朱屺瞻先生（1892-1996）清光緒十八年五月初二生于江蘇太倉瀏河新鎮(zhèn)，名增鈞，號(hào)起哉、二瞻老民。齋名：梅花草堂、癖斯居、養(yǎng)菖蒲室、修竹吾廬。祖父長熠公，字湘舟。業(yè)商，有儒行，性沉默，設(shè)集善堂，立七義祠，于鄉(xiāng)里多善舉。父親朱大坤，克承祖業(yè)經(jīng)營醬園，一生亦樂善好施。母施氏，瀏河鎮(zhèn)儒商施蓮史之女。系我國著名的壽星畫家，畫壇的一代宗師。曾任中國美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問、中國書法家協(xié)會(huì)理事、上海美術(shù)家協(xié)會(huì)常務(wù)理事、上海文史研究館館員、西泠印社顧問、上海大學(xué)教授等職。

出版有《朱屺瞻畫集》、《癖斯居畫談》、《朱屺瞻畫選》等。

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　　先生八歲時(shí)喪母。父為其聘秀才童頌禺為塾師，在新鎮(zhèn)老宅家塾館修竹吾廬內(nèi)讀書。童塾師多才藝，每于館課之暇，畫蘭竹以揮灑自娛，先生耳濡目染，逐自習(xí)作畫。先生與其母感情獨(dú)深，每當(dāng)思念，啼泣不止。童塾師為之黯然，撫其頭頂口誦《詩經(jīng)·魏風(fēng)》云：“涉彼屺兮，瞻望母兮！”于是為先生更名屺瞻。之后，于家塾苦心讀書，學(xué)畫不輟。約在抗戰(zhàn)勝利后，又自號(hào)“起哉”十四歲時(shí)，先生得舅父支持，入寶山縣學(xué)堂讀書。其間常作畫給上海《時(shí)報(bào)》投稿。十七歲時(shí)，先生畢業(yè)于寶山縣學(xué)堂，考入上海實(shí)業(yè)學(xué)校（上海交通大學(xué)前身）。親得校監(jiān)即校長、著名國學(xué)家唐文治的教益。其間，先生于學(xué)習(xí)課程之處，仍不斷自習(xí)作畫。唐大師諄諄告誡：“習(xí)字作畫，點(diǎn)劃皆須著力，切忌浮滑�！睘槿蘸箫@示用命于畫壇念念不忘旨要。

       先生從八九歲起開始學(xué)畫，一生對(duì)藝術(shù)追求近一個(gè)世紀(jì)。他在《癖斯居畫譚》里說“多年來，余總以u(píng)2018獨(dú)u2019，u2018力u2019，u2018簡u2019三字自求。u2018獨(dú)u2019者，即忠于自己的面目，不依門戶；u2018力u2019者，凝神靜氣，奮筆揮灑，也蘊(yùn)涵作者的思想深度，即u2018心力u2019；u2018簡u2019者，即畫面練潔，簡約，不受世俗束縛，不執(zhí)著，不粘帶”突擊作品的“靈合”，“透脫”。體現(xiàn)顯示永不疲倦的追求精神，先生那謙和，豁達(dá)，勤奮的美德是世所公認(rèn)的。他從來不認(rèn)為自己的畫比別人好，也從來沒有滿意過一張自己的畫。他總是謙虛的說：“我畫不來，瞎塌塌（意：亂畫）�！彼�不因名高而自封，不因年長而自大，也不為榮譽(yù)而陶醉。先生經(jīng)歷里百余年激蕩變化的社會(huì)風(fēng)云，對(duì)社會(huì)主義國家，對(duì)中國共產(chǎn)黨有深厚的感情。他常說：“從前畫畫為一口飯吃，今天畫畫為藝術(shù)，為國家創(chuàng)造精神財(cái)富。從前的生活都沒有像今天這樣安穩(wěn)，共產(chǎn)黨好�！�1991年5月4日，100歲的藝術(shù)大師朱屺瞻，由中共上海市文化局委員會(huì)批準(zhǔn)，被吸收入黨，成為全國年齡最大的一位新黨員。他在黨旗下這樣說：“白天唯有赤心存，堅(jiān)定不移跟黨走。這是我一生最莊嚴(yán)最重要的選擇�！�1996年4月20日，先生之病因不治而平靜的走了，但他的藝術(shù)力量和人品德行將與山河同在，日月同存 。

       朱屺瞻習(xí)畫自幼年始，曾兩度赴日本學(xué)習(xí)油畫與考察美術(shù)教育　，27歲時(shí)，其油畫參加過首屆蘇州美術(shù)畫賽會(huì)。 新中國建立后　，朱屺瞻受聘為上海市文史館館員，后又被聘為上海中國畫院畫師。此后，多次赴外地寫生、創(chuàng)作，舉辦個(gè)人畫展，成為我國著　名國畫大師。朱屺瞻畫風(fēng)老辣，自成一體。著有《朱屺瞻畫集》、《癖斯居畫談》、《朱屺瞻畫選》等多種，作品被海內(nèi)外多家博物館、美術(shù)館收藏。1995年上海市政府在虹口公署內(nèi)建造了朱屺瞻藝術(shù)館。

       祖輩世代經(jīng)營醬園生意。8歲喪母。9歲入私塾，受塾師童頌禹的影響，開始習(xí)畫。名字為童老師感其思母心切，據(jù)《詩經(jīng)·魏風(fēng)·陟岵》“陟彼屺兮，瞻望母兮”而取。1905年就讀于寶山縣學(xué)堂。1908年畢業(yè)后，考入郵傳部上海實(shí)業(yè)學(xué)校（上海交通大學(xué)前身）就讀，曾得時(shí)任校監(jiān)的著名國學(xué)家唐文治教益。

       1912年開始接觸西方油畫，入上海圖畫美術(shù)院（后改為上海美術(shù)�？茖W(xué)校）就讀。次年在該校執(zhí)教，并兼任函授乙部主任。26歲赴日留學(xué)，入川端美術(shù)學(xué)校，師從藤島武二。首次接觸后印象派梵高、塞尚、馬蒂斯等的作品。

       1918年油畫作品《風(fēng)景》入選首屆蘇州美術(shù)畫賽會(huì)展覽。1928年10月，與王濟(jì)遠(yuǎn)、江小鶼、李秋君、張辰伯、潘玉良等創(chuàng)辦藝術(shù)繪畫研究所。1929年國畫作品《春寒》等和油畫作品《勞苦》、《靜物》入選第一屆全國美展。1931年任上海新華藝專教授。1933年出資營造新華藝專繪畫研究所。次年任研究所主任兼導(dǎo)師，同時(shí)教授國畫和西畫。在該所任教的還有龐薰琴、汪亞塵、楊秀濤等。1936年與徐悲鴻、汪亞塵等創(chuàng)辦“默社畫會(huì)”。1934年受陶行知影響，回鄉(xiāng)創(chuàng)辦農(nóng)民業(yè)余教習(xí)所“鄉(xiāng)村改進(jìn)社”。1937年再次赴日考察美術(shù)教育兩個(gè)月。同年國畫作品《竹石圖》和油畫作品《菊花》參加第二屆全國美展。為使國寶不流失國外，籌集錢款購買收藏了石濤名作《萬點(diǎn)惡墨圖卷》、《八大山人書畫冊(cè)》等，1949年后交國家博物館收藏。

        1950年當(dāng)選為上海市第一次文化會(huì)代表。1952年“三反”“五反”運(yùn)動(dòng)中受沖擊，書畫房產(chǎn)變賣殆盡，生活困窘。1953年，老小6口住在一間“過街樓”里。同年作品《瀟湘煙雨》入選全國國畫展。1954年當(dāng)選人民代表。翌年又被聘為上海文史館館員。境遇轉(zhuǎn)。      

       1956年受聘為上海中國畫院畫師。

       1966年因文化大革命被迫停筆。

       1977年應(yīng)邀為北京飯店和首都機(jī)場作畫。1979年以88歲高齡為人民大會(huì)堂創(chuàng)造了巨幅國畫《紅梅圖》。同年被聘為聘為文化部中國畫研究組成員。92歲為舊金山國際機(jī)場所作的《葡萄圖》頗得好評(píng)。1984年山水畫作品《大地春意濃》獲第六屆全國美展榮譽(yù)獎(jiǎng)。1995年2月大英博物館舉辦了他的藝術(shù)作品展覽，7月美國舊金山亞洲美術(shù)博物館舉辦其畫展。1996年4月20日因肺部感染而致急性左心衰竭在華東醫(yī)院病逝，享年一百零五歲。絕筆畫為枇杷紅柿圖。

       弟子有潘玉良、邢少蘭、倪衍誠、尹光華等。上海美術(shù)電影制片廠1981年拍攝藝術(shù)紀(jì)錄片《畫家朱屺瞻》。1995年上海市政府在魯迅公園創(chuàng)建了朱屺瞻藝術(shù)館，不僅用于收藏和研究朱的作品，也是一個(gè)高品位的藝術(shù)交流機(jī)構(gòu)。

       朱屺瞻一生喜愛梅花。抗戰(zhàn)時(shí)，瀏河老宅被日軍焚毀，新宅亦彈洞滿壁，遂拆老宅之余屋，修繕新宅，并把日寇炸彈坑挖為“鐵卵池”，池邊土坡上遍植梅花，題其居曰“梅花草堂”，自號(hào)“梅花草堂主人”。1936年，朱屺瞻邀潘天壽、姜丹書、金維堅(jiān)、吳茀之、張振鐸至瀏河梅花草堂雅集，吟詩作畫，研討藝事，歡聚數(shù)日而散。后征集得海內(nèi)名家王一亭、齊白石、黃賓虹、吳湖帆、賀天健、丁輔之等所作梅花草堂圖，匯為一巨冊(cè)。1991年朱屺瞻百歲時(shí)，家鄉(xiāng)政府在其故居重建“梅花草堂”，計(jì)一院五室，分為展廳、畫室、會(huì)客廳等。為此，朱屺瞻向梅花草堂贈(zèng)送了《春風(fēng)新長紫蘭芽》、《老干橫生色如鐵》、《雨后溪山》等六幅精品力作。

《朱屺瞻畫集》（藝苑真賞社，1930年；上海人民美術(shù)出版社，1979年）

《癖斯居畫譚》（上海人民美術(shù)出版社，1981年）

《朱屺瞻畫選》

       朱屺瞻精通中西藝術(shù)，其畫貫通古今，融合中西。擅畫山水和花卉蔬果，作品清新質(zhì)樸，雄健磅礴，意境高遠(yuǎn)，在畫壇上獨(dú)樹一幟，深受行家贊譽(yù)，被視為無上精品。朱屺瞻與齊白石關(guān)系密切，齊白石前后為他刻印70多方，作畫題跋、贈(zèng)扇面數(shù)十幅。從50年代以來，他先后在上海、南京、北京、香港、新加坡等地舉辦過十多次個(gè)人畫展。1962年參加法國春季沙龍畫展。1983年為美國舊金山國際機(jī)場畫巨幅《葡萄》，1986年應(yīng)邀赴美講學(xué)。他是為數(shù)不多的百歲畫家，并在百歲紀(jì)念日,在上海舉辦了“百歲書畫展”。

       朱屺瞻作品豐富，極受收藏家歡迎，幾乎每次重要的拍賣會(huì)都有他的作品出售，價(jià)格很高。除香港大量出售他的作品外，紐約的拍賣行也拍賣過他的畫作，香港拍賣最高價(jià)為1990年3月的《青松紅梅》高達(dá)22萬，最近1991年5月美國拍賣的一幅《露氣遠(yuǎn)山晴》達(dá)到1.4萬美元。國內(nèi)由北京榮寶齋經(jīng)售他的作品。1992年出售的《墨竹》（3×1.5尺）是8000元人民幣，另一幅4×2.5尺的《花卉》則為4.4萬元人民幣。朱屺瞻作品在國內(nèi)拍賣價(jià)位較高的要數(shù)1993年6月，上海朵云軒拍出的一幅精品《雨姿晴態(tài)總成奇》（135*80.3）估價(jià)18-20萬，成交價(jià)為24.2萬。

筆貴有力

　筆貴有力，力貴有勢(shì)。

    一味逞力，非知力者也。真知力者，不在于“劍拔弩張”，要在把住其氣勢(shì)。胸中一剎那的遲疑，不免便挫了吾筆之力，卻能神定于朱屺瞻，不能挫為挫，則仍可全吾筆之勢(shì)，此謂之轉(zhuǎn)無力為有力。須知之剎那間的遲疑，畢竟是當(dāng)時(shí)內(nèi)心的真相，率其真而行之，于勢(shì)無礙。能率真便無礙，說到底，“真”字第一。

懷素自論草書云：“東卻西，南又北，倒還起，斷復(fù)續(xù)�！彼�所謂觸遇成形者，并非亂涂亂畫，這里面有辨證的道理在：有來有去，相反相成，而驅(qū)筆之際，有朱屺瞻的一貫之“氣”在。故變而不亂。是作書一法，何嘗不是作畫一法。

運(yùn)筆費(fèi)力，未必得力，有使盡了力仍不能“入木三分”者。有輕輕一筆重于九鼎者。蓋力不在于筆，在于腕，不在于腕，而在于丹田之間，作畫時(shí)人要站起來，穩(wěn)其腳跟，平其體勢(shì)，以便氣可以從腹底透出，達(dá)于胸，達(dá)于臂、于腕以至筆端。

力者，氣之運(yùn)行，不是筋肌勃勃作勢(shì)。筆出于腕，腕出于心，心要正以“誠”字，腕要貫以“力”字。孟子云“吾善養(yǎng)吾浩然之氣，是氣也塞乎天地之間�！碑嫾移饺招摒B(yǎng)此心胸，曠闊與天地同其大，運(yùn)起筆來，便自然無礙，寫出景來，也就意趣盎然了。

筆有起伏

　　用筆有起伏，有輕重，有緩急，謂之“節(jié)奏”，用筆猶舞蹈，猶溜冰，俯仰欹斜，左右旋轉(zhuǎn)，百變不失其“平衡”。得其節(jié)奏，掌其平衡，這是大規(guī)矩，此外不必太拘。人云“從心所欲不逾矩”亦是此意。有此兩點(diǎn)，也即是“法”，不必斤斤于仿古，而未嘗不與古人通，所謂默契是也。

作畫須有筆墨。筆墨須取大方，有大家氣，朱屺瞻的自繩之道是拙樸為佳，切戒浮滑。布局須深厚，有變化，立意須高，有意境。意境最難言，是個(gè)胸襟和眼界問題。古人云，讀萬卷書，行萬里路，只是要開闊胸襟和眼界。孟子說得對(duì)，要善養(yǎng)吾浩然之氣，塞乎天地之間！出筆奇，非真能奇者，惡其著意也。不著意之奇，乃是真奇。真奇與平淡固自不二。“涼風(fēng)雁啼天在水”奇句也，卻也平淡。

平淡未必?zé)o奇，作平淡而止于平淡，平淡之外無物也。平淡之外須有物，所謂弦外之音，則平淡自不平淡�！安删諙|籬下，悠然見南山”之句是也。林畊青云詩如此，朱屺瞻說畫也如此。

得心應(yīng)手

　　常言道：得心應(yīng)手。實(shí)際上，心得了，未必應(yīng)于手；應(yīng)于手了，亦未必成于筆。要成于筆，還必須知筆之性，紙之質(zhì)，墨與色的具體性能，知曉各種性能而掌握之，才可以下筆無礙。用筆之道，須知從有礙達(dá)無礙。前人論畫云，“加一筆太多，缺一筆太少”，八大山人的作品，厲害就在這點(diǎn)，筆筆派用場。他生活在山水之間，能靜觀靜修，同時(shí)心懷悲憤，意入蒼涼，這都鍛煉了他這一去筆，猶如天網(wǎng)恢恢，疏而不漏。

       石濤、石溪、浙江都嫌筆墨繁，煩惱多。朱屺瞻偶然也學(xué)石濤，卻學(xué)得不像，用筆流暢不及，石溪太繁，不合吾意�！坝�老愈覺”簡之不易，難在疏而不漏，恰到好處。陸放翁草書詩：“提筆四顧天地窄，忽然揮掃不自知�！碧峁P之前，胸有浩然之氣，塞乎天地之間。動(dòng)起筆來竟是筆動(dòng)朱屺瞻不動(dòng)。在創(chuàng)作得意時(shí)，物朱屺瞻渾忘，其樂融融如也。

       放筆的真意，言筆觸之自由無礙，不是一味縱筆之謂。韓文公詩云“盤馬彎弓惜不發(fā)”，引而不發(fā)之筆，正是“放”字中之一法。作畫要善變，不要千篇一律。朱屺瞻內(nèi)心總有此希求。章法有變，用色有變，然而觀筆意，仍可于百變中看出自己的面目。筆意是主要特征。線條重要，運(yùn)筆須用中鋒，還要一波三折，才不呆板，關(guān)鍵在有力有勢(shì)。線條不僅僅勾出平面，最要表現(xiàn)出立體感。線要有“力”，點(diǎn)要出“神”。點(diǎn)可使線活起來。線立其體，點(diǎn)提其神。線難，點(diǎn)尤難�！包c(diǎn)”不可多，要適得其所，恰到好處。

       朱屺瞻有時(shí)先涂大塊色，再勾線條，有時(shí)先勾線條，后加色塊，有時(shí)混合用之。各種技巧都可靈活運(yùn)用，不必拘于一法。無論山水花卉，最難用“點(diǎn)”。點(diǎn)比線難，點(diǎn)要適得其所，恰到好處，點(diǎn)要有力。中國畫中，惟點(diǎn)最難，“畫龍點(diǎn)睛”，靠點(diǎn)傳神也。點(diǎn)須恰到好處，在一幅畫上，多點(diǎn)，少點(diǎn)，點(diǎn)在哪里，都有講究，運(yùn)用得當(dāng)，可以把畫的神韻揭出來，抖摟醒目。點(diǎn)不得當(dāng)，可把一幅好畫弄糟。

筆整無畫

　　水清無魚，筆整無畫。落筆有時(shí)要邋遢三分，姿態(tài)轉(zhuǎn)妙。落筆時(shí)最忌拘謹(jǐn)。一須不見有筆，二須渾忘有法。然后才能自在自如。筆為朱屺瞻用，法為朱屺瞻役。中國墨色，最耐玩賞。古人云“墨有五色”，說出此中風(fēng)味。朱屺瞻近來頗喜作潑墨畫，還在摸索試驗(yàn)中，不知能否有所得。

中國畫靠筆墨，古人有“墨為肉”之說。但墨亦有骨。墨澤可呈出鐵光，為彩色所不可及。用墨經(jīng)驗(yàn)到家，便能黑而不黑。黃賓虹晚年有眼疾，雖加墨卻能黑而不黑，看去仍覺舒服。反之，初學(xué)者用墨雖淡而有黑氣。所謂不黑而黑，難入眼了。墨色重變化，于變化中顯動(dòng)態(tài)。所謂墨韻色，須于動(dòng)態(tài)之中。以潑墨法寫雨景，最能發(fā)揮水墨淋漓變化的效果。一幅畫只有線條而沒有墨韻，便缺乏精神，容易變得“干巴巴”！

     中國畫與毛筆是分不開的。圍繞著各種筆墨的應(yīng)用，產(chǎn)生了千百年來的實(shí)踐與理論，構(gòu)成了中國獨(dú)特的繪畫傳統(tǒng)不可分割的一部分。筆須籍墨（或色）以為用，不能離墨而言筆，古人筆墨合稱，即此道理。筆是骨，墨是肉。從筆鋒著紙年，稱之曰骨，從墨汁落紙看，稱之曰肉，兩者烏可分？筆有筆法，墨有墨氣。大體說來，筆法決定墨氣。有焦墨的筆法，有濃墨的筆法等等。

畫花卉最可練筆。朱屺瞻愛作蘭竹，覺得提起筆能使出“力”。畫藤本，殊有趣，懸著臂，落中鋒，揮出曲曲的連環(huán)，似與長蛇搏斗。畫花戟也最能考驗(yàn)筆力，枝枝葉葉都顯在眼前，筆弱隱瞞不得。

朱屺瞻最愛畫蘭竹，因其最潑得出，最可練筆力、筆法。蘭竹之題材，古人多為之。元明兩代，畫蘭竹者特多，但成功者究屬少數(shù)。蓋畫蘭竹，用筆近書法，須有書法的基礎(chǔ)。吳鎮(zhèn)與文徵明的書法好，蘭竹亦畫得好。青藤與八大善用簡筆，更是難能。石濤筆墨十分熟練，做到隨心所欲。

       朱屺瞻藝術(shù)館是以中國當(dāng)代著名書畫大師朱屺瞻先生命名的一座公立美術(shù)館，1995年建成開館。它既是收藏、陳列與研究朱屺瞻先生書畫藝術(shù)的專門機(jī)構(gòu)，也是開展國內(nèi)外藝術(shù)交流的重要窗口，履行中小型藝術(shù)博物館的功能。自成立之日起即以高品位與學(xué)術(shù)性為目標(biāo)開展研究、收藏、展覽、交流及藝術(shù)教育工作。開館以來除致力于朱屺瞻先生的藝術(shù)研究和出版展覽外，還成功舉辦了一系列有影響的藝術(shù)大展，包括引進(jìn)國外的優(yōu)秀展覽，加強(qiáng)與兄弟省市博物館的交流合作，實(shí)現(xiàn)資源共享。同時(shí)也策劃了一些當(dāng)代藝術(shù)家的主題性展覽，產(chǎn)生了較好的社會(huì)效益，樹立了良好的信譽(yù)。

       朱屺瞻藝術(shù)館坐落于魯迅公園東北隅的歐陽路580號(hào)，西門直通公園，毗鄰市中心，環(huán)境優(yōu)美、交通便利。朱屺瞻藝術(shù)館在樸素典雅的江南建筑風(fēng)格中注入了現(xiàn)代建筑元素，具有VRV空調(diào)、電子監(jiān)控、防盜報(bào)警系統(tǒng)以及恒溫恒濕專業(yè)性庫房等硬件設(shè)施、設(shè)備先進(jìn)、功能齊全。占地面積800余平方米，建筑面積2000平方米，展廳面積850平方米。館內(nèi)除了常年陳列朱屺瞻先生作品的常設(shè)展廳外，還擁有三個(gè)設(shè)施完備的藝術(shù)交流展廳，并具有良好的安保系統(tǒng)及其他附屬設(shè)施。

       朱屺瞻藝術(shù)館的典藏以朱屺瞻先生所捐獻(xiàn)的藝術(shù)作品為基礎(chǔ)，包括屺老本人的100余件作品，以及當(dāng)代書畫名家作品七十余件；還有屺老歷年所收藏的歷代名家書畫作品三十件。這些古畫雖屬劫后余物，數(shù)量不多然不乏精品。近年本館又陸續(xù)有計(jì)劃的收藏一些當(dāng)代藝術(shù)家的優(yōu)秀作品，逐步充實(shí)典藏，在同類紀(jì)念館館藏中尚屬位列前茅。

       朱屺瞻藝術(shù)館擁有良好的專業(yè)服務(wù)系統(tǒng)。它的業(yè)務(wù)結(jié)構(gòu)主要由學(xué)術(shù)部、典藏部及展覽部組成。除了收藏、出版、研究、陳列、組織藝術(shù)交流外，同時(shí)開展廣泛的藝術(shù)教育、普及高雅藝術(shù)。

       走過十年創(chuàng)業(yè)之路，本館將以“傳統(tǒng)創(chuàng)新、現(xiàn)代經(jīng)典與當(dāng)今視覺”為學(xué)術(shù)定位，并以“傳承歷史文脈，創(chuàng)新現(xiàn)代經(jīng)典、培養(yǎng)藝術(shù)新銳”為辦館理念，同時(shí)以上海新水墨的學(xué)術(shù)建設(shè)為切入點(diǎn)，構(gòu)建新水墨論壇、面向國際面向未來，推動(dòng)有民族特色的當(dāng)代美術(shù)事業(yè)的發(fā)展，并與上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館攜手合作，為共同打造上海東北城區(qū)的現(xiàn)代文化藝術(shù)中心而努力

       朱屺瞻與他的“梅花草堂”

       朱屺瞻先生在其漫長的藝術(shù)生涯中，因生活的變遷曾用過不少的齋名，比如說“修竹吾廬”、“樂天畫室”、“屋小如舟”、“梅花草堂”、“癖斯居”、“養(yǎng)菖蒲室”等等。其中“癖斯居”因其一本談藝錄《癖斯居畫談》而流布藝苑外，最負(fù)盛名的當(dāng)然要數(shù)“梅花草堂”了。那是因?yàn)橹灬ㄕ跋壬鷮?duì)梅花情有獨(dú)鐘，他不僅畫梅、種梅，而且又以“梅花草堂”三顏其居，所以“梅花堂”隨著“梅花草堂主人”一樣名揚(yáng)中外。　　老先生的第一個(gè)“梅花草堂”始建于1932年一·二八淞滬抗戰(zhàn)之后。此前，先后有兩個(gè)畫室毀于戰(zhàn)火。他以“梅花草堂”來命名他的新齋。這座在瀏河鎮(zhèn)老宅附近的廢墟上建造起來的“梅花草堂”是田園式的江南風(fēng)格的建筑，分國畫西畫兩個(gè)畫室，花園占地十來畝，園中梅樹數(shù)百株，手植羅漢松、芭蕉與蘭、竹等，有一個(gè)日軍空襲留下的炸彈坑蓄水為池，后來畫友姜丹書命之為"鐵卵池"以志不忘日寇侵華戰(zhàn)禍。

        老先生的第二個(gè)“梅花草堂”抗戰(zhàn)勝利之后建于上海南市淘砂場果育堂街，占地一畝六分。有中西兩個(gè)畫室，油畫室100平方米、國畫室60平方米，是滬上畫家們樂于聚會(huì)的地方。花園里種植梅樹百余株，曲徑通幽，兩邊種著龍柏，櫻桃和黃楊，并綴有假山。1947年齊白石還為之作“梅花草堂”篆書匾額（現(xiàn)陳列于藝術(shù)館“草堂”）。上款中白石老人嘆喟：“吾友真與白石有緣也”，當(dāng)年齊白石八十七歲，而他為朱屺瞻刻的70余方印歸還朱屺瞻時(shí)，老先生揮汗作“梅花草堂”追念亡友，時(shí)年朱屺瞻正值八十七歲，豈非有緣哉！

       老先生的第三個(gè)“梅花草堂”是上海西區(qū)的新式里弄房，二樓南面一排大窗，軒敞明亮，室內(nèi)陳設(shè)簡單，家具遠(yuǎn)不及藝術(shù)館講究，東壁一排壁櫥，居中有個(gè)大畫臺(tái)，就是朱屺瞻每天站著畫面的地方，老先生年過耄耋以后的許多作品就是在這間畫室里創(chuàng)作的。