基本內(nèi)容
山東日照人,作家、編劇、導演、媒體策劃人,戲劇戲曲學碩士,主攻影視、戲劇創(chuàng)作和戲劇、影視、曲藝文學研究和評論。聯(lián)合國教科文組織國際戲劇演藝評論家協(xié)會(IATC)會員、理事,中國戲劇文學學會會員、理事,青年戲劇工作者協(xié)會會員、理事、作家協(xié)會會員、攝影家協(xié)會會員。被譽為奧運戲曲第一人,是第一位把奧運題材搬上戲曲舞臺的編導。曾參與中央電視臺2009年春節(jié)戲曲晚會的策劃,并擔任總導演助理和導演工作。中國教育電視臺大型賑災(zāi)文藝晚會《手牽手心貼心》導演、撰稿。主要從事新媒體推廣、電視節(jié)目制作、電影電視劇創(chuàng)作、戲劇影視制作、新國劇的探索性實驗和戲劇文化普及、交流活動。
其編創(chuàng)的奧運題材戲曲“以2008奧運會的吉祥物五個福娃為原型,融入了藝術(shù)體操的技術(shù),運用戲曲的程式性,提煉成了戲曲的身段和技巧,塑造出了戲曲版的“奧運五福娃”形象”,第一次把奧運精神和古老的戲曲藝術(shù)完美的融合在一起。評論家稱贊該劇是“充分運用京劇程式將奧運精神和戲曲美完美結(jié)合的一部賞心悅目的現(xiàn)代戲作品!
獨立或聯(lián)合創(chuàng)作的作品
編劇
電 影《天山魂》、《武當少年》、《穿越火線》、《辛亥傳奇》、《永遠的旗幟》等
電視劇《緣去來》、《大紅袍》、《濱海風云》、《長生殿》、《飛虎英雄之壯志凌云》等
戲 劇 《闖王李自成》、《情人結(jié)》、《奧運圣火記》、《雙城之戀》、《溫柔地殺我》、
《如鯁在喉》、《猶記琵琶半遮面》(實驗戲曲)等
編導
戲劇 《情人結(jié)》、《奧運圣火記》、《愛情滿地》、《如鯁在喉》、
《猶記琵琶半遮面》(實驗復(fù)古戲曲)等
制作
電影《昨夜的雙擁路》、《天山魂》等
戲劇《昨夜的雙擁路》、《明年的這個時候》、《猶記琵琶半遮面》、《如鯁在喉》、《樂游原》等
大型文獻紀錄片《戲文傳奇》
作品、評論
詩歌:《成全》、《溫柔的殺我》、《雜詩》等數(shù)百首。
書評:《因為愛所以分手》、《一只流浪狗的生活意見》、《在歷史的轉(zhuǎn)角處回眸》等數(shù)十篇
劇評:《如廁生活》、《村官李天成》等數(shù)十篇
學術(shù)論文與專著:《現(xiàn)代戲人物塑造初探》、《布萊希特與中國》、《中德戲劇文化交流概述》、
《中希戲劇文化與交流概述》
文化交流:參加中德政府文化交流項目
代表作品
1.戲劇《逐夜》——中華民族的滄桑心靈史劇
劇目簡介:
話劇《逐夜》以女主人公含章的愛情糾葛為主線講述了膠東洼貍鎮(zhèn)上李家、趙家、還有隋家數(shù)十年榮辱沉浮、悲歡離合,真實地再現(xiàn)了那個特殊年代里人性的扭典以及在改革大潮的沖擊下,那塊土地的變化,表現(xiàn)了中國農(nóng)村在歷史轉(zhuǎn)型中的陣痛典范。這是一部民族的滄桑心靈史劇。本劇生動地刻畫出隋家?guī)讉子女在歷史的長河中性格和命運的變遷:大兒子抱樸經(jīng)歷了父親和二娘的死,目睹了歷次政治運動的殘酷,變得壓抑沉默。二兒子見素要把已承包給趙家的粉絲廠奪回來。美麗而高貴的小女兒含章一直生活在趙家四爺爺?shù)年幱跋隆瓙u辱與仇恨、欲望與沖動,一次又一次使他們置身于現(xiàn)實的兩難境地。
主創(chuàng)團隊介紹
藝術(shù)顧問:張煒 著名作家、 山東省作協(xié)主席
原著:張煒
編。豪顟(yīng)該、馬麗麗
導演:鄭飛
制作人:安在印、劉笑逸
演員:王迪、王悠、徐杰、王晶等
舞臺設(shè)計/燈光設(shè)計 :張程瑋
化妝造型:葉子
特邀演員:
鄭錚、沙景昌
首演:2010年
2.實驗戲曲《還魂三疊》——新國劇發(fā)軔之作,中國舞臺版“人鬼情未了”
三個悲情女子的還魂故事
中國古典戲劇舞臺上的“人鬼情未了”
生可以死,死可以生,只有愛不能忘記
戲曲表演與現(xiàn)代手段的機巧結(jié)合
古典風韻與當下思維的奇妙穿越
空蕩蕩舞臺,水袖、折扇、手絹,打破時間、超越時間
對影成三人,歌唱、吟詠、身段,展現(xiàn)古今、來往生死
《還魂三疊》是一部既運用傳統(tǒng)戲曲元素又極具現(xiàn)代感的實驗性小劇場戲劇。取材于傳統(tǒng)戲曲,把《牡丹亭·幽媾》、《紅梅閣·放裴》和《烏龍院·活捉》三出經(jīng)典折子戲重新打碎糅合。古典的題材,現(xiàn)代的演繹,淡化戲劇結(jié)構(gòu),不拘泥于情節(jié),不再編造完整劇情,高度抽象,高度簡約,高度無限。
跳出人物定位,將人物形象予以概念化、抽象化,以個體化的表現(xiàn),折射類型化的人物,達到現(xiàn)實性、社會化的寓意。在自由時空中進行自由表演,以古代人折射現(xiàn)代人的人生觀、價值觀、愛情觀,為古代人對愛情理解注入現(xiàn)代人的思考,講述關(guān)于至情的永恒哲理。
藝術(shù)總監(jiān):林兆華
導演:周龍
編。侯伻
演員:黃依群、王曉燕、劉陽
統(tǒng)籌:池俊
制作人:鄭飛
服裝設(shè)計:劉曉慶
音樂:姜景洪
伴奏:耿連軍、張岑、王琳
演出地點:
北京文聯(lián)小劇場、東方先鋒劇場、國家大劇院
演出時間:
2010年7月26-27日
9月10-12日 2010北京國際青年戲劇節(jié)展演劇目
10月25-26日
2011年6月24-25全國戲劇文化獎2011小劇場優(yōu)秀戲劇展演季入圍劇目
北京文聯(lián)劇場
3.話劇《昨夜的雙擁路》——80后戲劇巔峰之作
制作人:鄭飛
執(zhí)行制作人:安再印
編劇、導演:任明煬
主演:于小斐、張文澤、蔡藝蕓、趙鶯燕
舞臺設(shè)計:高原
燈光設(shè)計:王功勛、謝迪
造型設(shè)計:葛穎穎
舞臺監(jiān)督:吳曉
宣傳統(tǒng)籌:劉笑逸
出品、演出:上海聆舞劇團
2007年在上海首演
2009北京青年戲劇節(jié)、第三屆山東小劇場戲劇節(jié)參演劇目
High到頂點之后,迎面而來的,是2百萬立方米的空虛……
《昨夜的雙擁路》是聆舞劇團的標志性作品,自2007年底首演以來,一直廣受歡迎。這部展現(xiàn)當代生活的話劇,看似平淡無聊卻寓意深刻,看似荒誕不經(jīng)卻有一種似曾相識的熟悉。
《昨夜的雙擁路》關(guān)注的是當代“都市人”的內(nèi)心世界。雙擁路、共富花園、小康飯店、利民橋、勞動路……這些極具“中國特色”的名字對于我們究竟意味著什么?或者,它們只是地名而已?日益膨脹的各種信息、無窮無盡的商品和垃圾、日復(fù)一日的盛宴和購物,究竟為了什么?我們到底相信什么?或者什么都不相信?那無時無刻不左右著我們的脅迫感究竟是什么?我們真的相互熟識嗎?那貌似熱情慷慨的人際交往背后,究竟隱藏著什么?記憶是什么?是我們賴以生存的唯一慰藉嗎?或者,它只是我們無數(shù)次的臆想和杜撰?真實的我們在哪里?或許,我們一直陶醉在夢中,不愿醒來?
4.《奧運圣火記》——戲曲程式與奧運題材的完美結(jié)合
編導:鄭飛 演出:中國戲曲學院
2008年首演于北京
奧運題材戲曲“以2008奧運會的吉祥物五個福娃為原型,融入了藝術(shù)體操的技術(shù),
運用戲曲的程式性,提煉成了戲曲的身段和技巧,塑造出了戲曲版的“奧運五福娃”形象”,第一次把奧運精神和古老的戲曲藝術(shù)完美的融合在一起。
評論家稱贊該劇是“充分運用京劇程式將奧運精神和戲曲美完美結(jié)合的一部賞心悅目的現(xiàn)代戲作品!
5.《樂游原》
《樂游原》是一出關(guān)于尋覓、遺忘、宿命、以及夢中之夢的戲。破碎的情節(jié)和不合常理的對白,恍如映射在夢境中的現(xiàn)實生活。幾個人物之間的關(guān)系若即若離、似是而非,令人浮想聯(lián)翩。劇中最特別的角色當屬“賴寧”,這個在現(xiàn)實世界里真實存在過的人物,卻給這個戲增添了幾筆濃重的虛幻色彩。一千多年前,唐朝的都城長安是當時世界上最繁華的都市。長安城東南有一片高地,地勢開闊、風景秀麗,可以眺望長安全城,是文人墨客、年輕男女登高游賞的好地方,這片高地就叫做“樂游原”。詩人李商隱更是在樂游原上留下了“夕陽無限好,只是近黃昏”的千古絕唱。
話劇《樂游原》講述的不是一個唐朝的愛情故事,它展現(xiàn)的就是我們“當代人”的生活。我們的虛妄、我們的幻滅、我們的悵然若失、我們難以自拔的傷感……都可以在劇中找到相似的對應(yīng)。
編劇、導演:任明煬
制作人:鄭飛
執(zhí)行制作人:安再印
2009年首演于上海
2011年北京國際青年戲劇節(jié)展演劇目
6、話劇《明年的這個時候》
導演、文本:任明煬 主演:吳永淦、楊薇璐、趙昭、姚覲東
即興噪音表演:楊漾
燈光設(shè)計:謝迪
造型設(shè)計:孫宇
制作人:鄭飛
導演助理:鴻運
舞臺監(jiān)督:丁新亞
平面設(shè)計:鄭邦謙
出品:任明煬戲劇工作室
支持:蓬蒿劇場
劇目簡介
破碎的世界,流離失所的人們,渴望心靈的故園,但,歸鄉(xiāng)之途似乎總是可望而不可即。
一個曾經(jīng)窮奢極欲、如今一無所有的男人,一個背叛了自己的丈夫、卻又被情人拋棄的女人,三個曾經(jīng)桃園結(jié)義、如今天各一方的男人。一個三流旅館的房間,一條鄉(xiāng)間的小路。奔走、踟躇、停留、等候……明年的這個時候,是否會看到柳暗花明的美景!睹髂甑倪@個時候》(時長:60分鐘)用四人獨白的形式,呈現(xiàn)出了一種契訶夫式的憂傷:對未來始終懷有一種美好期待,卻始終無法逃離當下生活的泥淖。同時,貫穿全劇的即興噪音表演也傳達著現(xiàn)實世界的混亂和粗暴。
四個演員在一片狼藉的舞臺上開始了他們新的旅程。當歷史的戲劇落幕之后,我們該如何重建新的演出?《好好好》(時長:45分鐘)是一個"散戲之后的演出"、"廢墟之上的演出",它訴諸理性,并主動地揭示劇場藝術(shù)的界限,與觀眾一起探討"如何重建"的問題。