雪峰先生的書法運(yùn)籌流暢、揮灑自如、章法適度，“疾若風(fēng)，緩若水”，極具藝術(shù)觀賞性。同時(shí)他的作品剛?cè)岵��?jì)，枯潤(rùn)相兼，在繼承前人的基礎(chǔ)上的又有所創(chuàng)新，筆法俊逸，姿態(tài)瀟灑，造詣?shì)^深。無論在書法本體上，還是在書法的形式感覺上，都能夠給我們提供很多思索和想象的空間。他的作品給我的第一個(gè)感覺是繪畫與書法的結(jié)合。我認(rèn)為他在這方面確實(shí)做了大量的探索，而且取得了重要的成果。第二個(gè)感覺是寫實(shí)與寫意的結(jié)合；第三個(gè)感覺是傳統(tǒng)和現(xiàn)代的結(jié)合。學(xué)峰先生的畫意是生動(dòng)的，他學(xué)習(xí)了很多古代大師的作品和現(xiàn)代大師的作品。作為張大千先生的第三代嫡傳弟子，其書畫、雕塑作品有著強(qiáng)烈的張氏風(fēng)骨，無不散發(fā)著巴山蜀水的靈氣，他已把這種風(fēng)骨融入到自己的書畫、雕塑作里面。他除了在書法本體里面找到了各種藝術(shù)元素外，在自然界里，在其它如建筑、雕塑等等當(dāng)中找到了一種構(gòu)成。我就覺得他的構(gòu)成感是非常強(qiáng)的，這是打動(dòng)我們視覺的最重要的方面，他是中國(guó)書畫從傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)換的孤獨(dú)的探索者。

中國(guó)傳統(tǒng)書畫藝術(shù)發(fā)展到今天，都開始強(qiáng)調(diào)它的本體，我覺得這是時(shí)代的要求，也應(yīng)該是要闡述清楚的時(shí)候了。雪峰書畫作品很大氣，同時(shí)變化豐富�？梢哉f書畫的靈魂應(yīng)該就是變化中的統(tǒng)一。書畫事業(yè)是發(fā)展的，大家在長(zhǎng)期的傳統(tǒng)與創(chuàng)新的討論當(dāng)中，實(shí)際上根本是解決時(shí)代性的問題。如果只用傳統(tǒng)模式，書畫藝術(shù)早就結(jié)束了。正因?yàn)榫哂袝r(shí)代性，才使中國(guó)古老的書畫藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。應(yīng)該說學(xué)峰是一個(gè)非常棒的榜樣。

中國(guó)書法到了元朝初年的時(shí)候發(fā)生了重大的變化，就是中國(guó)的繪畫開始用書法的方法為原則來進(jìn)行創(chuàng)作。但這個(gè)時(shí)期實(shí)際上也就留下了非常難解決的問題，就是書法無法為繪畫提供充分的“墨”。自清朝中葉后，布衣文人馮班最早喊出了碑學(xué)第一聲號(hào)角：“畫分南北，書亦分南北”，后由包世臣、康南海推波助瀾刮起一陣碑學(xué)之風(fēng)，以挽救明清以來主流書風(fēng)的逐漸萎靡，浮華之頹勢(shì)。在之一方面，何紹基、康有為、于右任是成功的三位大師。弘一法師雙將沉靜與孤寂引入北碑，開拓了另一形式的碑派書風(fēng)，后起之秀沈延毅繼前四位之后又成為一代新的碑學(xué)大師。雪峰與前面幾位碑學(xué)大師一樣也屬行草，但底子卻是碑的。因此，作品既具有碑所特有的力度、氣度，同時(shí)又極具有鮮活、生動(dòng)，看不到絲毫的刻板與造作。對(duì)照前幾位碑學(xué)大師，雪峰碑帖相融推陳出新，毫不遜色。

多少年來，很多書家都想辦法要解決繪畫提供充分“墨”的問題。后來被另外一支生力軍插足了，這支生力軍就是西方的抽象藝術(shù)，但是，他們是否留下了使中國(guó)的藝術(shù)繼續(xù)發(fā)展的余地？這就成為我們探索的課題。我們希望這樣的問題，有人出來解決。其實(shí)，雪峰就在解決這個(gè)問題。我認(rèn)為他的作品給我的感覺是畫意，而不是簡(jiǎn)單的筆劃。好的畫是有詩意的。我認(rèn)為學(xué)峰的作品，用畫意里面的詩意來寫。是不是所有的畫都有詩意？不是。我覺得在這一點(diǎn)上，學(xué)峰很巧妙，當(dāng)然與他多年的努力分不開。他很巧妙地把詩意的東西轉(zhuǎn)換成作品，絕不是簡(jiǎn)單地用畫畫的方法來寫字。嚴(yán)格來講，這種畫意就是詩意。我覺得雪峰的書法創(chuàng)作，給我們帶來的不是簡(jiǎn)單的視覺上的一件作品，而是引起反復(fù)思考，思考我們?nèi)宋木�神的缺失。讓我們以后的�?chuàng)作，不論是傳統(tǒng)的，還是現(xiàn)代的，東方傳統(tǒng)藝術(shù)也好，西方現(xiàn)代藝術(shù)也罷，都離不開人文精神、人文關(guān)懷。

雪峰先生可能就是拋棄了前人或者是今人正在走的那一條尋找古人足跡超前邁進(jìn)的道路。很多人似乎不愿意說“反傳統(tǒng)”這三個(gè)字，其實(shí)我覺得他就是反傳統(tǒng)。我覺得反傳統(tǒng)不等于不好。從傳統(tǒng)中來，走出自己的路。當(dāng)然，不盡然像別人走傳統(tǒng)的路一樣，這就是雪峰的高明之處。中國(guó)的書畫家非常多，中國(guó)有思想的非常少。我很欣雪峰的這種另辟路徑。他是想好了才去做的，有人說書法不可設(shè)計(jì)，可是張雪峰的書畫里面，處處看到他的經(jīng)營(yíng)和設(shè)計(jì)的理念。我們今天看他的作品，已經(jīng)不能以傳統(tǒng)意義上的書畫來看待。他與眾不同的地方就在于他思考傳統(tǒng)、反思傳統(tǒng)，這是他對(duì)當(dāng)前書畫藝術(shù)的貢獻(xiàn)。

雪峰先生的現(xiàn)代書畫和傳統(tǒng)書法是齊頭并進(jìn)的。一個(gè)層面，應(yīng)該從東方的禪宗文化來說。另一層面應(yīng)該是從西方美學(xué)層面來解讀。東方的禪宗文化不應(yīng)該僅僅局限于中國(guó)的禪宗，還應(yīng)該有日本的禪派。西方藝術(shù)當(dāng)中的美學(xué)，有一種崇高感，是追求一種力量，表達(dá)人的釋放精神。雪峰吸收了西方美學(xué)的內(nèi)涵，而他的書畫作品更多來自于東方的禪派的影響。在他的作品里面也確實(shí)體現(xiàn)了其思維的豐富性。不管是他的書法還是繪畫，還是思想，都有一種強(qiáng)烈的指向，是指向現(xiàn)代和當(dāng)代書法的。他的藝術(shù)創(chuàng)作既不是偽現(xiàn)代，更不是偽古典。他骨子里面是傳統(tǒng)的。在他的作品里面，從構(gòu)圖上看，尤其是少字?jǐn)?shù)作品，特別講究繪畫構(gòu)圖，講究疏密、動(dòng)態(tài)，和其繪畫的構(gòu)圖是非常接近的。從造型上看，他打破了傳統(tǒng)的結(jié)字法則，幾乎沒有哪個(gè)字是完全傳統(tǒng)的，很講究造型的畫意。他的個(gè)性風(fēng)格非常強(qiáng)，這也就是他作為一個(gè)藝術(shù)家的獨(dú)立性。

作為潛心山林，醉迷藝術(shù)，“不食人間煙火”的隱者，雪峰的學(xué)養(yǎng)、心胸、氣度，包括他的個(gè)性，我覺得都會(huì)給當(dāng)今這個(gè)物欲橫流的社會(huì)帶來很多的積極意義。如果過去說書畫同源，應(yīng)該是從心性和筆性的貫通中來理解的。每一次看學(xué)峰作品，都有一種興奮的感覺。雪峰的藝術(shù)思路和技法的獨(dú)到性構(gòu)成了獨(dú)特的風(fēng)格。在虛和實(shí)里面，他取了虛；在側(cè)和正里面，他取了側(cè)；在線和面里，他取了面。他的藝術(shù)創(chuàng)作是原創(chuàng)的，是個(gè)性的。他的書法有古代民間書法的影子。既有文氣，又有山野“匪”氣。我們看他的作品，給人的感覺就是他追求書法的大寫意的感覺，他把民間書法的意趣與文人寫畫的筆墨打通。他的書法很像大乘教，他不滿足于把一個(gè)筆墨形式放在自己的書房里進(jìn)行單純的自我修煉，而是要放大到社會(huì)上，變成一個(gè)行為。對(duì)學(xué)峰來說，他最大的意義不是他的創(chuàng)作，而是他以現(xiàn)有的近乎殘酷姿態(tài)在書畫界的存在。