大衛(wèi)·格魯辛 - 生平

1934年6月26日，大衛(wèi)·格魯辛在柯羅拉多州的立陶頓市出生。他的父親是一位小提琴樂(lè)手，從小耳濡目染，自父親那里學(xué)到了有關(guān)古典音樂(lè)、管弦樂(lè)，雖然曾一度立志要當(dāng)獸醫(yī)，但后來(lái)還是在科羅拉多大學(xué)讀音樂(lè)系，并且主修鋼琴。大衛(wèi)·格魯辛在大學(xué)中學(xué)的雖然都是古典曲目，但課余卻浸淫于Shorty Rogers、Shelly Mann、Dave Brubeck、Count Basie等人的音樂(lè)以及Gerry Mulligan（中低音薩克斯風(fēng)）、Chet Baker（小號(hào)）兩人的雙重奏之中。并且曾與當(dāng)時(shí)四處巡回表演的樂(lè)手Art Pepper、Terry Gibbs，歌手Anita O`Day等人合作演出。1959年他到紐約進(jìn)入曼哈頓音樂(lè)學(xué)校（The Manhattan School of Music）就讀，原本打算展開(kāi)其學(xué)院派的音樂(lè)研究生涯，但旋即開(kāi)始為名歌手Andy Williams擔(dān)任巡回演唱的鋼琴手及編曲工作,最后就在洛杉磯定居，擔(dān)任《The Andy Williams Show》的音樂(lè)總監(jiān)。然而，大衛(wèi)·格魯辛正式成為第一線(xiàn)電影配樂(lè)工作者，則是在1964年他為《美國(guó)式離婚》 （Divorce American Style）這部喜劇譜寫(xiě)配樂(lè)之后，此后他曾經(jīng)八次獲得奧斯卡金像獎(jiǎng)提名，1988年時(shí)并以,《The Milagro Beanfield War》一片獲得金像獎(jiǎng)與葛萊美獎(jiǎng)；隔年的《一曲相思情未了》 （The Fabulous Baker Boys）一片，則獲得了兩座葛萊美獎(jiǎng)；在音樂(lè)創(chuàng)作上可說(shuō)成就斐然。

大衛(wèi)·格魯辛曾經(jīng)為《畢業(yè)生》 （The Graduate）、 《上錯(cuò)天堂投錯(cuò)胎》 （Heaven Can Wait）、 《金色池塘》（On Golden Pond）、《窈窕淑男》 （Tootsie）、 《哈瓦那》 （Havana）以及《黑色豪門(mén)企業(yè)》 （The Firm）等大卡司的名片配樂(lè)，并且獲得奧斯卡金像獎(jiǎng)提名。卅年來(lái)，他的作品向來(lái)具有極為一貫的清新風(fēng)格：以柔情的爵士藍(lán)調(diào)旋律為主，并充分利用他本人在鋼琴上的專(zhuān)業(yè)優(yōu)勢(shì)，在鋼琴鍵盤(pán)上彈奏出鏗鏘有力、清脆悅耳的爵士琴音，往往很容易就會(huì)讓人投入電影的情節(jié)與氛圍之中。在他創(chuàng)作的許多作品中，《一曲相思情未了》可說(shuō)具有最濃厚、最明顯的爵士風(fēng)情：女主角Michelle Pfeiffer主演的就是一個(gè)jazz songbird，而演員兄弟檔Jeff Bridges和Beau Bridges則飾演一對(duì)在酒吧中演奏爵士鋼琴的兄弟，三人并且參加貨真價(jià)實(shí)的音樂(lè)演出。Pfeiffer在片中展現(xiàn)成熟女人的韻味，不但擺脫過(guò)去的花瓶形象，并且以成功的歌女角色和慵懶、性感、富有磁性的嗓音獲得奧斯卡金像獎(jiǎng)提名，Bridges兄弟的音樂(lè)才華也被導(dǎo)演Steve Kloves充分利用。專(zhuān)輯中收錄Pfeiffer的兩首歌曲：「Makin` Whoopee」與「My Funny Valentine」都是爵士樂(lè)的知名曲目（後者是百老匯音樂(lè)名家Richard Rodgers的作品， 《西雅圖夜未眠》 與 《天才雷普利》中也有收錄，分別由Carly Simon、Matt Damon主唱）。「Do Nothin` Till You Hear from Me」與「Moonglow」分別是大師Duke Ellington與Benny Goodman於四、五○年代的作品。其他由大衛(wèi)　葛洛辛進(jìn)行創(chuàng)作的作品，或以其鋼琴演奏為基調(diào)，或以其為背景，搭配著GRP唱片公司旗下藝人Ernie Watts（薩克斯風(fēng)）、Sal Marquez（小號(hào)）、Lee Ritenour（吉他）、Brian Bromberg（原音貝斯）以及Harvey Mason（鼓）的杰出表演，無(wú)論是「Main Title」的華麗浪漫，介於soft rock和爵士樂(lè)之間的「Welcome to the Road」，樂(lè)曲中情愫暗生，令人心醉神怡的「Suzie and Jack」，或者是以精采原音貝斯襯底、聽(tīng)來(lái)令人精神為之一振的咆勃?jiǎng)?chuàng)作曲「Shop Till You Bop」；總之，大衛(wèi)·格魯辛的「一曲相思情未了」是一張讓人聽(tīng)了百味雜陳，精采紛呈的爵士配樂(lè)唱片。

另外一張值得推薦的作品，則是1993年的《黑色豪門(mén)企業(yè)》。唱片中除了用一些既成的歌曲，例如：Jimmy Buffett的《Stars on the Water》、Lyle Lovett的《M-O-N-E-Y》、Nancy Griffith的《Never Mind》曲風(fēng)偏向鄉(xiāng)村搖滾、軟式搖滾，其中還有為了配合主角Tom Cruise到加勒比海凱爾曼群島出差的背景，挑選具有中美洲風(fēng)味，由Dave Samuels的馬林巴琴（marimba　Samuels是當(dāng)代顫音琴大師Gary Burton的得意門(mén)生）演奏《Dance Class》，有一種熱帶微風(fēng)輕拂的溫暖感受；最後的Robben Ford & The Blue Line的《Start it Up》則有濃厚的藍(lán)調(diào)搖滾風(fēng)味。此外，整部配樂(lè)從頭到尾只以鋼琴做為樂(lè)器，堪稱(chēng)本片的最大特色。人稱(chēng)鋼琴為“樂(lè)器之王”，其豐富多元，能夠不斷推陳出新的表現(xiàn)技巧，在本片中表露無(wú)遺。大衛(wèi)·格魯辛的鋼琴作曲和演奏，不論是懸疑緊張，溫馨柔情，或者是詭譎不安，在片中可謂高潮不斷，迭有令人驚艷的演出，精湛的詮釋出導(dǎo)演所要處理的每一種情緒和氣氛�！禡ain Title」》是明快流暢，但Grusin下手又極為有力的爵士鋼琴，富有強(qiáng)烈的現(xiàn)代感和都會(huì)色彩，與《Memphis Stomp》、《The Plan》有十分類(lèi)似的氣質(zhì)，戲劇張力十足；顯現(xiàn)出Tom Cruise所飾演的角色雖然是一個(gè)涉世未深的菜鳥(niǎo)律師，但卻能於險(xiǎn)境中運(yùn)籌帷幄，巧心布局，透過(guò)一連串緊湊的行動(dòng)，在千鈞一發(fā)之際讓自己擺脫律師事務(wù)所以及FBI的脅迫�！禡itch and Abby》、與第13軌的《How Could You Lose Me？》是抒情佳作，用鋼琴來(lái)表達(dá)，特別有味道；很能掌握這對(duì)患難夫妻深情款款，令人動(dòng)容之處。原本在大都市波士頓過(guò)著簡(jiǎn)單平凡的生活，沒(méi)想到搬到鄉(xiāng)村味道較濃的曼菲斯上班，卻惹出這許多風(fēng)波，幸虧他們還是以愛(ài)和信任來(lái)化解這一切。在《Mud Island Chase》中，主角Tom Cruise行跡敗露，開(kāi)始躲避事務(wù)所的絕命追殺；因此這一首樂(lè)曲處處充滿(mǎn)詭譎不安的氛圍，殺機(jī)四伏。至於《Ray`s Blues》則是主角的大哥的主題曲，懶散的藍(lán)調(diào)鋼琴中帶了幾分自在的隨性，這個(gè)人物是個(gè)很有意思的人物：不是什麼壞人，但看起來(lái)老是一副吊兒啷當(dāng)?shù)臉幼�，以至於糊涂入獄，但神經(jīng)大條的他卻也不怪自己的親弟弟為了怕麻煩而不承認(rèn)自己有個(gè)大哥在獄中；這首主題曲很傳神的表現(xiàn)出那股玩世不恭的調(diào)調(diào)。總之，要把電影配樂(lè)玩的那么即興隨意，卻又能入木三分，也非得要Grusin這種老江湖、老爵士樂(lè)手不可。

在促進(jìn)當(dāng)代爵士樂(lè)的發(fā)展上，大衛(wèi)·格魯辛也可說(shuō)是居功厥偉。他向來(lái)以具有“爵士樂(lè)手”以及“電影配樂(lè)家”的雙重身分為榮，他說(shuō)：“作為一個(gè)藝人，我音樂(lè)生涯的開(kāi)端，就是當(dāng)一個(gè)鋼琴樂(lè)手，而這也是我所扮演的最好角色。因此，我很高興我時(shí)時(shí)能在音樂(lè)工作上有所選擇：或者是以全然原創(chuàng)的素材來(lái)錄制專(zhuān)輯，或者是演奏過(guò)去爵士音樂(lè)家們所遺留下的曲目（例如紀(jì)念Duke Ellington的《Homage to Duke》，紀(jì)念Henri Mancini的《Two for the Road》，以及紀(jì)念Gershwin的《The Gershwin Connection》等等）。這種兩面的創(chuàng)作生活是很有趣的，但兩者最大的差異是在於：電影配樂(lè)的創(chuàng)作必須以某些素材為基礎(chǔ)，音樂(lè)必須隨著電影中的意象而運(yùn)作；爵士專(zhuān)輯的錄音，則好像是在一張空白的畫(huà)布上做畫(huà)，一切的可以從頭來(lái)過(guò)，充滿(mǎn)著挑戰(zhàn)�！蓖瑫r(shí)，在1982時(shí)，大衛(wèi)·格魯辛與他在《The Andy Williams Show》中認(rèn)識(shí)的鼓手Larry Rosen攜手以他們倆的名字共創(chuàng)著名爵士樂(lè)唱片廠牌GRP公司，自其成立以來(lái)，可說(shuō)一直是當(dāng)代爵士樂(lè)的重鎮(zhèn)。1970年代以前，在爵士樂(lè)手Cannonball Adderley、John Coltrane、Horace Silver等人的帶動(dòng)之下，爵士樂(lè)界流行灌錄現(xiàn)場(chǎng)收音的唱片。隨著錄音科技的進(jìn)步，GRP公司則以?xún)?yōu)異的錄音技術(shù)與錄音環(huán)境為號(hào)召，提倡在錄音適中錄制原音重現(xiàn)，失真率低的優(yōu)質(zhì)唱片。其旗下不但簽下了鍵盤(pán)手Chick Corea與吉他手Lee Ritenour等人，還培育出Patti Austin、Angela Bofill和Diane Schuur等爵士歌手，可謂人才濟(jì)濟(jì)，而這都要?dú)w功於大衛(wèi)　葛洛辛雄厚的作曲與編曲才華，成功地把流行樂(lè)與爵士樂(lè)予以結(jié)合，以及Larry Rosen對(duì)錄音技術(shù)的研發(fā)不輟，才能創(chuàng)造出爵士樂(lè)較大的市場(chǎng)與揮灑空間。總之，無(wú)論是爵士樂(lè)手、電影配樂(lè)家或者是唱片公司老板，大衛(wèi)　葛洛辛在各種角色之間都能游刃有余；雖然他近年來(lái)作品較少（最近期的作品是1996年獲得葛萊美獎(jiǎng)提名的《真情世界》 （The Cure」），但總是讓人懷念他那鏗鏘有力、清脆悅耳的爵士琴音！

大衛(wèi)·格魯辛 - 主要作品

1967年《畢業(yè)生》（the graduate）

1981年《金色池塘》（on golden pond）

1982年《窈窕淑男》（tootsie）

1988年《麥田戰(zhàn)役》（the milagro beanfield war）

1989年《一曲相思情未了》（the fabulous baker boys）

1990年《哈瓦那》（havana）

大衛(wèi)·格魯辛 - 相關(guān)詞條

大衛(wèi)·格魯辛 - 參考書(shū)目

電視電影音樂(lè)分析教程  曾田力   雷偉著    中國(guó)傳媒大學(xué)出版社