2013年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院版畫系獲碩士學(xué)位；

2016年受國家藝術(shù)基金資助入駐觀瀾版畫基地創(chuàng)作學(xué)習(xí)。

作品被《亞洲藝術(shù)雜志》、《中國版畫》、《今日版畫》、《學(xué)院美術(shù)》、《美術(shù)教育研究》、《藝術(shù)派》、《投資時報》、《楚天都市報》、《大武漢》等書刊雜志出版；

作品被中國版畫博物館、國立臺灣美術(shù)館、泰達當(dāng)代藝術(shù)博物館、青島美術(shù)館、武漢美術(shù)館、中國觀瀾版畫基地、湖北美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、北京德滋畫廊、廈門大正人文館、日本忌部藝術(shù)空間、至玄畫廊等機構(gòu)及私人購藏。

作品曾入選第十六、十七屆臺灣國際版畫雙年展；

第三、四屆觀瀾國際版畫雙年展；

第三屆中國青年版畫邀請展；

Awagami國際微型版畫展；

歧流匯聚·香港國際版畫交流展；

第三、四屆全國九城藝術(shù)聯(lián)展；

版托邦·國際版畫藝術(shù)巡展；

第三屆廣州國際藏書票暨小版畫雙年展；

第三屆全國青年藏書票暨小版畫藝術(shù)展；

第十、十一屆全國高等院校版畫年會及作品展；

國際大學(xué)生圖像交流展；

第十一屆湖北省美術(shù)作品展；

武漢市首屆版畫藝術(shù)展；

方域里的世界·桂江銅版畫作品展等展覽。

讀桂江的畫

2010香港藝術(shù)家馬桂順博士編撰一本關(guān)于“看的藝術(shù)”的書，他以個案的方式介紹五位藝術(shù)家各自不同的創(chuàng)作風(fēng)格與工作習(xí)慣。我榮幸受邀并在其書中寫了一篇關(guān)于自己寫生與創(chuàng)作的文章，其中在“自然景物的觀看方式”一節(jié)里說到“從高空鳥瞰自然物象，從而產(chǎn)生另一種視覺效應(yīng)的解讀結(jié)果，這些物象以無細節(jié)敘述的抽象線性形態(tài)呈現(xiàn)，遠距離遙看使觀看濾掉了每個單體的細節(jié)與各自的身份特征，它們彼此演化成相近的元素共同構(gòu)筑成自然景觀的視覺化形態(tài)�！蔽覀�人的做畫寫生與創(chuàng)作的方式與以上的敘述是平行的對應(yīng)關(guān)系，但并沒有交疊在“抽象”之中。而看桂江近幾年的銅版畫作品，我認為更能貼切地體現(xiàn)出以上這種看法，為此感到驚異。桂江的作品以抽象形態(tài)呈現(xiàn)，而這種抽象會通過畫面的視覺元素喚起觀者對畫面某種具體情境中形態(tài)的聯(lián)想。那些個不同的勢，可與草地、天空、樹形，以及生命之中的細胞元素相關(guān)聯(lián)。偶爾也會在個別畫面中出現(xiàn)人物的面龐和鳥的骨架，但這也會如歷史的鉤陳，是一種過去了的“抽象”，而不是那么地真實。

桂江的這些作品多數(shù)以銅版畫的方式，通過反復(fù)的腐蝕，構(gòu)成畫面不同形態(tài)的“線性”元素。在這方面桂江是下了功夫的，在交談中他常提到讀石濤畫語錄中對“一畫”的理解以及實踐的體會，其實對于傳統(tǒng)，對于老的話題 ，只要帶著實驗的方式和科學(xué)的態(tài)度去看待，常讀常新。桂江畫面中的線，或者以點塊集合的線，以不同的色階，明度以及有序和無序的方式，演繹著相互之間的關(guān)聯(lián)。這種“全因素”的線性呈現(xiàn)，不是以“一畫”，而是以“萬畫”到“一畫”的線性視覺元素。他說“線的由少到多在量的變化中顯示豐富多樣，人們以比較容易體會得到，但線的本質(zhì)是需我們深入了解，質(zhì)的變化體會在線的一畫擴充到萬畫的豐富多樣性，人們會驚奇地感嘆線的豐富多樣性不僅體會在萬畫的多樣性中，恰好就在“一畫”之內(nèi)�！�

人類還沒有經(jīng)歷環(huán)球航海之前，起初認為大地是方形的，因為方形是平衡的完美形態(tài)，以視覺上看方形是心理上的最佳安全的空間，盡管桂江的銅版畫喜歡以線性不安定的繪畫元素表現(xiàn)，而基礎(chǔ)劃分則常選擇正方形的突顯格局。他說:“基礎(chǔ)平面是容納藝術(shù)作品內(nèi)容的物質(zhì)平面，這樣使它在限定的范圍內(nèi)有一個獨立的空間，正方形是基礎(chǔ)平面的圖式中，最客觀的形式。”由此他的線性作品會疊在一個正方形之中，呈抽象線性主體的一種方域的關(guān)照，如鏡像是現(xiàn)實世界的回映。

桂江在他作品的方域的世界里呈現(xiàn)出充滿靈性的線性視覺形態(tài)，這是一個良好的開端，希望在以后的教師工作和藝術(shù)創(chuàng)作之中，收獲豐碩的美好成果。