成長經(jīng)歷
當時他的父親，一位半職業(yè)的吉他手，意識到了自己的兒子在這方面具有很大的天分，于是便為他提供了各種條件，使得Paco de Lucia可以將自己所有的業(yè)余時間都花在練習吉他和研究吉他的演奏技巧上，而這些成果，正是今天我們從他的精彩演奏中所聽到、見到的。跟著父親、哥哥以及家族朋友──吉他大師Nino de Ricardo學習吉他。起初，Paco de Lucia是與他的兄弟Ramón一起演奏二重奏，另外還與他的一個做歌手的兄弟Repe共同組成了名叫Los Chiquitos de Algeciras的二重奏。1962年，兄弟二人雙雙獲得了大獎。此后，Paco de Lucia成為了一位世界級的明星。他將拉丁美洲和爵士樂中的和聲御用到Flamenco音樂中，并且影響到了所有新一代的Flamenco吉他手。 Paco de Lucia的演奏出神入化，技巧高超，演奏曲目范圍廣泛，從傳統(tǒng)的Flamenco音樂到《阿蘭胡埃斯吉他協(xié)奏曲》均演奏，并且還提出了“向古典吉他發(fā)起挑戰(zhàn)”的口號。
Parco de Lucia會作曲，也替多位著名西班牙歌者伴奏，包括偉大的吉普賽佛朗明哥演唱家Camaron de la Isla，兩人從1960年代一直合作到1990年代初。Parco de Lucia除了擁有自己的樂團，也和John McLaughlin、Chick Corea、Al di Meola、Placido Domingo等大師合作唱片出版。他被評為是當代最好的佛朗明哥吉他手之一，也是將傳統(tǒng)西班牙音樂現(xiàn)代化的功臣。
吉他界的變革者
在1960年代以前，佛朗明哥吉他的演奏姿勢都是用吉他放在上手臂與大腿間，到了1960年代以后，多數(shù)樂手采用Paco de Lucia的方法，將吉他的位置降到大腿上，讓腿部承受吉他的重量，手臂較為自由，因此樂手又可以使用較為重一點的吉他。
Paco de Lucia可以說只手改變了佛朗明哥的演奏風潮，他不僅秉承Nino de Ricardo的粗獷強烈情緒表達，更融合了Ramon Montoya這個「古典」派的音樂概念與細膩技巧。他率先將吉他位置放低到大腿上，給了樂手更多表現(xiàn)空間。他以驚人的picado（快速斷音）、新的而且速度奇快的alzapua與rasquaedo（刷弦）手法。除此之外，他還不斷將其他音樂形式的元素加入到佛朗明哥中（譬如拉丁美洲音樂、爵士樂的的音階與和弦概念）等。
當代的佛朗明哥吉他藝術要溯源至吉他大師El aestro Patino，他在年輕時代也常做獨奏演出，但是他的最大貢獻是教出了兩個學生Paco el Barbero與Paco de Lucena，這兩位學生的學生對當代佛朗明哥吉他風格的創(chuàng)建，有絕對性影響。
優(yōu)秀教師
Paco el Barbero教出了Javier Molina（1868-1956），Molina又教出了El Nino Ricardo（1904-1972）。El Nino Ricardo不僅是偉大的演奏家、創(chuàng)新者，他的風格直接影響了Serranito、Manolo Sanlucar、Paco de Lucia。這一派的演奏風格粗獷強硬、情緒澎湃深沉，被稱之為very flamenco。
