民勤小曲 　　民勤小曲子,最初稱鎮(zhèn)番小曲。是流行甘肅省民勤城鄉(xiāng)的曲牌體地方小劇種。自清中葉起，民勤小曲即流傳至內(nèi)蒙古臨河、磴口、阿拉善左右旗及新疆等地。

　　民勤小曲源于當?shù)睾蛷膬?nèi)蒙流傳而來的民歌“西調(diào)、二人臺，后又與江、浙、山、陜等地移民的俚曲小調(diào)相融合，在清之前期即已形成。據(jù)《鎮(zhèn)番遣事歷鑒》載，清道光十一年，“二分溝胡兆庠是年創(chuàng)戲社，領(lǐng)五徒游藝湖壩”。清同治間，民勤小曲進入興盛時期，職業(yè)性小曲戲班“容尤堂”，曾“游藝于口外，凡歷三年乃歸。” 十五年，民勤東湖藝術(shù)人劉發(fā)杰組建秦和班，將民勤小曲正式搬上舞臺演出。建國后，民勤小曲在音樂、表演、唱腔等方面經(jīng)過挖掘整理、改進提高，曾多次參加省、地、縣會演。

　　民勤小曲曲調(diào)豐富，有100多種，優(yōu)美動聽。道白多用民勤方言，恢諧通欲，親切感人。表演帶有地蹦子社火特色，男角唱時蹦蹦跳跳，女角唱時搖搖擺擺。善用扇子、手帕等小道具做戲，人又稱“地蹦子”。角色行當最初僅有小生、小旦、小丑稱“三小戲”；迨清末發(fā)展為生、旦、凈、丑等行當俱全。服裝多因陋就簡，以生活服裝代用。但亦有一定規(guī)制：男角著長袍，外罩紅或蘭色短大襟棉襖，腰圍裙帶，頭戴“涼殼”或“纓帽”。官宦披各色繡袍，戴官帽。小生于白上衣之上套黑或蘭色背心。老旦圍裙，套青襖，梳劉海。正旦著紅或綠大襟襖，下著花裙，頭梳髻，別簪。富貴者插各色花，帶昭君裙，兩鬢插蝶翅白紙花。小旦一如正旦，惟腦后垂大辮。男角常執(zhí)扇著帕，女角如之，兩手執(zhí)著與男角相反�；瘖y簡單，無固定譜式，僅略施脂粉而已。民勤小曲戲劇目較多，僅藝人口傳即有五十多本，其中如《箍馬盆》、《麒麟送子》、《大保媒》、《打懶婆》、《二瓜子吆車》等為獨擅劇目。建國后挖掘、整理的劇目如《鬧書館》、《下四川》、《小姑賢》等至今仍在演出。新編劇目《周月月》對小曲劇本、音樂、表演、舞臺美術(shù)諸方面做了有益探討。民勤小曲較有影響的班社，清代有胡兆庠戲社、陳友生容尤堂；民國有泰和社（后改演秦腔》等。名藝人先后有曹開興、高培閣、周玉文、田志書、陳生致等。

　　民勤小曲戲劇目有以下幾個特點：一是特有劇目多。僅現(xiàn)已搜集到的劇目，屬獨有劇本二十余種，其中《二瓜子吆車》、《打懶婆》、《怕老婆頂燈》、《臟官告狀》等都是西北地區(qū)少有的劇目。尤其《二瓜子吆車》，與全國表現(xiàn)蘇三起解的劇目全然不同，《中國戲曲志》將其列為小曲戲中的代表作品。一是獨幕折戲多。傳統(tǒng)劇目除失傳的《鴛鴦譜》、《王祥臥冰》、《月光帶》等，幾乎全部是折戲，適于城鄉(xiāng)地攤演出，這也是小曲戲廣泛流傳的主要原因。三是賢良義士戲多。與宣揚封建倫理道德觀念有關(guān)。民勤小曲戲的傳統(tǒng)劇目，分三種類型。一為小曲戲，二為二人臺，三為彈詞。小曲戲有只說不唱的，如《瞎子觀燈》；有只唱不說的，如《鬧書館》；更多的則唱念做兼有。二人臺多由二人彩唱，少有念白。有些曲目與小曲戲劇本無大差異，表演亦較相近，如《親家打架》、《轉(zhuǎn)親家》等。彈詞即長篇敘事民歌，語言淳樸，敘事性強，多不表演，僅為一二演員自彈（拉）自唱。有些間以白口，有些插進數(shù)板或韻句。縱橫觀之，彈詞當屬二人臺的雛形，小曲戲則濫觴于二人臺。

　　民勤小曲戲的音樂，是在民勤民歌與內(nèi)蒙河套地區(qū)民歌的基礎(chǔ)上，吸收晉、陜、浙等地移民帶來的民間小調(diào)而成，屬于曲子牌連輟體制。眉戶劇傳入民勤后，因其音樂風(fēng)格與小曲戲唱腔、曲式近似，故眉戶音樂很快被吸收入民勤小曲戲中，相互融合，豐富了小曲戲的表現(xiàn)力。至今，只有少數(shù)藝人還能分清哪些曲調(diào)是原來民勤小曲戲的，哪些是后來傳入的眉戶曲子，多數(shù)藝人和一般觀眾已很難辨別了。

　　藝人們把原小曲戲音樂稱“老調(diào)”，把眉戶劇音樂稱“新調(diào)”。民勤小曲戲的間奏音樂大部分沿用秦腔、眉戶的曲牌，如：八譜、紗帽翅、大開門、小開門等。也有一部分是根據(jù)民歌改編的，如：哭皇天、游春、送大哥等。民勤小曲的演唱一般均用本噪（即真身），個別調(diào)如揚調(diào)、花腔等采用真、假結(jié)合的演唱方法。其中不少唱腔的結(jié)尾或中間部分采用“接聲”（即幫腔）的處理方式，有獨特之處。民勤小曲的樂隊伴奏分文武場面，文場樂器主要有大頭板胡（亦稱曲胡）、三弦、二胡、笛子、嗩吶等，主奏樂器為板胡與三弦；武場樂器主要有梆子、四頁瓦、飛子（碰鈴）等。小曲戲原來用的樂器很簡單，后來逐步豐富了起來。七十年代末，演出時增加了揚琴、嗩吶、板胡、鼓、小鑼、大鑼、鐃鈸、堂鼓、吊镲等。

　　民勤小曲的表演，大都經(jīng)過清唱、坐唱、彩唱等階段，才發(fā)展到地攤和舞臺表演。民勤小曲早在明初設(shè)衛(wèi)立縣之初，曲子就逐漸形成，到明代中葉，開始進入廟堂，成為娛神娛人的主要活動形式。當時稱小曲藝 人為唱家、彈家、拉家。一人演唱，十數(shù)人幫腔，氣氛十分熱烈。迄明末清初，小曲戲被搬上樂樓、戲臺，演出有故事情節(jié)的小戲。清乾隆時，建立起多個以大廟命名的“小唱會”。道光時，“小唱會”為眾多的家班所代替，這些家班除隨社火隊在地攤“拉小場”演出外，主要以趕廟會唱會戲為主。清末民初，小曲戲尚能與秦腔以風(fēng)攪雪的形式演出。進入民國，小曲戲不敵秦腔，基本被趕下舞臺，重新回到地攤演出和社火隊中。曲子戲以唱為主與曲子戲劇本有直接關(guān)系。曲子戲本來就是說唱文學(xué)的一種，發(fā)展成戲以后，雖然改變了過去那種以第三人稱敘述的方法，但賓白和動作表演的比例，除個別戲外，仍然所占比重甚少�！耙怀�到底”的戲占有很大比例，這就給除唱以外的做、念、舞、打等表演手段的發(fā)展，造成了不少困難和限制。曲子戲的表演中，程式規(guī)范并不十分嚴格，相反，動作更多接近生活原型。武打戲幾等于無，個別幾處武戲如《楊八姐鬧館》，也只是比劃幾下而已。

　　民勤小曲戲的班社，見于載籍的班社為道光時胡兆庠的家班，同治間陳友生建立“容尤堂”，嘗赴新疆演唱，三年乃歸，有一定規(guī)模。后來，較有影響的戲班是民國初年建起的“德俊社”，該社主唱秦腔，但其前身“和盛社”卻演小曲。民國十四年，民勤小曲藝人劉國述在武威永和社班主李富貴支持下，請來名藝人王錠子、張汲三、陳來基當教練，招收李世德、黃根成等十余名票友拜師學(xué)戲，戲裝部分從城隍行宮租賃，部分由民勤富商馬和盛經(jīng)營的“和盛當”捐贈，故名為行宮和盛社，劉國盛自任班主。

　　后，原小曲班行宮和盛社演員李世德在原班基礎(chǔ)上，招收曹開世等青年藝徒，創(chuàng)辦“德俊社”，自任班主。民國十八年馬仲英屠民勤，部分藝人逃散。民國二十三年至建國前夕，與秦和社合班演出。民國二十七年，高臺東樂藝人辛子平到該社，藝徒曹開世由武威學(xué)藝返鄉(xiāng)，兩人均有新戲獻演，使該社聲譽日隆。主要演員除李世德、陳來基外，還有劉占奎、毛壽山、馬級三、曹開世、陳元兒、楊生沛等。建國前夕，收入銳減，人戲稱“討吃班”，1951年解體。

　　民勤小曲戲的演出場地。起初只在地攤子演出。明末，縣中始有關(guān)廟戲臺，因便漸入廟堂，成為敬神娛人的藝術(shù)品類。崇禎七年，孟良允聯(lián)山西客商于城內(nèi)創(chuàng)建樂樓一座，置辦各類樂器多件，竣工日，演戲三天酬神。同年，財神廟戲臺建成。到清代，戲臺遍布全縣，較有名的有燈山樓戲臺、火神廟戲臺、東湖大廟戲臺、雷臺樂樓、龍王宮樂樓、蘇武廟戲臺、槍桿嶺山娘娘廟戲臺等。特別值得一是的是大關(guān)廟戲臺。在縣城內(nèi)東南隅，創(chuàng)建于明崇禎前，原名“樂臺”。臺在關(guān)廟內(nèi)，與山門連一處，座南向北，面對大殿。系磚木結(jié)構(gòu)，雙層臥脊飛檐，脊頂置鴟吻獸頭。該臺采用“一梁八擔(dān)”的結(jié)構(gòu)方式建成，外觀壯麗，氣象威嚴，可三面開放。臺柱上刻有花卉圖案，窗扉精巧玲瓏。前邊一角缺一木刻金瓜，相傳為名藝人裴小生在此扮演《太湖城》中的孫武，打雷碗時打失。民國十年左右，廟內(nèi)改修學(xué)校，戲臺拆除。