弗特·格羅菲 （Ferde Grofe，1892-1972），美國(guó)作曲家，自幼從父學(xué)中提琴，從母親學(xué)鋼琴、小提琴與和聲。因家境貧寒，少時(shí)曾當(dāng)過(guò)報(bào)童、司機(jī)和書籍裝訂工人。十七歲入洛杉磯交響樂(lè)團(tuán)任中提琴手。二十八歲起在惠特曼領(lǐng)導(dǎo)的爵士樂(lè)團(tuán)里當(dāng)鋼琴演奏員并從事樂(lè)曲編配和指揮。1924年由于為格什文的《藍(lán)色狂想曲》配器而一舉成名，后專業(yè)從事創(chuàng)作。在他的作品中，以描繪亞利桑那州北部自然風(fēng)光的管弦樂(lè)組曲《大峽谷》最為著名。 《密西西比河組曲》 、 《好萊塢組曲》 、 《加利福尼亞組曲》等也頗受音樂(lè)聽(tīng)眾的歡迎。
弗特·格羅菲 - 簡(jiǎn)介
格羅菲是美國(guó)二十世紀(jì)著名作曲家、小提琴家和鋼琴家。他對(duì)美國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)的創(chuàng)立與發(fā)展作出了很大貢獻(xiàn)。在創(chuàng)作風(fēng)格上，他與另一位美國(guó)現(xiàn)代作曲家格什文相近，他們二人同為美國(guó)現(xiàn)代杰出的民族作曲家。
格羅菲的作品富于描寫性，音響色彩清澈明朗，具有美國(guó)的民族風(fēng)格。他把古典音樂(lè)和美國(guó)爵士音樂(lè)的表現(xiàn)手法巧妙地結(jié)合在一起，使他的作品音樂(lè)語(yǔ)言洗煉而又通俗易懂，既有美國(guó)民族氣質(zhì)又具有歐洲音樂(lè)的傳統(tǒng)特色。
格羅菲1892年3月27日生于紐約。父親是波士頓歌劇團(tuán)的歌手，母親曾在萊比錫學(xué)習(xí)過(guò)器樂(lè)演奏。格羅菲幼年時(shí)跟母親學(xué)習(xí)鋼琴和小提琴。少年時(shí)代，他一邊從事家庭勞動(dòng)，一邊學(xué)習(xí)作曲，還經(jīng)常到咖啡館里演奏鋼琴。他十七歲時(shí)在洛杉磯交響樂(lè)團(tuán)謀到一個(gè)中提琴手的職位，一直工作了十幾年。在這期間，他繼續(xù)學(xué)習(xí)作曲，并依舊到咖啡館或舞廳演奏。1910年，格羅菲被聘請(qǐng)到懷特曼爵士樂(lè)隊(duì)擔(dān)任鋼琴演奏員、作曲兼配器和樂(lè)隊(duì)副指揮。他憑借自己豐富的想象力、敏銳的音樂(lè)感覺(jué)和他在交響樂(lè)團(tuán)與爵士樂(lè)隊(duì)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，努力創(chuàng)作出古典音樂(lè)與爵士音樂(lè)相結(jié)合的作品，逐漸形成了自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。1924年，他成功地為格什文的《藍(lán)色狂想曲》作了管弦樂(lè)配器。這一成功使他名聲大震，奠定了他作為作曲家的牢固地位。同年，他又創(chuàng)作了第一首大型管弦樂(lè)曲《百老匯之夜》。1931年創(chuàng)作了《大峽谷組曲》。他的主要作品除上述幾部外，還有《密西西比組曲》、《大都會(huì)》、《好萊塢組曲》、《加利福尼亞組曲》以及獲得學(xué)院獎(jiǎng)的電影音樂(lè)《游吟歌手》等作品。
對(duì)于發(fā)展新的樂(lè)器效果的興趣以及對(duì)于把爵士音樂(lè)融合于嚴(yán)肅音樂(lè)之中的設(shè)想，使格羅菲與保羅·懷特曼(P.Whiteman,1890-1967)走到了一起.當(dāng)時(shí)(1920年)，懷特曼正在組建他的"交響爵士樂(lè)團(tuán)"，格羅菲便成了樂(lè)團(tuán)的樂(lè)曲改編者、鋼琴演奏員，有時(shí)還客串擔(dān)任副指揮或充當(dāng)小提琴獨(dú)奏樂(lè)師.格羅菲的第一首改編曲《竊竊私語(yǔ)》由懷特曼灌成唱片后,獲得了成功,銷售達(dá)一百五十萬(wàn)張。1924年，為格什文的《布魯斯狂想曲》配器又使格羅菲聲名大振.同年,格羅菲還寫出了一部大型管弦樂(lè)曲《百老匯之夜》和一部音詩(shī)《密西西比》(后經(jīng)改編,成為《密西西比》組曲)。
1931年格羅菲完成了他最受歡迎的作品---《大峽谷》組曲,這部作品的問(wèn)世使格羅菲從原樂(lè)曲改編者的地位一躍而成為成功的作曲家。1932年，格羅菲離開(kāi)了懷特曼,獨(dú)自從事自己的音樂(lè)事業(yè)---作曲改編和指揮。他的作品還有《鋼鐵》交響曲、《克努特·羅克尼》 、 《大都會(huì)》 、 《自由頌》 、《馬克·吐溫》組曲、《車輪》組曲、 《好萊塢》組曲等。1937年，格羅菲還在紐約卡內(nèi)基音樂(lè)廳成功地舉行了一次全部演出自己作品的音樂(lè)會(huì),由他自己指揮;在1940年1941年紐約的音樂(lè)季中，他又一次指揮了自己的作品。
格羅菲的音樂(lè)風(fēng)格以擅長(zhǎng)繪畫般的描寫為主，這種手法聽(tīng)來(lái)好像是把門德?tīng)査�、德彪西的音�?lè)奇妙地與瓦格納納的音樂(lè)融匯一體一般，給人以清新、熱情、生動(dòng)之感。異常鮮明的樂(lè)器色彩對(duì)比也是格羅菲慣用的手法之一,這使他的音樂(lè)顯得層次分明、色彩絢麗,而爵士樂(lè)語(yǔ)匯的廣泛使用又給他的作品帶來(lái)了明顯的美國(guó)氣質(zhì).
1972年3月27日，格羅菲逝于加利福尼亞州的圣莫尼卡，終年八十歲。
弗特·格羅菲 - 作品簡(jiǎn)介
美國(guó)亞利桑那州西北部的科羅拉多河大峽谷，長(zhǎng)達(dá)三百五十公里，寬六至二十九公里，景色頗為壯麗，是世界上罕見(jiàn)的自然奇觀。大峽谷的斷崖絕壁最深達(dá)一千六百二十米，由于各巖層質(zhì)地不同,色彩也迥然相異,在不同時(shí)間的日照下，赤、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫七彩紛呈，仿佛是一條五光十色、斑斕奪目的彩虹；而在月夜，大峽谷又蒙上了一層神秘的面紗，展現(xiàn)出朦朧而富有詩(shī)意的意境；如果適逢暴雨，這里又是另一番景象：在所有的小徑上，水流瀑布般地沸騰著，谷底的科羅拉多河也隨之狂怒起來(lái)。這種富于詩(shī)情畫意的景色，無(wú)疑刺激了作曲家的創(chuàng)作欲望，同時(shí)也為作曲家提供了豐富多彩的音樂(lè)素材。
美國(guó)當(dāng)代著名作曲家格羅菲曾多次赴大峽谷旅游。他懷著激動(dòng)的心情，決心以音樂(lè)來(lái)描述大峽谷變幻無(wú)窮的美。 經(jīng)過(guò)多年醞釀后， 格羅菲在1921年寫出了第一樂(lè)章“日出”，但到這部組曲全部五個(gè)樂(lè)章最終完成時(shí)，已是十年后的1931年了。
第一樂(lè)章 “日出”：這是一幅沙漠上日出的風(fēng)景畫。 朝霞在黑暗的夜幕上灑上了黎明的彩色斑點(diǎn)。當(dāng)太陽(yáng)從地平線上冉冉升起時(shí)，彩光四射的輝耀宣告了新的一天的來(lái)到（片段1）。
第二樂(lè)章 “五光十色的沙漠”： 沙漠是寂靜神秘的，同時(shí)也是美麗迷人的。當(dāng)太陽(yáng)明亮的光線反射到雄偉的巖壁上時(shí)，五光十色的光芒傾瀉于大峽谷附近的沙地上，好似在巨大的畫布上濃重地涂滿了大自然本身的種種混合顏料。組曲的第二樂(lè)章表現(xiàn)的就是這種意境（片段2）。
第三樂(lè)章 “在山徑上”： 一名游客騎著小毛驢行進(jìn)在大峽谷的山徑上，驢蹄的“噠噠”聲為牧童的歌聲提供了一個(gè)不尋常的節(jié)奏背景。突然，越走越快的小毛驢滑了一下，把游客著實(shí)嚇了一跳，隨之單簧管形象地模仿出驢叫聲，幽默的氛圍令人忍俊不禁（片段3）。 游客繼續(xù)騎驢前行，潺潺的流水聲描繪出科羅拉多河瀑布的美景（片段4）。 不久，一所孤零零的小屋映入眼簾，當(dāng)游客走近小屋時(shí)，可以聽(tīng)到八音盒發(fā)出的叮咚聲，游客們?cè)谛∥萸靶⑵毯螅愿p快活躍的步伐繼續(xù)前行，最后消失在遠(yuǎn)方。
第四樂(lè)章 “日落”： 一道夜晚的陰影在金黃色的天際掠過(guò)。黃昏時(shí)分的平和與幽暗慢慢降臨到峽谷上（片段5）。而當(dāng)夜幕將峽谷籠罩在它黑暗的斗篷中時(shí)，遠(yuǎn)處傳來(lái)了幾聲野獸凄厲的叫聲。
第五樂(lè)章 “大暴雨”：大峽谷的暴雨格外壯觀。轉(zhuǎn)瞬之間，閃電劃破漆黑的夜空，勾勒出峽谷巖壁的輪廓；震耳欲聾的雷聲不絕于耳； 暴風(fēng)驟雨鋪天蓋地席卷而來(lái)，具有壓倒一切的威勢(shì)（片段6）。 雨過(guò)天睛，大峽谷在月光中展現(xiàn)出煥然一新的英姿，作者用田園詩(shī)般的旋律描繪出這一情景（片段7）。 總的來(lái)說(shuō)，格羅菲的《大峽谷》組曲是一部繪畫般的作品。作曲家在曲中適當(dāng)揉合進(jìn)了一些爵士樂(lè)的手法，既豐富了樂(lè)曲的內(nèi)涵，又為樂(lè)曲帶來(lái)了輕松活潑的氣氛，更重要的是增添了樂(lè)曲本身的“美國(guó)氣質(zhì)”。
在喬治·格什溫的代表作《藍(lán)色狂想曲》里，可以找到美國(guó)爵士音樂(lè)和感傷音樂(lè)在節(jié)奏上、旋律上和和聲上最好的擴(kuò)展運(yùn)用。格什溫夢(mèng)想著把建立在爵士樂(lè)上的感傷歌曲帶進(jìn)美國(guó)音樂(lè)廳里來(lái)。他的第一首音樂(lè)會(huì)型的作品《藍(lán)色狂想曲》是以李斯特的《匈牙利狂想曲》為模型的，就是說(shuō)，是為了用全部交響樂(lè)隊(duì)伴奏的鋼琴獨(dú)奏而寫的。
格什溫后來(lái)學(xué)習(xí)了配器法，以便能為自己的音樂(lè)作品寫他認(rèn)為最有效果的器樂(lè)部分，但是對(duì)于《藍(lán)色狂想曲》，他卻請(qǐng)來(lái)一個(gè)熟練的改編者來(lái)編譜。這個(gè)改編者就是美國(guó)著名作曲家弗特·格羅菲（Ferde Grof’e），這個(gè)人后來(lái)用他那配器的才能來(lái)為他自己的某些作品寫作——大多數(shù)是美國(guó)場(chǎng)面的音畫。他那《科羅拉多大峽谷組曲》是用來(lái)表現(xiàn)大自然的色彩和情調(diào)感的一個(gè)令人目眩的樂(lè)器調(diào)色的展覽會(huì)。
弗特·格羅菲 - 作品評(píng)價(jià)
格羅菲的作品富于描寫性，音響色彩清澈明朗，具有美國(guó)的民族風(fēng)格。他獨(dú)特的創(chuàng)作手法，是把古典音樂(lè)和美國(guó)爵士音樂(lè)的表現(xiàn)手法巧妙地結(jié)合在一起，從而使他的作品音樂(lè)語(yǔ)言洗練而又通俗易懂，既有美國(guó)民族的氣質(zhì)又有歐洲音樂(lè)的傳統(tǒng)風(fēng)格。
弗特·格羅菲 - 相關(guān)條目
|
艾薩克·斯特恩 |
弗里茨·克萊斯勒 |
弗特·格羅菲 |
查理·帕克 |
|
安東·德沃夏克 |
克勞迪奧·阿勞 |
喬治·博列特 |
喬治·比才 |
|
邁爾斯·戴維斯 |
平夏斯·祖克曼 |
邁克爾·拉賓 |
唐·庫(kù)普曼 |
|
賈科莫·普契尼 |
莫里斯·安德烈 |
吉東·克雷默 |
拉維·香卡 |
弗特·格羅菲 - 參考資料
（1）http://ks.cn.yahoo.com/question/1590000039719.html
（2）http://www.amazon.cn/mn/detailApp?ref=DT_RV&uid=000-0000000-0000000&prodid=bkmu609681
