人物介紹
石馮 四川綿陽人。，四川省美術(shù)家協(xié)會會員，西蜀花鳥畫院畫師，綿陽市書畫院特聘畫師。
作品先后參加 “四川省美術(shù)作品展”、“海南椰城之夏中國畫邀請展”、“四川省第二屆第三屆青年美展”、“2002年全國中國畫大展”、“西部大地情全國中國畫大展”、“四川省第一屆第二屆花鳥畫大展”、“西蜀花鳥畫院作品展”、“第六屆全國花鳥畫大展”等。作品先后發(fā)表于《四川美術(shù)》、《美術(shù)大觀》、《大家畫風·花鳥畫技法百圖》、《大家扇面·山水花鳥人物精品》、《四方墨跡·當代名家國畫精品典藏》、《四友圖·梅蘭竹菊百圖清賞》、《大家詩意·花鳥卷》、《四方墨跡·當代名家國畫扇面典藏》、《中國畫》、 《石馮花鳥畫集》等。
相關(guān)作品
有聲之畫，無聲之詩
-----讀石馮花鳥畫有感
熊明霞
但凡畫者，氣為首要。即為畫界視為圭臬、也是南齊謝赫繪畫六法之第一要旨“氣韻生動”。石馮君的畫作足可釋其中之妙。他的畫不僅是意象的傳移模寫、賞心只在兩三枝的視覺享受，更是具之以神形，寄之以思想，掣無限深遠之幽意，引人沉思，古意微發(fā)。凡做畫極得古人文意者，非看山是山、看水是水之實境，而是超然物外，融思想和情趣于其中，達到看山非山、看水非水的超脫意境。石馮君的作品一枝一葉，一花一鳥，皆取法自然，得乎于心。《霧竹圖》靜逸清拔，《荷塘秋色圖》殘荷虬勁，一筆一畫無不感悟生命之靜穆、自然之有無相生。
石馮的畫還體現(xiàn)在另一方面，就是詩意。他的畫意境取材從寫生中來，卻更多揉和了個人的審美情趣及對宇宙自然的哲思。脫出了平面寫景、窗框效應(yīng)的窠臼，達到畫里有聲、畫里有詩的至高境界。古希臘詩人西蒙尼德斯說：“詩為有聲之畫，畫為無聲之詩。”竊以此言形容石馮畫作實是無比貼切。朱光潛先生在《詩論》中也說“徒有情趣不能成詩，徒有意象不能成畫，情趣與意象契合，詩由此出，畫也由此出。”石馮之畫正是此二象的奇妙融合，他的《晨韻圖》平林漠漠似風聲可聞，《秋雨初歇圖》蒹葭蒼蒼猶伊人宛在，《小園一瞥》小鳥窺園欲言又止，《冷香夢里》一枝橫斜疏影清淺，《曉來枝上啼》啾囀唱和居高聲遠�；ò昶鲂乱猓嬅媪舭撞宦湟蛔钟旨脑o限引人暇思，其用筆溫柔敦厚頗洽先圣夫子之詩教，空靈淡遠直追羚羊掛角之禪意。
再從繪畫技法上看石馮的畫。如今畫壇文人畫蔚然成風，但自成高格卻非一日之寒可得。文人畫“畫意不畫物”，寄寓意象人的品格的同時，也是作畫者個人思想和情感的外延，需要深厚的積養(yǎng)、細敏的感悟才能觸發(fā)對凡事萬物的思考，探究其規(guī)律發(fā)掘其微美。也惟有多年的內(nèi)在積蘊，才可以達到君子蓋猶猶爾的至高涵養(yǎng)。所以石馮君的畫少有激烈的情感沖突，或鮮明的色彩對比，他對墨色的運用駕馭由心，潑墨瀉意，渾然天成，于淡然里顯萬物本真，于靜默中見道之真淳。他的《夏荷圖》水墨酣暢、疏朗有致；《晨霧圖》勾皴點染并用，晨霧之凝重朦朧使人如同親臨，幾欲迷失。
石馮君致力于繪畫藝術(shù)己有二十余年。多年來他恭嚴自謹，博采眾長，技法精湛，創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品，成長于四川這塊繪畫沃土之上。如今畫壇，百彩紛呈。繪畫藝術(shù)進入了又一鼎盛時期，并涌現(xiàn)出一批批杰出的畫家和優(yōu)秀作品，于讀者實是一場饕餮盛宴。石馮君便是這樣一位庖廚，一枝筆一杯水，便能成就一個“春雨和風細細來，園林取次發(fā)枯荄”的奇妙境界。
月 色 光 華
—淺憶見山堂
巴蜀邊陲、雄震西南。若言江山如畫，此地當絕屬于精品之列，昔日令人絕倒的無數(shù)奇山秀水、幽壑林泉，曾孕育滋養(yǎng)了一代代的丹青妙手。石馮先生就是生活游藝于這樣的環(huán)境中，這無疑是幸福的。其所居綿陽，此境在唐時因梓潼神張亞子而名動江湖。經(jīng)明皇西狩、僖宗入蜀，歷咸平封英顯、至景泰賜文昌，更是一個歷朝靈氣隱集的好地方。
石馮先生為人淡泊而雅擅丹青。其齋室名為見山堂，不僅抒發(fā)了他與山水自然的親密，也寄寓并見證著他潛心銳志的藝術(shù)方向和軌跡：回首與遠計之間，靜靜的尋個歇處，回味、感受、思索……
與石馮先生相識有年，觀其未嘗有“還俗”之愿，默默問訊著他癡愛的花鳥畫藝術(shù)數(shù)十年，承繼演繹著人杰地靈的劍州文脈，其人其藝為解者稱道。
我曾珍藏石馮先生所作荷花圖一幀，后雖惜毀于地震，然當時觀者無不稱善而不忍釋手，筆歌墨舞之間意氣奔放有度，精彩煥麗的格式使意氣為之久久徘徊。以評賞見長的梅墨生先生觀后亦欣然贊題：清涼世界。我想這應(yīng)是對石馮的水墨藝術(shù)較為中肯的品評。透過作品那敏捷的神思和張弛的時空背后，人們復(fù)可以清晰又快樂的享受到一份久違的藝術(shù)之美。這是一刻多么優(yōu)美的定格，感受的同時根本無需返觀或上升到美學、文化學、社會學等等去考量。因為深層感受對直覺的檢驗、因為石馮對藝術(shù)的純正與誠實。他的技法全面而成熟，方向又是那樣的健康自由與充滿了無限磅礴的生機。
以前嘗讀徐熙荷塘佳跡數(shù)本，略施夸張于夢想的筆端，神采馳騁于沫日和風之中，花頭飽饒健實，見者皆嘆為佳藕。后世名手中至明末清初而愈下，僅老蓮取其壯而怪、南田得其艷而媚，至八大、石濤又從成化逸風而參出，各具筆墨擅場，荷的形質(zhì)、風韻、神采、精神、氣節(jié)亦是各有所得。再看近世寫荷名家中，潘氏寫泥淖苦、齊氏構(gòu)奇巧圖、大風堂一變蘭花指等等，皆稱國手卻失其神而呈陽亢氣戾之態(tài)，難以全其美意。石馮寫荷，當不足與先賢同論，然異于時風而成蜀中一時眾人摹效之趨，蓋力補陽盛之弊、又仿佛是單刀直入，膽怯或力弱者皆不可學，其線條與筆墨格式多襲明人風致，內(nèi)蘊而流動，冷峻意氣中自得一份天真。
先后所見石馮作品百余幀，不僅寫荷自出機杼，其它作品亦是皆清新雅致、不媚不辛。既得空山無人之韻、亦含月色光華之情。且在墨色華滋中多有蘊融之趣。行筆真率、筆路謹嚴，峰回筆轉(zhuǎn)間顯現(xiàn)了對傳統(tǒng)技法的歷練；圖構(gòu)明析、思情健勇，空白虛實處展示著對乾坤生意的經(jīng)營、理解與詮釋。
石馮的藝術(shù)是心靈的歌唱、是血液里忠貞的聲音，感受與學習著先賢的優(yōu)秀，敬慕著前人心血的來之不易，故而他絕不輕浮的因襲拿來。認識或熟悉石馮的前輩及同道們，又可以常常被他的技法多樣而吸引，而每一次表現(xiàn)形式與筆墨意境的更迭都是充滿了新的情調(diào)。沒有莊嚴肅穆，沒有老辣風霜，卻多出一份凈勁的喜悅。
我贊嘆石馮的上下求索的韌勁和銳志精進的心胸，他沒有匍匐在所謂文人畫的謬誤中，雖然在石馮的作品中也時常能讀到不尚形似的逸筆草草，但卻絕然沒有一絲的功力不逮、避難就易與茍且自便。
我愿意由衷的贊美石馮的藝術(shù)，在這個嚴重缺乏美與德的現(xiàn)實時代，在這個極力標榜的大師們漫天飛舞的藝壇。我愿意祝福也充分相信石馮的藝術(shù)會逐漸被更多的藝林知賞與贊美，被更多更新更好的作品不斷的完善與升級。
近世藝壇，已是魚目為珠而無趣，堪入畫家之流者絕少。為求創(chuàng)新而淪為怪胎者卻比比皆是。返憶蜀派花鳥至嘉州一變，健筆縱橫中雖略失于流滑，然胸中氣象亦當是別開一代之生面。其余多落江南流風而歧生異義，或拼湊強接而舍本逐末，更有視歷朝菁華于無物而淺嘗輒止、難求深解。喜觀石馮治藝，迥然不茍，感鬧市繽紛之中、神氣幽靜當為來之不易。假以時日，當可為蜀中復(fù)添異彩！
今世“人才”是絕多數(shù)不可概而視為才人，石馮不在“人才”之列，但卻是令丹青同好們稱道的才人，皆譽其能兼而善：工到纖毫畢現(xiàn)、圖構(gòu)謹嚴、寫至酣墨淋漓、風馳電裂 ；六合之內(nèi)又絕不排它，總是謙遜的不斷學習與進步著。
石馮先生尚屬中年，未來前程更是豈敢作妄語之量。日常生活中，除刻紐、雕印、讀書外，余時皆傾心于書畫�？梢孕老驳氖牵阂粋�獨特、持續(xù)、絕對而令人贊嘆的自成世界，這個世界里有月色光華、而這個自成世界的月色光華屬于見山堂。
壬辰新春玉風淺識于恬園