賀萬里，1962年1月出生，漢族，安徽淮北人，碩士生導(dǎo)師。博士，教授，揚州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副院長。中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國工藝美術(shù)學(xué)會會員，江蘇省壁畫學(xué)會常務(wù)理事，清代揚州畫派研究會會長，揚州市美術(shù)家協(xié)會理事，石河子大學(xué)新疆大山水畫所副所長。

先后在《文藝研究》、《美術(shù)觀察》、《美術(shù)研究》、《美術(shù)與設(shè)計》、《藝術(shù)百家》等專業(yè)刊物上發(fā)表學(xué)術(shù)論文與批評文章近百篇，代表性論文有《中國當(dāng)代行為藝術(shù)：何從批評──關(guān)于當(dāng)下行為藝術(shù)批評的審思》、《儒學(xué)倫理與中國古代畫像贊的圖式表現(xiàn)》、《中國古代花鳥畫圖式的倫理意義》、《花兒為什么這么紅──女性藝術(shù)中的“性之花”》、《領(lǐng)袖與群眾—當(dāng)代中國文藝政策影響下的一種繪畫題材的圖像轉(zhuǎn)變》、《城市的衰微與畫家的的去留：八怪之后的揚州畫壇》等。

出版專著：《裝置藝術(shù)研究》（1999），《裝置藝術(shù)》（2003），《永遠的前衛(wèi)：中國現(xiàn)代藝術(shù)的反思與批判》（2003），《鶴鳴九天：中國畫的教化功能論》（2004），《誰在附庸風(fēng)雅》（2005），《美術(shù)刀客：賀萬里藝術(shù)論評集》（2005），《淮揚異趣—揚州八怪的山水畫》、《中國當(dāng)代裝置藝術(shù)史》（2008）、《美術(shù)鑒賞新編》（2008）、《中國畫學(xué)譜=潑彩山水卷》（2010）等。

美術(shù)創(chuàng)作以潑彩山水畫為主。賀萬里少年時即拜文化部專業(yè)畫家卓然先生為師研習(xí)中國山水畫，貢藝讀博師從著名美術(shù)史論家周積寅教授研習(xí)中國畫論，尤其擅長潑墨潑彩山水畫創(chuàng)作，作品為海內(nèi)外各界人士與機構(gòu)收藏。他的繪畫作品多次被《美術(shù)報》、《美術(shù)觀察》、《美術(shù)大觀》、《書與畫》、《國畫家》、《藝術(shù)百家》、《藝術(shù)當(dāng)代》、《翰墨大匠》、《書畫名家》、《藝術(shù)中國》等專業(yè)刊物重點推介。

賀萬里教授的山水畫作品墨彩融洽、布局開朗、氣勢磅礴，如周積寅教授所評“有著較為扎實的基本功，雖然是受到劉海粟、張大千、侯北人、何海霞等大名家的影響，而有自己的追求，形成了用彩多變，用墨沉厚，用筆有勢、敷色出奇、大氣磅礴的潑墨潑彩畫風(fēng)�！鼻�健教授則肯定他的潑彩山水畫“境界壯闊而不失深幽，墨彩揮灑而不失靜謐，且用筆細膩，運墨的骨感非常突出，很好地解決了畫面中潑與繪這一對立要素的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，這在潑彩作品中是非常難得的�！苯�年來他在藝術(shù)創(chuàng)作上的造詣勇猛精進，其潑彩山水更是出手不凡，頗有承接大千潑彩山水的衣缽而自出新意的勢頭，有論者稱：“賀萬里潑彩山水的意義就在于他把有唐以來的傳統(tǒng)u2018潑墨u2019，中國傳統(tǒng)山水畫u2018青綠和金碧u2019，乃至張大千先生的潑墨潑彩技巧整合起來，融會貫通地形成極具現(xiàn)代審美趣味的色彩張力，傳達出一種具有中國氣派、民族特征、文化含量的山水畫境界，使之成為內(nèi)在核心，這是一種精神、修養(yǎng)和技巧的凝結(jié)、化合與升華�？梢哉f，賀萬里潑彩山水超越了現(xiàn)實的浮華，在當(dāng)今畫壇潑墨潑彩有此膽識、有此學(xué)識、有此能力的畫家并不多見，而賀萬里應(yīng)是其中的代表人物�！�

賀萬里教授出版有畫集《賀萬里國畫作品選》、《當(dāng)代國畫精英--賀萬里》等。

屈指算來，自小學(xué)習(xí)畫畫，至今也有三十余年了。

最早畫畫，是看著鄰家大哥畫文革大批判黑板報而一下子激起的興致。此后就一發(fā)不可收拾，拿了支鉛筆，描摹起“小人書”、小學(xué)課本上的圖畫。這么投入地畫了幾年，父親的同事建議給我找個老師。于是，我就成了卓然老師的入門弟子。

卓然是當(dāng)今著名的獅虎山水畫大家，當(dāng)時還在安徽蟄居。在他影響下，我畫出了第一幅山水畫�，F(xiàn)在還記得，這第一幅山水畫，畫的是實有其景的寫生創(chuàng)作--家鄉(xiāng)淮北的相山：有電視轉(zhuǎn)播塔的主峰。當(dāng)時第一幅山水畫畫出來時，我還真不知宣紙之為何物呢。不過，這張拙氣的作品卻得到善于教人的老師夸獎呢。

上了大學(xué)，高年級有位校友，擅畫山水，結(jié)果，又從他那里討了幾張宣紙，看著他畫了一幅黃山松圖，這才算初步掃了點盲。參加工作之后，師友一多，經(jīng)常交流，對繪畫的掃盲工作才算告一段落了。

八十年代中后期，中國山水畫界曾經(jīng)風(fēng)行過一陣子“潑墨風(fēng)”，嘗試潑墨山水、大寫意花鳥的畫家很多，為此，還有人鉆研起了“特殊技法”。我最早接觸潑墨，就是看了張大千、劉海粟、候北人等人的畫冊，于是也就摹仿著畫了起來。當(dāng)時經(jīng)濟不寬裕，用的是夾宣，結(jié)果至今還是用這些半生半熟的宣紙較為順手，唉，根子一定，要想變成那貴族氣派、奢侈作風(fēng)，還真非一早一夕那么簡單的哦。

也許是受了這幾位大家的影響，現(xiàn)在看那些潑墨山水畫，仍然對特技的使用不以為然。憑著紙筆水墨四元素，就在宣紙上碰撞交融，勾皴點掇（不過，偶而也曾經(jīng)吐過幾口口水，噴灑個畫面什么的，見笑呵）。讀博士之前，和幾位畫友互相推促，參加活動，興致正旺，于是那二年里，畫出了好一些山水畫。這時期的作品，有不少嘗試著把山水與人物相結(jié)合的；還有一些新樣式實驗，整個一個尋找風(fēng)格與樣式、試圖獨立成家的架勢。可過了不久，這些嘗試又都被拋棄了，只有潑墨山水，堅持至今。

潑墨，是一種水紙墨彩等元素自然氤氳的流淌交融，再加以用筆的點掇勾寫，成就其形與意。這里，最重視的就是用筆和造形，與水墨潑彩如何協(xié)調(diào)的問題。一幅作品的成功，它暨是對你的潑墨與潑彩的形與塊的預(yù)期處置的考驗，也是對你用筆用墨的后期收拾功力的檢測。成之不易。

曾經(jīng)的喜悅，曾經(jīng)的力作，在多年以后回頭再看，卻成就了"不滿"。潑墨的激情仍在、處理的得當(dāng)仍在，但畫面的稚氣也在。這是經(jīng)歷博士階段美術(shù)史論的讀書學(xué)習(xí)和廣泛涉獵之后才有的收獲，也是工作閱歷不斷增進的結(jié)果。因此，我覺得，潑墨山水畫的成熟，不是一味畫下去的產(chǎn)物，而是學(xué)養(yǎng)積累不斷提升之后的體現(xiàn)。由是，我們就不難理解為什么張大千、劉海粟等名家都是后期潑墨大成，那是對藝術(shù)規(guī)律充分理解之后，而達到化境的一種自由展現(xiàn)狀態(tài)。

潑墨，看似有無形的自由，實要在無形中求有形、在有形中求自由，它奠基于大自然的不斷陶養(yǎng)和傳統(tǒng)文化的厚重薰染。2006年夏，我在新疆待了二十天，喀那斯、吐魯番、那拉提，戈壁大漠，迥異于內(nèi)地的風(fēng)光令人激動，一路走來，一路就在腦海中比較、探究新疆山水的表現(xiàn)方式。那種新鮮的感受，那種躍躍欲試的創(chuàng)作沖動，讓我在新疆就禁不住揮毫濡墨了�；氐絻�(nèi)地，趁著興致仍然，一口氣就畫出一小批新疆山水作品。

這次的創(chuàng)作，令我對于寫生與創(chuàng)作諸問題，有了更深一層面的理解。一言概之，如何寫生，如何將寫生轉(zhuǎn)換為創(chuàng)作，關(guān)鍵就是如何處理好諸對“關(guān)系”：景與情、取與舍、寫實與提煉、傳統(tǒng)與創(chuàng)意等等，這些講起來很抽象的東西，在具體的對景創(chuàng)作時，都會作為必須處理好的具體問題，涌現(xiàn)出來。

多年的山水畫創(chuàng)作至今，也畫出了一些還能夠存下去的作品�！捌瘘c高”，是許多行家里手對我的點評。但我自知，還有許多技術(shù)性問題需要進一步完善。不過，在完善的過程中，我也領(lǐng)悟到，對于藝術(shù)來講，技術(shù)只是手段；藝術(shù)，在根本上不在技術(shù)，藝術(shù)的根本在于表達，在于“人”的展現(xiàn)�！八囆g(shù)即人”、“風(fēng)格即人”，這些簡潔的概論，包含著讓我們習(xí)藝人終身追求不止的真諦。我還要繼續(xù)我的藝術(shù)之夢，我還要繼續(xù)體悟這奧妙的藝術(shù)之道。

我最早學(xué)畫的老師是當(dāng)代著名的獅虎山水畫大家卓然,現(xiàn)今他已年屆八五，在北京頤養(yǎng)。大學(xué)畢業(yè),參加工作之后，我才算開始喜歡上的潑墨潑彩山水畫。在南京藝術(shù)學(xué)院，師從周積寅老師學(xué)習(xí)中國畫論，讓我從更深層次領(lǐng)悟到了中國畫的表現(xiàn)與品評精神，從而對潑墨潑彩山水畫的理解更加深刻。在二十余年的研習(xí)中，意臨筆仿，曾研習(xí)過張大千、劉海粟、侯北人、何海霞等海內(nèi)諸多潑彩大家的作品營養(yǎng)，初步形成了自己現(xiàn)在這種風(fēng)格。有人概括為：用彩多變、用墨沉厚、用筆有勢、彩墨出奇、大氣磅礴。畫家聶危谷曾對我的潑彩山水畫有如斯概括:“其山水并非一味粗頭亂服。而是于豪放中不失精謹(jǐn)，瀟灑間中自有其經(jīng)心之處。他十分善于營造險奇之境，敢將淋漓徜徉的彩墨潑灑在畫面中心部位，而將筆墨精心寫就的山麓、坡腳、樹木、屋宇、橋梁、山路、石階、飛鳥、點景人物安排于半邊一角，與中心部位的潑彩產(chǎn)生了大——小、粗——細、藏——露、有——無、偏——正、險——安等一系列的對比關(guān)系和視覺張力……通過精心安排和描繪邊角景物，與大片潑彩部位相映襯，同樣生發(fā)出妙趣橫生的互補關(guān)系。于是，斑駁淋漓的抽象彩墨，于朦朧中形成各種可以感知和揣摩的亦真亦幻之景象，或如絕壁懸崖、或如怪石嶙峋、或似山林起伏、或似草木叢生……，而位于邊角處的種種具象之形，由于臨近畫面四周，又有著向畫外延伸，給人以“畫外有畫”，“筆有盡而意無窮”的豐富聯(lián)想和回味�！彼�的描繪,對我的繪畫風(fēng)格還是有所提示的。

十幾年的潑彩繪畫實踐,使我對潑墨潑彩藝術(shù)的認(rèn)識不斷深入.潑墨，是紙、墨、水、彩等元素的自然氤氳、流淌交融，加以用筆的點掇勾寫，成就其形與意的過程。這里，最重要的就是用筆與造型、筆法與墨彩如何協(xié)調(diào)的問題。一幅作品的成功，既是對你的潑墨與潑彩的形與塊的預(yù)期處置的考驗，也是對你用筆用墨的后期收拾功夫的檢測。

潑墨（彩）山水畫的成熟，不是一味畫下去的產(chǎn)物，而是知識學(xué)養(yǎng)與畫理思考的積累不斷提升之后的體現(xiàn)。由是，我們就不難理解為什么張大千、劉海粟、何海霞等名家都是后期潑墨（彩）大成，那是對藝術(shù)規(guī)律充分理解，而達到化境的一種自由展現(xiàn)的狀態(tài)。潑墨(彩)，看似有無形的自由，實則要在無形中求有形、在有形中求自由，它奠基于大自然的不斷陶養(yǎng)和傳統(tǒng)文化的厚重薰染。

《永遠的前衛(wèi)》《裝置藝術(shù)研究》《中國當(dāng)代裝置藝術(shù)史》《第四維度看藝術(shù)：誰在附庸風(fēng)雅》

《中國山水畫通鑒：維揚異趣》《鶴鳴九天：儒學(xué)與中國畫的功能論》等學(xué)術(shù)專著多部。

《賀萬里國畫作品》（遼寧美術(shù)出版社2008）；《揚州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教師作品集》（山東美術(shù)出版社2003）

作品欣賞

賀萬里，男，生于1964年10月，中共黨員，中學(xué)高級教師。1987年參加教育工作，1998年擔(dān)任原雙峰十中校長，2000年調(diào)入雙峰一中負(fù)責(zé)教研工作，2004年任洪山鎮(zhèn)學(xué)區(qū)主任，2006年10月任雙峰二中校長兼總支書記。先后發(fā)表《樹立人本觀念，構(gòu)建和諧校園》等獲獎?wù)撐?篇，是婁底市中語會會員，先后榮獲縣教研教改工作先進個人、十佳校長、縣級優(yōu)秀黨員等榮譽稱號，2007年被評為婁底市優(yōu)秀教育工作者，2006年和2007年連續(xù)兩年度榮獲三等功。