無反顧的選擇大漆藝術(shù)，沒有別的，只想去傳承！傳承工匠之精神、傳承東方人特有的文化品質(zhì)與精神內(nèi)涵、傳承漆器如玉般的溫潤與含蓄、傳承大漆的“大”所蘊(yùn)含的至高的藝術(shù)境界----“大音希聲”、“大象無形”。彼時(shí)的情懷亦是我始終的情懷！
從理論到實(shí)踐，從教學(xué)到科研、從接受學(xué)院派的專業(yè)訓(xùn)練到跟隨民間藝人學(xué)習(xí)、從個(gè)人的藝術(shù)創(chuàng)作到國家的專項(xiàng)資助，它們讓我收獲頗豐。俗話說“讀萬卷書不如行萬里路”，當(dāng)橫跨6�。ㄖ陛犑校�，考察生漆研究所、參觀博物館、體驗(yàn)割漆、聽名家講座。全面、深刻、生動(dòng)地感受到中華國漆的燦爛歷史與醇厚的藝術(shù)魅力。大漆屬于東方，它已深深地扎根在東方民族的血液里。
中國書畫藝術(shù)之鄉(xiāng)—蕭縣，生我養(yǎng)我的故鄉(xiāng)。從小受楚風(fēng)漢韻的浸淫與熏陶，耳濡目染，一直對(duì)中國傳統(tǒng)的書畫藝術(shù)情有獨(dú)鐘，難以割舍。常常于課余時(shí)間，伏案涂鴉，揮毫縱橫而心無掛礙。幸運(yùn)的是在天津求學(xué)之際，遇到一大批成就卓然的藝術(shù)家，后來又遇到享譽(yù)世界的國內(nèi)外藝術(shù)家。他們或?yàn)閹煛⒒驗(yàn)橛�，給與我許多精心的點(diǎn)撥和悉心的教誨，使我在繪畫上有了一定的進(jìn)步與深刻的體悟。
大漆，距今已有約8000年的悠久歷史，是一門古老的藝術(shù)，它以其精致、高貴、厚重、典雅而贏得的世人的鐘愛。明朝隆慶年間的徽州漆工黃成所著《髹飾錄》一書，堪稱世界上最早的漆工專著。它反映了我國古代手工造物的獨(dú)特的人文理想，天人合一的哲學(xué)史觀。精微尚古的審美追求以及敬業(yè)務(wù)實(shí)的工匠精神。 東晉的戴逵與一代巨擘齊白石皆是個(gè)中翹楚。特別是齊潢老人，從木藝、篆刻、書法、繪畫之間尋到了自己的心靈歸宿。戴逵博學(xué)多才，借古熔今，集繪畫、雕塑、漆藝于一身。匠心獨(dú)運(yùn)，妙造天成，于繪事之外，以漆入雕塑制作中國式佛像，又善操琴瑟，諳熟經(jīng)史，旁征遠(yuǎn)紹，遂成一代宗師。
雖然藝術(shù)形態(tài)各具風(fēng)骨，但其內(nèi)在的藝術(shù)氣質(zhì)卻是一脈相通。也許是受到先賢的啟發(fā)，我也開始了自己的創(chuàng)作思考，嘗試著將諸多古老的藝術(shù)元素融入到我的繪畫中來。于是，便有了我的一系列《彩荷》《禪意山水人物》、《高士圖》的嘗試。傳統(tǒng)的寫意國畫崇尚清新淡雅，意在筆先，以極具變化的書法線條，痛快淋漓的塊面設(shè)色，在“似與不似之間”營造一種唯美的精神世界。除工筆重彩外，一般并不著意于濃麗賦陳，富艷精工，這也給了我自由發(fā)揮的馳騁空間。漆、墨、木板、宣紙的碰撞，讓我打破固有的思維定式，將壁畫的熱情飽滿、漆畫的質(zhì)實(shí)樸茂、帛畫的空靈飛動(dòng)、書法的俊逸瀟灑、舞蹈的恣意舒展聚于筆端，努力尋找個(gè)性內(nèi)斂而不張揚(yáng) ，堆金瀝粉而不脂膩，風(fēng)發(fā)卓勵(lì)而不逾矩的藝術(shù)追求。
陶淵明“獨(dú)愛蓮，出淤泥而不染，濯清漣而不妖”，陶氏高標(biāo)獨(dú)立的曠世情懷，潔身自許的清貧獨(dú)守，與滿塘盛開的荷花，完成了自己不與世爭的超然淡定和獨(dú)善其身的理想造型 ，從而也為后人樹立了高山仰止的人格基調(diào)�；谌缡堑膶徝雷非螅趪L試彩墨的藝術(shù)語言表現(xiàn)時(shí)，我化清雅于開張，寓遠(yuǎn)淡為濃密，大膽運(yùn)用以重彩破墨，以重墨破水 。以筆墨為骨，以彩墨為神。攻于布白，精于巧思。張弛有度，疏密穿插。 于實(shí)處營虛，于虛處造實(shí)。力避松弛無骨，綿軟無神。隨心而不刻意，恬淡而任自然。措物象于時(shí)序，賦毫杪以深情。英國藝術(shù)理論家克萊夫·貝爾在他的《藝術(shù)論》里說過“藝術(shù)是有意味的形式”。這樣的藝術(shù)界定，恰恰契合了中國寫意畫的理論意趣。我在嘗試“彩荷”系列表現(xiàn)時(shí)，試圖把寫意的技法與漆彩相結(jié)合，把畫面引入另外一種水墨氤氳的漆彩之境�；蚓呦�、或抽象、或朦朧、或?qū)庫o、或斑駁、或?yàn)t散。努力張羅出一派云蒸霞蔚的精神天地，力求小中見大，平中見奇。讓有限的空間彌漫著無限的藝術(shù)張力。一如陸機(jī)《文賦》所言，“籠天地于形內(nèi)，挫萬物于筆端”，在寬不盈尺的畫面布施中，盡量拓展藝術(shù)語言所能企及的雋永與悠長，給人以無盡的審美遐想和視覺感受。傳統(tǒng)藝術(shù)是根，學(xué)傳統(tǒng)藝術(shù)中的精髓，無論在造型上，還是色彩上，我們都必須進(jìn)行提純、轉(zhuǎn)化、生發(fā)、再造，使其轉(zhuǎn)化為自己獨(dú)有的藝術(shù)形態(tài)。
藝術(shù)創(chuàng)作源于生活又高于生活，作為藝術(shù)家在具象與抽象之間、古代與現(xiàn)代之間、東方與西方之間，應(yīng)該進(jìn)行不斷地探索，尋找新的有意味的形式，或許可以找到一個(gè)更加適合自己的藝術(shù)語言。
“路漫漫，其修遠(yuǎn)兮吾將上下而求索”。吾將此生予漆墨，為初心！
2017年5月劉光于小九華山下
