藝術(shù)特色
在近四十年的演出生涯中，李多奎根據(jù)自己的嗓音條件，對(duì) 龔派作了較大的發(fā)展。
李多奎的嗓子不僅“雌音”、“衰音”具備，而且特別洪亮寬厚，爽朗響堂。他的音質(zhì)飽滿明凈，高低音均佳。他高腔唱來蒼勁挺拔，而低腔則盤旋下行委婉沉著。
李派最突出的創(chuàng)造就是能根據(jù)劇中人物的需要，程度不同地把“衰音”和“雌音”結(jié)合，以調(diào)劑性的唱法用“潤(rùn)”音沖淡“澀”音，再以“嬌、脆、柔”等不同音色來表達(dá)人物的內(nèi)涵。
李多奎在唱腔的創(chuàng)作上，采取了龔派的創(chuàng)腔原調(diào)。他大膽地吸收其他行當(dāng)?shù)某�，加以�?rùn)色，使之成為符合自己風(fēng)格、特色，符合劇情需要的李派唱腔。
李多奎演唱藝術(shù)豐富的表現(xiàn)力和巨大的感染力，使他繼龔云甫之后為京劇老旦的杰出代表人物。從20世紀(jì)30年代以后，不但他主演的單折戲具有極大的號(hào)召力，就是在群戲之中扮演一個(gè)配角，也被推崇成主要角色。
代表劇目
李多奎擅演的劇目有《斷太后》、《 打龍袍》、《 釣金龜》、《 行路哭靈》、《 太君辭朝》、《 望兒樓》、《滑油山》等。 李多奎京劇音配像劇目有：《 武家坡· 算糧· 大登殿》、《 赤桑鎮(zhèn)》、《遇后龍袍》、《釣金龜》、《 四郎探母》、《 海瑞罷官》、《 甘露寺》、《望兒樓》、《 行路訓(xùn)子》、《哭靈》、《太君辭朝》、《 雪杯圓》等。
流派傳承
20世紀(jì)30年代 李盛泉是李多奎第一位“開門大弟子”。他早在“ 富連成”科班時(shí)就 與名角同臺(tái)演出，后因“倒倉(cāng)”退出舞臺(tái)改為教戲�！案贿B成”科班時(shí)的高才生 時(shí)世寶、 王元清、馬元祿等老旦學(xué)員都得益于他的悉心傳授。新中國(guó)成立之初李盛泉在上海定居，海派的 孫文元、 孫花滿、 孫美華等都從師于他。老旦名家 李金泉，是李派的杰出傳人（后自創(chuàng)老旦新流派，有“新李派”之稱）。他先后潛心培養(yǎng)了 王晶華、 趙葆秀、 袁慧琴、 劉莉莉、 郭躍進(jìn)等一批優(yōu)秀老旦演員，為李派老旦藝術(shù)的進(jìn)一步傳承、弘揚(yáng)做出了重要貢獻(xiàn)。
新中國(guó)成立后，李多奎接受新思想，先后收趙鳴華、 李鳴巖、 林麗娟、 王夢(mèng)云、 王曉臨、 許愛華等一批年輕女演員為徒。李多奎與為他一生伴奏的琴師 周文貴二人攜手，將李派的經(jīng)典唱段無私地傳授給女弟子。
弟子們?cè)诶疃嗫趥餍氖谥蝎@益匪淺，很多人在劇團(tuán)中成為獨(dú)當(dāng)一面的骨干。為使李派老旦后繼有人，他們亦紛紛收徒，成為再傳弟子。