上海外灘美術(shù)館坐落于上海黃浦江與蘇州河交匯之處的外灘源片區(qū)，曾是中國最早的博物館之一——上海博物院。作為外灘地區(qū)唯一的當代美術(shù)館，上海外灘美術(shù)館以“人文的關(guān)照、藝術(shù)的推廣”為使命，致力于當代藝術(shù)研究，是一個藝術(shù)推廣與交流的國際平臺。未來，上海外灘美術(shù)館也將依托自身的文化傳統(tǒng)和匯聚潮流的地域優(yōu)勢，定期舉辦以上海外灘歷史文化為主題的活動，期許發(fā)展成為融合藝術(shù)、設(shè)計和創(chuàng)意為一體的上海新生活美學空間，為民眾提供優(yōu)質(zhì)的藝術(shù)教育和文化休閑資源，以此推動社會進步，提升城市生活品質(zhì)。

上海外灘美術(shù)館建成于1932 年的亞洲文會大樓，不僅是十九、二十世紀中西學術(shù)文化交流的一個重要歷史見證，也是近代中國最早向社會開放的一座博物館。當年，這幢五層大廈中，設(shè)有演講廳、圖書館、博物館陳列室，參觀者月均7000人。這棟集展覽，文化活動以及知識傳播于一身的機構(gòu)，使它成為有別于城市街區(qū)中其它建筑，帶有獨特文化底蘊的場所。

　　在半個多世紀的時間里，亞洲文會大樓與當時國際重要博物館，包括大英博物館、紐約大都會博物館、法國吉美博物館等，都建立了藏品交流和業(yè)務(wù)合作關(guān)系。在促進學術(shù)研究、推動文化交流、普及科學知識以及豐富市民生活方面做了大量的工作，成為當時最大的東方學研究中心，也是上海知名的公共文化教育機構(gòu)。 1952年，這個中國最早的博物館停辦，其多年積累的20328件自然標本、6663件歷史文物和藝術(shù)藏品分別構(gòu)成了今天上海自然博物館、上海博物館的典藏基礎(chǔ)；其圖書館收藏的14000余冊中西文圖書，并入徐家匯的天主教藏書樓，成為上海圖書館的特藏。

2005年，上海洛克·外灘源獲得美術(shù)館所在街區(qū)的開發(fā)權(quán)益。為尊重與傳續(xù)歷史建筑所承載的文化遺產(chǎn)，公司決定修繕亞洲文會大樓，并在其原有文化機構(gòu)的定位之上，注入當代藝術(shù)的精神，將其建置為公益性的當代美術(shù)館，作為企業(yè)回饋社會之具體實現(xiàn)。

執(zhí)掌建筑修繕和設(shè)計規(guī)劃重任的，是曾主持柏林“博物館島”設(shè)計的英國著名建筑師David Chipperfield。亞洲文會大樓原建筑設(shè)計為當時的英商公和洋行，當年為了突出歐洲西方建筑形式與上海本土相協(xié)調(diào)，在設(shè)計中采用了中國傳統(tǒng)的裝飾與風格，形成獨具價值的混合風格。David Chipperfield為了盡可能原汁原味地保護這棟歷史建筑，在主要建筑立面上都以1932年建成時的原貌為依據(jù)進行修繕。

但另一方面，David Chipperfield也考慮現(xiàn)代美術(shù)館的功能需求，修緝一新的外灘美術(shù)館向東進行了擴建，創(chuàng)造出一個首層面向博物院廣場開放，頂層為室外露臺的嶄新東立面，新舊呼應(yīng)，相得益彰。同時，為了能夠滿足定期更換的現(xiàn)代藝術(shù)展覽的要求，設(shè)計師對原有空間進行了修改，最大的變動就是通過屋頂天窗的設(shè)計，將最上部的三層空間連通起來。至于室內(nèi)色彩的選用，也遵循建筑原貌，展廳空間均采用淺色調(diào)，穿插布置少量黑鋼或木質(zhì)家具，從而為展覽提供了一個簡潔、寧靜的背景效果。上海外灘美術(shù)館坐落于上海黃浦江與蘇州河交匯之處的外灘源片區(qū)，曾是中國最早的博物館之一——亞洲文會大樓舊址。片區(qū)緊鄰原英國領(lǐng)事館，是上海外僑最早涉足之地。

地址：上海市黃埔區(qū)虎丘路20號

軌道交通: 地鐵2號線，10號線-南京東路站

公交車: 21路 - 四川北路香港路 右轉(zhuǎn)香港路，遇虎丘路右轉(zhuǎn)，步行5分鐘

20路 21路 25路 939路 928路 65路 61路 220路 19路 167路 隧道九線

周二至周日10：00-18：00（周一為休館日）

展覽內(nèi)容：《蔡國強：農(nóng)民達芬奇》

展覽時間：2010/05/04-07/25

展覽地點：上海外灘美術(shù)館

策劃單位：蔡國強工作室, 上海外灘美術(shù)館

展覽內(nèi)容：展出農(nóng)民發(fā)明物、民間發(fā)明的焰火裝置、蘇聯(lián)太空探索的紀錄片，以及蔡國強大型裝置作品，部分為現(xiàn)場制作并具互動性。

展覽理念： 世界博覽會是展現(xiàn)人類追求美好生活，開拓未來理想的競演場地。世博會的歷史反映了人類文化和科技創(chuàng)造與發(fā)明的過程，也成為了不同文化之間的交流史。

-“農(nóng)民達芬奇”這個主題的展出，通過中國農(nóng)民的創(chuàng)造力來表現(xiàn)人類永不停息的好奇心、發(fā)明和創(chuàng)造熱情，同時也通過農(nóng)民對現(xiàn)代化的追求，來追尋中國現(xiàn)代化道路上感人的典型篇章，寄托中國人對未來的憧憬和愿望。

- 展覽同時也開啟對有關(guān)世博會的歷史與本質(zhì)、政治和意識形態(tài)對人類創(chuàng)造力的影響、力量與社會/世界地位等諸多當代文化議題的討論。

展覽內(nèi)容：《巴爾提·卡爾：輕罪》將于上海外灘美術(shù)館呈現(xiàn)

策展人:桑蒂尼·寶達

藝術(shù)家:巴爾提·卡爾

主辦:上海外灘美術(shù)館

支持:洛克·外灘源、貝浩登畫廊（巴黎，香港，紐約）

展覽時間：2014.1.11-4.20

美術(shù)館的全部六層空間都將作為展廳，貫穿藝術(shù)家創(chuàng)作生涯主線的語言、觀念與作品將在本次展覽中得到全面呈現(xiàn)，其中包括在當代藝術(shù)與批評界備受關(guān)注的人類與動物間的復雜關(guān)系，及由此衍生出的混種、變形與倫理問題；抽象與具象之間的聯(lián)系；關(guān)于他者；性別政治；全球化與世界主義；以及最終作為一名當代藝術(shù)家與文化生產(chǎn)者意味著什么。此次展覽還將包括兩組特定場地的定制裝置，一件如同“皮膚”一樣在概念及物理意義上覆蓋了美術(shù)館宏偉的北立面，另一件貫通了美術(shù)館兩層展廳的空間。這些建筑性的介入如鏡面映射出卡爾對“額痣”這一媒介的運用；“額痣”如他者的載體，是為裝飾并活化關(guān)注的靈物，使人沉浸而又朦晦于對它的凝視。

對卡爾來說，關(guān)于身份的核心問題（如身體、性別、語言和動機）與作為一種存在的、審美的、生物性的和道德的喻義表象之間存在著緊密的聯(lián)系�？�爾重要的攝影系列“混種”中的諸多作品（均創(chuàng)作于2004年），如《獵人與先知》、《巧克力松餅》、《天使》、《家庭肖像》與《雞毛撣子》所創(chuàng)造的女性形象處于一種單調(diào)的家庭生活和猛烈的幻覺效應(yīng)之間的閾限狀態(tài)，如后期制作的圖像——半人半獸——既誘魅又端莊，既跋扈又忍耐，既像是與她們所被賦予的角色達成了某種共識，又津津樂道于她們的表里不一和多重個性。身體的詩學揭示了卡爾對于熵量、變異與轉(zhuǎn)換的興趣，一如見證了人類與動物的相似之處�？�爾基于動物的作品系列，包括《輕罪》（2006年）、《皮膚講的不是自己的語言》（2006年）與《沒有可分配的原因》（2007年）可能共同構(gòu)成了德國藝術(shù)史學家本雅明u2022Hu2022Du2022卜克羅 (Benjamin H.D. Buchloh) 所說的“一種離奇壯觀的出類拔萃的體現(xiàn)” �？�爾不斷探索荒唐、意外、把戲，身體力行地實踐其作為一名真正的藝術(shù)家的核心意義，并通過藝術(shù)與世界構(gòu)建聯(lián)系。