孫墨龍，號(hào)枕硯齋主。1931年生，山東省招遠(yuǎn)市人。歷任山東省《青年報(bào)》美術(shù)編輯，山東美術(shù)館專業(yè)畫家、創(chuàng)作部主任，山東省畫院一級美術(shù)師。享受政府特殊津貼。曾為山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，山東省書法家協(xié)會(huì)理事�，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問，山東畫院藝術(shù)顧問，山東省青年美協(xié)名譽(yù)主席山東大學(xué)東方藝術(shù)院教授，山東省藝術(shù)品鑒定委員會(huì)委員。師承堂兄孫其峰教授成為專業(yè)書畫家。先后任職山東省美術(shù)館、山東畫院。畫多以鄉(xiāng)農(nóng)村姑、民間風(fēng)情、古人詩詞、山鄉(xiāng)野趣、無名山雀入題。作品重品格、尚意境、寄情感。鑒穆恬淡，坦蕩率真。書法以草、隸見長。隸書傾心《張遷》并融以漢人簡牘筆意，拙重樸厚。草書側(cè)重顛、素一派之風(fēng)韻，注重氣勢和書意，瀟灑流暢。他是位書畫并舉、藝德雙馨的著名書畫家。他的多幅書畫作品參加了全國美術(shù)、書畫大展。中國畫研究院、中國美協(xié)、中南海、天安門、毛主席紀(jì)念堂、中日友好協(xié)會(huì)、日本書道聯(lián)盟泰國國王行宮等國內(nèi)外藝術(shù)單位均有其書畫作品收藏。1993年起享受國務(wù)院頒發(fā)的政府特殊津貼。入編《中國美術(shù)年鑒》（1949-1989）、《中國美術(shù)家辭典》、《中國人五年鑒》等多種辭書。出版有《孫墨龍花鳥人物畫選》、《怎樣寫隸書》、《孫墨龍書法》、《中國畫技法精粹--雪梅》、《怎樣畫百合》等作品集及理論著作。

孫墨龍的花鳥畫，多取材于山鄉(xiāng)野趣，無意中趨向與山水的結(jié)合，這不僅拓寬、深化了花鳥畫的空間，而且也創(chuàng)造出一種清新的意境。入境就是入情，寫景就是寫情，身臨其境，才得其情。藝術(shù)是情感語言，要有感而發(fā)。孫墨龍的人物畫，多以鄉(xiāng)農(nóng)村姑、民間風(fēng)情、古人詞曲入題�！八囆g(shù)家一旦把握住一個(gè)自然對象，這個(gè)自然對象就不在屬于自然了。”“感人心者，莫先手情”。他的作品，用筆頗有書法的瀟灑，醇厚的韻致和特有的筆觸感覺，孕育著一種書卷雅氣；率真簡逸而不死守繩墨，純樸靈透而不媚俗甜邪，這顯然得益于他的書法功底。他在注重用筆的同時(shí)，也經(jīng)常施以水、膠，以及宿量、枯筆，以增加墨色韻味和空間層次。醞釀出淹潤、蒼澀的效果。創(chuàng)造新的力度和形式美感。

讀孫墨龍的畫，可感受到回歸自然的感覺。但細(xì)細(xì)品味，卻不僅僅滯留于此，這是他作品的不同之處。偉在的心靈能夠突破自然樊籠，改變造化循環(huán)，這是藝術(shù)創(chuàng)造最可貴之處。

霍曉蕙（齊魯晚報(bào)記者）：畫中有詩意，天工與清新。孫墨龍先生在山東省美術(shù)館推出“枕硯一覺五十年”個(gè)人書畫展。在采訪中，記者深深感受到這位78歲的老藝術(shù)家為人為藝的淡泊與從容。 營造繪畫的意境，既要求“外師造化”的描繪，亦要求“中得心源”的抒情。上世紀(jì)80年代末90年代初，孫墨龍先生開始側(cè)重古典人物和花鳥畫的創(chuàng)作，連續(xù)出爐的一系列古典詩意、詞意和聊齋人物畫，給人深刻的印象，尤其是李清照詞意組畫。他告訴記者，在通讀了李清照的所有詩詞、文章之后，總有種欲罷不能的感 覺，因此，才產(chǎn)生了這組作品。 畫花鳥，孫墨龍先生多側(cè)重山花野卉、無名山雀、枯木崖石等。隨著年齡增長，他特別留戀兒時(shí)和青年時(shí)期在農(nóng)村生活的“舊風(fēng)景”，常把舊風(fēng)景賦予新風(fēng)貌。同時(shí)，由古人詠梅詩詞引發(fā)，他還喜歡畫梅。這些作品創(chuàng)作心態(tài)寬松，是“自寫情懷自較量”。孫墨龍先生說，生活是藝術(shù)的常青樹，這是個(gè)不變的真理。 孫墨龍先生為自己總結(jié)了一副對聯(lián)：“五十年枕硯尋夢，惚兮恍兮，神與物游，或花或草，貌離神合，返璞歸真；六十載墨海游龍，深也淺也，奔蛇走虬，是顛是素，心醉墨韻，我在其中�！�

李新平（著名畫家評論家）：在中國書畫史上，凡是有一定修養(yǎng)的畫家，都對中國書法有著精深的理解，他們通過藝術(shù)實(shí)踐，不斷詮釋著“擅畫”與“擅書”的親緣關(guān)系。年屆80高齡的齊魯著名書畫家孫墨龍先生，幾十年來書畫并進(jìn)，伴隨著其渾厚樸重、童趣天真的畫風(fēng)的形成，其隸書也進(jìn)入了情游于藝，筆暢神融、拙重樸厚、靈動(dòng)率真并自出新意的高華境界，受到了世人的青睞。 多年之前，我在泰山中天門見到一塊刻石，其“中華泰山”四個(gè)大字隸書筆法樸厚、勁健，在氣勢、空間、造型上都表現(xiàn)出了泰山與中華民族文化的底蘊(yùn)宏偉、自然。近年來多次同孫墨龍先生交往，得以親賞他揮毫潑墨，得以聽其講述自己的習(xí)書之道，使我對他更加敬佩。 孫墨龍出生于書香世家，其祖父、父親都寫一手好字，長他11歲的堂兄孫其峰更是他學(xué)書學(xué)畫的榜樣和最親近的老師。少兒時(shí)期 ，他每天習(xí)書兩張?jiān)�紙，打下了深厚的童子功，隨著書藝的精進(jìn)，孫墨龍便漸漸偏愛漢隸，他說：“隸書當(dāng)以漢隸為最佳取法對象，因?yàn)闈h字發(fā)展到漢代，正是使用隸書的階段，隸書于西漢后 期成熟后，在東漢一直是應(yīng)用書體，傳世碑刻多�！睅资�年來，他先后臨習(xí)過《史晨碑》、《西狹頌》、《鮮于璜碑》、《石門頌》，他癡愛《張遷碑》，喜愛它的方筆、厚重而多變，并在多年的臨習(xí)中注重吸收其它漢隸中所具有的共性成份，還分別從漢簡碑石、銅器銘刻、磚文瓦當(dāng)、畫像題記等文物中汲取營養(yǎng)，在多類風(fēng)格中對隸書進(jìn)行互補(bǔ)和取舍改造，終于形成了自已拙重樸厚、靈動(dòng)率真的隸書風(fēng)格。 眾說周知，藝術(shù)品本身應(yīng)是藝術(shù)家的情感符號(hào)系統(tǒng)，書法亦是如此。書法如果沒有情感的參與及蘊(yùn)含，便難以產(chǎn)生好的作品。 “五十載枕硯尋夢惚兮恍兮神與物游或花或草貌合神離，六十年墨海游龍深也淺也心醉墨韻是顛是素我在其中。”這是孫先生自書自撰的自我從藝軌跡聯(lián)句，那46字的隸書長聯(lián)在神清氣重中墨韻筆鋒隨心情縱橫起舞，其優(yōu)美的旋律激蕩人心，讓人賞其長聯(lián)而隨其墨韻線條走進(jìn)了他那幾十年書畫藝術(shù)生涯之 中，與其同樂。“鄉(xiāng)農(nóng)村姑、山情俚趣”是孫先生對自己畫風(fēng)的寫照，這段隸書帶有濃烈的“山情俚趣”的情感底蘊(yùn)，賞之更令人不得不贊賞孫先生的情感筆墨的巧妙融合之功。 書法藝術(shù)要進(jìn)入境界，就需要有較高的文化藝術(shù)修養(yǎng)和由這種修養(yǎng)培養(yǎng)起來的美好靈魂。賞讀孫先生書法：逸氣縱飛，靈氣四射、文韻深厚，這正得益于他多年的修煉和涵養(yǎng)�！扒迦�自注硯池寬”寫出了他的從藝心路；“書中有我，眼底無他”寫出了自己的遐想；“韓愈送窮、劉伶醉酒、江淹作賦、王璨登樓”，寫出了他的文化藝術(shù)追求；“高不自鳴看碧岫煙云若隱，老當(dāng)益壯問青松歲月幾何”寫出了他的藝術(shù)人生境界。他的這些自撰聯(lián)、自撰詞，使書法形式與意境相融合，賞讀之下飄逸超邁、空靈靜虛、中正平和、令人如品天簌，如沐天 風(fēng)，很有藝術(shù)含量和品味。他游長清靈巖寺，寫下了“千山悟徹皆靈巖，萬壑歸流總長清”；他踏雪游園，寫下了“涉園吟雪，幽貞自適”；他清晨登山，寫下了“朝吮清露，夕聞鄉(xiāng)澤”；他游劉公島，寫下了“致遠(yuǎn)鐵錨青龍戰(zhàn)旗斑斑剝剝佇立威海衛(wèi)凝聚多少沉重、甲午硝煙馬關(guān)奇恥歪歪斜斜銘刻黃海天至今難消遺恨”；由此可見，書法既是藝術(shù)，更是文化，是一種真正對國家、對社會(huì)、對人類具有滋養(yǎng)作用的內(nèi)在性的價(jià)值藝術(shù)。這一點(diǎn)，孫墨龍的書法當(dāng)之無愧。

歐陽希君（著名書畫家評論家）：孫墨龍，擅長人物、花鳥、書法。其作品重品格、尚意境、寄情感，恬淡而又率真。孫先生書、畫、印兼擅，尤以題材廣泛、生活氣息濃郁、筆墨功力深厚、畫理畫法嚴(yán)謹(jǐn)、個(gè)性風(fēng)格強(qiáng)烈名重畫壇，在花木竹石方面又兼有大寫意注重書寫現(xiàn)實(shí)性、運(yùn)筆疏朗、簡略拙厚的特色。他的書法以草、隸見長。隸書傾心《張遷》并融以漢 人簡牘筆意，拙重樸厚。草書側(cè)重顛、素一派之風(fēng)韻，注重氣勢和書意，瀟灑流暢。