皮埃爾·布列茲 - 個(gè)人簡介
皮埃爾·布列茲1925年3月26日。他本來打算和父親一樣，成為一個(gè)工程師。有些人也贊成，一個(gè)來自法國省份的中產(chǎn)階級青年就應(yīng)該繼承父業(yè)，在鋼鐵這一行業(yè)工作。 他在學(xué)校成績很好，特別是數(shù)學(xué)。他還因此而被圣安堤雅的天主教學(xué)院送往里昂一個(gè)理科課程學(xué)習(xí)。 如果不是后來遷往了巴黎,布列茲可能就會這么自然而然的成為了一位工程師了。18歲的他就決然離家到法國的首都，并且在那里走上了另一條人生道路。
布列茲在1958年開始其指揮生涯，當(dāng)時(shí)是作為西南無線電樂團(tuán)的常任客席指揮。從1960年到1962年，布列茲在巴塞爾音樂學(xué)院教授作曲，同時(shí)擔(dān)任克利夫蘭樂團(tuán)首席客座指揮(1967-72)，BBC交響樂團(tuán)的首席指揮(1971-75)還有紐約愛樂的首席指揮(1971-77)。1977年起布列茲的工作重心就移到了巴黎蓬皮杜中心“聲學(xué)/音樂研究和協(xié)作學(xué)院”"Institut de Recherche et de Coordination Acoustique/Musique" (IRCAM) ，該學(xué)院由法國政府資助。 直到1992年他才IRCAM退下一線工作，但他仍一直是藝術(shù)家合奏團(tuán)的主席,這個(gè)樂團(tuán)由他本人一手創(chuàng)立，是一支享譽(yù)國際的以演奏同時(shí)代作品出名的樂隊(duì)。 1995年布列茲被任命為芝加哥交響樂團(tuán)的首席客籍指揮。他在拜魯伊特有三次出位的登場，分別是1979年的帕西法爾，1976年指環(huán)百年志慶和2004年再一次把帕西法爾搬上舞臺，而這一次的演繹引起很大的爭議，導(dǎo)演是克利斯朵夫·史令根斯夫（Christoph Schlingensief）。
早在70年代，布列茲就已經(jīng)是同輩音樂家的最重要代言人。在他的職業(yè)生涯中，他不斷地碰上各式各樣的矛盾。他并不想成為什么典范，只是想走自己的路，跟著自己腦海中音樂闊步前進(jìn)。 作為指揮家，他指揮過很多有名的交響樂團(tuán)，其成就早已為世人所公認(rèn)，他獲得過26個(gè)格萊美獎(jiǎng)項(xiàng)和其他無數(shù)的名譽(yù)。他于1979年獲得恩斯特·馮·西門子音樂獎(jiǎng)。 1989年他成為日本藝術(shù)協(xié)會第一位“帝國獎(jiǎng)”得主。為了表揚(yáng)他對20世紀(jì)音樂的貢獻(xiàn)，1995年獲得德國唱片評論獎(jiǎng)，英國音樂雜志《留聲機(jī)》“本年度藝術(shù)家”，接著在他70大壽的時(shí)候還獲得了法國 Victoires de la Musique一向特別的獎(jiǎng)項(xiàng)。 1996年獲得柏林藝術(shù)獎(jiǎng)，瑞典皇家音樂學(xué)院授予他Polar Music Prize。最后他在2004年1月還在他的真正故鄉(xiāng)巴登-巴登獲得金獎(jiǎng)牌。
皮埃爾·布列茲 - 音樂成就
布列茲1943年在巴黎音樂學(xué)院梅西昂門下，1945/46在奧涅格的妻子安德雷·瓦拉伯格和內(nèi)雷·雷波維茲底下學(xué)習(xí)。1946-56年間他是馬林斯基劇院 Madeleine Renaud/Jean-Louis合奏團(tuán)的音樂指導(dǎo)。 1951年他在皮埃爾·沙弗的音樂研究小組工作。1952年到達(dá)姆斯達(dá)德新音樂國際假期課程進(jìn)修。在那里1955-67年間他成為了導(dǎo)師之一，并且是達(dá)姆斯達(dá)德室內(nèi)合奏團(tuán)的指揮。1954年他在巴黎成立Domaine musical音樂會系列，并且擔(dān)任其指導(dǎo)直至1967年，又成為了巴登巴登的西南放送樂團(tuán)的客席指揮。 除此之外他還于1960-63年間在巴塞爾，1963年馬薩諸塞劍橋哈佛大學(xué)講課。1966年在拜魯伊特音樂節(jié)上首次指揮瓦格納，曲目是帕西法爾，1976-80年上演備受爭議的尼伯龍根的指環(huán)，導(dǎo)演是帕退冊·些勞。
1967-72年他成為克利夫蘭樂團(tuán)客席指揮。1971-75他指導(dǎo)了BBC交響樂團(tuán)，1971-77接替伯恩斯坦到紐約愛樂上任。他在巴黎成立了聲學(xué)/音樂研究和協(xié)作學(xué)院，并在1976-92年間擔(dān)任該學(xué)院的指導(dǎo)。同樣在巴黎，他是藝術(shù)家合奏團(tuán)的創(chuàng)立者兼1976-79的指導(dǎo)。 進(jìn)入90年代后，他更多的是與頂尖的傳統(tǒng)管弦樂隊(duì)，如柏林愛樂樂團(tuán)和維也納愛樂樂團(tuán)，合作舉辦音樂會和錄制唱片， 2004和05年他回到了拜魯伊特指揮。
自50年代中起，布列茲就和卡爾海茲·施托克豪森，路易吉·諾諾并稱為先鋒派三大代表，特別是在序列音樂方面。在他的作品中，法國音樂的抒情性（特別是印象派音樂里的）和理智邏輯融為一體。他對待自己的作品總是帶著一種批判的眼光看待，就像他對待別人的作品一樣。因此他總是修改自己早期的作品，所以這些作品始終沒有定稿，有的只是階段性的版本。
皮埃爾·布列茲 - 個(gè)人作品
第一鋼琴協(xié)奏曲 (1946)
長笛與鋼琴奏鳴曲 (1946)
Le visage nuptial (根據(jù)瑞內(nèi)·查的作品) 位女高音，女中音和室內(nèi)樂團(tuán)(1946; 1950-51修改為大管弦樂隊(duì)版本)
第二鋼琴奏鳴曲(1947)
Le soleil des eaux (根據(jù)查的作品).廣播劇配樂(1948; 1950修改為康塔塔)
Polyphonie X 為18件樂器而寫(1951)
Structures, Livre I 為雙鋼琴而作 (1952)
Le marteau sans ma?tre (根據(jù)查的作品) 為女中音和室內(nèi)樂團(tuán)而作 (1952-54; 修改 1957)
第三鋼琴奏鳴曲(1955-57)
Improvisations sur Mallarmé I & II 為女高音和室內(nèi)樂團(tuán)而作 (1957)
Strophes 為管弦樂團(tuán)而作(1957; 1960-62 重新作曲，更名為：唐)
Doubles 為管弦樂團(tuán)而作 (1958; 1964 擴(kuò)展)
Improvisation sur Mallarmé III 為女高音和室內(nèi)樂團(tuán)而作 (1959)
Tombeau 為女高音和管弦樂團(tuán)而作 (1959)
Structures, Livre II 為雙鋼琴而作 (1956-61)
Don (du poème) 為女高音和管弦樂團(tuán)而作 (1960-62)
Pli selon pli (1957-62; 改編自 Don, Improvisations sur Mallarmé I-III 和 Tombeau)
Eclat 為15件樂器而寫 (1965 ff.)
Domaines 為單簧管和21件樂器而寫 (1968)
Livre pour cordes 為弦樂隊(duì)而寫 (1968 ff.)
über das, über ein Verschwinden 為合唱團(tuán)而作 (1969)
e. e. cummings ist der Dichter 為16位獨(dú)唱音樂家和24件樂器而寫(1970 ff.)
Multiples (1970 ff.)
?...explosante-fixe...‘ 為不同樂器而寫 (1971)
Ainsi parla Zarathoustra. 戲劇音樂 (1974)
Mémoriales 為管弦樂隊(duì)而寫 (1973-75)
Rituel in memoriam Maderna 為管弦樂隊(duì)而寫 (1975)
Messagesquisse 為7把大提琴而寫 (1977)
Notations 為管弦樂隊(duì)而寫 (1978 ff.)
Répons 為6位樂器獨(dú)奏者，室內(nèi)樂團(tuán)，電腦音響和電聲樂器而寫 (1983)
Dérive I 為6件樂器而寫 (1984)
Dialogue de l’ombre double 為單簧管和電聲樂器而寫 (1985)
Dérive II 為11件樂器而寫 (1988/89)
Sur Incises 為3架鋼琴，3把豎琴和3款打擊樂器而寫(1994-96)
皮埃爾·布列茲 - 個(gè)人評價(jià)
皮埃爾·布列茲是20世紀(jì)音樂與文化領(lǐng)域最重要的人物之一。作為一個(gè)作曲家，他在五十年的光陰里書寫了音樂史的嶄新篇章，并以代表作品《無主之錘》樹立了自己的先鋒地位。作為一位指揮家，他使現(xiàn)代音樂獲得了應(yīng)有的關(guān)注，并重新演繹了交響樂與歌劇中的多部大師之作（其中包括了瓦格納、布魯克納、馬勒、德彪西、斯特拉文斯基、巴托克等人的作品）。作為一名巴黎音樂學(xué)院的教授，他多年教授音樂分析、創(chuàng)作與指揮藝術(shù)，是一位
卓有成就的教育家。作為一位研究者，他創(chuàng)建了一家聲學(xué)與音樂的研究機(jī)構(gòu)，并撰寫了大量書籍和文章。這是一位西方現(xiàn)代音樂中的潮流人物，這是一位依然活躍在人們中間的大師。皮埃爾·布列茲是20世紀(jì)西方音樂發(fā)展歷程上一位非常重要的人物。作為先鋒派作曲家最重要的代表之一，其音樂作品結(jié)合了嚴(yán)密的數(shù)學(xué)構(gòu)思與自由、主觀、甚至狂暴的情感表達(dá)，但他制訂音樂規(guī)則時(shí)數(shù)學(xué)般的嚴(yán)格給了這些狂暴情感以必要的補(bǔ)償。同時(shí)，他的作品在呈現(xiàn)韋伯恩式的高度組織化的明晰織體的同時(shí)，又充分表現(xiàn)出德彪西式的精致敏銳的強(qiáng)烈色彩感，因此，他也被人們稱為“德彪西式的韋伯恩”或“抽象的印象主義”。
作為一位著名的指揮家，布列茲在CBS及DG公司錄制的唱片多次獲得包括1995年度留聲機(jī)大獎(jiǎng)在國內(nèi)的國際著名唱片獎(jiǎng)項(xiàng)，與芝加哥交響樂團(tuán)合作的巴托克的《世俗康塔塔》則四次獲得格萊美大獎(jiǎng)。布列茲的批揮富有創(chuàng)造性，尤其以精準(zhǔn)著稱，通過本片中貝爾格的成名作《三首管弦樂曲》和布列茲自己創(chuàng)作的《記譜法I-IV》兩部作品的排練實(shí)況，人們可以對布列茲的精準(zhǔn)風(fēng)格略見一斑，樂隊(duì)演奏中一個(gè)和弦、甚至一個(gè)半音的音準(zhǔn)錯(cuò)誤，都逃不過布列茲這位精明的音樂家敏銳的耳朵，這種高度的精準(zhǔn)性，給人們留下了非常深刻的印象。
