王秀蘭擅演花旦戲，除深得老師原筱亭的教益外，著名花旦孫廣盛、王存才和青衣筱艷秋（孫安榮）都對她有較深的影響，并曾受到梅蘭芳、程硯秋的指點。她勤奮好學，博采眾長，傳統(tǒng)功底深厚，戲路較寬，唱做皆優(yōu)，尤以做工見長。她的表演細致，表情自然逼真，舞蹈動作優(yōu)美洗練。在廣泛地繼承傳統(tǒng)藝術的基礎上，努力進行革新創(chuàng)造，逐步形成自己獨特的藝術風格。她重視藝術經驗的總結和戲曲理論的探討，曾提出運用程式要做到真實化、生活化、個性化和舞蹈美的主張，并著有不少藝術散論。她在《賣水》“表花”中美妙的舞蹈身段為人們所稱道。她的嗓音清脆，咬字清晰真切，演唱委婉大方，韻味醇厚，聲情并茂。

　　代表劇目：《殺狗》、《少華山》、《燕燕》、《賣水》、《藏舟》、《送女》、《明月珠》、《回荊州》、《美人圖》、《大家喜歡》、《王貴與李香香》、《血訓圖》、《蛟河浪》（現(xiàn)代戲）、《竇娥冤》等。其中《竇娥冤》于1957年攝制成彩色戲曲影片。

　　王秀蘭曾當選為第三、五屆全國人民代表大會代表，1956年任山西省人民蒲劇團團長，1958年任晉南蒲劇院蒲劇團副團長。

　因為王秀蘭入晉風社以前，看過不少戲，她懂得了臺上要見真功夫，臺下就得勤學苦練。入社以后，她一方面加緊苦練基本功，拿頂、下腰、踢腿、扳腳、跑圓場等什么都練，每天喊嗓子從不間斷；另一方面多學戲，晉風社聚集了大批蒲劇的著名演員，蒲劇旦角一代宗師王存才、孫廣盛都在這里，著名青衣筱艷秋（馮安榮）、花旦筱蘭香（田郁文），著名須生滿娃、閻逢春，花臉楊登云（楊老六）、名丑晉南丑（呂庚仁），還有原小亭等等。王秀蘭在這塊肥沃的藝術土地上，多方面地吸取營養(yǎng)。她除了向原小亭師傅學會很多花旦戲以外，還向孫廣盛學《藏舟》；向王存才學《殺狗》、《雙藏柜》；向筱艷秋求教《算糧登殿》、《四進士》；向晉南丑學習《斷橋》的唱腔；她又學了《回荊州》、《美人圖》等10本大戲。不到兩年，蒲劇的花旦、青衣戲她學會不少，但她并不以此為滿足，她還學眉戶，學秦腔，她曾演唱過眉戶《賣水》、《走南陽》、《隔門賢》；秦腔《走雪山》、《金玉奴》、《黛玉葬花》、《玉堂春》；她還唱過雜曲《小放�！�、《打花鼓》。

好學多聞，廣采博收，使王秀蘭在藝術上大為長進，學戲兩三年就成了馳名遠近的花旦演員。全國解放時，王秀蘭才17歲，卻已經是一個具有10年藝齡的相當成熟的青年藝人了。1950年，她回到山西，與著名須生閻逢春、張慶奎，花臉楊虎山，小生筱月來（段連杰），并稱蒲劇五大名伶。在太原和晉南各地演出，深受家鄉(xiāng)的觀眾歡迎。1952年全國戲曲會演，她以演出《西廂記》、《藏舟》獲得演員二等獎。她在回憶自己的成長過程時，深有體會地說：要想成為一個好戲曲演員，首先要有扎實的基本功，戲諺里有這樣一句話：“站有站相，坐有坐相”，沒有腰腿功，站在那里腰立不起來，腿繃不住勁，外形就不美；坐下、行走、跑圓場、走花梆子都需要腰腿的功夫。再就是要多學、多演。多學，要向前輩們學，向他們請教，學他們的拿手戲，繼承他們的精華，和他們同臺演出，也是很好的學習機會，在臺上看得真，觀察得細，體會得深；對唱、對做、對打的時候，更可以知道人家的勁頭、尺寸。向同輩學，向各兄弟劇種學，會戲多，表演藝術手段就掌握得多，才能更好地塑造人物。多演，多實踐，多學多用，多用多學，既學戲，又練功，以戲帶功，上功快。她說：“我如今戲路子寬，花旦、丫環(huán)旦、閨門旦、青衣都不擋手，演什么角色都拿得起來，就是當初學得多，演得多的好處�！�