早在公元前5世紀(jì)至公元前3世紀(jì)的戰(zhàn)國(guó)時(shí)代，就在當(dāng)時(shí)的秦國(guó)（現(xiàn)陜西）一帶廣泛流傳，又名秦箏。算起來(lái)，它已經(jīng)有2500年以上的歷史了。

古箏是一件古老的中國(guó)民族樂(lè)器，一共10級(jí)。戰(zhàn)國(guó)時(shí)期盛行于“秦”地，司馬遷的《史記》所記載《李斯列傳．諫逐客書(shū)》中所引資料，頗有值得我們注意的地方。李斯《諫逐客書(shū)中》述及秦國(guó)樂(lè)舞的一段說(shuō)：“夫擊甕，叩缶、彈箏、搏髀，而歌嗚嗚快耳者真秦之聲也。鄭衛(wèi)桑間，韶虞、武象者，異國(guó)之樂(lè)也。也有說(shuō)法為，箏是戰(zhàn)國(guó)時(shí)的一種兵器，用于豎著揮起打敵人還有一句古話叫“箏橫為樂(lè)，立地成兵”。后來(lái)在上面加上琴弦，撥動(dòng)時(shí)發(fā)現(xiàn)悅耳動(dòng)聽(tīng)，于是發(fā)展成樂(lè)器。隨著時(shí)間的推移，兵器也越來(lái)越輕便，箏這種體形龐大、質(zhì)量不輕的兵器就被遺棄了。所以眼下人們見(jiàn)到的箏都是以0樂(lè)器的形式出現(xiàn)的，形態(tài)優(yōu)美，并附有裝飾。

漢代應(yīng)邵《風(fēng)俗通》載文：箏，“謹(jǐn)5按《禮樂(lè)記》，五弦，筑身也。今并、涼二州箏形如瑟，不知誰(shuí)所改作也�；蛟幻商袼�造�！睆膽�(yīng)邵的《風(fēng)俗通》2所載可知，漢以前的箏其制度應(yīng)為“五弦，筑身”，但是當(dāng)時(shí)“并（山）涼（甘肅）二州箏形如瑟”，應(yīng)邵不知何人4所作的改革，還記下了“蒙恬所造”的傳聞，這又是說(shuō)明，漢代在西北地區(qū)已經(jīng)流傳瑟形的箏了。

唐代的杜佑在《通典．樂(lè)四》中說(shuō)：0“箏，秦聲也。傅玄《箏賦序》曰：“以為蒙恬所造”。今觀其器，上崇似7天，下平似地，中空準(zhǔn)六合，弦柱擬十二月，設(shè)之則四象在，鼓之則五音9發(fā)，斯乃仁智之器，豈蒙恬亡國(guó)之臣關(guān)思哉。并有附注說(shuō)：“今清樂(lè)箏并6十有二弦，他樂(lè)肯十有三弦。軋箏，以竹片潤(rùn)其端而軋之。彈箏用骨爪，長(zhǎng)寸余，以代指�！�

應(yīng)邵《風(fēng)俗通》說(shuō)，箏乃“五弦、筑身”。但“筑”是什么樣式，歷代文獻(xiàn)都語(yǔ)焉不詳。1973年，長(zhǎng)沙馬王堆三號(hào)漢墓出土了一具漢筑明器。這具筑之所以說(shuō)他是明器，是因?yàn)樵撈麟m然髹以黑漆，卻是用獨(dú)木雕成。實(shí)心，不利于共鳴，若用來(lái)演奏，無(wú)法獲得足夠的音量。此外，該器通長(zhǎng)約34厘米，用來(lái)演奏顯然太短小，而《同典》載，唐代的筑長(zhǎng)四尺三寸，漢筑演變至唐代雖然有異，但相差也不至于如此懸殊。這些理由都足以證明它是明器，該器猶如有柄的小瑟，筑面首位各釘以橫排竹釘，一排五個(gè)，這就與《風(fēng)俗通》的記載相符。這具明器筑的樣式與瑟相同，似乎又說(shuō)明瑟、筑、箏的樣式是極其相似的。

箏、筑、瑟的關(guān)系，既不是分瑟為箏，也不是由筑演變?yōu)楣~，而很可能是箏筑同源，箏瑟并存。五弦竹制箏演變?yōu)槭�二弦木制箏，筑身筒狀共鳴結(jié)構(gòu)演變?yōu)樯�身長(zhǎng)匣形共鳴結(jié)構(gòu)，可能是參照了瑟的結(jié)構(gòu)而改革的。根弦，弦軸裝置在與碼子平行的面板左側(cè)，弦質(zhì)為金屬（鋼弦或銅弦），演奏時(shí)一般右手戴玳瑁甲片（即指甲）。調(diào)弦定音為五聲音階（即首調(diào)）三個(gè)八度音域，多用G調(diào)或D調(diào)，F(xiàn)調(diào)或C調(diào)或A調(diào)較少使用。

1965年，王昌元成功創(chuàng)作出了古箏曲《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》，《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》的出現(xiàn)，使古箏的演奏的技術(shù)、技巧，又進(jìn)入了一個(gè)新的高度，從而結(jié)束了古箏只能輕彈慢揉的時(shí)代，此曲中的掃搖四點(diǎn)、密搖、扣搖、刮奏等來(lái)制造臺(tái)風(fēng)效果等技法，都是創(chuàng)新技法，提高且豐富了箏的表現(xiàn)能力。

70年代，趙曼琴在演奏實(shí)踐中，創(chuàng)造使用了雙弦過(guò)渡滑音、和弦長(zhǎng)音、快撥及1/5泛音等新技巧。并突破傳統(tǒng)的八度對(duì)稱模式，創(chuàng)立了由輪指、彈輪、彈搖等幾十種新指序構(gòu)成的“快速指序技法體系”，使箏不須改變定弦即可單手演奏五聲、七聲及變化音階的快速旋律，為箏由色彩樂(lè)器進(jìn)入常奏樂(lè)器行列奠定了堅(jiān)實(shí)地基礎(chǔ)，代表作品有《打虎上山》、《井岡山上太陽(yáng)紅》等。

90年代以來(lái)，古箏創(chuàng)作迎來(lái)了百花爭(zhēng)艷的春天�！肚�中賦》的演奏首次運(yùn)用快速的左手技法而成為亮點(diǎn)；在這時(shí)期中，作曲家們參與箏曲創(chuàng)作，增強(qiáng)了創(chuàng)新力度，他們突破傳統(tǒng)五聲性調(diào)式的局限，吸收了日本琉球調(diào)式、都節(jié)調(diào)式的色彩，借鑒了梅西安人工調(diào)式的經(jīng)驗(yàn)，自行設(shè)計(jì)了許多新的調(diào)式，甚至創(chuàng)造了全新的“下方小三度加上方小二度”的調(diào)式色彩，每個(gè)八度分為三個(gè)環(huán)節(jié)，每個(gè)環(huán)節(jié)是一個(gè)大三度音程，在每個(gè)環(huán)節(jié)上都可以演奏同主音大小調(diào)的調(diào)式。新的調(diào)式色彩和多調(diào)性連環(huán)疊置的定弦方法，促進(jìn)了演奏技法的變革。如《山魅》（徐曉林）、《幻想曲》（王建民曲）、《箜篌引》（莊曜曲）、《溟山》（王中山曲） 等。在這些箏曲的定弦中，就為轉(zhuǎn)調(diào)準(zhǔn)備了條件。不同音區(qū)還采用不同音列，使不同音區(qū)演奏不同的調(diào)式色彩成為可能，既有對(duì)傳統(tǒng)調(diào)式色彩的偏離，又有對(duì)傳統(tǒng)調(diào)式色彩的回歸。音程的變化又為新的音樂(lè)語(yǔ)言的誕生創(chuàng)造了條件。

而進(jìn)入21世紀(jì)，涌現(xiàn)出一批青年古箏演奏家，其中以王中山、翟志榮、，邱霽、袁莎、蔣周健、劉樂(lè)、鮑棟、宋心馨等老師為代表。多年來(lái)，這些演奏家多次出訪了德國(guó)、奧地利、英國(guó)、法國(guó)、意大利、荷蘭、俄羅斯、比利時(shí)、瑞士、瑞典、匈牙利、波蘭、日本、新加坡、等國(guó)家，使箏這件樂(lè)器走向了世界。

古箏的統(tǒng)一規(guī)格為：1.63米，21弦。古箏的面板大多數(shù)采用河南蘭考的桐木制造，框架為白松，箏首、尾、四周側(cè)板有紅木、老紅木（緬酸枝）、金絲楠木、紫檀等名貴木材，古箏的音質(zhì)取決于面板和琴弦，周邊用料對(duì)古箏的音色略有改善，以老紅木、紫檀、金絲楠木為佳。早期到近代也有過(guò)12、13、18、23、25弦等，不同地區(qū)的箏又有多種定弦法，箏的新種類(lèi)還有“蝶式箏”、“轉(zhuǎn)調(diào)箏”等。

面板

一臺(tái)古箏的音質(zhì)取決于面板和琴弦，面板以陽(yáng)面中段為最佳，陽(yáng)面是指整株桐木置于水中，露出水面的一面為陽(yáng)面，去頭斬尾為中段，一般以9-12年樹(shù)齡的桐木為最佳，尤以河南蘭考的桐木為最佳，沙土地，木質(zhì)疏松，利于音質(zhì)的傳導(dǎo)。

專(zhuān)業(yè)演奏古箏的面板以通紋為最佳，中音區(qū)紋理間距5-9厘米，高音與低音區(qū)間距1.5-2.5厘米為最佳，面板厚度高中低音的厚度一般為9mm、11mm、10mm，眼下面板大多數(shù)采用弦切工藝。

琴弦

早期的琴弦以馬尾、鹿筋為原料，到了當(dāng)下這段時(shí)期以尼龍鋼絲弦為主流，增加了音量，也提高了韻味，琴弦以德國(guó)進(jìn)口鋼絲為主，含碳量均勻，壽命長(zhǎng)，手感好，以五音不全牌、寶泉牌、敦煌牌為代表，較受專(zhuān)業(yè)人士歡迎。

箏碼

一般來(lái)說(shuō)紅木古箏配套紅木箏碼，楠木古箏配套雞翅木箏碼，紫檀古箏配套紫檀箏碼，亦有說(shuō)法以色木為箏碼最佳材料，但是尚未有定論，箏碼要求紋理垂直向下為最佳，上嵌牛骨，擱弦槽一般為對(duì)應(yīng)琴弦的1/3深度為最佳。

傳統(tǒng)的箏樂(lè)早期被分成南北兩派，即“南箏”（潮州箏）和“北箏”（河南箏和山東箏），英國(guó)出版的《辛格羅夫音樂(lè)大辭典》的“中國(guó)音樂(lè)”詞條中寫(xiě)道：“中國(guó)箏北方以河南、山東學(xué)派為代表，南方主要以潮州箏學(xué)派為代表�！�

隨著時(shí)代的發(fā)展，20世紀(jì)又在南北箏的基礎(chǔ)上分別衍生出其他幾大整派，即“潮州、山東、河南和浙江”四大流派，到當(dāng)代流派的區(qū)別已經(jīng)很小了，幾乎每個(gè)流派都兼具各家之長(zhǎng)。現(xiàn)一般分為九派，正如曹正所言“茫茫九派流中國(guó)”，各派的箏曲及演奏方法各具特色。

陜西箏：陜西地區(qū)是中國(guó)箏的發(fā)源地，但眼下“真秦之聲”的箏樂(lè)卻幾乎近于絕響，這里有豐富多彩的戲曲和民間音樂(lè)，其間傳統(tǒng)的慣用樂(lè)器均不為少，但唯獨(dú)無(wú)箏或極少用箏；只有在榆林地區(qū)才用箏作為伴奏樂(lè)器，跟洋琴、琵琶、三弦一起在榆林小曲的伴奏中出現(xiàn)。著名秦箏理論家、教育家曹正先生說(shuō)，這就是“秦箏的余緒”。箏在榆林雖有三百多年的歷史，但榆林地處偏僻，文化比較落后，箏的技藝還停留在古法彈奏上，右手主要用大食兩指，左手滑顫音很少，這正是箏的最早奏法。箏在陜西地區(qū)已漸漸失傳，其傳譜傳人都無(wú)資料可尋。

20世紀(jì)50年代末，陜西秦箏學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)、著名演奏家周延甲先生提出了“秦箏歸秦”的口號(hào)，從理論研究到彈奏技藝，從伴奏地方戲曲到編制秦韻風(fēng)格箏曲，做了大量的工作，使陜西人民從新熟悉了箏。1957年，榆林箏名家白葆金參加了全國(guó)的民間音樂(lè)調(diào)演和陜西省第三屆民間戲曲匯演，并獨(dú)奏了《掐蒜苔》、《小小船》箏曲。1961年全國(guó)古箏教材會(huì)議在西安召開(kāi)以及會(huì)議對(duì)陜西迷胡箏曲的肯定，都對(duì)秦箏在陜西的發(fā)展起了有力的促進(jìn)作用。后來(lái)涌現(xiàn)了象《秦桑曲》、《姜女淚》、《香山射鼓》、《三秦歡歌》、《繡金匾》等優(yōu)秀的陜西風(fēng)格箏曲。西安鼓樂(lè)、秦腔和迷胡清曲等史料中關(guān)于箏的記載，給陜西箏人以啟示，又有箏名家曹正、高自成、王省吾等人的巨大努力，眾多箏同仁的幫助，經(jīng)過(guò)近三十年的實(shí)踐，陜西已漸漸地恢復(fù)箏奏秦聲。

陜西風(fēng)格箏曲的鮮明特色，首先是音律上的特殊性和二個(gè)變音的游移性。七聲音階中的四級(jí)音編高，七級(jí)音偏低。所謂偏，當(dāng)然不是半個(gè)音。這兩個(gè)音又游移不定。一般來(lái)說(shuō)，是向下滑動(dòng)緊靠下一級(jí)音的；其次，在旋律進(jìn)行上，一般是上行跳進(jìn)，下行級(jí)進(jìn)的。第三，在彈奏時(shí)的左手按弦，使用大指較多，這是出于旋律進(jìn)行需要而必然使用的技術(shù)。第四，風(fēng)格細(xì)膩，委婉中多悲怨；慷慨急楚，激越中有抒情。已故著名浙派箏家王巽之先生談古箏流派時(shí)說(shuō)“陜西派多抒情”，說(shuō)明了陜西箏曲的風(fēng)格特點(diǎn)。

河南箏：從《史記》、《漢書(shū)》中所記載的文字來(lái)看，箏在秦漢兩代已有相當(dāng)普遍的發(fā)展。在東漢，光武帝建都洛陽(yáng)，而北宋建都汴梁（即今之開(kāi)封），都是在河南地區(qū)，而在這個(gè)地區(qū)早就流行著民間音樂(lè)“鄭衛(wèi)之音”，秦箏隨著遷都流入河南，和當(dāng)?shù)孛耖g音樂(lè)“鄭衛(wèi)之音”融合發(fā)展成為后世有名的中州古調(diào)。河南箏在演奏上有一個(gè)很大的特點(diǎn)就是右手從靠近琴碼的地方開(kāi)始，流動(dòng)的彈奏到靠近岳山的地方，同時(shí)，左手作大幅度的揉顫，音樂(lè)表現(xiàn)很富有戲劇性，也很有效果。在河南箏中，把這一技巧稱為“游搖”。河南箏的傳統(tǒng)用法，從民間相傳的一首詩(shī)可以概見(jiàn)：

名指扎樁四指懸，

勾搖剔套輕弄弦，

須知左手無(wú)別法，

按顫推揉自悠然。

其中尤以左手的滑按（左手按至音位，彈弦時(shí)略退少許，迎音迅速滑上，敏越無(wú)跡）、小顫（顫音細(xì)密緊促）、滑顫（邊沿邊顫）、大顫（顫幅闊大，動(dòng)宕有情）等招法最有特色。在指法的運(yùn)用上，則無(wú)論是珠圓玉潤(rùn)的長(zhǎng)搖、錯(cuò)落有致的剔打，或是凄婉欲絕的走吟，悲壯蒼涼的重顫，莫不和曲調(diào)曲情渾然一體，描摹情態(tài)，刻劃入微。如《打雁》一曲，各種指法運(yùn)用極富表現(xiàn)力，集敘事、狀物、抒情三大特點(diǎn)于一體，是為河南箏的又一特色。

河南箏的音階特點(diǎn)，多用變徵而少用清角，近于三分損益律的七聲古音階，但二變音高，亦非絕對(duì)不變，往往會(huì)更高按到近于宮和徵，真可謂“七音、六律以奉五聲”了。河南箏的曲調(diào)，歌唱性很強(qiáng)，旋律中四、五、六度的大跳很多，于清新流暢中見(jiàn)頓挫雄壯；頻繁使用的大二、小三度的上、下滑音，特別適合中州鏗鏘抑揚(yáng)的聲調(diào)，使箏曲具有樸實(shí)純正的韻味。

在演奏風(fēng)格上，不管是慢板或是快板，亦無(wú)論曲情的歡快與哀傷，均不著意追求清麗淡雅、纖巧秀美的風(fēng)格，而以渾厚淳樸見(jiàn)長(zhǎng)，以深沉內(nèi)在慷慨激昂為其特色。在傅玄《箏賦》序中對(duì)河南箏曲的評(píng)價(jià)是“曲高和寡，妙技難工”。

河南箏的曲目直接來(lái)自民間說(shuō)唱音樂(lè)和戲曲音樂(lè)。河南曲子是歷史悠久的民間說(shuō)唱音樂(lè)，清以后衰落了，只有南陽(yáng)地區(qū)還十分興旺，所以又稱之為南陽(yáng)鼓子曲。它的重要組成部分是帶有唱詞的“牌子曲”和純器樂(lè)的“板頭曲”，箏是其中重要的伴奏樂(lè)器，同時(shí)，也脫離說(shuō)唱而獨(dú)立演奏�，F(xiàn)存河南箏派的代表性曲目，幾乎毫無(wú)例外的都是河南曲子的板頭曲與牌子曲。過(guò)去，藝人相見(jiàn)，就經(jīng)常首先演奏一首板頭曲以會(huì)知音，并借伯牙與子期的故事易名為《高山流水》。

山東箏：據(jù)《戰(zhàn)國(guó)策》記載：“臨淄其富而實(shí)，其民無(wú)不歡竽、擊筑、彈箏”，所以不少人稱山東箏為齊箏。它的流傳主要在包括鄆城和鄄城在內(nèi)的菏澤地區(qū)，和魯西的聊城地區(qū)，特別是菏澤地區(qū)的民間音樂(lè)甚為流行，被人們譽(yù)為“箏琴之鄉(xiāng)”，出過(guò)不少民間說(shuō)唱、戲曲和民間器樂(lè)的演奏人才。這兩個(gè)地區(qū)的古箏傳授系統(tǒng)不同，曲目也不相同，但傳統(tǒng)古曲大都是長(zhǎng)度為六十八板的“八板體”結(jié)構(gòu)的標(biāo)題性樂(lè)曲，在演奏技法上也無(wú)很大差異。聊城地區(qū)的古箏傳人和古曲數(shù)量較少，它的傳統(tǒng)箏曲主要是聊城地區(qū)臨清縣金郝莊的金灼南先生和金以塤先生傳下來(lái)的。由于聊城地區(qū)的傳統(tǒng)箏曲未能在山東和全國(guó)范圍內(nèi)流傳，它的歷史、傳譜等尚待進(jìn)一步整理、發(fā)掘，故人們對(duì)于“山東箏”的概念，習(xí)慣上只指菏澤地區(qū)的古箏。

山東箏曲多和山東琴書(shū)、民間音樂(lè)有直接聯(lián)系，曲子多為宮調(diào)式，以八大板編組而成。其中一部分是作為琴書(shū)的前奏出現(xiàn)的琴曲，跟河南板頭曲相似，有六十八板“大板曲”，橡《漢宮秋月》、《鴻雁捎書(shū)》等都是；在民間常常用套曲聯(lián)奏的形式來(lái)表現(xiàn)多側(cè)面的音樂(lè)形象，《琴韻》、《風(fēng)擺翠竹》、《夜靜鑾鈴》、《書(shū)韻》這四首小曲就是作為聯(lián)綴演奏的套曲，五十年代曾被加上《高山流水》的大標(biāo)題并在全國(guó)流行。另外，也有由山東琴書(shū)的唱腔和曲牌演變而來(lái)的，如《鳳翔歌》、《疊斷橋》。

山東箏過(guò)去多用的是十五弦，外邊低音部分用的是七根老弦，里邊是八根子弦，俗稱“七老八少”。演奏時(shí)，大指使用頻繁，剛健有力。即令是“花指”，也是以大指連“托”演奏的下花指為多；而左手的吟揉按滑則剛?cè)岵⑿睿�鏗鏘、深沉，其演奏風(fēng)格純樸古雅。

潮洲箏：流傳于廣東潮汕一帶，是有著“華夏正音、中原遺響”的潮州音樂(lè)的一部分，經(jīng)中原人民南遷帶入的古漢樂(lè)和數(shù)百年的沉淀與發(fā)展形成。潮州音樂(lè)音樂(lè)結(jié)構(gòu)特殊，手法別具一格。箏能自成一格而有別于其他樂(lè)器，至為重要的就是左手按滑音的變化，即所謂以韻補(bǔ)聲，舍此，則很難言箏樂(lè)的流派和發(fā)展。在潮箏中，這一手法的運(yùn)用可以說(shuō)是到了十分絕妙的地步。實(shí)際上就是彈箏時(shí)通過(guò)左手按音的變化，以達(dá)到幾種音階和調(diào)式的組合形式，而且音律也不同于十二平均律和其他地方的民間音樂(lè)。潮州箏以其右手的流暢華麗、左手按滑音的獨(dú)特加花奏法，變化細(xì)膩、微妙而獨(dú)具一格。潮州箏一般都是用鋼絲弦。

潮洲箏的主要曲調(diào)有“重六”、“輕六”、“活五”、“反線”等。其中“重六”調(diào)樂(lè)曲比較委婉；“輕六”調(diào)樂(lè)曲清新明快；“活五”調(diào)樂(lè)曲纏綿悲切，律調(diào)很有特點(diǎn)。

在民間，用箏等撥弦樂(lè)器來(lái)演奏古樂(lè)“詩(shī)譜”稱為弦詩(shī)樂(lè)�！读�青娘》是該詩(shī)樂(lè)中最為流行的一首樂(lè)曲，它雖不屬大套曲，但它包括“輕六”、“重六”、“活五”和“輕三重六”四種調(diào)，曲調(diào)又優(yōu)美，極具潮樂(lè)的特色，在潮樂(lè)中稱之為“弦詩(shī)母”，意即樂(lè)曲之母。在學(xué)習(xí)潮箏時(shí)，《柳青娘》是必不可少的曲目。此外，像《寒鴉戲水》、《月兒高》、《西江月》、《平湖秋月》、《出水蓮》、《粉紅蓮》、《錦上添花》等也都是潮箏中常用的曲目。

客家箏：形成于上世紀(jì)20年代初，由潮州音樂(lè)加入工尺譜演變而來(lái)。主要流行于原潮州府的大埔縣（即今梅州市大埔縣），并隨著客家學(xué)的興起逐漸傳播到梅縣等客家地區(qū)。

傳統(tǒng)的客家箏的形制，長(zhǎng)度約1．2米左右，面板的弧度較大，桐木制成。上裝16根弦，弦軸裝置在與碼子平行的面板左側(cè)，弦質(zhì)為金屬（鋼弦或銅弦），演奏時(shí)一般右手戴玳瑁甲片。調(diào)弦定音為五聲音階（即首調(diào)）三個(gè)八度音域，多用G調(diào)或F調(diào)，D調(diào)或C調(diào)很少使用。

客家箏發(fā)源于潮州箏，是清后期閩粵贛山居原住民在向漢人學(xué)習(xí)音樂(lè)的過(guò)程中形成的一個(gè)古箏流派，兩者有不少曲目都是相同的，所用箏的形制也一樣。不同之處在于客家箏用的是工尺譜，潮州箏用的是二四譜；演奏時(shí)，客家箏多用中指，潮州箏則相對(duì)多用食指。

客家箏為了便于樂(lè)曲調(diào)性的掌握、技法的運(yùn)用以及樂(lè)曲內(nèi)容的發(fā)揮，又將樂(lè)曲分類(lèi)為“軟套”、“硬套”和“反線”。傳統(tǒng)的手抄工尺譜及印行本，大多記旋律骨干音的“調(diào)骨”，奏時(shí)由演奏者對(duì)樂(lè)曲的理解和對(duì)客家音樂(lè)的修養(yǎng)而編配指法和“變奏”、“加花”。

1979 年，在江西省貴溪縣仙巖東周崖墓群中發(fā)現(xiàn)了連件箏。其中保存完好的一件，長(zhǎng)166 厘米、寬 17.5 厘米，尾寬 15.5 厘米，兩端各有十三個(gè)弦孔。另一件箏尾殘缺，殘長(zhǎng)174 厘米，箏首弦孔為置木枘（弦軫）用，一弦一枘，栓弦于枘上，類(lèi)似潮州箏的系弦法。這兩件箏的形制、弦數(shù)和系弦法與后世古箏相似，是中國(guó)已知的最早實(shí)物。

浙江箏：即武林箏，又稱杭箏，流行于浙江、江蘇一帶。據(jù)傳在東晉時(shí)箏已傳入建康（南京）了，至唐，則更多見(jiàn)諸于詩(shī)詞文字。

傳統(tǒng)的浙江箏只有十五弦，身長(zhǎng)1．1米左右，面板、背板為桐木，箏尾稍向下傾斜，調(diào)弦定音為五聲音階；放在桌上坐勢(shì)（或立勢(shì)）彈奏。演奏時(shí)右手大指、食指、中指各戴牛角（或玳瑁）制成的甲片，當(dāng)下則有所改變，箏的共鳴箱的長(zhǎng)度增至1．65米左右。后岳山改為S型，弦數(shù)增至為21根（音域擴(kuò)展成四個(gè)八度，音程由D—d3）；弦的質(zhì)地由絲弦改為鋼絲外纏尼龍絲的粗細(xì)不同的系列箏弦。彈奏時(shí)戴的甲片由皮套固定改為膠布固定，甲片多用玳瑁制成。演奏特點(diǎn)有“大指搖”、“快四點(diǎn)”、“夾彈”、“提弦”等技法，并借鑒、學(xué)習(xí)、融匯了琵琶、三弦、揚(yáng)琴乃至西洋樂(lè)器的演奏技法。

浙江箏中“搖指”的運(yùn)用是以大指作細(xì)密的搖動(dòng)來(lái)演奏，其效果極似弓弦樂(lè)器長(zhǎng)弓的演奏。嚴(yán)格來(lái)說(shuō)，這是在其他流派的傳統(tǒng)箏曲中所沒(méi)有的，因?yàn)樵谄渌�流派所稱的“搖指”或“輪指”實(shí)際上都是以大指作比較快速的“托”、“劈”，而浙江箏的“搖指”則顯示了它自身的特點(diǎn)而有別于其他流派。我們可以明顯地從《將軍令》和《月兒高》這兩首浙江箏曲中看到，前者以“搖指”模擬了號(hào)角聲聲的長(zhǎng)嘯；后者則以“搖指”表現(xiàn)了連綿不斷的歌聲。

浙江箏曲和過(guò)去流行的一種說(shuō)唱音樂(lè)“杭州灘簧”有深厚的血緣關(guān)系。杭州灘簧有慢板、快板和烈板三種基本唱腔，箏作為伴奏樂(lè)器在其中加花伴奏，逐漸形成了具有特色的“四點(diǎn)”演奏手法，從技巧的角度來(lái)看，在其他流派的箏樂(lè)中也有所采用，但不像浙江箏用得突出，明顯的形成了一種演奏上的特點(diǎn)，并有了專(zhuān)稱�！八狞c(diǎn)”手法在浙江箏中的運(yùn)用經(jīng)常給人以活潑明快的感覺(jué)，在現(xiàn)代創(chuàng)作的一些箏曲中，也常采用這一手法。

浙江箏曲和江南絲竹有著密切的聯(lián)系，曲目有許多是相同的。江南絲竹明朗、細(xì)膩、綺麗、幽雅，在浙江箏曲中，像《云慶》、《四合如意》等比較多地保留了江南絲竹音樂(lè)早期的形態(tài)，有清香的泥土氣息，“四點(diǎn)”手法的運(yùn)用也不少，它以明朗的音色和輕快的節(jié)奏，速寫(xiě)了一幅幅江南水鄉(xiāng)的民俗畫(huà)。

浙江箏曲的另一個(gè)重要組成部分是一些優(yōu)秀的傳統(tǒng)古曲，樂(lè)曲以移植琵琶曲為多，如《月兒高》、《將軍令》、《海青拿天鵝》等等，“凡十三套，無(wú)一不能”。這些樂(lè)曲所表現(xiàn)的題材范圍比較廣，演奏手法和技巧也比較豐富，像雙手抓箏的技巧，在1814年榮齋所編的《弦索十三套》中，已記錄了雙手抓箏的手法，浙江箏名家王巽之先生和前輩蔣蔭樁先生，在二十年代使用了這一手法。

浙江箏以“弦索十三套曲”和“江南絲竹u2019、“杭灘”為源，故曲目的板數(shù)已突破了六十八板的體系。樂(lè)曲也由單一的樂(lè)思發(fā)展到復(fù)雜的樂(lè)曲結(jié)構(gòu)。在演奏風(fēng)格上，一般節(jié)律都比較明快、流暢、秀麗。同時(shí)，又由于浙江箏所表現(xiàn)的題材內(nèi)容比較廣，手法比較豐富，因而在風(fēng)格表現(xiàn)上并未完全單一化。像《高山流水》一曲，各地流傳很廣，而最早流傳于浙江一帶，是浙江箏人在傳授時(shí)的重要曲目�！陡呱搅魉�》一曲是首繪景寫(xiě)意的作品，音韻鏗鏘古樸，借景抒情，可以和俞伯牙與鐘子期結(jié)為知音的故事相聯(lián)系。

浙江箏曲《高山流水》和古琴曲《高山流水》在曲調(diào)上毫無(wú)共同之處，只是同名異曲而已。在其他流派的箏曲中，如河南《南陽(yáng)板頭曲》有稱之為《高山流水》的；山東的《琴韻》、《風(fēng)擺翠竹》、《夜靜鑾鈴》、《書(shū)韻》四個(gè)小曲的聯(lián)奏，有稱《四段曲》、《四段錦》的，亦有稱《高山流水》的。

福建箏：流行于閩南語(yǔ)系的廈門(mén)、晉江、漳浦縣、云霄縣、東山縣、詔安縣等閩南諸市縣，習(xí)慣稱福建箏為“閩南箏”。自宋末明初至同治年間，古箏已在福建各地長(zhǎng)期流行著。

歷史上，中原人士幾次大規(guī)模的南遷（公元四、五世紀(jì)），帶去了豐富的中原文化，使原本落后的閩南地區(qū)逐年繁華起來(lái)。中原古箏音樂(lè)也就隨著中原人士的南遷，而傳播到閩南一帶。唐垂拱二年（686年），河南光州固始人陳政、陳元光父子帶領(lǐng)中原人士入閩南漳州；唐末河南固始人王朝、王審知帶兵入閩，后稱閩王；南宋末年大批中原官僚奔離臨安來(lái)閩，這些都和傳播中原文化藝術(shù)有密切關(guān)系。另外，北方藝人，尤其是中原藝人來(lái)閩賣(mài)藝者歷朝不斷，這就極大地促進(jìn)了閩文化（包括音樂(lè)）的發(fā)展。

從明末清初到民國(guó)初年，閩南各縣盛行著一種民間器樂(lè)合奏，詔安縣稱為“古樂(lè)合奏”，云霄縣稱為“合樂(lè)”，東山縣稱為“和樂(lè)”，閩西各地多稱為“漢樂(lè)串”。這種民間器樂(lè)演奏形式的最突出特點(diǎn)是，以古箏做為主奏樂(lè)器，領(lǐng)頭定拍，尤其在詔安和云霄兩縣最為講究。

清朝至民國(guó)初年，在詔安、云霄、漳浦、東山一帶古樂(lè)演奏極為盛行。詔安城內(nèi)有八街，街街都有古樂(lè)館社，其影響最大的是“四也”樂(lè)館和張永固先生組織的“留香”樂(lè)館。樂(lè)館以樂(lè)會(huì)友，夜臨樂(lè)聲四起，熱鬧非常。張永固先生自操古箏，還配有弦、竹弦、洞簫、小三弦、雙清等樂(lè)器和合，演奏者七、八人，多至十多人。他們不奏潮樂(lè)，只崇古樂(lè)，有時(shí)還加入曲笛隨唱昆腔助樂(lè)。云霄縣和漳浦縣“會(huì)樂(lè)”活動(dòng)也非常領(lǐng)繁。民國(guó)年間至五十年代初期，云霄全縣大多數(shù)鄉(xiāng)社都有古樂(lè)組織和活動(dòng)，但古箏在鄉(xiāng)社的“合樂(lè)”中已不多見(jiàn)了。唯城內(nèi)的“振德劇社”的古樂(lè)合奏，有陳友章先生主奏古箏，古樸淡雅，還保留著濃郁的傳統(tǒng)韻味。

福建“古樂(lè)合奏”的歷史，實(shí)際上就是閩箏史，“古樂(lè)合奏”以古箏為主奏的演奏形式，相似于河南板頭的“中州古樂(lè)”和“弦索雅樂(lè)”，可以說(shuō)，閩南箏和河南箏、山東箏、潮州箏，武林箏是同源分流，都可能是出始于古老的秦箏。

蒙古族有蒙古箏/雅托葛，朝鮮族有朝鮮箏/伽倻琴，朝鮮箏/伽倻琴與漢箏（古箏）淵源頗深。朝鮮箏即伽倻琴，相傳是伽倻國(guó)嘉悉王仿照中國(guó)漢箏制成。形制與箏差不多，也是一弦一柱，現(xiàn)使用的伽倻琴有12弦、13弦、25弦等多種，傳統(tǒng)散調(diào)伽倻琴12、13弦，五聲音階排列。25弦為改良伽倻琴，音階排列有七聲及五聲兩種，所用右彈左按的技法和漢箏基本一致，肉指彈奏。既可以獨(dú)奏、重奏、合奏，還可以彈唱。

據(jù)《三國(guó)史記》記載：“伽倻國(guó)嘉實(shí)王制十二弦琴。以象十二月之律。乃命于勒制其曲�！� “伽倻琴亦法中國(guó)樂(lè)部箏而為之。伽倻琴，雖與箏制度小異，而大概似之�！�

注：《三國(guó)史記》（淀ダ）是一部記述朝鮮半島的正史，是朝鮮現(xiàn)存的最古史書(shū) �！度龂�(guó)史記》主要以已失傳的《舊三國(guó)史記》和《花郎世記》為依據(jù)，同時(shí)也參考了中國(guó)的歷史典籍包括《魏書(shū)》、《三國(guó)志》、《晉書(shū)》、《舊唐書(shū)》、《新唐書(shū)》和《資治通鑒》。此書(shū)是研究朝鮮三國(guó)時(shí)期和后期新羅歷史的珍貴文獻(xiàn)。

撥奏弦鳴樂(lè)器。8世紀(jì)初,中國(guó)唐代十三弦箏傳入日本，先后演變?yōu)闃?lè)箏（樂(lè)箏即中國(guó)唐箏 把它叫做日本箏顯然是謬誤）、筑箏、俗箏等日本傳統(tǒng)樂(lè)器。三者構(gòu)造基本相同:桐木制長(zhǎng)方形音箱面上張弦13根,每根弦用 1柱支撐。弦名從遠(yuǎn)至近分別稱為一、二、三、四、五、六、七、八、九、十、斗、為、巾。琴身筆直。自古將箏比作“龍”，并依此為各部件命名。樂(lè)箏又名雅樂(lè)箏，曾在宮廷貴族間流行，迄今仍在雅樂(lè)的管弦樂(lè)合奏曲中使用。樂(lè)箏的弦比較粗；定弦按絕對(duì)音高，如按壹越調(diào)定弦，從一弦至巾弦為:、、a、b、、、、、、、、、。常用的調(diào)弦法尚有雙調(diào)、大食調(diào)、平調(diào)、黃鐘調(diào)、盤(pán)涉調(diào)共 6種。筑箏又名筑紫箏，16世紀(jì)末主要作為歌曲伴奏樂(lè)器，現(xiàn)已趨于消亡。俗箏始于17世紀(jì)，盲人八橋檢校(1614～1685)在江戶（東京）習(xí)得筑紫流箏曲后，到京都將其改編增補(bǔ)，并作箏組歌、分段曲等，因而成為俗箏及日本箏其箏曲的創(chuàng)始人。箏的傳統(tǒng)演奏方法是右手拇、食、中指套上義甲彈撥，左手按弦。1921年宮城道雄創(chuàng)制17弦箏，已被廣泛采用。俗箏演奏的箏曲多為聲樂(lè)曲，也有據(jù)傳為八橋檢校所作的《六段》等器樂(lè)曲。宮城道雄創(chuàng)作的箏與尺八的二重奏曲《春之�！罚�成為現(xiàn)代名曲。20世紀(jì)60年代后，三木稔等作曲家為俗箏創(chuàng)作了為數(shù)眾多的箏曲。

古箏（Chinese zither）傳統(tǒng)的常用演奏手法采用右手大、食、中、無(wú)名四指撥弦，演奏出旋律、掌握節(jié)奏，左手演奏法還有在箏柱左側(cè)順應(yīng)弦的張力、控制弦音的變化，以調(diào)整音高，完善旋律。箏的指法頗多，右手有勾、托、劈、挑、抹、剔、打、搖、撮等，左手有按、滑、揉、顫等。 古箏的傳統(tǒng)演奏手法到了近代有了新的突破，1953年趙玉齋先生創(chuàng)作了《慶豐年》，解放了左手，曲調(diào)上運(yùn)用復(fù)調(diào)的手法，采用了左右手交替和多聲部演奏手法，大大豐富了演奏技巧，使古箏的演奏技術(shù)得到一個(gè)突破性的發(fā)展。

古箏分四組。倍高音1，高音12356，中音12356（do re mi sol la），低音12356和倍低音12356。

當(dāng)樂(lè)曲出現(xiàn)4（fa）或7（si）音時(shí)，只能依靠左手在箏碼左側(cè)的弦段上用力按壓3弦或6弦，使其增加張力獲得。具體4音的奏法是先在距離箏碼約1分米處用力按壓3弦，然后用右手彈奏這根弦，即可奏出4音來(lái)。同樣，在演奏7音時(shí)，也用左手在箏碼左側(cè)按壓6音弦即可。

箏常用于獨(dú)奏、重奏、器樂(lè)合奏和歌舞、戲曲、曲藝的伴奏，因音域?qū)拸V，音色優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，被稱為“眾樂(lè)之王”，亦稱為“東方鋼琴”。

學(xué)習(xí)古箏演奏，音準(zhǔn)是最重要的環(huán)節(jié)之一，初學(xué)者一方面需要接受?chē)?yán)格的聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練，能唱準(zhǔn)、聽(tīng)準(zhǔn)各種調(diào)的五聲音階及七聲音階，同時(shí)還需要努力學(xué)會(huì)古箏的調(diào)音方法，逐步做到能自己調(diào)音并且準(zhǔn)確。這里試以S型二十一弦古箏定調(diào)五聲音階為例：

（一）、依照弦序找出第八根有顏色的弦，運(yùn)用標(biāo)準(zhǔn)發(fā)音器，小字一組a1音作為標(biāo)準(zhǔn)音，通過(guò)扳手和弦軸把音調(diào)準(zhǔn)，此音也就是簡(jiǎn)譜D調(diào)中的5音。也可通過(guò)箏碼向前岳山方向移動(dòng)使音升高，箏碼向相反方向移動(dòng)使音降低來(lái)調(diào)準(zhǔn)弦音。但移位時(shí)，琴碼要避免直接與面板磨擦，否則會(huì)造成碼腳不穩(wěn)，反而影響音準(zhǔn)。

（二）、依照弦序在十三根有顏色的弦上定出與a1同名的八度和音——a音，此音也就是簡(jiǎn)譜D調(diào)中的5音。

（三）、從5音唱上行四度音1，依照弦序在第十一根弦上定出d1音，此音也就是簡(jiǎn)譜D調(diào)中的1音。

（四）、依照弦序在第十根弦上定出5音的上行五度音2，此音也就是簡(jiǎn)譜D調(diào)中的2音。

（五）、依照弦序在第十二根弦上定出5音的上行二度音6，此音也就是簡(jiǎn)譜D調(diào)中的6音。

（六）、依照弦序在第九根弦上定出6音的上行五度音3，此音也就是簡(jiǎn)譜D調(diào)中的3音。

（七）、反復(fù)唱準(zhǔn)、聽(tīng)準(zhǔn)五聲音階“5 6 1 2 3 5”或“5 3 2 1 6 5”，調(diào)準(zhǔn)各音程之間的音程關(guān)系。

（八）、用八度循環(huán)調(diào)弦法，調(diào)出D調(diào)五聲音階高音組、低音組及倍低音組各弦音。

調(diào)音時(shí)，對(duì)于音程的判別，是依靠耳朵聽(tīng)覺(jué)的敏銳來(lái)決定的。調(diào)音對(duì)弦時(shí)，必須等一個(gè)音的余音結(jié)束再?gòu)椀诙�個(gè)音。如對(duì)八度音5－5，當(dāng)確立5是a1音時(shí)，在彈完5音后，等余音消失，再?gòu)椄甙硕?音，若兩個(gè)音的余音比較一致，才算定準(zhǔn)了。

古箏使用的場(chǎng)合最佳溫度為20℃，最佳濕度為50%。一般情況下，溫度保持在16-28℃、濕度在50～70%之間的空間內(nèi)使用古箏對(duì)樂(lè)器振動(dòng)和發(fā)音都較有利。

古箏在使用時(shí)應(yīng)輕拿輕放，避免碰撞或劇烈震動(dòng)。

古箏應(yīng)置于干燥、陰涼通風(fēng)處，避免潮濕、雨淋和陽(yáng)光直接曝曬（北方地區(qū)冬季不能靠近散熱的暖氣片，以免曝烈或變形），不要放在廚房?jī)?nèi)或容易接觸油煙的地方，油煙的吸附會(huì)直接影響樂(lè)器音色。

古箏使用后可用干軟布拭抹去琴弦上的汗?jié)n等，以防琴弦生銹。不用時(shí)最好用箏罩罩上，以減少灰塵、光線或潮濕空氣等對(duì)古箏侵蝕。

古箏應(yīng)經(jīng)常使用，有利于琴弦張力的穩(wěn)定，琴體經(jīng)常震動(dòng)，能促進(jìn)音色日趨完美。

古箏的音準(zhǔn)受溫度、濕度及震動(dòng)等條件的影響。一旦發(fā)現(xiàn)琴的聲音不準(zhǔn)應(yīng)及時(shí)調(diào)音，否則會(huì)影響演奏效果。

定期對(duì)古箏進(jìn)行護(hù)理，可用軟毛刷或干軟布等清理擦拭琴體，切不可用水淋洗，特殊情況可向廠方或當(dāng)?shù)亟?jīng)銷(xiāo)商咨詢。

如短時(shí)間不彈箏，也不要將弦子松掉或?qū)⒐~柱下掉，只要防潮、防曬、防灰即可，不可直接放在地上或掛在潮濕的墻上。濕氣較重時(shí)，將古箏放入盒內(nèi)，并在盒內(nèi)放入干燥劑。

古箏的高音弦易斷，可購(gòu)置1—5弦做備用，低音弦一般不易斷。斷了弦要請(qǐng)大人立即補(bǔ)上（松了也要換）。

經(jīng)常把音調(diào)準(zhǔn)，才能保持音色的純凈。

審美是音樂(lè)教育的自然體現(xiàn)，是音樂(lè)的本質(zhì)特征。在古箏教育中，作品呈現(xiàn)大都是以演奏、欣賞等方式進(jìn)行的，豐富多彩的教學(xué)內(nèi)容與靈活躍動(dòng)的教學(xué)形式，促進(jìn)了學(xué)生們對(duì)音樂(lè)美的認(rèn)識(shí)、理解與創(chuàng)造的能力。在審美教育的同時(shí)恰當(dāng)?shù)厝谌胨枷肫返陆逃�，音�?lè)審美體驗(yàn)的積淀越多，德育就會(huì)越發(fā)深入人心。古箏音樂(lè)一般具有結(jié)構(gòu)的對(duì)稱性、旋律的流暢性、節(jié)奏的規(guī)律性、內(nèi)容的感情性這些特點(diǎn)，而這正好可以直接刺激學(xué)生的感覺(jué)器官直至大腦及神經(jīng)系統(tǒng)的放松和興奮，使他們產(chǎn)生創(chuàng)造性的思維和豐富的想象力。箏曲音韻典雅含蓄，旋律流暢優(yōu)美，能表達(dá)許多層面的東西，提高人的審美能力，凈化心靈，陶冶情操。

古箏音樂(lè)在古代就得到廣泛的應(yīng)用，深受各階層人士的歡迎與喜愛(ài)，是一種雅俗共賞的藝術(shù)，其娛樂(lè)性表現(xiàn)得比較突出。彈箏者上至帝王將相，下至平民百姓，特別是文人把古箏藝術(shù)融入詩(shī)詞歌賦中，對(duì)他們的創(chuàng)作起到了一定的作用。在民間，箏樂(lè)出現(xiàn)在職業(yè)藝妓的表演中，在大眾娛樂(lè)場(chǎng)所、酒樓、歌館進(jìn)行，聽(tīng)眾廣泛，也更具娛樂(lè)性。現(xiàn)代社會(huì)，很多大型的文藝演出上，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)不同形式的古箏演奏，深受大眾的喜愛(ài)。許多人學(xué)習(xí)古箏就是因?yàn)橄矚g它的音色和彈奏時(shí)優(yōu)雅的感覺(jué)，把從在古箏學(xué)習(xí)中得到的知識(shí)和無(wú)形中獲得的修養(yǎng)，運(yùn)用到生活中去，使生活變得豐富多彩。

在各種古箏音樂(lè)的創(chuàng)作中，作者會(huì)自覺(jué)或不自覺(jué)地在作品中表現(xiàn)出對(duì)人類(lèi)社會(huì)生活的見(jiàn)解和價(jià)值判斷，學(xué)生在欣賞時(shí)就會(huì)感知到作品中表達(dá)出來(lái)的人生理想、藝術(shù)追求、價(jià)值判斷、倫理態(tài)度等。一些優(yōu)秀的作曲家在創(chuàng)作時(shí)，不僅是用聲音來(lái)抒發(fā)一種情感，而且能夠通過(guò)情感的抒發(fā)和邏輯發(fā)展來(lái)表達(dá)一種哲理，這同時(shí)也是音樂(lè)作品的意蘊(yùn)。這些意蘊(yùn)要靠教師的適時(shí)點(diǎn)撥才能完成，古箏音樂(lè)教育就是把那些高度發(fā)展的社會(huì)理性轉(zhuǎn)化為生動(dòng)、直觀的感性形式，將其蘊(yùn)含的政治思想內(nèi)容、倫理道德內(nèi)涵，滲透在提高學(xué)生音樂(lè)審美感受的教育之中，使學(xué)生在接受音樂(lè)教育的同時(shí)，心靈得以凈化，道德情操得以升華，完善人格，達(dá)到崇高的精神境界。

由于歷史的關(guān)系和物質(zhì)社會(huì)人們對(duì)利益追逐的執(zhí)著，我們已經(jīng)漸漸地淡漠了保護(hù)傳統(tǒng)文化、傳承傳統(tǒng)文化、繁衍傳統(tǒng)文化的意識(shí)。古箏藝術(shù)在社會(huì)上的發(fā)展很迅速，許多中小學(xué)還設(shè)立了古箏興趣小組等，開(kāi)辟了傳統(tǒng)文化進(jìn)入中小學(xué)校的道路，成為了學(xué)生素質(zhì)教育的一部分。許多古箏的社會(huì)培訓(xùn)，上至中老年人，下至幼兒，都可以通過(guò)古箏培訓(xùn)增強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)文化的了解，進(jìn)而增加了傳統(tǒng)文化的人氣，提高音樂(lè)素質(zhì)。弘揚(yáng)民族音樂(lè)，也能使年輕一代了解、熟悉、熱愛(ài)本民族的文化音樂(lè)傳統(tǒng)，達(dá)到音樂(lè)教育的社會(huì)目標(biāo)。