王仁杰 - 簡介

王仁杰，男，戲曲作家。生于泉州。

王仁杰 - 經(jīng)歷

從初中到高中，王仁杰是個實實在在的“文學(xué)青年”，每天流連于各種文學(xué)作品之間，學(xué)校圖書館的書幾乎被他看遍，這些古典文學(xué)和蘇俄文學(xué)伴隨著他上課、下課，對他產(chǎn)生了很大的影響。那時的王仁杰瘋狂地喜歡普希金，理想成為詩人，用他的話說是“模仿著普希金的風(fēng)格，天天無病呻吟地寫詩”。再往后，又迷上了蘇聯(lián)電影，天天鉆在影院里，寫了不少被老師批為“小資產(chǎn)階級情調(diào)”的影評。

少年時代的王仁杰，就常常把對事物的種種喜愛升級為“癡”，而直到20世紀(jì)50年代末，他才遇到了值得為其癡迷一生的戲曲。一次偶然的機會，王仁杰第一次走進了戲院，看了他平生所看到的第一出梨園戲《呂蒙正入窯》。美輪美奐、婉轉(zhuǎn)細(xì)膩，梨園戲一下子就把根扎在了王仁杰心里。王仁杰說，演員舉手投足、一念一唱，把劇中兩個角色生活環(huán)境、身份、性格完全不同所產(chǎn)生的碰撞和對應(yīng)表現(xiàn)得淋漓盡致，非常動人，我從來沒有看過這么好的東西，一下子就被迷住了，從此一發(fā)不可收拾，對戲曲產(chǎn)生了“癡情”。因保存有宋元明南戲的很多劇目、音樂及表演形態(tài)，被稱為“活化石”的梨園戲，是現(xiàn)存中國最古老劇種之一，它的唱詞其實就是優(yōu)美的詩歌。王仁杰說：“我當(dāng)時真是被迷得不行了，我喜歡的文學(xué)這里也有，唱詞就是詩歌。我成了戲迷，天天晚上看，很多傳統(tǒng)戲我都能背出來！有人說，昆曲是知識分子的典雅，但梨園戲是市民的典雅，有些內(nèi)容更是雅俗共賞、更活潑。”

愛戲成癡，但王仁杰的“戲癡”之路卻走得并不怎么順利。1961年，因成分不好高考落榜的王仁杰進入當(dāng)?shù)馗鑴�團，本以為可以在喜愛的領(lǐng)域施展拳腳，1962年卻又被下放到偏僻的山區(qū)農(nóng)村，一待就是5年。王仁杰用“混日子”來形容那幾年，干著與戲曲、與藝術(shù)毫無關(guān)系的工作。1975年，王仁杰終于回到劇團，隨后在1980年到上海戲劇學(xué)院專修班學(xué)習(xí)，在上海的兩年時間里，給了王仁杰一定的積累。在研究、學(xué)習(xí)、積累的同時，王仁杰也越來越深切地感受到戲曲的本體正在流失和變化，這讓他感到痛心，“我們的戲曲越來越被改造了，融合進了西方戲劇的很多東西，比如沖突論，而我們古典的戲曲，無論結(jié)構(gòu)、人物性格、表現(xiàn)手法等等，跟西方戲劇是不一樣的，自有一片很廣闊的天地�，F(xiàn)在，看到戲曲舞臺上不斷有人搞出很多花樣，一出戲投資幾百萬甚至上千萬元，聲、光、電等外在的東西占領(lǐng)了舞臺，反倒是文學(xué)內(nèi)涵衰退了，演員的表演藝術(shù)衰退了。大家都在創(chuàng)新、革新，而我是逆反，就是要追求傳統(tǒng)，追求戲曲最本體的東西。本來我不太懂戲，就是去仔細(xì)地看戲，看那些老藝人怎么表演，特別是傳統(tǒng)戲，鑼鼓一響，我都是畢恭畢敬地在臺下看。一遍一遍，看得很熟，都能背，看人家為什么這樣寫、為什么這樣演、和我們現(xiàn)在的戲曲有什么不同。比較以后發(fā)現(xiàn)，還是傳統(tǒng)的東西最好，令人驚嘆。后來我也喜歡上了昆曲�！�

看戲、寫戲、研究戲多年，王仁杰有幾個體會，一是要看戲，特別是看傳統(tǒng)戲，看中國戲曲文化原來的狀態(tài)，看戲曲的本體；再一個就是要看戲曲名著，自己去揣摩、融會、理解。清詞麗句，讀后滿口余香，聽完繞梁三日，昆曲的典雅，梨園戲的雅俗共賞，正是王仁杰癡迷其中的原因。讀王仁杰的劇本，特別能感受到從詞里句間透出的古典之雅、傳統(tǒng)之美。多年來，王仁杰還依舊保持著當(dāng)年“文學(xué)青年”的勁頭，看了大量關(guān)于歷史、哲學(xué)等等方面的書籍，這也使他的劇本擺脫了僅有詞藻表意的輕薄，散發(fā)出厚重之感，王仁杰本身，也凝聚了濃濃的文人之氣。有評論家曾這樣寫過：“泉州有梨園戲，王仁杰生活在泉州。是王仁杰找到了梨園戲，還是梨園戲等來了王仁杰？也許只能解釋為命運的安排。梨園戲的精神和王仁杰的氣質(zhì)的確存在著大面積的契合。對歷史的認(rèn)識，對傳統(tǒng)文化的探究，對民族心理的琢磨，對文人風(fēng)骨的堅守，使王仁杰一直保持著傳統(tǒng)文人的形象�！�

對傳統(tǒng)文化，王仁杰總是懷有一種溫情和敬意，改編《牡丹亭》、《琵琶行》等名著，他始終遵從原著，非常謹(jǐn)慎地剪裁。寫戲至今，王仁杰以他對傳統(tǒng)的無比熱愛，以他堅守戲曲傳統(tǒng)的不變應(yīng)對萬變，抵制住了種種發(fā)生在戲曲身上的時髦變化和來自金錢、利益的誘惑。這個“戲癡”固執(zhí)地認(rèn)為，“人一輩子只能做一件事”，所以不去寫電視劇，多年來一直用他的毛筆、宣紙，用小楷一字一句地描畫心中的傳統(tǒng)戲，不求功利，有喜歡的題材才鋪紙研墨。他說：“用小楷寫很累，這樣就會惜墨如金，不會寫得很啰嗦。我不是想成為書法家，我自己用宣紙印稿紙，甚至寫繁體字，我覺得寫表現(xiàn)古人的唱詞，用這種方式更能深入體會其中的意境。”

王仁杰常常在最后的截稿期限前黑白顛倒地閉門苦寫，以至于每寫完一部戲都有種解脫的感覺。找題材難，王仁杰也因此欠下了十幾部戲。曾有一部戲他欠了整整十年，最后10天，頂著高燒通宵達(dá)旦，躺在床上，想起來一句就爬起來寫一句。劇本完成，他也沒有力氣再看一遍，以至于劇目上演，自己都不敢去看。而這部高燒中“熬”出來的《琵琶行》，又一次把王仁杰的名字印在人們心里。

王仁杰 - 榮譽

主要作品有梨園戲《董生與李氏》、《節(jié)婦吟》，昆曲《牡丹亭》、《桃花扇》、《琵琶行》，越劇《唐婉》等。《董生與李氏》、《節(jié)婦吟》、《牡丹亭》入選國家舞臺藝術(shù)精品工程初選劇目，其中《董生與李氏》入選2003至2004國家舞臺藝術(shù)精品工程十大精品劇目。他本人也曾獲得曹禺戲劇文學(xué)獎劇本獎和文華新劇目獎，并于2006年被文化部授予“昆曲藝術(shù)優(yōu)秀主創(chuàng)人員”稱號。