文化遺產(chǎn)名稱：高密撲灰年畫

所屬地區(qū)： 山東 · 濰坊 · 高密市

遺產(chǎn)編號：Ⅶ—6

遺產(chǎn)類別：民間美術(shù)

申報日期：2006年

申報人/申報單位：山東省高密市

盡管撲灰年畫的制作技術(shù)比較獨特，但它仍然屬于我國年畫群中的一個畫種。在撲灰年畫產(chǎn)生之前，高密一帶的年畫生產(chǎn)，大多是由一些窮文人手繪而成，他們?yōu)橛�合民間需求，用工筆或半工半寫之法繪一些喜慶題材的年畫，銷售于市，以聊補生活之不足�？上攵�知，這種生產(chǎn)效率極為低下。因此，單靠這種低效率繪制的年畫作品，遠遠滿足不了民間百姓在春節(jié)期間張貼 年畫之需求。長年累月的生產(chǎn)實踐，促使藝人們改進年畫的技法，于是，撲灰年畫這一畫種誕生了。撲灰年畫的產(chǎn)生，為那些心靈手巧的民間藝人從事年畫生產(chǎn)，并以此為謀生手段提拱了可能。

撲灰年畫起源于明朝初年，距今已有500余年的歷史。它的創(chuàng)始者，據(jù)傳是高密北鄉(xiāng)公婆廟村的王姓人家，他的名字已無資料可查，只能憑借民間的一些傳聞，來推知他的情況。

最初，他們?yōu)榱松�計，便臨摹一些文人畫及廟宇壁畫拿到市場上去賣，慢慢地，他們便以文人畫及廟宇壁畫為基礎(chǔ)，對其進行了借鑒、創(chuàng)新，從而產(chǎn)生了最里的撲灰年畫。初期的撲灰年畫大都是以神象、墨屏花卉為主。到明代中葉，"墨屏花卉"已銷行于市。

從清代乾隆到咸豐年間（1736--1860）是高密撲灰年畫發(fā)展的成熟期。乾隆十五年，公婆廟王氏開收徒之先河，收本村張氏的四個兒子為徒學(xué)畫(據(jù)公婆張氏家譜 記載)。后因生活所迫，張氏四弟便仿學(xué)師傅，作墨屏花卉畫于街市變賣，以補農(nóng)田歉收的不足。這樣作的結(jié)果，大大體現(xiàn)了撲灰年畫的商品性質(zhì)，擴大了它的行銷范圍及其在人們中間的影響，從而促進了高密民間年畫的興起與傳播。到乾隆末期，高密李家莊的胡玉顯、趙家圈的趙大倫、杜家官莊的杜萬等，慕名投奔公婆廟張氏，拜師學(xué)藝。三人藝滿歸里，公開辦作坊，收徒弟，以比師傅更大的派開起了畫店。

胡、趙、杜三家作坊誕生開業(yè)，很快引來大批外畫商，他們爭相販運。撲灰年畫也由近及遠，行銷到煙臺、臨沂、徐州、楊柳青東部、內(nèi)蒙、東北三省等地。胡記、趙記、杜記三家撲灰年畫畫店，從客觀上刺激了撲灰年畫的發(fā)展。胡玉顯后人的家里，至今還生長著一棵返老還童久"文官果樹"，據(jù)傳是外地畫商給老先生帶來的，至今已有170余年的歷史，成為胡家引以為豪的祖?zhèn)鲗殬�，也是胡記撲灰年畫發(fā)展史的最好見證。

大約在1810年左右，即清朝嘉慶十幾年間，高密撲灰年畫進入了一個新的發(fā)展時期，即半印半畫時期。當時在天津楊柳青畫店刻版的胡三，因不受老板的賞識，又迫于生計，便千里迢迢從楊柳青來到高密李家莊，投在胡玉顯門下，安家落戶。胡三從師胡玉顯之后，很快將楊柳青木版年畫的長處揉進了撲灰年畫之中，從而逐步把撲灰年畫發(fā)展成半印半畫年畫。以刻版印線稿，進行手繪為主要技術(shù)特征的半印半畫年畫制作技術(shù)，在相當程度上擺脫了手工繪制的約束，大大提高了年畫的生產(chǎn)效率，增強了作品的生活氣息，豐富了年畫品種，從而把高密民間年畫的生產(chǎn)推向了一個新階段。

到清朝道光年間，高密撲灰年畫進入了鼎盛時期，此期的高密撲灰年畫由于受姊妹藝術(shù)的影響，已經(jīng)發(fā)展為兩支派系，并且涌現(xiàn)出了一大批作畫能手，出現(xiàn)了百花齊放的局面。但對于撲灰年畫來說，自清王朝末年，即光緒年間開始，就已經(jīng)無可奈何地進入"更年期"，出現(xiàn)衰老的征兆了。二十世紀初雖有一度知名度興盛，但那只是印刷銷售上的繁榮，而在題材內(nèi)容，藝術(shù)特點上卻是陳陳相因失去了創(chuàng)新和活力。

明末清初，戰(zhàn)爭不斷，人口稀少，迫切需要農(nóng)民耕種漁獵，休養(yǎng)生息。撲灰年畫藝人順應(yīng)時勢，創(chuàng)作了大量諸如《麒麟送子》《榴開百子》《喜報三元》《耕讀漁樵》《八仙過海》等反映民心體現(xiàn)民意的作品，祈盼人丁興旺、安居樂業(yè)，逐漸深入人們生活。清康熙年間，經(jīng)過“三藩之亂”，清廷意欲長治久安，康熙皇帝頒布了《教民榜》，要人們“孝順父母、尊敬長上、和睦鄰里、教訓(xùn)子孫、各安生理、毋作非為”，撲灰年畫隨即出現(xiàn)了一批反映當時具有社會道德教化的作品，像《二十四孝》《三娘教子》等。

到清代中期，撲灰年畫已銷售到徐州、臨沂、煙臺、楊柳青以及內(nèi)蒙古、東北三省等地，在全國產(chǎn)生了影響。這一時期，高密撲灰年畫的成熟和興盛不僅表現(xiàn)在畫店和作坊數(shù)量的增加以及規(guī)模的擴張上，還表現(xiàn)在撲灰年畫題材的豐富多樣和形式的變化出新上，撲灰年畫由單純的墨屏花卉、神像，向反映現(xiàn)實生活的人物、山水、花鳥等多種類邁出了決定性的一步，在題材上有了根本性的轉(zhuǎn)變。由于撲灰年畫題材的擴展，撲灰年畫的市場更加看好，影響越來越大，膠東半島“北有濰縣楊家埠，南有高密撲灰畫”的生產(chǎn)格局已經(jīng)形成。到清朝道光年間，撲灰年畫進入了鼎盛時期，“老抹畫”與“紅貨”兩支派系并駕齊驅(qū)，涌現(xiàn)出了一大批年畫高手，出現(xiàn)了百花齊放的好局面。一支派系繼續(xù)以畫墨屏為主，畫風(fēng)典雅，素淡穩(wěn)重，筆墨瀟灑，渾然成趣。民間藝人稱之為傳統(tǒng)的“老抹畫子”，也叫“灰貨”。這支派系的代表人物趙宗貴被鄉(xiāng)里人傳頌為不識字卻善書的“趙秀才”。他擅長畫撲灰墨屏，如《蘇武牧羊》《東方朔》《鐵拐李》等30余種故事題材的撲灰年畫，經(jīng)他的手繪制出來的撲灰墨屏，很受當?shù)剜l(xiāng)民和外地畫商的歡迎。撲灰年畫的另一派系則大膽借鑒楊柳青木版年畫和濰縣楊家埠年畫對色彩的運用，積極向大紅大綠靠攏，堅持以色代墨，追求畫面色彩的艷麗紅火，給人一種對比強烈的感覺。這個派系的畫法得到農(nóng)村大多數(shù)人的喜愛，在撲灰年畫的發(fā)展中占據(jù)了主導(dǎo)地位，被稱為“紅貨”。這個派系的代表人物是胡祥麟，是大名鼎鼎的胡玉顯之子。他的代表作有《田玉川》《路遙知馬力》《白蛇傳》《三下南唐》等。由于他的作品以大紅大綠為主，色彩對比強烈奪目，在銷路上比趙宗貴的撲灰墨屏更為搶手。

1955年，高密縣對境內(nèi)年畫事業(yè)進行普查登記。當時高密民間年畫在東北鄉(xiāng)30多個村莊盛行，當?shù)厝罕娫谇锖筠r(nóng)閑時節(jié)繪制年畫，形成了“村村熱鬧、戶戶作坊”的景象。特別是農(nóng)業(yè)合作化運動以后，撲灰年畫逐步由單干生產(chǎn)過渡到組織生產(chǎn)，經(jīng)營方式分為三種：一是由農(nóng)業(yè)社投資為副業(yè)生產(chǎn)的，二是以互助組為形式投資生產(chǎn)的，三是單戶聯(lián)營湊集資金集中生產(chǎn)的。到1955年10月，全縣共有350人繪制年畫，來往客商將這種春節(jié)期間人們喜愛的年畫，運銷至膠州、諸城、五蓮、莒縣、臨沂、萊陽、海陽、煙臺、即墨以及遼寧、吉林、黑龍江和內(nèi)蒙古等地。

十一屆三中全會以后，縣文化館按照上級指示精神，開展了對高密民間年畫的挖掘、搶救、整理工作。1984年4月統(tǒng)計，全縣共挖掘出50多個年畫品種，恢復(fù)起40多個年畫作坊，撲灰年畫藝人們在保持原有特色的基礎(chǔ)上，剔除封建糟粕，充實新的內(nèi)容，創(chuàng)作出一批年畫新作品。

撲灰年畫初時一些民間畫工臨摹廟宇壁畫出售，因為臨摹需要大量底稿，故在傳統(tǒng)民間壁畫底稿"撲粉"拓印法的基礎(chǔ)上形成了"撲灰"拓印法。"撲粉"和"撲灰"最大的差別并不在于材料的運用，而在于"撲粉"是使用現(xiàn)成的粉本（即樣本），而"撲灰"則需要先對原作加以臨摹。"撲粉"是直接印制，用一次印一次，"撲灰"是一次摹仿多次印制。因為有了臨摹這一程序，故撲灰年畫在發(fā)展過程中極善于吸收各種繪畫因素和造型風(fēng)格，以適應(yīng)人們的審美趣味。

撲灰年畫分為"老抹畫"和"紅貨"兩大流派。"老抹畫"繼承傳統(tǒng)畫法，仍以畫墨屏為主，畫風(fēng)典雅，雖受新畫派沖擊，決心不改初衷，自編歌謠表態(tài)明志："墨屏墨屏，案頭清供。婆娘不喜，老頭奉承。貨賣識主，各有前程"。"紅貨"，大膽借鑒天津楊柳青年畫和濰縣年畫對色彩的運用，向大紅大綠靠攏，使作品顯出艷麗紅火，對比強烈的特色，一時為多數(shù)人所喜愛，藝人也自編歌謠，宣揚成績："紅綠大筆抹，市上好銷貨，莊戶墻上掛，吉祥又紅火"。

"刷刷刷，一溜栽花。大筆狂涂，描子勾拉。細心粉臉，眉眼巧畫。待要好看，咸菜磕花。"這首順口溜，既說明了高密撲灰年畫的風(fēng)格特點，也道出了它的制作手段。"刷刷刷"自然是指撲灰年畫創(chuàng)作的速度。民間畫師為了追求效率，也為了銷售的需要，在作畫時恣意揮灑、不加雕琢的風(fēng)格就表現(xiàn)出來了。"大筆狂涂，描子勾拉"是指撲灰年畫的筆法。"大筆狂涂"是"意"的體現(xiàn)，"描子勾拉"是"工"的寫照。

撲灰年畫被人們稱作"民間寫意畫"的道理正在于此。"細心粉臉，眉眼巧畫"是撲灰年畫中的細微部分。在撲灰年畫的人物作品中，都有一個或幾個潔白的"粉臉"，即在臉的部位先粉出一個潔白的臉型，然后巧妙地勾畫五官，再敷彩、涂明油，看上去富有彈性，透明細嫩，給人一種強烈的真實感，這是其他民間年畫所達不到的效果。"咸菜磕花"是為增強撲灰年畫欣賞效果采取的一種制作手段，就是作品整體完成后，拿蘿卜咸菜刻上圖案，再蘸著顏色往"大筆狂涂"的服飾上磕，以打破畫面的沉悶感，求得生動、變化。為了提高工效，增強畫面效果，民間藝人們還創(chuàng)作了"鴛鴦筆""排線筆"和各種型號的"涮筆"，這些工具的分工也為形成撲灰年畫"兼工帶寫"的風(fēng)格提供了條件。

早期的撲灰年畫以水墨為主，從清代道光年間逐步發(fā)展為以色代墨，并趨向艷麗。起初撲灰年畫的題材是灶王、財神。后來，逐漸轉(zhuǎn)到用于布置美化房間的各種年畫。內(nèi)容也大多圍繞中國的傳統(tǒng)習(xí)俗。對中老年，大多是福壽有余、孝道為先之類。表現(xiàn)福壽有余的年畫，畫面上有手拄龍頭拐杖、手捧大壽桃、腳踏祥云或騎仙鹿的老壽星，并有古松、仙鶴相襯，兩邊配以對聯(lián)：壽比南山松不老，福如東海水長流。表現(xiàn)孝道的年畫比較有代表性的是"二十四孝圖"，曾在高密民間風(fēng)靡一時。

為了適應(yīng)市場需要，撲灰年畫的內(nèi)容大都表現(xiàn)喜慶，很適于民戶節(jié)日張貼。像"姑嫂閑話"、"踢毽子"、"萬事如意"、"富貴平安"、"八仙慶壽"、"牛郎織女"、"福壽雙全"、"雙童獻壽"、 "團扇美人"、"四季花屏"、"家堂"等都是撲灰年畫的代表作品。撲灰年畫的主要體裁有中堂、條屏、對聯(lián)、窗旁、灶畫、炕頭畫、供奉畫、年歷等，按題材分類主要有供奉家堂、文武財神、八仙、吉祥喜慶、故事戲曲、歷史典故、風(fēng)景花卉、歷史人物等，堪稱農(nóng)村社會生活的縮影和民俗生活的大觀園。 　

撲灰年畫的制作特點使其無法脫離傳統(tǒng)的手工撲拓、繪制技藝，由此造成制作周期長、工藝講究、產(chǎn)量有限的特點，這樣撲灰年畫便無法與制版印刷的新年畫技術(shù)競爭市場，至光緒年間整個行業(yè)開始衰落。到民國中后期，由于戰(zhàn)亂影響，撲灰年畫業(yè)受到極大的摧殘。1937年，抗戰(zhàn)爆發(fā)后，絕大部分藝人外逃，畫業(yè)瀕于絕境。解放后，在生活的迫切要求下，撲灰年畫業(yè)才重現(xiàn)生機，畫店逐年增多。文化大革命"破四舊、立四新"期間，相當一部分畫稿被燒掉，撲灰年畫業(yè)又一次受到嚴重沖擊，藝人面臨失業(yè)的危險。黨的十一屆三中全會以后，撲灰年畫藝術(shù)得到恢復(fù)，在政府的大力扶持下，相繼成立了民間藝術(shù)研究中心、撲灰年畫協(xié)會等組織。

國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，2006年5月20日，該遺產(chǎn)經(jīng)國務(wù)院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2007年6月5日，經(jīng)國家文化部確定，山東省高密市的呂臻立為該文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人，并被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目226名代表性傳承人名單。

2018年5月15日，文化和旅游部、工業(yè)和信息化部發(fā)布第一批國家傳統(tǒng)工藝振興目錄，高密撲灰年畫入選。