齊諾·弗蘭塞斯卡蒂出生于馬賽一個音樂世家。從3歲開始學習小提琴，并很快被視為神童。他5歲開始演出、10歲初次登臺時，即演奏貝多芬的小提琴協(xié)奏曲。

1927年，他到巴黎高等師范音樂院任教，并指揮Concerts Poulets；1931年，他展開第一次世界巡回演出，1939年，他首度在美國演出并與約翰·巴比羅利(John Barbirolli)和紐約愛樂樂團同臺，演出帕格尼尼的第一號小提琴協(xié)奏曲（帕格尼尼的名字后來常與法朗切斯卡蒂的名字被同時提起）；法朗切斯卡蒂所錄制的協(xié)奏曲至今仍被視為有史以來最好的版本之一。1945年第二次世界大戰(zhàn)末期，他致力于國際演出，受到廣大樂迷的愛戴，直到1976年退休。

除了身為一個偉大、技巧高超的小提琴家，法朗切斯卡蒂能夠演奏所有偉大的協(xié)奏曲。他演奏的門德爾松《E小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》、圣�！兜�3號小提琴協(xié)奏曲》、布魯赫《第1號小提琴協(xié)奏曲 》等，皆受到高度重視。

法朗切斯卡蒂也錄制了許多著名的唱片，包括與卡沙德旭(Robert Casadesus)共同制作的貝多芬的《奏鳴曲：為小提琴與鋼琴》，成為許多樂迷的鍾愛珍藏。

法朗切斯卡蒂以其抒情的演奏風格聞名，并且為詮釋當代小提琴音樂（如米堯Milhaud、伯恩斯坦、席馬諾夫斯基）的翹楚 。法朗切斯卡蒂的演奏特點為看似毫不費力的技巧、熱情的表達、與優(yōu)雅的色調(diào)。

法朗切斯卡蒂使用的小提琴為著名的1727年制的史特拉底瓦里琴 “Hart” 。當他退休時，將此琴出售，并成立了法朗切斯卡蒂基金會，幫助更多的年輕小提琴家。

齊諾·弗蘭塞斯卡蒂（Zino Francescatti，1902—1991），法國小提琴演奏家，一位在藝術(shù)上富有獨特魅力和影響的人物。其一生在小提琴演奏事業(yè)上贏得的巨大的榮譽，從一個完美的小提琴家的角度上來看，始終是廣大聽眾心目中最為崇拜和喜愛的偶像之一。

弗蘭塞斯卡蒂是一位具有典型風格和驚人技藝的小提琴演奏大師，是繼蒂博之后又一位在全世界掀起巨大波瀾的法國小提琴家。然而僅此還不夠，由于他的父親是帕格尼尼唯一的真?zhèn)鞯茏涌�米洛·西沃里的學生，而弗蘭塞斯卡蒂唯一真正的老師又是他的父親，故此在現(xiàn)代小提琴演奏藝術(shù)中，弗蘭塞斯卡蒂便成為了帕格尼尼演奏技藝的正宗傳人。也讓弗蘭塞斯卡蒂身上多了份豐富而迷人的傳奇性色彩。

齊諾·弗蘭塞斯卡蒂1905年8月9日生于法國馬賽一個典型的音樂世家，父親是一位帶有意大利血統(tǒng)的小提琴家，曾在馬賽歌劇院中擔任過多年的小提琴手，母親是父親的一個學生，也是一位職業(yè)小提琴家。弗蘭塞斯卡蒂從小生活在一個音樂氣氛十分濃厚的家庭中，父親作為一個出色的小提琴教師，每天都在家中從早到晚地給學生上課，這使得年幼的弗朗切斯卡蒂耳濡目染，逐漸對音樂發(fā)生了興趣。五歲時，嚴厲的父親便開始教他拉小提琴。

在學習小提琴演奏的漫長過程中，弗蘭塞斯卡蒂飽受了父親異常嚴格甚至粗暴的要求和訓練。據(jù)他自己回憶，小時候父親對他的演奏從來就沒有過滿意的時候，當他練音階時，怒氣沖沖的父親總是在一旁大喊：“音不準，重拉！”而往往在這時，母親總會一聲不響地把他帶到另一間房子里，耐心細致地陪他練琴。對于母親，弗蘭塞斯卡蒂的回憶總是顯得那樣親切和深情，他曾說道，小時候母親經(jīng)常跟他一起拉琴，在他還不識譜時，母親就將那些著名的協(xié)奏曲一個個地教給他聽，使得他對這些樂曲更加增添了一份喜愛之情。不過，父親的嚴格教學和有些不盡情理的要求，畢竟還是給弗蘭塞斯卡蒂在專業(yè)上帶來了極大的益處，由于嚴格和刻苦，使得弗蘭塞斯卡蒂從一開始便在演奏技藝方面打下了堅實的基礎(chǔ)，這些過硬的、已經(jīng)形成本能的扎實基本功，給弗蘭塞斯卡蒂日后的演奏事業(yè)提供了良好的技術(shù)保障，使得他為此而得到了終身的收益。

弗蘭塞斯卡蒂在幼年時就顯示出了“神童”的本色。五歲時即開始登臺演奏，那時，嫻熟技藝已經(jīng)使許多人感到異常的驚訝了。

1918年，十三歲的弗蘭塞斯卡蒂在馬賽交響樂團的協(xié)奏下，極其成功地演奏了貝多芬的小提琴協(xié)奏曲，從而在當?shù)匾�起了相當大的轟動。本來，弗蘭塞斯卡蒂可以借著這次成功而開始更加廣泛的演奏事業(yè)，但他的父親卻不愿讓他走時髦的“神童道路”，父親堅持要讓他繼續(xù)扎扎實實地學習和深造，同時完成正規(guī)的普通教育，在這一點上，有遠見的父親確實為弗蘭塞斯卡蒂選擇了一條正確的道路。弗朗切斯卡蒂從幼年開始一直到他二十歲為止，始經(jīng)跟隨著他的父親學習，從父親那里、他學到了小提琴演奏方面的全部知識和技能，所以他常說，只有父親才是他唯一真正的老師。

盡管如此，1924年他還是來到了巴黎去找著名的小提琴大師蒂博深造，蒂博滿懷興致地聽了這個青年人的演奏，對他的才能表示出了由衷地欣賞。從此以后，兩個人之間便開始了頻繁的交往，蒂博不但在藝術(shù)上給他帶來了幫助，而且還利用一些有利的時機來盡力地提攜他，使他得以在巴黎有機會顯示自己的才能。在一場經(jīng)蒂博努力并由音樂家協(xié)會發(fā)起的音樂會上，弗蘭塞斯卡蒂在由菲利普·約伯特指揮的巴黎音樂學院管弦樂團的協(xié)奏下，非常出色地演奏了帕格尼尼的第一小提琴協(xié)奏曲。這次演出使得巴黎的聽眾和輿論界一片嘩然，年輕的弗蘭塞斯卡蒂由此而一舉成名，他那超群的技藝和出眾的表現(xiàn)力，獲得了以苛刻挑剔著稱的巴黎音樂評論界的一致好評，從此他便跨入了歐洲一流青年小提琴家的行列。

弗蘭塞斯卡蒂來到巴黎以后遇到的另一位知音和良師益友，就是當時已步入中年的著名作曲家拉威爾。這位比弗蘭塞斯卡蒂年長三十歲的現(xiàn)代作曲大師，與弗蘭塞斯卡蒂之間有許多共同的藝術(shù)感受，兩人相識后即成為忘年之交。

1926年，弗蘭塞斯卡蒂隨同拉威爾和著名女高音歌唱家馬吉·泰特一起赴英國巡回演出，在英國的許多著名城市中，弗蘭塞斯卡蒂都以其精湛的技藝征服了當?shù)氐挠^眾。他在這次巡回演出中，極其精彩地向英國的各地聽眾演釋了拉威爾的小提琴新作《茨岡狂想曲》。出神入化般的技藝，受到了英國聽眾的極大歡迎，從此以后《茨岡狂想曲》便成了他的終生保留曲目，而與此同時，他也從此順理成章地成為了這首樂曲的權(quán)威詮釋者。

弗蘭塞斯卡蒂此次赴英國巡回演出使他獲得了很好的國際聲譽�；氐椒▏�以后，他受聘擔任巴黎音樂師范學院教授。緊接著，他便開始以獨奏家的身份，在歐洲及南北美洲的各個國家中進行了廣泛的旅行演出，并由此進一步確立了他的國際聲譽。

1939年，弗蘭塞斯卡蒂來到了美國，在11月份于紐約舉行的一場音樂會上，弗蘭塞斯卡蒂與紐約愛樂樂團合作，演奏了由西沃里經(jīng)他父親而真?zhèn)飨聛淼摹⒃�版的帕格尼尼的第一小提琴協(xié)奏曲，受到了紐約廣大聽眾的極力贊賞。在這之后，紐約愛樂樂團就和他簽定了一系列的重要演出合同，而對于弗蘭塞斯卡蒂本人來說，接下來的便是在美國各地所進行的巡回演出。弗蘭塞斯卡蒂在美國各地取得了巨大的成功以后，他的名聲便開始成倍地增長起來，美國的音樂評論界一致對他進行了褒獎，人們認為他是繼蒂博之后、又一位偉大的法國小提琴演奏大師，并開始將他的名字與埃爾曼、津巴利斯特和海菲茨等人并列起來。

1953年，弗蘭塞斯卡蒂來到了帕格尼尼的故鄉(xiāng)、意大利的熱那亞，在那里，他莊重地舉行了帕格尼尼小提琴作品演奏會，一舉轟動了這個曾經(jīng)以誕生了十八世紀偉大的小提琴奇才帕格尼尼而聞名于世的城市。鑒于此次轟動效應(yīng)，當時的熱那亞市長立即邀請弗蘭塞斯卡蒂于同年10月再赴熱那亞。在當月12日舉行的規(guī)�？涨暗囊魳窌�上，弗蘭塞斯卡蒂使用當年帕格尼尼所使用的“瓜乃里”名琴進行演奏，并將這次音樂會對全世界進行廣播，這場音樂會在全世界引起了強烈的震動。

齊諾·弗蘭塞斯卡蒂二十世紀三十年代開始來到了美國，后在紐約長期定居。

在日后長達數(shù)十年的小提琴演奏生涯中，他一直作為法裔美國小提琴家而活躍在世界樂壇上，隨著年齡和資歷的增長，他越來越受到全世界音樂愛好者們的愛戴，并且通過自己所取得的巨大成就，成為在國際上享有崇高威望的小提琴藝術(shù)權(quán)威。

在二十世紀超級小提琴演奏大師中，風格鮮明、獨特和身懷驚人絕技，是他們所共同擁有的特征，對于這一切來說，齊諾·弗蘭塞斯卡蒂同樣也是毫不例外的。

他的演奏技巧之高，在二十世紀早期的小提琴家中幾乎是絕無僅有的幾位之一。

由于他本人在演奏技術(shù)上有著極為扎實的基本功，更重要的是在演奏方法上受教于自帕格尼尼而來的一脈真?zhèn)鳎�所以他的演奏一向以技巧干凈、敏捷和輝煌著稱。具體來說，他有著極其穩(wěn)健的運弓和速度奇快的運指技巧，單雙音的音準達到了很高的精確程度，人們從他的演奏中可以聽到異常純凈的音質(zhì)和秀麗柔美的音色，由于他的運弓有著極佳的控制能力和巧妙的力量分配，使得他十分善于掌握力度變化，正因為如此，他才既能演奏出氣勢磅礴的激情，又能演奏出甜美真摯的柔情。

其演奏風格極為吸引人、在二十世紀早期小提琴演奏大師當中，是風格鮮明而獨特的突出代表人物。在他的演奏中，人們既能夠感覺到意大利式的火熱激情和濃郁的歌唱性特征，又能夠體會出法蘭西民族所特有的精巧、靈活、華麗和雅致的精髓，除此之外，如果人們繼續(xù)進行仔細辨別的話，還會發(fā)現(xiàn)他的演奏有著顯著時代精神的自由浪漫氣息。

然而，從全面的角度來看，弗蘭塞斯卡蒂還是一位更能由體現(xiàn)法國精神的小提琴演奏家，這與他的血液中所存在著的民族氣質(zhì)有著一脈相承的聯(lián)系。美國著名弦樂著作家和評論家阿魯爾鮑姆先生曾精辟而中肯地說道：“弗蘭塞斯卡蒂的演奏，明顯地表現(xiàn)出一種難以言傳的法國味道，假如說巴黎是一座u2018光的城市u2019的話，那么弗蘭塞斯卡蒂的藝術(shù)就是這種精神在小提琴上的體現(xiàn)。他的演奏光芒四射、優(yōu)美動人、晶瑩璀璨、扣人心弦，充分表現(xiàn)出一種迷人的效果。”

在世界小提琴藝術(shù)史上，法國小提琴家所做出的杰出貢獻是十分顯著的。從歷史的角度來看，法國是小提琴藝術(shù)發(fā)展得最早的國家之一，悠久的傳統(tǒng)和突出的風格，使法國的小提琴藝術(shù)形成了一個完整的流派（與比利時學派一起被統(tǒng)稱為“法比學派”）。這個流派發(fā)展到二十世紀初期時，它的真正的法國繼承者便落到了雅克·蒂傅的身上，然而在蒂博之后，這條脈路又應(yīng)該傳到誰的身上呢？弗蘭塞斯卡蒂便是舉世所公認的繼承者。他的出現(xiàn)，使法國的小提琴演奏藝術(shù)從此又攀登上了一個新的高峰。人們從弗蘭塞斯卡蒂的演奏當中．清晰地看到了這一傳統(tǒng)流派的新發(fā)展，感覺到了包括意大利學派等其它風格在內(nèi)的一種演奏技藝上的巧妙融合。由于弗蘭塞斯卡蒂在自己的演奏藝術(shù)中，對法比小提琴學派進行了出色的繼承與發(fā)展，使他當之無愧地獲得了法國“榮譽勛章”和比利時“利奧波德勛章”。

弗蘭塞斯卡蒂是一位氣質(zhì)十分高雅的小提琴演奏家，他的演奏始終使人感到清澈、秀美和壯麗，體現(xiàn)出了極其華麗多彩的意境。他還對一些法國作曲家的作品的處理上，能夠最大限度地表現(xiàn)出靈巧、文雅和透明的自然境界，使人們從始至終感覺到一種親切和甜蜜的美感。

然而。他的這種盡情的美感多少使他的藝術(shù)表現(xiàn)范圍受到了一定的影響，由于他過分追求純凈、華麗和甜美，所以在演奏一些德奧作曲家及其他一些思想內(nèi)在的作曲家的作品時，他的演釋比起一些其他大師來，就明顯地缺乏凝重感和深刻性，這也是他不太善于演奏貝多芬和勃拉姆斯等人的作品的主要原因。弗蘭塞斯卡蒂在演奏曲目上雖不如海菲茨和大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫等人多，但仍不失為一個演奏曲目廣泛的小提琴家。在他的演奏生涯中，最擅長的作品就是法國作曲家的作品和意大利作曲家帕格尼尼的作品。對于法國作曲家的作品，他的演奏可以說是隨心所欲，得心應(yīng)手，一招一式都可以被人們奉為典范。

在眾多法國作曲家的作品中，圣桑、拉威爾、拉羅、肖松的作品是他最拿手的曲目，其中可以列入最為經(jīng)典的有圣桑的第三小提琴協(xié)奏曲（這可以說是他最舉世無雙的演奏），肖松的《音詩》，拉威爾的《茨岡狂想曲》和拉羅的西班牙交響曲。此外，弗朗克、德彪西的小提琴奏鳴曲等作品，也同樣屬于這種經(jīng)典的范例之中。至于帕格尼尼的作品，由于弗蘭塞斯卡蒂與其具有的特殊傳代關(guān)系，故而他的演釋便帶有著一種獨一無二的權(quán)威性。

齊諾·弗蘭塞斯卡蒂是二十世紀中最偉大的小提琴演奏大師之一，他一生孜孜不倦地追求和探索著小提琴演奏藝術(shù)的真諦，晚年還積極地從事著小提琴教育事業(yè)，培養(yǎng)了很多優(yōu)秀的后備人才。

他一生中曾經(jīng)贏得了頗為廣泛的世界聲譽，在二十世紀的小提琴演奏史冊中，他的名字占據(jù)著無可爭議的重要位置，正像二十世紀的小提琴藝術(shù)泰斗克萊斯勒所說的那樣“齊諾·弗蘭塞斯卡蒂是現(xiàn)代小提琴演奏藝術(shù)中最為優(yōu)秀的代表人物。”