人物生平
華傳浩(1912--1975),原名福麟,字湘卿。昆劇演員。江蘇蘇州人。1921年入蘇州昆劇傳習(xí)所習(xí)藝。工丑。曾在上海等地演出。1940年在上海、香港任教。建國后,歷任上海歌劇院、上海市戲曲學(xué)校教員。表演格調(diào)高雅,動作敏捷輕巧,嗓音嘹亮,唱腔華麗,善于表現(xiàn)不同人物的性格。擅演劇目有《醉皂》、《下山》等。著有《我演昆丑》。
昆曲見解
行當(dāng)與家門
行當(dāng)、家門是代表戲曲人物的性格特點。但是,僅僅理解到這一點,還不夠。我們知道,生、旦、凈、丑等戲曲行當(dāng)是封建社會的產(chǎn)物,它的形成,除了根據(jù)性別、年齡、外形等生理上的特點以及性格、品質(zhì)上的差別之外,還與戲曲人物的社會地位有關(guān)。比如同是成年男性,就分生、凈、丑三行,但戲曲中茶博士就沒有用生角來扮的;同是中年、青年女性,就分正旦、閨門旦、刺殺旦、貼旦等等,其中當(dāng)然有性格上的差別,也有社會地位的因素。不過,行當(dāng)畢竟只是一個行當(dāng),它基本上代表一個籠統(tǒng)的人物類型,而不能包辦具體的人物性格。同一個行當(dāng)、家門,決不是就只有一種人物--比如某一行當(dāng)、家門中只有好人,另一行當(dāng)、家門中只有壞人。每個行當(dāng)、家門中都有好人、壞人,不是只有一種人的。因此說,行當(dāng)、家門僅僅基本上代表一種人物類型。就具體的戲曲人物來看,雖然同是一個行當(dāng)、家門,同是好人或壞人,但它們之間還有具體性格的差別。演員必須根據(jù)劇情需要,表現(xiàn)活生生的具體人物的性格,創(chuàng)造生動鮮明的形象,行當(dāng)是無法包辦代替的。我們怎能把諸葛亮演成岳飛一樣,把張飛與李逵混淆不分,或者曹操與嚴(yán)嵩做成一個模子?如果大白臉都是一樣的精神面貌,或者小花臉扮的書童都是一道湯,就犯了臉譜化的毛病了。歸根到底,在于演員對行當(dāng)、家門怎樣理解和怎樣運用。
丑、副兩角
在有些劇種里,無所謂丑、副之分,把昆劇中副角應(yīng)行的人物,分別劃到大面(花臉)和小花臉兩行中去。而昆劇對于這類人物,就分作副凈(白面)、副(二面)、丑(小面)三個家門,通稱"白、二、小"。白面與小面,距離較遠(yuǎn),分別較大;二面與小面,都屬丑行,極為近似,在不很熟悉昆劇的觀眾看來,就比較難分了。
根據(jù)前面談到的行當(dāng)、家門基本上代表一種人物類型這一說法,可以發(fā)現(xiàn)一個很有趣的現(xiàn)象。那就是,簡單說來,昆劇中丑角應(yīng)行的,基本上是好人;副角應(yīng)行的,基本上是壞人;蛘哒f,丑角演的好人多,副角演的壞人多。
試舉幾個例子:《鮫綃記》里的賈主文,是個老奸巨滑的惡訟師,專門舞弄刀筆,危害人民,表面上念佛修行,骨子里毒比蛇蝎!端疂G記》里的張文遠(yuǎn),性好漁色,與閻婆惜勾勾搭搭,偷偷摸摸。《大名府》里的李固,忘了盧俊義救命之恩,與主母通奸,甚至恩將仇報,反口噬人。其余象《浣紗記》里的伯嚭,《鳴鳳記》里的趙文華、《繡襦記》里的樂道德、《西樓記》里的趙不將等等,都是些奸臣、蠹吏、訟師、幫閑、篾片。這些人物的性格與行為,不外是陰險毒辣,刁鉆古怪,貪財好色,損人利己。昆劇中一概歸副角應(yīng)行。
丑角演的人物就不同了!稏|窗事犯》里的瘋僧,當(dāng)著秦檜面前,揭破他的心底秘密,斥罵其通敵叛國、殺害岳家父子的滔天罪行!秾びH記》里的茶博士,仗義執(zhí)言,控訴惡霸張敏危害良民的不法行為。這些都表現(xiàn)了充分的正義感,反映了強(qiáng)烈的人民性。還有《漁家樂》里的萬家春和《艷云亭》里的諸葛暗,激于義憤,搭救善良,而且有過人的智慧和風(fēng)趣的性格。又象《下山》里的小和尚,背叛佛門戒律,追求幸福生活,性格非常鮮明可愛。這些人物的身份,不外乎相士、卜者、茶博士、小和尚,加上丑角應(yīng)行較多的書童、酒保等等,都是舊社會中所謂"小人物";但是從他們的思想感情以至行動來看,不少"小人物"卻干出了大事情來。相反地,副角應(yīng)行的那些人物,不少是封建官僚、大地主,或者所謂"斯文中人",其語言行動十足道地代表了反動、封建的思想意識。
昆劇中丑、副兩角在同出戲中出現(xiàn)的情況很多。照演出腳本規(guī)定,也總是丑演好人的多,副演壞人的多。這也可以舉幾個例子來說明:《漁家樂》丑演萬家春,是仗義救人的相士;副演趙大,是調(diào)戲婦女的酒店老板!洞竺烦笱輹r遷,是智勇兼?zhèn)涞牧荷胶脻h;副演李固,是忘恩負(fù)義的反復(fù)小人!段鳂怯洝烦笱菸谋莻純樸書童;副演趙不將,是個無行文人。《義俠記》丑先演武大郎,后演鄆哥兒;副演西門慶,善惡對比,更為明顯了。
是否昆劇的副角就絕不扮演善良人物,或是丑角絕不扮演奸惡人物了呢?那也不然。比如《八義記》里的靈輒,在《翳!防锸莻"孝子",《嚇癡》里是個"義士"(這些孝義的評價,當(dāng)然還是根據(jù)舊道德觀點而定的);《蝴蝶夢·說親、回話》里的老蝴蝶,為田氏做媒,形象很風(fēng)趣;這兩個人物都?xì)w副角應(yīng)行。而《荊釵記》里的張姑娘,屢次為孫汝權(quán)奔走,謀娶自己侄女錢玉蓮,歸丑角應(yīng)行!妒遑灐防锏膴浒⑹,謀財害命,誣陷別人,更是壞蛋的典型之一,也歸丑角應(yīng)行。但這種情況比較少見,所以我前面說過:丑角應(yīng)行的基本上是好人,副角應(yīng)行的基本上是壞人。昆劇在早期也是副、丑不分的。由于長期的演出實踐,巡回在江湖村鎮(zhèn),藝人們逐漸體會到下層人民絕大多數(shù)是善良的,那些滿口"之乎者也"的斯文人,往往陰險毒辣,卑鄙無恥。于是在十門腳色中分別建立了副、丑兩門腳色。
丑、副造型
丑、副都勾白鼻子。副角白粉勾過眼梢,僅僅兩腮幫間不勾白粉,次于白面,所以叫二面。丑角臉勾得更小,不過眼梢,所以叫小面。副的服裝,官衣、褶子是基本的。穿官衣的象《浣紗記》伯嚭、《連環(huán)記》曹操、《燕子箋》鮮于佶、《鳴鳳記》趙文華、《一捧雪》湯勤等。穿褶子的象《水滸記》張文遠(yuǎn)、《義俠記》西門慶等等,更是數(shù)不勝數(shù)。因此,他們可以端端架子,耍耍水袖。丑角沒有漂亮衣服,無架子可端,有的人物甚至連水袖也沒有。僅僅《琵琶記·墜馬》里的常白相(人名)穿過官衣,還要調(diào)侃他跌下馬來!渡徎▽毞·北餞》里的程咬金穿袍帶,但非主角。更突出的,昆劇丑角從不戴翎子;副角雖很少戴翎子,總算還有《青冢記·和番》里的王龍,翎子之外,還戴駙馬套。
身段動作方面,丑、副都有比較繁重的戲。分別在于尺寸不同,副角較丑角開闊些。正因為副角扮演那些面孔偽善、心腸狠毒的人物,要突出他們肚子里用功夫,所以動作表示,一般較少。副角表演不怕瘟,有些人物,越冷越好,昆班稱為"冷水二面",要在一些微細(xì)的動作中,刻劃他們的性格。比如《寫狀》賈主文,看人不正視,而用禿灰蛇眼睛橫瞟著;《借茶》張文遠(yuǎn)和《挑簾、裁衣》西門慶,背著人牽動兩頰肌肉,以及雙肩上下聳動和前后牽動等等,都是副角特有的表演程式。丑角就不用這一套。演勞動人民,爽朗樸素,心直口快;演年輕孩子,伶俐活潑,指手劃腳;演江湖義俠,躥來蹦去,靈活矯健?傊,性格比較明朗,動作舞蹈性較強(qiáng)。
個人作品
《我演昆丑》戲曲表演理論專著。華傳浩演述,陸兼之記錄整理,1961年7月上海文藝出版社出版。該書是著名昆丑華傳浩多年演劇經(jīng)驗的總結(jié)。內(nèi)容分兩部分:第一部分泛談昆丑的藝術(shù)特色,演述者從實踐角度提出自己的見解。有“談昆劇丑、副兩角的區(qū)別”,“談昆丑的唱念做”等三篇文章。第二部分詳談《相梁·刺梁》、《蘆林》、《茶訪》、《盜甲》等七出戲的表演藝術(shù),介紹了丑戲中怎樣運用戲曲表現(xiàn)手法和程式為內(nèi)容及人物性格服務(wù),以及程式及各種表現(xiàn)手法在實際使用上的靈活性等。最后還附帶談到了配角戲。該書還以配合文字說明,有基本動作類照片“蹲腳”、“耽步”、“矮步”、“打窮結(jié)”、“磨袖”、“甩袖”等二十七幅,劇目類演出照及動作示范三十八幅。書前附有演述者與蕭長華合影一張。
各界評價
保護(hù)昆曲
昆曲的演員主要來自:民間戲班職業(yè)藝人、士大夫蓄養(yǎng)的家班和業(yè)余的“串客”三個方面。萬歷時期,就有了著名演員蔣六、宇四等,著名的昆曲戲班有南京的沈周班,士大夫蓄養(yǎng)的家班有申時行、張岱等。明末清初,士大夫蓄養(yǎng)家班成風(fēng),著名的有阮大鋮家班、長洲尤桐家班等。著名戲班有北京的聚和、三也、可娛,南京的興化。蘇州的寒香、凝碧等。道咸以來,著名的昆班有大章、大雅、全福、鴻福等。著名演員有周鳳林、姜善珍等。本世紀(jì)初,堅持演出昆曲的有梅蘭芳、韓世昌、俞振飛等人。1921年創(chuàng)辦的昆劇傳習(xí)所培養(yǎng)了施傳鎮(zhèn)、顧傳介、周傳瑛、朱傳茗、沈傳芷、王傳淞、華傳浩等一批名演員。
后繼有人
在長期的藝術(shù)實踐中,成長起了一批具有全國影響的著名演員,如小生蔡正仁、岳美緹,旦角華文漪、梁谷音、張靜嫻,老生計鎮(zhèn)華,武旦王芝泉,丑角劉異龍、張銘榮等。1992年、1994年,上海市戲曲學(xué)校第三屆昆劇音樂班、演員班畢業(yè),上海昆劇后繼有人。
業(yè)余演唱
曲社是業(yè)余從事清唱和彩串的主要組織形式。清道光時,上海已出現(xiàn)近代最早的曲社賡揚集、姜局。百余年間共有大、小曲社數(shù)十家。其中賡春社、平聲社一直延續(xù)到解放初期。清末松江清曲家俞粟廬被奉為度曲的典范。20年代初起,俞粟廬、徐凌云、穆藕初主持的昆劇保存社,做了許多扶植昆劇的工作。解放后成立的上海昆曲研習(xí)社,成員最多時達(dá)188人。曲社成員還陸續(xù)出版了關(guān)于表演、音樂、劇目方面的專著。80年代起,上海昆劇團(tuán)開展“每周一曲”免費教唱活動,堅持?jǐn)?shù)年,擴(kuò)大了昆劇影響。在此基礎(chǔ)上成立的上海昆劇聯(lián)誼會,積極促進(jìn)大、中、小學(xué)成立業(yè)余演唱組織。大學(xué)開設(shè)昆劇課,聘請演員執(zhí)教,昆劇步入高等院校殿堂。