Hank Mobley于1930年7月7日出生在伊士曼。受到家人的影響，Hank Mobley幼年時就開始學(xué)習(xí)鋼琴。在他16歲的時候，他放棄鋼琴改學(xué)薩克斯。開始他在風(fēng)格造型上向Lester Young，Charlie Parker，Dexter Gordon，Don Byas，和Sonny Stitt學(xué)習(xí)。在1951年，在紐瓦克夜總會，他加入了the house band 。1975年，迫于健康問題，他退出樂壇在 費(fèi)城定居。

Hank Mobley被 爵士樂評人費(fèi)德稱為「次高音薩克斯風(fēng)界的中量級冠軍」，言下之意是說他的音色沒那么前衛(wèi)，但卻也沒有那麼抒情。他的音色總是很圓渾，比較重細(xì)節(jié)，而不強(qiáng)調(diào)太多的情感流露。他的演出總是很有內(nèi)容，從來不會流于漫不經(jīng)心，精細(xì)的節(jié)奏變化，常能從其獨奏中流泄出來，而且總是很精確。他在爵士使者的時代，是引領(lǐng)硬咆勃時代到來的關(guān)鍵人物，讓那種既復(fù)雜又很有靈魂特質(zhì),帶著一種風(fēng)塵味的搖擺樂來到人間。

專輯曲目:

01. Remember

02. This I Dig Of You

03. Dig Dis Listen

04. Split Feelin’s

05. Soul Station

06. If I Should Lose You

專輯介紹：

《Soul Station》從Hank mobley吹奏出的第一個 音符開始，就讓他給感化了，調(diào) 皮又幽默的造句，使你可以一下子 忘記了之前的煩累的身心，投歸到自己給自己的圈地中去。當(dāng)時他的合作伙伴是wynton kelly的鋼琴，art blakey的鼓，paul chambers的貝司，都是杰出的比波譜骨干分子，這樣也許說不上是最完美的組合，但彼此之間的默契發(fā)揮一樣是引人入勝的。聽Hank mobley當(dāng)時的演奏象幻想中晨曦的光澤投射到了深山樹林里的溪水上一樣，找不到確實的根據(jù)點，自身總也能夠在幻想當(dāng)中得到 舒暢的自慰。

在某一批人群中，Hank Mobley總是被當(dāng)作既不創(chuàng)新，又無天賦的爵士即興演奏家。這簡直是無稽之談，Hank Mobley的眾多重發(fā)作品，將對此給與有力還擊。人們對待Hank Mobley的最大謬誤緣由，在于他沒有幸運(yùn)的生來就是John Coltrane或者Sonny Rollins。同一時期中已然具備了那么兩位令人興趣盎然和充滿天賦的次中音薩克斯手，Mobley也就只能被降級到才藝平平的世俗 熔爐中，在那兒，不可計數(shù)的爵士音樂家斷送了前程，終生湮沒無聞。

被人們遺忘的是，在加入Miles Davis組合之前，Mobley和Horace Silver、Art Blakey一道，成為“爵士信使”的元老成員。當(dāng)Silver抽身離開獨立發(fā)展時，Mobley和他走到一起，出現(xiàn)在包括“The Styling of Silver”的多數(shù)專輯中。這一期間，Mobley在Blue Note公司以自己的名義錄制了幾張唱片，其中包括著名的“Soul Station”和近期新版重發(fā)的“Roll Call”。“Roll Call”是一張搖擺風(fēng)格的專輯，錄音演奏班底幾乎可以媲美“Kind Of Blue”---Freddie Hubbard（Trumpet）、Art Blakey（Drums）、Wynton Kelly（Piano）、Paul Chambers（Bass）。而唱片的錄制時期也恰好是Miles錄制“Kind Of Blue”的前后。

Mobley 在專輯的同名樂曲的演奏中，盡情的展示了他近乎直覺地將節(jié)奏和旋律理念，轉(zhuǎn)換成流暢、結(jié)構(gòu)完美獨奏的能力。他的演奏中微含放松、愜意的風(fēng)格，很容易聯(lián)想到 Lester Young給我們帶來的感覺。這也至少一部分代表了他被大量爵士公眾所忽略的 音樂風(fēng)格。Freddie Hubbard那時已經(jīng)被一部分人斷定為去全新而來的另一位“Miles”，響應(yīng)加入到“Roll Call”的陣營當(dāng)中，在專輯同名樂曲和“My Groove Your Move”和“A Baptist Beat”中的演奏實屬煽動惹火。除了唱片僅有的一首傳統(tǒng)作品“The More I See You”，其余的作品全部由Mobley創(chuàng)作完成。他的“野心”和“實力”在此展露無遺。在Mobley的作曲中，大部分以硬 波普風(fēng)格、 布魯斯/ 靈歌旋律鑄就，特別之處略顯Horace Silver作品影響，同時其中還必不可少凸現(xiàn)出一種早期原始波普演奏家巧妙技藝。盡管此時公眾追求新潮的口味讓Mobley只能被當(dāng)作音樂上的到退返租，不可能成為被關(guān)注的焦點，但是他是那個時代真正足味的音樂家，優(yōu)秀的一位。

同Miles合作（在“Friday and Saturday Night at the Blackhawk Complete”的重新發(fā)行中有著全面的記載這段歷史）一段時間，而緊隨其后的是Mobley再次落戶Blue Note公司，在此錄制了數(shù)張經(jīng)典唱片，其中包括“No Room For Square”（從專輯名稱來看，至少好像是從John Mayer之處獲得了靈感）。1969年，Mobley在歐洲落戶居住。Francis Wolff專程來到巴黎為他錄制了“The Flip”專輯。除了貝斯手Alby Cullaz，其他的合作樂手都來自美國海外音樂家軍團(tuán)，在原初唱片封套評論中，作者Leonard Feather點評了60到70年代美國爵士音樂家的這種悲慘生活狀況。來自 牙買加的小號演奏家Dizzy Reece的經(jīng)歷亦然。他在英國長期居住的50年代末，才得以移民美國。盡管他在Blue Note錄制一系列優(yōu)秀作品，但是在美國他依然近乎無人所知。到60年代末期，Dizzy毅然舍棄已經(jīng)的成就，重返歐洲。Slide Hampton和Philly Joe Jones應(yīng)該可以稱之為美國最好的爵士人，在“The Flip”錄制完成之時，或多或少已經(jīng)算是在歐洲永久定居了下來。而鋼琴家Vince Benedetti也在巴黎成就了自己的事業(yè)

“The Flip”并不屬于象“Soul Station”和“Roll Call”那樣，馬上能夠躋身經(jīng)典作品行列。它更像是充分展示Mobley成為正在成熟的樂手的一次外出巡游。專輯中倒是真的沒有什么先鋒或者特別創(chuàng)新的 音樂元素，但是錄音展示出的是一個 爵士小型組合所能達(dá)到最為精妙的程度，其中每個成員都全神貫注，為了最佳的效果和音樂努力。Mobley的作品，包括 “The Flip”和“Feelinu2019 Folksy”，是毫不過分費(fèi)力旋即營造出來，向 靈歌爵士和拉丁森巴印象的一次致意。其中的音樂潮流元素，即使是到現(xiàn)在同樣聽上去令人感覺愜意。

Hank Mobley為Blue Note錄制的最后一張唱片，也是他最后一次作為領(lǐng)隊的，是“Think of Home”。從1970年的7月，Mobley和樂團(tuán)成員就為了這次錄音，回到Rudy Van Gelder的錄音室。開篇曲目“Suite”分為三個部分---“Thinking of Home”（思鄉(xiāng)），“The Flight”（飛翔）和“Home At Last”（ 落葉歸根）。這是Mobley唯一對一部擴(kuò)展組曲進(jìn)行的嘗試。其中能夠體現(xiàn)的是，他并沒有停止不前，更沒有受到當(dāng)時所謂“品味”的過分影響。從一節(jié)小調(diào)散板出發(fā)，在一流的小號演奏家Woody Shaw和Mobley本人的引領(lǐng)下，旋律迅速的躍入全力張現(xiàn)的 比波普小節(jié)部分。當(dāng)旋律被 吉他演奏家Eddie Diehl轉(zhuǎn)換為輕柔的Bossa Nova時，聽者也被神移進(jìn)入一種遐想，一種對家鄉(xiāng)的追思。專輯在Mobley的情歌“Justine”、硬波普風(fēng)格的“You Gotta Hit It”和“Talk About Gittinu2019 It”的音樂聲中圓滿的結(jié)束。無論是（Woody） Shaw、（Hank） Mobley、（Cedar） Walton，還是貝司手（Mickey）Bass，樂手已經(jīng)不再是各自的演奏，所有的身心已經(jīng)凝結(jié)一身，直追完美。

令人難以置信的是，Mobley大部分的優(yōu)秀作品直道80年代才可以重建天日。“Thinking of Home”直到1980年才得以發(fā)行。“Soul Station”也被眾多的樂評人列置被荒棄的唱片清單其中。在1980年發(fā)行的“Thinking of Home”唱片插頁評論中，Todd Barkan寫道：“Hank Mobley如今需要的是一把正當(dāng)合適的薩克斯，那樣他就不用再拼勁全力把自己的肺葉吹出來。”Mobley死于1986年，直到如今依然可悲的被爵士樂迷和評論家忽視。

專輯曲目: 01. Out Of Joe’s Bag

02. I Should Care

03. Gettin’ And Jettin’

04. Hank’s Other Soul

05. Hello, Young Lovers

專輯介紹：

從五○年代后期開始灌錄個人唱片的他，在六○年代初期，也就是本唱片灌錄的同時，達(dá)到巔峰。這份錄音中，他合作的其他三人，是當(dāng)時在麥爾斯·戴維斯樂團(tuán)中的樂手，這張專輯中的五首曲子，原本是為被許為莫布利個人生平巔峰之作「Workout」專輯所錄，其中四首，在1961年錄完后，始終沒有機(jī)會發(fā)行，一直到1986年才被找到。

專輯曲目:

01. Workout 02. Uh Huh

03. Smokin’

04. The Best Things In Life Are Free

05. Greasin’ Easy

06. Three Coins In The Fountain

專輯介紹：

《Workout》可能是薩克斯風(fēng)手Hank Mobley最受歡迎的專輯。1961年3月的錄音，包括了四首個人創(chuàng)作與兩首標(biāo)準(zhǔn)曲，其中標(biāo)準(zhǔn)曲“Three Coins In The Fountain”并沒有收錄在原始黑膠唱片里，直到發(fā)行CD版本后才放入。Hank Mobley在錄制這張專輯前，也就是1961年3月初左右，當(dāng)時他也擔(dān)任Miles Davis樂團(tuán)的薩克斯風(fēng)手，合作了《Someday My Prince Will Come》專輯。然而這張專輯共六首曲子其中之二卻邀請John Coltrane回鍋替Davis效命，據(jù)說是因為Davis認(rèn)為Mobley的演奏不夠強(qiáng)悍之故。然后，或許是因為是面子問題，Mobley隨即找來了吉他手Grant Green、鋼琴手Wynton Kelly、貝斯手Paul Chambers與鼓手Philly Joe Jones，一起在3月底錄制了《Workout》，急欲證明Davis的判斷錯誤， 結(jié)果咧，就造就了這張稱得上是Mobley火力最為猛烈的一張專輯，放開自己在每首曲子里大力的Jam，就好像在做重量訓(xùn)練。此專輯原始錄制于1961年，獲得《企鵝爵士評鑒》三星評價，發(fā)行CD版本后已經(jīng)多次再版。