森本晃司，1959年12月26日出生于日本和歌山縣，畢業(yè)于大阪設(shè)計師學院。1980年在MAD HOUSE卡通片制作公司擔任電視連續(xù)劇的動畫和繪畫工作。1984年，他成為一名自由職業(yè)者。1988年，他首次執(zhí)導(dǎo)《弗朗肯的齒輪》。1989年，他在大友洋克的作品《AKIRA》當中負責設(shè)計和繪畫監(jiān)制工作。1991年，他執(zhí)導(dǎo)劇場原版作品《飛吧！鯨魚的高峰》；1991年，他開始與其他人合作創(chuàng)立 Studio 4°C 。

富有創(chuàng)造力的森本晃司以其獨特的世界觀和影像風格贏得了全世界的普遍關(guān)注。

　　以上是來自網(wǎng)上的流水帳介紹,不過相信有點動畫閱歷的人對他都不會陌生,森本本身的風格相當明顯,從他執(zhí)導(dǎo)的多部影片中都得到了充分的體現(xiàn),他個人的短片 "森本風"就愈加明顯了，以后有空我會放一些他的短片上來,這次展示的是我收藏的他的一本插圖作品集,畫面中充滿了奇思怪想,果然天才和神經(jīng)病只有一線之隔,哈哈(森本飯們請忽略).

　　森本晃司從他學習動畫的藝術(shù)學校畢業(yè)以后開始了他的動畫事業(yè),他在電視連續(xù)劇中(Ashita no joe2,Space Cobra and Lensman)做了三年的藝術(shù)主管,這之后,成為了一個自由職業(yè)者.后來他被邀請做電影<阿基拉>的動畫監(jiān)督,那是第一部使日本的動畫片對西方產(chǎn)生重大沖擊的電影.

　　所有分工,包括動畫,背景,以及保持電影風格的一致性的工作,讓他學習到了如何去評定個人的才華和技術(shù)對整個計劃的貢獻.

　　他回憶在那里工作的兩年是激情迸發(fā)的,有著導(dǎo)演Katsuhiro Otomo創(chuàng)造的美好的工作氛圍."他有著超凡的感召力,這是一種非常愉快的經(jīng)歷,使得我不愿意離去."Morimoto回憶道.

　　五年以后,大友克洋邀請森本晃司,為他的新電影, 的一個章節(jié)做導(dǎo)演.

　　基于對音樂的熱情,森本晃司制作了多部動畫宣傳片,短短幾分鐘里包含了高度復(fù)雜的敘述.他為日本的技巧型明星Ken Ishii 制作的宣傳片Extra,為他在東西方都贏得了地位.他也是為數(shù)不多幾個在倫敦的工作室工作過的日本動畫家,工作室的得獎影片Nexus,他制作了選出片F(xiàn)riday Weekend.Nexus的制片人Chris O’Reilly 說:’看Extra -是一部看起來有著顛覆性的,與其他的動畫片革命很不同的影片,我認為,對于通常的觀念來說,在電影行業(yè)之外,動畫片也可以是充滿離奇的,但是范圍狹小,只為那些孩子和藝術(shù)家.看起來他的作品非常深刻,華而不實的,黑暗的,性感的,危險的但是高度外向,他的電影就像是詹姆斯.卡梅倫,或者Ridley Scott的作品,如果他們也是動畫家.動畫片需要人們突破東西方的界限就像日本的清酒一樣,取得廣泛的承認,但是仍然不幸的是,這還只是小小的合作和聯(lián)系.但是我們還是有特權(quán)去與一位我們非常敬重的導(dǎo)演合作的

　　森本晃司發(fā)現(xiàn):"視覺的創(chuàng)意往往來源于音樂,或者是在喝醉以后和跟人們談話的時候產(chǎn)生出來."在他繪制草圖的時候就已經(jīng)有了最終清晰圖象的樣子.隨后,他與他的小組共同討論這些創(chuàng)意和有關(guān)的技術(shù)問題."盡管這種討論是有益的,但是缺陷是,在日本的動畫片業(yè)中,一個參與動畫項目的工作人員之所以參與工作更大程度上是過于注意這部動畫片的導(dǎo)演的名氣,和高的期望值,這些都給導(dǎo)演帶來很大的壓力,和責任重擔."

　　首先決定設(shè)計和視覺風格,森本畫出他腳本中的每個關(guān)鍵部分."故事版和腳本非常重要,如果那些概念和結(jié)構(gòu)的草圖不夠好,最終動畫片會變得支離破碎.腳本,故事版和音樂90%得決定了最終的效果."他認為傳統(tǒng)的動畫技術(shù)非常重要,因為他們提供了一個打破常規(guī)的機會."沒有傳統(tǒng),顛覆就沒有意義."

　　他首先將粗略的情節(jié)與他的小組進行交流,然后把它寫出來.他制作故事版,加上一句:"這里看過后不需要多想."他同時設(shè)計和創(chuàng)作角色和背景,當故事版完成的時候,他會精確的知道需要多大的繪畫量."你可以在交際的時候或者散步的時候思考那些故事情節(jié),悶著頭想只會讓人感到無聊和更大的壓力."為了減輕這些,他經(jīng)常會想出一些新的方法來維持他的活力.任何在完成作品的過程中出現(xiàn)的偶然都是最受歡迎的.這就是為什么跟許多不同的人一起工作是非常有意思的.

　　對于他的工作,他用了一個英文詞"緊張",這個詞在日文中的意思是"好的精神",力量的聯(lián)合,積極性和動力.如果一個他制定的計劃沒有被承認,他會歸咎于自己的能力不足,并且為這失敗而埋怨自己,以此來保持自己在這件事情上的緊張狀態(tài).他同樣感覺到:’過去,我不怎么在乎觀眾,依賴那些陳詞濫調(diào)和老套的東西,不把自己的情感放到一個單獨的場景中,"這種保持緊張狀態(tài)的很重要的實現(xiàn)可能就是他去做自由職業(yè)者的原因之一.他現(xiàn)在只接受那些能在他的腦子里本能和直接得反應(yīng)出電影的那些工作.

　　在Memories的工作中,他也學到了緊張狀態(tài)對于維系他的團隊的重要性.在與他的工作人員就某個已經(jīng)深入考慮過的問題進行接觸的時候,他發(fā)現(xiàn)如果他沒有維持緊張的時候,他們的交流就不會有效.’這對工作人員來說并不是壞,相反,我發(fā)現(xiàn)如果我不把自己的弦拉緊,是不會得到他們的回應(yīng)的.’

　　我很難區(qū)分自己的兩種身份,動畫師和導(dǎo)演,我缺少導(dǎo)演所必須的客觀性.我愛繪畫,倒不如讓我用更多的時間給別人的畫挑毛病.那些不畫畫的人很容易貶低一個藝術(shù)家的作品,但是當我來挑毛病的時候我必須準備好受到別的藝術(shù)家的反駁:"OK,讓我們看看你怎么把它做得更好."森本從沒有準確得按照上班時間來工作過因為他認為這工作并不簡單.而且他希望他的團隊也持有相同的態(tài)度.他說:"這使得他們的合作時間更長久,因為每個人為了同一個目標而相互協(xié)作."

　　如果可以描述他的工作的話,應(yīng)該說他的作品是超現(xiàn)實主義的科幻小說,他最近正開始脫離那些幻想,而專注于被他稱為特殊領(lǐng)域的"平凡生活中的不平凡事情,那些混合在一起的常見和不常見的事情".更多的人不愿意去看他們生活中那些平凡的事情,他們更愿意去保持那些超出他們生活的刺激.大友想去探索這種分裂.因為我個人的經(jīng)歷是有限的,別人的主張是非常有用的,特別是創(chuàng)造一小塊區(qū)域中有很多不同的人,社會中的人就是我想去研究的.當他們喝醉時,他們之間的隔閡就消失了,你可以看到他們更多方面,這些都有利于交流."

　　他觀念中的另一個新的發(fā)展是想應(yīng)用對話，“過去，總是視覺的因素在影響著我的情緒，而不是文字，所以我把對話減少到最少，并不在這上面做很多努力，我認為運用對話是對運用繪畫語言的一種不自信的表現(xiàn)�！边@種轉(zhuǎn)折是從看了卓別林的革命式有聲電影“大獨裁者”開始的。他總能夠保持作為演員的鼓動性和作為導(dǎo)演的緘默，但是卓別林在電影中對希特勒的那個演講，讓他明白了，語言對他來說有多重要。后來，他又是多么熱衷于運用對話。

　　不做音樂宣傳片之后，森本經(jīng)常為一些完成的片段加進一些音樂，但是現(xiàn)在是首先考慮音樂的因素�！凹词构适掳嬷性敿毜臉嗣髁�30秒中的每個細節(jié)，我發(fā)現(xiàn)我更愿意去聽超過一分鐘的音樂，或者承認我已經(jīng)讓觀眾們在緊張忙碌中失去了對影片的興趣，有時候，音樂是帶領(lǐng)人們到另一種效果的唯一途徑。這表明片段往往是由音樂帶領(lǐng)或者帶來的，特別是在做音樂廣告片的時候。所以，也許音樂應(yīng)該在最初的時候就起到帶領(lǐng)的作用。

2019年1月，擔任動畫監(jiān)督的TV動畫《臨死！江古田》播出。