嚴良堃(1923～)，中國指揮家。1923年12月28日生于湖北武昌。1938年參加抗敵演劇九隊，后調(diào)至孩子劇團。曾從冼星海學指揮，自學樂理、和聲。嚴良堃是中國交響樂團合唱團（前為中央樂團合唱團）創(chuàng)辦人之一，現(xiàn)為中央樂團合唱指揮、中國音樂家協(xié)會副主席、合唱指揮學會理事長。

　　1923年生于武漢。早在1938年抗日救亡歌詠運動中就開始了他的指揮生涯。 1940年首次指揮“孩子劇團”公演了《黃河大合唱》。1942年考入國立音樂學院理論作曲系，師從江定仙教授，并隨吳伯超先生學習指揮。

　　1947年畢業(yè)后到香港中華音樂學院從事理論作曲、指揮教學工作。

　　1949年在中央音樂學院任教并擔任該校青年工作團合唱指揮。

　　1952年任中央歌舞團合唱指揮。

　　1954年赴蘇聯(lián)深造，為柴科夫斯基音樂學院指揮系研究生，主修交響樂及合唱指揮，師從阿諾索夫及索柯洛夫。

　　1958回國，任中央合唱團指揮。

　　1959年為國慶獻禮指揮演出《貝多芬第九交響樂》。

　　1961年指揮首次合唱音樂會。

　　1964年任音樂舞蹈史詩“東方紅”千人合唱首席指揮。

　　1979年率中央合唱團赴菲律賓參加第一屆國際合唱節(jié)。

　　1982年指揮中央樂團合唱團演唱西歐歌劇合唱音樂會。

　　1983年，匈牙利柯達伊紀念委員授予嚴良堃證書和紀念章，表彰他在介紹柯達伊的作品和教學法中所作的貢獻。

　　1985年他率領中央合唱團赴香港參加“黃河音樂節(jié)”，后再度應邀赴香港參加“亞洲藝術(shù)節(jié)”，指揮香港合唱團演出。

　　1986年在第二屆“北京合唱節(jié)”中任常委、指揮組組長。同年成立“合唱指揮學會”，被選為會長。由他指揮的中央合唱團，在比賽中榮獲第二屆“北京合唱節(jié)”專業(yè)組表演藝術(shù)比賽一等獎第一名。先后率團或應邀赴北美、東南亞及臺、港地指揮演出，并經(jīng)常在各地進行講學。嚴良堃是中國專業(yè)合唱事業(yè)的奠基人之一，他的指揮細膩嚴謹，樂風含蓄抒情，動作瀟灑洗煉，是中國杰出的合唱指揮藝術(shù)家。

　　嚴良堃指揮《黃河大合唱》，到現(xiàn)在已經(jīng) 指揮過上千場，對每個音符、每句歌詞都早已爛熟于心。嚴先生氣質(zhì)儒雅，話語 幽默，高興起來邊說邊唱，還頻頻做手勢。

　　嚴良堃首先介紹了冼星海的 生平和他寫作《黃河大合唱》的 故事。冼星海出生于 澳門，祖籍 廣東番禺，40歲就因病去世了�！饵S河大合唱》的詞作者是 光未然，冼星海在抗戰(zhàn)時期曾跟他多次合作。1939年2月，光未然從敵后到了延安，冼星海提議兩人合作寫一個比較大的曲子，表現(xiàn)這個抗日的時代。光未然說正好自己過 黃河時感受很深，寫了一首長詩，可以改編為合唱的歌詞。經(jīng)過修改，他把 歌詞朗誦給大家聽，一共8段。朗誦完了，大家都很感動，星海走過去一把把歌詞抓到手里，說：“我一定把這個寫好！”那時 延安正在搞生產(chǎn)自救，冼星海也參加了開荒勞動，但他只用了六天時間就把《黃河大合唱》的曲子寫了出來，速度相當驚人。

　　《黃河大合唱》首演是在1939年4月13日，由鄔析零擔任指揮。當時延安的條件很艱苦，有什么樂器就用什么樂器，口琴、笛子、二胡，還拿煤油筒當鼓來敲。第二次演出是在5月11日，冼星海自己擔任指揮，這一次的規(guī)模比上次大，有100人的合唱隊。演出時毛主席、 劉少奇同志都來了，演出非常成功。演員情緒高昂，臺下的觀眾都激動得站起來了， 毛澤東同志也站起來連聲說：“好，好，好！” 說起《黃河大合唱》還有很多趣事，當時凡有外國友人來訪問延安，《黃河大合唱》都是必演的曲目。有位外國友人拿出相機來 拍攝，演員們“嘿喲”一聲吼出來，對方嚇得手一抖， 相機都掉在地上了。

　　抗戰(zhàn)時期，《黃河大合唱》是鼓舞人民戰(zhàn)斗的號角，現(xiàn)在又成了團結(jié)海內(nèi)外華人的一個強大凝聚力。有一次，嚴良堃和演員們在馬來西亞演出《黃河大合唱》，演完之后下起了瓢潑大雨，大家都走不了。臺下的觀眾就跟演員互相拉歌，有位中年觀眾唱了一首抗戰(zhàn)老歌《保家鄉(xiāng)》，讓嚴良堃覺得很奇怪。跟他一聊才知道，這首歌是他爺爺教給他的，他還會唱很多的抗戰(zhàn)歌曲。有位當?shù)?詩人還即興寫了一首詩，頭兩句是“《黃河大合唱》唱出了人們的心聲，我們的 血管是黃河的支流”。 有一次在舊金山演出，演出結(jié)束后華 僑們以咖啡代酒招待演員。他們說以前也看過一些中國藝術(shù)家的演出，使勁鼓掌把手都拍腫了，回去洗個澡甜甜地睡一覺。但聽了《黃河大合唱》，回去以后就睡不著。中國100多年來總是受人欺負，只有抗戰(zhàn)是最后勝利的，《黃河大合唱》讓他們感覺做中國人腰板特別硬， 民族自信心油然而生。

　　《黃河大合唱》為什么這么感人？嚴良堃認為首先是 作者把自己的出路放在民族中間，而不是放在民族之前。冼星海從法國回國后，先是在電影廠里為電影配曲，后來電影廠倒閉了，有唱片公司邀請他寫《妹妹我愛你》之類的“時代曲”，給他開出了每月200塊大洋的高薪。但冼星海不為所動，他說：“我從法國回來是為了挽救民族危亡，不是為了賺錢。”他寧可在武漢的合唱團教歌，跟大家一起吃一碗 陽春面。冼星海雖然留學海外，但他的音樂還是植根于中國的泥土中，他對中國民歌非常熟悉，大家都說他是民歌“活字典”。但他并不是照搬民歌的曲調(diào)，而是把民歌消化，創(chuàng)造出新的音調(diào)。比如 《黃水謠》，一聽就是中原地區(qū)的歌，但你又說不出是來自哪一首。還有“張老三，我問你，你的 家鄉(xiāng)在哪里”，一張口，山西的“醋”味就出來了，讓觀眾覺得非常親切。

　　《黃河大合唱》這部不朽的作品，從抗戰(zhàn)時期至今，一直深得人民群眾的喜愛。著名指揮家嚴良堃曾經(jīng)指揮過千余場《黃河大合唱》，與《黃河大合唱》結(jié)下了不解之緣。今年正值中國人民抗日戰(zhàn)爭勝利60周年，全國各地都紛紛舉行各種群眾歌詠活動，《黃河大合唱》成了歌詠活動的熱門 曲目，嚴老也因此不停地奔波于各種演出場合。

　　1938年嚴良堃參加抗敵演劇九隊，后來調(diào)至孩子劇團，曾師從冼星海學指揮，那時嚴良堃還不滿15歲，但是看到冼星海指揮群眾合唱時就非常激動。當時一般的指揮就是打拍子，起名叫做打“蝴蝶花”。而星海同志指揮的《黃河大合唱》卻非常激動人心，他一只手不斷地向上舞動著，口中一邊輕聲地暗示著“起 來，起來”，同時雙腳還不時地往前邁進一步�？梢哉f，他的指揮具有很強的感染力�？戳诵呛５闹笓]，才知道原來指揮不只是打拍子，還能夠表現(xiàn)那么豐富的情感。1938年4月，嚴良堃在 武昌的“歌干班”里學指揮、 作曲。那時， 日本的 飛機經(jīng)常在頭頂上盤旋，還經(jīng)常往下扔炸彈。為了保證大家的安全，把課堂設在了防空洞的隔壁，這樣飛機一來，人們就可以立即往防空洞里鉆了。在“歌干班”學習時，星海就教一些作曲方面的理論。他對各地的民歌都特別熟悉。關于指揮和作曲，他講了很多，但是有一句話，嚴良堃卻是印象非常深刻的“學指揮基本功一定要過硬，一定要勤學苦練，把所有的技巧都要學得準確而扎實，但是在指揮群眾唱歌的時候，不要僅僅流于指揮的技巧，因為指揮是為了更好地表現(xiàn)歌曲的內(nèi)容，而不是表現(xiàn)指揮家自己個人的能耐�！边@句話，成了嚴良堃這一輩子做學問的座右銘。

　　因為那時，還比較小，洪深就把幾個小孩調(diào)到孩子劇團。孩子劇團的孩子最大的17歲，最小的七八歲，但都能歌善舞。那時，孩子劇團的成員有五六十人，經(jīng)常到中小 城鎮(zhèn)去宣傳抗戰(zhàn)，在舞臺上唱歌給老百姓聽。 那時演唱《黃河大合唱》，在野外隨便搭個臺，或者選擇一個有土坡的地方，就可以唱了。伴奏也很簡單，身邊有什么樂器就拿來用。經(jīng)常是二胡、笛子、風琴、口琴，再加一些鑼、鼓。雖然配樂很簡單，但是音樂從頭至尾都很鼓舞人心。那時唱歌不像現(xiàn)在還經(jīng)常做一些細致的藝術(shù)處理，只要把情緒唱出來就行了，只要能表現(xiàn)出戰(zhàn)斗不息的精神就可以得到群眾的認可。有一次，唱 《黃河頌》的張惠群得了 瘧疾，嚴良堃就代他上臺演唱。在舞臺上，嚴良堃唱得非常賣力，盡管后來已經(jīng)唱得上氣不接下氣，并且將曲調(diào)唱得越來越高，但是仍然贏得了熱烈的掌聲，嚴良堃受到很大鼓勵。

　　那時群眾歌詠團很多。不管是1938年的武漢，還是1939年以后的大后方，到處都有演出。那時有好幾個抗敵演劇隊，都在郭沫若同志的領導下。演劇隊除了演戲，還唱歌，也唱《黃河大合唱》。 1940年的時候，嚴良堃曾指揮孩子劇團在重慶公演《黃河大合唱》。其實，那時無所謂誰是指揮，會指揮的人有很多。為了宣傳抗日，孩子劇團的成員一起唱歌，一起演戲，只要有關抗戰(zhàn)方面的事情都干，只要組織上有需要，就隨時登臺演出。嚴良堃演過戲，跳過舞，刷過標語，寫過報道文章。春、夏、秋三季，到各個城鎮(zhèn)去宣傳抗日，冬天就回到政治部學習，由郭沫若負責安排進行組織學習、文化學習、時事學習和專業(yè)學習，同時還排練一些新的節(jié)目。

　　嚴良堃從小就熱愛這部作品，整個音樂演出生涯是在《黃河大合唱》的歌聲中成長起來的�！饵S河大合唱》是歌頌英雄的中國人民的頌歌，是弘揚中華民族偉大精神的詩篇，因此具有永久不衰的藝術(shù)魅力和旺盛的生命力。《黃河大合唱》這部不朽的作品，從它誕生那天起，就一直培育、滋養(yǎng)、鼓勵著嚴良堃。

2017年6月18日，嚴良堃去世，享年94歲。

　　嚴良堃在指揮藝術(shù)上深有造詣，他的指揮蘊藏著深刻的思想性與嚴謹性，刻意發(fā)掘作品的內(nèi)涵來構(gòu)織各種不同的音樂圖景。他指揮過《黃河大合唱》、《長恨歌》、《海韻》、《婁山關》、《牧歌》等中國作品，L.van貝多芬的第3、第9交響曲，П.И.柴科夫斯基的《第四交響曲》，A.德沃扎克的《自新大陸》交響曲，J.海頓的《四季》，W·A·莫扎特的《安魂曲》，以及西歐歌劇合唱等百余首古今中外合唱名曲。他還熱情地扶持許多新作的首演，并使一些被遺忘的作品獲得新生。

　　嚴良堃從事指揮40余年，為中國合唱藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展及合唱隊伍的建樹作出了重要貢獻。他是中央樂團合唱隊的創(chuàng)建人之一，經(jīng)他不懈努力與嚴格訓練，使該隊具有較高的音樂素質(zhì)和演唱水平。此外他在培養(yǎng)合唱指揮，普及合唱藝術(shù)，輔導專業(yè)、業(yè)余合唱團，為廣播、電視、電影錄音，錄制唱片磁帶等方面做了許多工作。

　　很榮幸能再次見到這位和藹可親、開朗樂觀的老人。從他的一言一行中能感受到一種方式、一種心境、一種偉大，這是一筆來自精神上的財富。和他在一起，你永遠都不會感到拘束，你會被他的快樂和樂觀所感染，被他的激情所帶動，被他的嚴謹所折服。你可以象朋友一樣和他說話，但你也一定會很虔誠地聆聽他的教誨，如同一個祈禱者得到恩賜一樣的幸福和開心。他永遠都是那樣的快樂，那樣的微笑，仿佛世間所有的快樂都歸他莫屬。他就是我國著名指揮家嚴良堃先生，一位年過八旬的老人，有著一生滄桑經(jīng)歷但始終保持熱情和樂觀。 記得第一次見嚴老師是在我大二那年。那次他來烏魯木齊，在新疆師范大學音樂學院為我們講述貝多芬。我完全被他精彩的演講和風趣的語言吸引了，對他留下了深刻的印象。印象最深的就是他記憶力超級好，不過他是指揮家嘛，也難怪。只是我驚訝他那么大年紀了，竟然能夠記住整個交響曲的每一個聲部，甚至精確到每一個音符上。他當時給我們講貝多芬《第九交響曲》，雖然過去幾年了，但是當時的情景還依然清晰。

　　他先是很開心地為我們講解貝多芬的生平背景，介紹他的作品，洋洋灑灑，如數(shù)家珍。從貝多芬的出身講到當時音樂家的社會地位，從啟蒙運動講到神圣同盟，從空想社會主義講到《哀格蒙特》，從第一、第二交響曲講到《英雄》和《命運》。最后引入講座的重點――《第九交響曲》。所有語言都是那樣自然地流淌，沒有專門準備的講演稿，沒有刻意的修飾，如同隨意的聊天一樣，就把很多東西清清楚楚的表達出來了。嚴老師講話很風趣，整個會場氣氛是輕松和愉快的，他的隨和和熱情感染著在場的每一個人。他講得非常起勁，發(fā)動聽眾和他一起唱譜，去體會聲部間音高及運動的關系，后來甚至興奮得手舞足蹈起來。試想一下一位八十高齡的老人對音樂依然有如此的激情，他年輕的時候應該更加熱衷吧！我們作為年輕人也應該對音樂有這樣的熱情，好的作品都是從激情中迸發(fā)的，不是嗎？

　　嚴良堃先生不愧是大師，所有的音樂都裝在他的腦子里了。他完整的為我們講解了貝多芬《第九交響曲》的全部四個樂章。這也是我平生第一次聽大師講解交響曲，讓我了解了很多從前所不知的東西，教會了我如何去從作曲家的角度理解音樂。課上得是很生動的，嚴老師的粉筆在黑板上輕快的劃過，留下一串串音符，這是他在為大家寫旋律。很快，很清楚，就好像已經(jīng)寫過很多遍一樣，沒有修改，而且是同時寫好幾個聲部的旋律，我們都為他的才華所驚詫。他把每一樂章的主題旋律都寫下來，一一講解，分析作品曲式和思想內(nèi)容。

　　第九交響曲最輝煌的部分就在它的第四樂章――合唱，在這個樂章中，主題一共重復了十一次。嚴老師將這十一次重復都做了詳細的講解，并讓大家分聲部唱出來。我們興致勃勃地聽，老人興致勃勃地講，時間過得飛快，大家都被這位快樂的老人所吸引。

　　時隔三年，2006年秋天，我又有幸見到了這位老人，并和他有了近距離接觸，使我從中受益匪淺。原本在2004年底就有機會見到的，學院的合唱團排練了《黃河大合唱》的全套曲目，并邀請嚴先生職棒指揮。但由于先生身體欠佳，做了兩次大手術(shù)，加之年歲已高，狀況不是很好，當時沒能來到新疆。又過了近兩年，得知先生要來新疆的消息，我非常高興。暑假的時候接到一本復印版普羅科菲耶夫《第七交響曲》的鋼琴樂隊縮譜，得知嚴先生來時上課要用，便興奮地練習，盼望見到先生的那一天。

　　終于等到了，先生依舊笑容滿面，絲毫看不出精神不佳，依然談笑風生。他為大家做講座、為合唱團排練。慶幸當時合唱團缺人手，自己的女中音還算湊合，便也到這個隊伍里溜溜，可以親歷嚴先生的指導，留下了愉快的回憶。合唱團排練新疆民歌《嘎哦麗泰》和威爾第的《鐵砧合唱》，先生給大家的藝術(shù)處理做得很細，并讓我們學會注意觀看指揮的每一個動作細節(jié)。剛開始大家都做不好，但他非常耐心，一遍遍操練，終于大家掌握了，他就大聲贊揚。他親切地稱合唱團的女生為“小妹妹”，男生為“小弟弟”、“小伙子”，他臉上有種孩子般燦爛的笑容。

　　排練印象最深的是明白了師道的一個真諦：贊美學生，幫助學生�！惰F砧合唱》男聲聲部的節(jié)奏有點困難，與樂隊配合需要磨合，音準跨度較大，演唱有一定難度。開始男聲聲部總是進錯或者音高不準，合唱團指揮鄧老師在一旁有點著急了，便批評了學生。當時正在單抽，先生立刻否定了鄧老師的做法，強調(diào)在這個時候一定要鼓勵學生。他說：“在這樣的時候，也是最關鍵的時候，每個學生都希望自己能夠唱好，但他就是因為種種原因唱不好，這也不能怪他。在眾人面前，他的處境已經(jīng)相當不好，就如同在深淵的邊緣。作為老師，在這個時候一定要幫助他，要讓他相信自己可以做好，向他伸出手去拉他一把，鼓勵他，而不是再給他一下把他推下去。就算不好也要鼓勵他，一旦有起色一定要大加贊揚，這樣你才能夠調(diào)動學生的積極性，挖掘他的潛力。人在最困難的時候得到的一點點幫助，都會給他非常大的動力。可是如果你把他按下去了，這個學生也許永遠就被否定了�！蔽翌D悟為什么先生上課讓人那么愛聽，那么有親和力了，原來秘訣在于欣賞學生，喜歡學生，從他們的角度去思考問題。這不禁使我想起一句名言：“人們總是在贊美聲中獲得無窮的動力”，果真一點不假。在先生的鼓勵下，他們很快有了進步。作為一名教育者，必須學會如何調(diào)動學生積極性，贊美就是一劑良藥，也是打開師生彼此心靈的一扇門，從此我學會了用贊美和信任來幫助學生。

　　老人為大家講述他一生坎坷復雜的歷程，品談他所經(jīng)歷的風風雨雨，展示他的藝術(shù)生涯，每個瞬間都記憶深刻，如同剛剛發(fā)生。參加過抗日救亡運動，職棒《黃河大合唱》在中國的首演，受過國民黨反動派的迫害曾被迫去往香港，解放后留學蘇聯(lián)莫斯科音樂學院，參與了大量音樂事業(yè)建設的開拓性工作，文革期間受到迫害入獄受到嚴酷待遇，但始終沒有放棄希望，文革結(jié)束后又重新活躍在祖國及世界藝術(shù)的舞臺。先生一生幾經(jīng)大起大落，經(jīng)歷了數(shù)不盡的挫折與坎坷，若不是因為有樂觀的心態(tài)，早就被壓垮了。但直到今天，他仍然快樂地從事著他熱愛的音樂事業(yè)，仿佛那些苦難從不曾發(fā)生。因此我覺得，一個人最最重要的就是要有一個好心態(tài)，積極面對生活。笑對人生的人才是堅強的人，才會是有所成就的人。

　　另一天，在校園中碰見了先生和他的老伴，他正準備去學院給合唱團排練。我們一同走著，閑聊起來。老人很健談，依舊的笑容，不時開開玩笑。突然想起來，說要給我個秘密樂譜，不能告訴鄧老師，然后讓老伴回賓館去拿了，獨自和我走在去學院的路上。老伴不放心地看看他，他又示意一遍沒關系，老伴才轉(zhuǎn)身走了。沒走多遠，先生就找個石凳坐下，笑著催我先走不要遲到，說要休息一下。我這時才意識到原來先生身體一直不好，當時他剛做完手術(shù)不久，老伴這次是專門陪同照顧他的，可是卻一點也沒有將病痛表現(xiàn)在臉上。我也很不放心，他又催了幾遍，說坐在這里等老伴，無奈我只好先走。后來在演奏廳看見他們來了我才放心。這件事讓我覺得先生也是一個普普通通的人，但卻又是一位不普通的人。

　　先生就是這樣一位德高望重的指揮家，有著滿腹的才華，生活卻非常節(jié)儉，待人也絲毫沒有架子，和藹和親，著實讓人欽佩。和先生接觸的日子，讓我明白了很多道理，他的樂風、德風和教風感染了我，同時也鞭策了我，讓我更加體會到了作為一名教師的責任，受益匪淺。嚴良堃就是這樣一位快樂的音樂老人，他有一顆年輕的心，衷心希望他永遠這樣快樂、健康！