美國黑人女?dāng)z影家勞娜·辛普遜（Lorna Simpson，1960—�。┮院谌伺�性的身體勢態(tài)為切入口，思考白人文化對黑人生存所具有的霸權(quán)威脅。她是第一位在1993年威尼斯雙年展中展出作品的美國非裔女性，而在紐約現(xiàn)代美術(shù)館中也有她的主題系列的個人展。

在過去的二十年里，辛普森一直是她那一代人的領(lǐng)軍藝術(shù)家之一，專注于影像制作的獨特形態(tài)，混雜著人物和姿態(tài)個性化的創(chuàng)新和文本敘事成分。作為觀念形態(tài)的創(chuàng)作，辛普森面對的是傳統(tǒng)的視覺習(xí)慣的挑戰(zhàn)，包括性、身份認證、文化、歷史以及記憶等等。辛普森的創(chuàng)作得到了美國藝術(shù)聯(lián)盟的承認，其二十年的作品都被收入檔案。

在她早期的攝影和文本作品中，最為基本的成分就是人物的身體經(jīng)常被剪裁或者臉部是隱藏的，加上碎片的文本，讓觀眾對于敘事和身份的期待往往感到迷惑。在“公眾的性”這一完成于90年代中期的系列作品中，那些公共城市空間的影像中性的遭遇被印制在大幅的毛氈上，上面還印有文字，喚起一種憂郁和失落的情感。從1997年開始，辛普森的影像具有了運動的特征，伴隨著電影或視頻上的碎片文字，延續(xù)了她早期的風(fēng)格特征。

仔細分析可以發(fā)現(xiàn)，辛普森的作品主要是以身體為素材，平衡了詩歌和政治的關(guān)系，既曖昧又具有精確的細節(jié)。她那些在國內(nèi)和國際上的許多展出，曾經(jīng)引起了批評的關(guān)注。然而人們卻難以通過簡單的定義，對這位女藝術(shù)家做出準確的定位——這也是她的魅力所在。