龔文楨 - 簡介
龔文楨，當(dāng)代工筆花鳥畫領(lǐng)軍人物，1945年生于北京，師承著名畫家田世光，李苦禪等。1981畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院研究生班，后任教于中央工藝美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)為中國國家畫院一級畫家，享受國務(wù)院特殊貢獻(xiàn)專家津貼。中國國家畫院一級畫家，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國工筆畫學(xué)會理事，對外友協(xié)畫院名譽(yù)院長，中央文史館畫院院委。歷任文化部高級職稱評委，北京畫院高級職稱評委，中國工筆畫展評委。作品多次參加全國美術(shù)展覽，并為中國美術(shù)館、中國美協(xié)收藏，作品亦在美國、日本、加拿大、新加坡等國展出,并出版多本畫集及技法。1988年設(shè)計“中國蘭花”郵票獲“1988年全國最佳郵票獎”�！按蟮卮骸薄凹t梅圖”等多幅作品現(xiàn)陳列于中南海,釣魚臺等國家政府機(jī)構(gòu)。多幅花鳥作品被作為國禮贈送給外國領(lǐng)導(dǎo)人如美國總統(tǒng)布什,印尼總統(tǒng)蘇哈托等。1991年6月為中國駐聯(lián)合國總部大廳作工筆畫“梅竹圖”。2001年參加中國畫百年展。2005年入選全國政協(xié)主辦的北京當(dāng)代國畫優(yōu)秀作品展（即“二十人展”）。
龔文楨 - 個人經(jīng)歷
中國國家畫院一級畫家，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國工筆畫學(xué)會理事，對外友協(xié)畫院名譽(yù)院長，中央文史館畫院院委。歷任文化部高級職稱評委，北京畫院高級職稱評委，中國工筆畫展評委。
1945年12月，生于北京。
1965年，畢業(yè)于北京工藝美術(shù)學(xué)校。
1972年，作品《四季青》入選全國國畫連環(huán)畫展。
1973年，作品《山里紅》入選全國美展。
1975年，作品《菜花》入選北京美展。
1979年，考取中央美術(shù)學(xué)院國畫系研究生。
1981年，研究生畢業(yè)。
1982年，至中央工藝美術(shù)學(xué)院任教，作品《唐人詩意圖》參加“北京工筆重彩畫展”等展覽。
1983年，作品《金鳳圖》參加“中國畫新作展”等展覽�！�
1984年，為外交部作禮品畫；為中南海、中國駐西德使館等地作畫。
1985年，為人民大會堂、英國使館等地作畫；作品參加“九人聯(lián)展”等展覽。
1986年，為外交部作畫；作品參加在香港等地舉辦的展覽；拍攝工筆花卉技法教學(xué)錄像帶。
1987年，調(diào)入中國畫研究院；作品在中國畫研究院、中國美術(shù)館等地展出；作品入選榮寶齋出版的《工筆花鳥畫選集》。
1988年，作品《老樹》入選“北京國際水墨畫展”并獲優(yōu)秀獎；訪問日本并展出作品；為郵電部設(shè)計郵票并多次獲獎。
1989年，出版《龔文楨工筆花卉》畫冊；作品《古木春榮圖》入選第七屆全國美展。
1991年，為中國駐聯(lián)合國總部作畫。
1992年，出版《龔文楨工筆花鳥畫集》。
1993年，出版《龔文楨畫集》；作品《老梅》入選“首屆中國畫大展”并獲優(yōu)秀獎。
1994年，作品入選第八屆全國美展等展覽，在中國畫研究院舉辦展覽；作品入選印度美術(shù)院舉辦的第八屆國際畫展。
1995年，北京電視臺拍攝《工筆花卉技法》錄像片。
1996年，為外交部作畫《國色天香》。
1997年，參加“世界華人畫家三峽刻石”活動。
1998年，作品參加“香港回歸一周年展覽”、“北京大學(xué)百年校慶畫展”等展覽。
2000年，參加在香港舉辦的“中國當(dāng)代繪畫、書法展”。
2001年，出版《龔文楨現(xiàn)代工筆花鳥集》、《工筆梅花畫法》等畫冊；作品參加“中國畫百年展”、“全國畫院雙年展”。
2002年，出版《龔文楨畫竹技法》；應(yīng)外交部邀請，為美國前總統(tǒng)布什生日創(chuàng)作《壽比南山》；為全國政協(xié)創(chuàng)作作品四幅。
2003年，為北京市委大樓創(chuàng)作《錦繡春光》，在市長辦公樓陳列。
2004年，出版《中國畫研究院畫家作品集·龔文楨花鳥》
2005年，參加全國政協(xié)主辦的二十人作品展；作品《海棠黃鸝》被中南海收藏并陳列；參加“國際造型藝術(shù)展”；為釣魚臺國賓館創(chuàng)作《喜上眉梢》；為郵電部設(shè)計《玉蘭》郵票。
2006年，為統(tǒng)戰(zhàn)部大樓作梅雀圖。
2007年，參加同一個世界中國畫家藝術(shù)大展，為統(tǒng)戰(zhàn)部作畫五幅。
2008年，為中國奧委會作《月季花》。
2010年，為中南海作畫兩幅。出版《榮寶齋畫譜》。
龔文楨 - 藝術(shù)風(fēng)格
現(xiàn)在像龔文楨這樣品性的畫家不多。也許是進(jìn)入到21世紀(jì)的現(xiàn)代化社會了，很多畫家都以現(xiàn)代的方式應(yīng)對社會和藝術(shù)，然而，龔文楨卻是一位不具有太多現(xiàn)代性的人，同時，他也不是那種看起來很古典的人，至少他沒有用一襲中式服裝來標(biāo)榜自己。在他的畫面中也看不出那種自詡為文人的裝腔作勢，盡管他的題跋中的瘦金體表現(xiàn)出一絲古意，可是整體的風(fēng)格中依然是一種當(dāng)代性的審美情趣。他是一個很平淡的人,平淡得一切讓人難以找到相談的話題。古代社會中的許多畫家在民間常常被戲稱為“癡”或“癲”，這大概要從東晉顧愷之算起，這是因為畫家有許多不同常人的地方，或者因為畫畫的解衣盤礴表現(xiàn)出了“癡”或“癲”的狀態(tài)，這種狀態(tài)是執(zhí)著和忘我,是作為畫家最為重要的氣質(zhì)。
在龔文楨的個性風(fēng)格中，最為表面的就是不擅言辭，不善交游，因此，旁人是很難看到他的“癡”或“癲”，也看不到在許多畫家哪里都能看到的畫家的作派。他低調(diào)為人為事，專注于自己的繪畫事業(yè)之中。在當(dāng)代社會的畫家中，能夠?qū)Ｗ⒂谧约旱漠嬅娑鴦e無旁騖的人，也實在是不多。所以，他得到了像葉淺予、秦嶺云等老一輩藝術(shù)家的賞識。一句“為人要厚道”的電影臺詞曾經(jīng)風(fēng)靡坊間，就是因為“厚道”在今天已經(jīng)成為人們的期望。龔文楨確實是一個厚道的人。
作為畫家的龔文楨，他在畫面中所表現(xiàn)出來的“厚道”像他的人一樣沒有油滑和甜俗，沒有市井和江湖，他的構(gòu)圖、勾線、渲染的每一個細(xì)節(jié)都表現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，他的情趣、意境、風(fēng)格的每一個方面都反映出發(fā)自內(nèi)心的表白。他在工整的畫面中去除了描摹的痕跡，在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娘L(fēng)格中透露出“寫”的趣味，于當(dāng)代中國工筆花鳥畫的整體潮流中獨(dú)樹一幟。
中國花鳥畫發(fā)展到近現(xiàn)代的吳昌碩、齊白石之后，幾乎是讓所有的后人都感到了逾越高峰的困難，盡管在20世紀(jì)中期之后，花鳥畫還是出現(xiàn)了潘天壽等大家，可是在繪畫史整體上的成就并不突出。然而其中的工筆，卻出現(xiàn)了于非廠和陳之佛這南北兩位高手，可以說這是自宋代之后工筆花鳥難得見到的一次脈動。顯然，工筆在中國繪畫史上的遭遇，是與宋代蘇東坡為代表的文人畫的主流地位相聯(lián)系的，因此，元以后的工筆畫衰頹則是一個歷史性的問題。到了20世紀(jì)的后期,因為展覽的導(dǎo)引,工筆花鳥畫出現(xiàn)了自宋代以來的一次高峰期，不僅相繼出現(xiàn)了大批的工筆花鳥畫畫家，而且也有大批的工筆花鳥作品入選全國美展�？梢哉f，工筆花鳥畫和工筆花鳥畫畫家都得到了時代的禮遇。無疑，這不是一種正常的現(xiàn)象。而在這一不正常的現(xiàn)象之中，工筆花鳥畫的整體面貌也出現(xiàn)了歷史的扭曲，其中主要的問題是，絕大多數(shù)畫家為了應(yīng)對展覽而一味地求工整、比功夫，以博得評委的可憐和贊嘆，所以，“能品”者居多。當(dāng)代工筆畫潮流中失去了繪畫的感覺和意趣，也失去了繪畫的人文精神，使得工筆畫以追求類似攝影的鏡頭反映為終結(jié)目標(biāo)，并形成了繁榮景象背后的時代之病。龔文楨的畫不是這樣，他的畫面中所營造的畫面感覺不是以工整為第一性，而是以繪畫的感覺和意趣來詮釋工筆畫應(yīng)有的品格。
作為工筆花鳥畫家，龔文楨在選擇花鳥畫和工筆的時候，一定會掂量其中的難度。這種在西方繪畫中絕無的品類，因為作為一個獨(dú)立的畫種在中國得到了一種專業(yè)的認(rèn)同，因此，以折枝為代表的結(jié)體方式則凝聚了歷史發(fā)展的成果，它完全區(qū)別了西方繪畫中的靜物畫。在得與失的辯證關(guān)系中，折枝的局限性首先表現(xiàn)在發(fā)展中的可能性非常有限，而從歷史的發(fā)展看，工筆花鳥畫的花和鳥的品種也是少得屈指可數(shù)，花和鳥的搭配更是在一種民俗的層面上表現(xiàn)龔文楨作品(19張)出一種傳承關(guān)系。因此，現(xiàn)代的很多畫家都以引進(jìn)新的表象對象為突破，比如齊白布的工蟲，潘天壽的雁蕩山花，都是史無前例。在龔文楨的畫面中,雖然也有一些折枝的構(gòu)圖方式，表明了與傳統(tǒng)工筆花鳥畫之間的聯(lián)系，但是，他鐘情的還是源于云南的一些新的題材內(nèi)容以及與之相關(guān)的新的語言。為此，他11次到云南寫生，體驗在那個地域中的對于自然世界的感受，從而為自己的工筆花鳥畫開辟一個新的視窗，表達(dá)對于當(dāng)代中國工筆花鳥畫的新的見解。
龔文楨的這種選擇，在當(dāng)代工筆花鳥畫家中并不具有特別的意義，因為去過云南的畫家很多，畫云南花鳥的畫家也很多。他的成就和意義在于他從所要表現(xiàn)的新的內(nèi)容中，摸索到與之相應(yīng)的新的技法，并因此表達(dá)出一種新的花鳥畫境界，以及審美中的新的視覺體驗。比如，他畫的夜景中的花鳥，不僅是前無古人，而且將特殊情境中的花鳥作了特殊的處理，使之成為似與不似之間的一種藝術(shù)的氣象，并沒有復(fù)制自然的直觀。他選擇云南特有的竹，而將關(guān)注的點(diǎn)放到那具有繪畫性的竹根上，所以，他的畫面中的竹既有與傳統(tǒng)審美上的聯(lián)系，又有形象上的改觀所創(chuàng)造的新的境界。他還特別留心那些藤蔓等寄生植物，把自然的趣味和繪畫的趣味結(jié)合起來，別開生面。
龔文楨工筆花鳥的語言方式有其獨(dú)特的內(nèi)容，既反映了他源于于非廠、田世光的學(xué)術(shù)背景，也表現(xiàn)了他多年研究的結(jié)果，他從一個方面推動了當(dāng)代中國工筆花鳥畫的健康發(fā)展。
陳履生
龔文楨 - 專家點(diǎn)評
葉淺予
于非從寫意轉(zhuǎn)到工筆，目的在于沖破吳昌碩、齊白石南北兩大寫意派的壟斷局面。畫筆一轉(zhuǎn)，轉(zhuǎn)到了北宋宮廷派的工筆畫，既學(xué)宋徽宗的畫法，也學(xué)他的書法。自來名師出高徒，于非帶出了兩位高徒，一個田世光、一個俞致真，又帶出了第三代工筆畫家，龔文楨是其中一個，也以工筆花鳥為主攻方向，既和他的老師和太老師有同功之妙，也有異曲之貌。不看別的，只要看他在和毛竹、毛筍的合影中，便知他所追求的藝術(shù)形象有他自己的天地。再看他的寫生作品，除了竹和筍、燕和雀、特善畫大自然中的昏暗角落，用以突出荒樹野花的面貌，強(qiáng)化自然景觀中的色彩美，盡管他的用筆用色，處處務(wù)實，一筆不茍，可是實中有虛，耐人尋味，在布局上，講究花石樹鳥的自然關(guān)系，表達(dá)季節(jié)與環(huán)境的特征。他的太老師喜歡用“紅杏枝頭春意鬧”一類題畫詩，用以烘托形象的鮮明性，龔文楨卻不依賴題畫詩的烘托，他所創(chuàng)造的藝術(shù)形象，靠一筆不茍的硬功夫，在濃厚中見清淡，嚴(yán)謹(jǐn)中見靈活。秦嶺云
龔文楨平心靜氣的勾、描、暈、染、、、、、、熟練而創(chuàng)造性地運(yùn)用了傳統(tǒng)工筆畫的技法語言，也適當(dāng)?shù)奈樟擞蛲庥行У谋憩F(xiàn)手法，畫得工細(xì)而不板滯，艷麗而不庸俗，稱得上是沒有火氣，耐人咀嚼，寫有時代風(fēng)情的佳作。
孫克
�。ㄖ袊佬g(shù)家協(xié)會中國畫藝委會秘書長） 龔文楨畫竹多年，已成畫竹專家，他筆下之竹，茁壯挺拔者有之，秀麗修長者有之，繁枝密葉者有之，龍鐘攣者亦有之，肥短修長，洋洋大觀。與前人有所不同者，在于龔文楨筆下之竹，不惟顯示其精神內(nèi)蘊(yùn)之超邁與畫家向往之境界，且對其形狀特征更有盡善盡美之表現(xiàn)，其根、莖、節(jié)、葉的描繪，是在精心觀察寫生的基礎(chǔ)上，以高度熟練和表現(xiàn)力的線描，以及適度的渲染、敷色的結(jié)果。 龔文楨的花鳥藝術(shù)，既紹述于非闇、余致貞、田世光一脈，又能緊隨時代，有所用心，有所創(chuàng)造，有所發(fā)展。大江以北，工筆花鳥畫實力派之首，非龔莫屬。
左莊偉
龔文楨是一位從傳統(tǒng)走進(jìn)現(xiàn)代、代表當(dāng)今北方工筆花鳥畫作高成就的當(dāng)代大家，為當(dāng)代中國工筆花鳥畫的發(fā)展做出了榜樣的貢獻(xiàn)。
吳楊
龔文楨工筆花鳥畫以其學(xué)術(shù)品格、大家風(fēng)范見長。讀他的作品，最直接的感受還是清新濃郁的生活氣息，是在傳統(tǒng)工筆畫基礎(chǔ)上的活躍、靈動、深入，極大地豐富著表現(xiàn)題材及生活感受，而這種感受只能來源于生活。生活中他曾沉在社會最底層。繪畫素材的采集上他曾沉在原始森林的最深處。他將兩者實行嫁接，形成其繪畫語言，使之生活化，在平易親切中實現(xiàn)清新高潔的情感寓含。
