參展記錄?
2016年
10月,參展“詩性-中國藝術(shù)展”,北京筑藝術(shù)空間;
10月,參展“青春志 北京青年美術(shù)雙年展”,北京今日美術(shù)館;
10月,參展“和易—王菽一 紀燁、劉東、王雪樹、賈田雪”學(xué)術(shù)展,北京見心會館畫廊;
09月,參展“2016青年藝術(shù)+”,北京,宋莊當代藝術(shù)文獻館;
04月,參展“同心合意---天津美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院寫意人物工作室 歷屆學(xué)生作品展”,北京天大云華美術(shù)館;
03月,參展“變革中的水墨藝術(shù)”,北京山水美術(shù)館;
03月,參展“青衿計劃2016”,北京正觀美術(shù)館;
01月,參展“2016國際具象與抽象”,九江美術(shù)館;
01月,參展里應(yīng)外合首屆“峨眉當代藝術(shù)國際邀請展”;
2015年
12月,“執(zhí)我”系列水墨作品入選全國青年美展,上海中華藝術(shù)宮;
04月,參展 “紙本水墨——80后中國水墨畫家的批評與自辯“,北京正觀美術(shù)館;
03月,參展 “紅了綠了——國際女性藝術(shù)展”,寧波市文化館117藝術(shù)中心;
2014年
10月,“無言”系列水墨作品參展;
“江南show 2014 大學(xué)生藝術(shù)博覽會” 榮獲最佳創(chuàng)意獎,蘇州雨村美術(shù)館;
09月,“無言”系列水墨1--5參展“雅昌.保利新勢力提名展”,中國國家畫院國展美術(shù)中心;
09月,“執(zhí)我“系列水墨之1-6參展
“首屆靳尚誼基金優(yōu)秀畢業(yè)生扶植計劃作品展覽”榮獲青年藝術(shù)獎作品并被作為館藏,北京大都美術(shù)館;
8月,參展 “大藝之境,中國青年水墨邀請展,院校派-藝術(shù)新銳計劃”,北京正觀美術(shù)館;
7月,“思無界 凱撒藝術(shù)新星”2014藝術(shù)院校大學(xué)生年度提名展,北京今日美術(shù)館;
7月,“執(zhí)我”系列水墨之4入選“第十二屆全國美展 暨 天津美展”,天津美術(shù)館;
6月,“執(zhí)我”1-6 “執(zhí)我”系列水墨參展“天津美術(shù)學(xué)院2014界畢業(yè)生優(yōu)秀作品展”,榮獲學(xué)院獎一等獎。
藝術(shù)評論
王雪樹《執(zhí)我 - 系列水墨》藝術(shù)表達中的趣味與意義
文/蕭也
“執(zhí)”是佛教理論闡釋中的一個重要語詞,是一個直指人的煩惱根源的心理學(xué)表達。佛家認為,現(xiàn)實生活中的人,由于執(zhí)念于生活中的各種感覺經(jīng)驗,致使人被各種心念纏累,產(chǎn)生折磨,進入無窮的痛苦與煩惱。要想去煩惱,就要破執(zhí),即改變心的意識狀態(tài),從日常的意識中解脫出來,讓無意識引領(lǐng)人的生命。無意識是一種順應(yīng)生命本真,即讓宇宙本體統(tǒng)領(lǐng)生命的自然意識。從宇宙本體對人的生命引領(lǐng)中放棄意識層面的對各種經(jīng)驗的執(zhí)著。佛教理論中稱為破執(zhí),也稱為空;執(zhí)破了,心被釋放了,痛苦與煩惱自然就消失了。
王雪樹以“執(zhí)我“為題,從佛教認識的角度,以繪畫圖像的直觀方式去表達她的生活感悟,以視覺圖像來暗喻生命層面的價值與意義,很有深意。且用具象的圖式來演繹抽象的哲理,必須找到一個聯(lián)結(jié)兩者以助理解的激發(fā)點,這個點就是能將具象與抽象并聯(lián)起來的”直覺“。無論是佛教理論中的破執(zhí),還是空的闡述,都不是邏輯意義上的抽象表達,在理解佛教術(shù)語時緊緊跟隨的總是一些類似于審美表達中的直覺狀態(tài);從某種程度而言,兩者具有本質(zhì)上的同構(gòu)意義。審美中的意識是一種直覺,直覺是一種由無意識引領(lǐng)的生命狀態(tài),是一種忘掉了意識層面的各種執(zhí)我意義的純粹觀照狀態(tài),這種狀態(tài)象玻璃一樣透明,象純凈的水一樣凊沏,這種如鏡子般的審美直覺與直觀能夠反映本真的美!
而佛教認識中的無自性與無我狀態(tài)從審美角度看也是一種直覺與直觀,這種無我意識即是審美意識,兩個領(lǐng)域中的意識狀態(tài)本質(zhì)上是同一的,即在直覺中同一,異曲同工。殊途而同歸。
在王雪樹的各種繪畫圖像中,無論是直沖云天的高樓大廈,還是充滿于各種環(huán)境中的蕓蕓眾生,都選擇了一種錯視或幻視的表現(xiàn)手法來表達,或者說即使采用了現(xiàn)實中的存在形態(tài),也是將它們置入一個接受批判的思考中;換句話說,王雪樹用“執(zhí)我”這個詞及與它有關(guān)的圖像來闡述她的人生觀。她的《執(zhí)我 - 系列水墨》從批判的角度玩味地反映當下生活中人們由于執(zhí)我而盲從,不知去向的生活狀態(tài),在水墨媒材的牽引中將藝術(shù)中的審美狀態(tài)與生活理想中的破執(zhí)狀態(tài)融合起來;換句話說,王雪樹用“執(zhí)”這個詞及與它有關(guān)的各種圖像組成迷幻般的場景,以暗喻現(xiàn)實生活的迷失;即“執(zhí)我”所導(dǎo)致的人的追求的顛倒,在各種錯視的圖像構(gòu)成中給人的感覺是一切都是幻象,一切都是迷茫,作品中深含著一種隱隱的批判精神。
從藝術(shù)語言的角度看,王雪樹的《執(zhí)我 - 系列水墨》把中西藝術(shù)表現(xiàn)中的各種形式因素進行了有機的嫁接,去表達一個當代生活中人的經(jīng)驗感覺;從水墨語言而言,畫中既有傳統(tǒng)的水墨意象,又把這種意象置于當代的時空視覺整體中,放置于當代藝術(shù)語匯中,原來的水墨意象產(chǎn)生了新的語義,把水墨元素的傳統(tǒng)性與當代性、共性與個性整合為一,創(chuàng)造出一個富有生機的全新圖式;她引入西方設(shè)計理念中的線面分割、連續(xù)、重組、穿插、交織,以中國藝術(shù)語匯中的水墨與西方的色彩融于其中,將西方繪畫中的光影表現(xiàn)和三維空間交融于中國傳統(tǒng)繪畫的筆墨之中,使畫面產(chǎn)生多重的空間意蘊及強烈的超現(xiàn)實意境;為中國藝術(shù)的意境表達與西方藝術(shù)的現(xiàn)實表現(xiàn)的融合找到了一個屬于她自已的契合點。
在王雪樹的繪畫圖式中,各種形式構(gòu)成與演繹都圍繞她的藝術(shù)思想主題而展開,即所有的形式與圖像都是在喑喻現(xiàn)實生活中人的執(zhí)我狀態(tài),這種暗喻不是對現(xiàn)實生活的肯定,而是以藝術(shù)方式表達的一種否定。