湖州市美術(shù)家協(xié)會主席

　　師承著名畫家曾宓、趙延年先生。作品多次參加全國大展并有獲獎。先后出版 個人畫冊四集。曾赴俄羅斯舉辦“永恒的江南風情”畫展。分別在上海、杭州、湖州、安吉、嘉興、昆山等地舉辦個人畫展。參加過廣州、杭州和北京國際藝術(shù)博覽會。浙江省美術(shù)家協(xié)會和浙江畫院為其舉辦“水墨江南——劉祖鵬藝術(shù)研究會”，專家稱其作品畫境為“詩意的朦朧”�！翱此撇患有揎�，卻有大美內(nèi)美的本質(zhì)”�？胺Q中國畫中的“印象派”。

　　國畫《水鄉(xiāng)晨韻》被毛主席紀念堂永久收藏。上海教育電視臺、湖州電視臺為其拍攝專題片�！睹佬g(shù)報》四次整版介紹。美國《世界日報》、日本雜志、《美術(shù)》雜志、香港《大公報》、香港《華夏風情美術(shù)家》雜志、《長三角》雜志、上�！段膮R報》、上�！稏|方周末》“名流”欄目、《東方航空》雜志等刊登其作品并予評論。2004年入編《浙江國畫百家》。2006年八幅作品入刊《中國書畫百杰》明信片，作品多年來參加“當代巳名家作品拍賣會”。

　　數(shù)十幅作品被美國、俄羅斯、日本、澳大利亞、德國、丹麥、葡萄牙和中國港、澳特區(qū)等友購藏。近40幅作品被湖州市人民政府作為禮品贈送給美國杜魯斯市政府和市長、日本國島國市政府、中央有關(guān)部門和領(lǐng)導。

　　從其創(chuàng)作風格來看，畫作屬于“詩情意象”作品。它們既非客觀的直接再現(xiàn)，也不是抽象的視覺，而是借江南的山山水水，尤其是浸淫著水鄉(xiāng)煙雨朦朧的似乎有水滴下來感覺的意象畫面，訴說著畫家60年的江南情結(jié)和現(xiàn)代詩意。

　　對家鄉(xiāng)湖州的一山一水、一草一木，劉祖鵬都動心動情，而對于畫界一直在爭論和探討的傳承與吸收問題，他更有著自己獨特的見解：“我欽佩古人，宋人的山水作品如此完美，樹

　　石法往往令人臨摹都嘆不及，晉人的書法也如此。我尊古、學古，從古人那里學畫理、學筆墨、探規(guī)律，但我在琢磨古人沒有畫過的內(nèi)容、沒有表達過的情感、沒有創(chuàng)造過的程式，例如，水墨淋漓的混沌氣象和構(gòu)成變化的現(xiàn)代性等，因為古人留下了很大的未開掘的空間。面對生活的點滴積累，依靠自己對藝術(shù)的理解來感受升華，創(chuàng)造使自己仿佛在無垠寬廣的天空翱翔，沒有約束、自由自在。這種看似零星的創(chuàng)造即使有不足，但畢竟充滿了旺盛的生命力。藝術(shù)的生動性、現(xiàn)代人的感受和自我創(chuàng)造，應該是一個畫家創(chuàng)作的必要元素。寧可追求有缺憾的創(chuàng)造，而不贊同完美的模仿�！� 其實無論是山水畫還是花鳥畫，傳統(tǒng)中國畫的精髓都強調(diào)一種似與不似，一種內(nèi)在的自由之美。黃賓虹先生就說：“山水乃圖自然之性，非剽竊其形；不寫萬物之貌，乃傳其內(nèi)涵之神”，“畫貴取其神而遺其貌，固未可以跡象求之”。

　　劉祖鵬吸納黃賓虹的筆墨，但從不依樣去畫巴山蜀水，而是繪江南，畫濕地，憑著自己生活的“根”和熱愛祖國熱愛家鄉(xiāng)的一顆赤子之心，力求做到莊子所說的“天地與我并生，萬物與我為一”，把宇宙與人生視為一個整體。憑著天人合一的宇宙觀、藝術(shù)觀與胸襟，劉祖鵬在江南這片靈秀的土地上“尋尋覓覓”，尋自己心中始終追求的最愛，覓“形狀”之外的那份中國氣派！

　　正如他自己的表白：“我尊重傳統(tǒng)，追求當代性。人們往往將傳統(tǒng)理解為某某程式的筆墨，其實這僅是筆墨的某一種程式，傳統(tǒng)的內(nèi)核永遠是在傳承中創(chuàng)造，不是守舊，而是變化。藝術(shù)家應具有藝術(shù)的當代性并有自己的審美藝術(shù)個性�！�

　　劉祖鵬作品的特點--意象、詩境、水韻、情致、靈性、動感、尚美。劉祖鵬自認為是草根畫家、鄉(xiāng)土畫家，扎根于廣袤的江南，但仰視著無垠的蒼穹，有選擇地吸吮著古今中外的優(yōu)秀繪畫藝術(shù)營養(yǎng)，滋養(yǎng)屬于自己性情和感悟的“意象”作品。 

         幾十年的追求即尋找適合自己性情的與眾不同的u2018詩境筆墨u2019。這個過程是一輩子的事，是在對生命價值不斷追求中尋找藝術(shù)路徑并不斷完善。u2018面壁十年u2019尚不能臻至，需要的是一輩子踏踏實實地畫，用智慧探索去畫，用真情實感去畫，用浪漫詩情去畫，用水韻墨趣去畫，因為我想畫的是靈動的江南、原生態(tài)的江南，這就要有原生態(tài)的藝術(shù)風格。有出格見地，方有千古品格；有千古品格，方有超方學問；有超方學問，方有蓋世文章”。曾經(jīng)擔任過湖州書畫院院長、 湖州市美術(shù)家協(xié)會主席的劉祖鵬，現(xiàn)在把自己的精力皆投入到繪畫事業(yè)上，他的作品正在達到那種本真的境界。 “畫為心跡。”古人的話表明畫家的創(chuàng)作是一種心靈歷程，是畫家內(nèi)心對自然與社會的真實體驗。繪畫是時代精神的產(chǎn)物，它反映特定時代中人的思想觀念和審美意識，呈現(xiàn)特定時代畫家的心靈世界和精神世界。中國畫作為中華民族文化獨特的藝術(shù)形式，是一種溝通人與自然及社會、關(guān)照心靈及精神的藝術(shù)。

        中國畫植根于中國深層思想文化內(nèi)核，沿著自身的發(fā)展規(guī)律，在不同階段演繹出不同的表達方式。隨著時代的進步，其藝術(shù)內(nèi)容和形式也隨之不斷地發(fā)生變化。中國畫以自己寬闊的胸懷，吸收了不少西方藝術(shù)的技巧，豐富了中國畫的表現(xiàn)力。但不管變化如何，中國畫傳統(tǒng)的民族的基本特征不能丟掉，應該保持并發(fā)揚光大，使它在百花齊放、千壑爭流的世界藝術(shù)花園中獨放異彩，因為中國畫是中華民族智慧的結(jié)晶和寶貴的財富。 對此，劉祖鵬亦有著深深的感悟：“藝術(shù)的生命力在于個性，而個性的支柱是人格和境界�！�

　　因為時代在發(fā)展，筆墨也應該有所發(fā)展和創(chuàng)新。一幅作品，不在于它怎樣畫，而在于它畫得怎樣；技法是可以發(fā)展變化的，而才情境界才是評判一幅畫的真正標準。如果說美有兩種：愉悅?cè)说暮驼鸷橙说�，劉祖鵬的作品則是在震撼人的基礎(chǔ)上，給人心靈帶來寧靜和深久的感動。 “在藝術(shù)中創(chuàng)造我的理想空間，營造自然美的生態(tài)家園，希望人們在我的作品里u2018呼吸u2019到純真和清麗，u2018呼吸u2019到大自然的綠色，警覺生態(tài)的黯然失色。我用作品去追憶和呼喚，希望人們對待大自然懷有敬畏和感恩之心�！眲⒆纟i把一位畫家對社會的責任感蘊含在他的作品中，力所能及地去呼喚、去感染人們珍惜地球、愛護家園。正由于這種感悟與境界，使劉祖鵬的作品里散發(fā)著人性的真善美，這就是中國氣派的內(nèi)核。

　　中國畫的高超境界也許只能用“天人合一”或“道”的境界才可以包含�！暗馈钡暮�義更深，它包含了許多許多，現(xiàn)代人類的文明之所以能夠延續(xù)，就是因為在各個時代里，都有人類文化精神的追求者們真實的努力與思考，當然，也脫離不了一個國家、一個民族整體素質(zhì)的提高。

　　劉祖鵬喜愛的美——朦朧美，詩意美，筆墨美，滲化美，氣韻美，空靈美，生動美。

　　明人王世貞在《藝苑卮言》中總結(jié)山水畫的發(fā)展歷程說：“山水，大小李（唐代李思訓、李昭道父子）一變也，荊關(guān)董巨（荊浩、關(guān)仝、董源、巨然）又一變也，李范（李成、范寬）又一變也，劉李馬夏（劉松年、李唐、馬遠、夏圭）又一變也，大癡黃鶴（元代黃公望、王蒙）又一變也。

　　天津美術(shù)學院中國畫系主任顏寶臻曾說他經(jīng)過了30多年甚至更長時間的研究，發(fā)現(xiàn)繪畫界關(guān)注的一個大問題就是怎么讓空間和畫面的結(jié)構(gòu)藝術(shù)化，而畫家則應憑著美學敏感性去捕捉空間和畫面構(gòu)成的切入點。這個“點”，正是不同的中國畫家所尋找的。借古析今，既然變化永遠存在，那么劉祖鵬是如何尋找、追求自己的“點”呢？

　　品味他的作品如《水鄉(xiāng)晨韻》 、《白鷺天歌》、《喜漁》、 《百葉龍舞印象》等，都非直接寫生再現(xiàn)，而是基于生活并升華后的“心象”。如《百葉龍舞印象》，據(jù)記者所知，劉祖鵬開始畫過一幅較具象的作品，雖然也是舞龍的場面，但他自己感覺不太到位。經(jīng)過思索，他認為百葉龍舞應該是“熱烈、吉慶、舞動、詩意”的，并在此特定的“詩境”中去完成“意象”，而不是“再現(xiàn)”。于是他馬上覺得傳統(tǒng)中原有的元素不夠用了，就借助“構(gòu)成”、“抽象”、“色彩”等現(xiàn)代元素，使之達到“心之象”，具有了當代性。因此， 《百葉龍舞印象》入選由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的 “紀念改革開放30周年2008·全國中國畫學術(shù)邀請展”，在中國美術(shù)館展出，劉祖鵬本人作為畫壇成績斐然、最有影響力的全國200位畫家之一被中國美協(xié)邀請參加了開幕式。

　　西方現(xiàn)代藝術(shù)的精神領(lǐng)袖保羅克利說：“繪畫是從運動當中涌出，又通過運動為人所覺察、所理解�！敝袊�當代作家蘇叔陽則表示，看中國的畫，它是靈動的，所有的山水不是局限的，它是在運動中的，是運動著的視覺形象。 不論“靈動”的還是“運動”的，在劉祖鵬看來，創(chuàng)新離不開自然，自然是大氣的、高度的美，原生的、樸素的美，是大自然給了他創(chuàng)作的靈感，是湖州的美景給了他創(chuàng)作的熱情。如《濕地之韻》 、《濕地之晨》兩幅作品的創(chuàng)作，是他到德清下渚湖采風，看到一只野鴨“嘎”地一聲驚起，不由自主地尖叫起來：“看啊，野鴨！”導游說：“人一來，野鴨都逃飛了，那邊人不去的地方，野鴨很多很多�！睂в蔚脑拰�劉祖鵬引進了一個想象的詩意畫面……

　　依附自然又超越自然，符合時代又折射未來，在中國畫里融進更多的人文關(guān)懷和哲學思想。劉祖鵬在思索、在行動。 “我追求隨性揮寫，智在瞬間，淋漓酣暢，恣意汪洋，看似漫不經(jīng)心，自然而發(fā)，而實際上又結(jié)構(gòu)嚴謹，深思熟慮，不違法度的寫意風格。8年下鄉(xiāng)的艱辛經(jīng)歷，在水鄉(xiāng)、山地、林間、稻田……回頭看看經(jīng)歷的一切，我感謝生活也感謝藝術(shù)，它使我保持了心靈的開放和思維創(chuàng)造的鮮活性�！眲⒆纟i富有生活情感的作品，在保持東方神韻的基礎(chǔ)上兼具有現(xiàn)代性與開放性，這就是中國氣派鮮活的生命力。 市委書記孫文友的題詞 “詩憶江南，筆繪湖州” 給了劉祖鵬很大的創(chuàng)造動力和精神力量。他說他將更多追求的繪畫主題是從自然生態(tài)里原生長出來的那種積極向上的力量，這是畫家的責任和使命，像他的作品《竹海銀濤》 、 《白鷺天歌》等。