讓·布維雖生于巴黎．卻是南錫人，父親是著名的“南錫藝術學派”的創(chuàng)始人之一。他從1916年到1919年在著名 金屬工藝師艾彌爾·羅伯特(EmileRobert)的作坊學藝。而后又去巴黎仍是學習金屬工藝的制作。所以讓·布維以后的家具設計都與金屬有關。服完兵役 后普魯威成為一名合格的金屬工藝師并于 1923年在南錫開辦了自己的金屬工藝設計室。剛開始他只為顧客設計制作一些門、窗、欄柵花格之類，但從 1924年起他開始充分利用剛發(fā)明不久的電焊技術制作金屬薄板家具，其設計中強烈的現(xiàn)代工業(yè)美學氣息立刻吸引了一批前衛(wèi)設計大師的注意。其中包括柯布因耶 及其事務所其他設計師。他們都開始從普魯威工作室中訂購他設計制作的金屬家具。

讓·布維的設計極其新穎而大膽，并時常結合機械裝置設計出各種可調節(jié)的椅子來，為此他多次獲得獎項，1929年他成為“國際藝術家聯(lián)盟”的創(chuàng)始人 之一，并于1930年聯(lián)盟的第一次展覽會上展出他的一批作品，其中包括三種可調式坐椅。同時他建立自己的家具制作公司，并在南錫開辦了一家更大的工廠，生 產家具及有關機械，其家具設計更多地被用于機關學校中。隨著1944年法國解放，讓·布維被選為南錫市長；繁忙的公務并不妨礙他于1947年大規(guī)模擴建他的 工廠，使之更為成功，它很快成為吸引當時青年建筑師的一個設計中心，到1950年已擁有250名工作人員，讓·布維的創(chuàng)造性工作贏得了舉世公認并被授與許多 榮譽地位。1954年讓·布維辭去工廠老板的職務而去巴黎重新建立他的設計事務所，但第二年又與別人合作成立另一家家具制作公司，并一直為這家公司工作到 1966年。

讓·布維設計風格的獨特來自工業(yè)生產的因素遠大于“國際式”的影響，他對材料的選擇和生產制作的方式都源自飛機制造工業(yè)。早在20年代，讓·布維就 以其獨特的工業(yè)手法設計出一批充滿創(chuàng)意的金屬家具，如折疊椅、躺椅、疊落式椅及旋轉式辦公椅等，除以板狀金屬作為其家具的主體構架外， 讓·布維設計中最主要的特點是對機械調節(jié)系統(tǒng)的探索，同時也使用流行的現(xiàn)代材料如層壓膠合板等。讓·布維40年代的家具設計趨向于優(yōu)雅，當然，這種優(yōu)雅只是與 他早期的粗獷風格比較 而言。如1942年設計的休閑椅，主體構架換成鋼管，但坐面及靠背部分則出人意料地使用鋅皮板，而腿足的球狀結尾則將成為50年代日漸流行的式樣。 1945年讓·布維也設計過一件木制椅，其特點中可自由裝拆式，但其兩根主要連接軸仍是金屬構件。綜其一生，讓·布維作品中最大的特點仍是對金屬的使用和大膽 的處理方式，這種特征在他1950年為斯特拉斯伯格大學設計的椅子中表現(xiàn)得最為明顯，其金 屬構件相互之間的連續(xù)均直截了當并明顯地表現(xiàn)出來。

在伴隨消費主義誕生的后現(xiàn)代主義還未到來前，實干型的讓·布維用毫不遮掩的螺帽、螺栓連接的輕質金屬薄片，宣告了自己對現(xiàn)代工業(yè)設計的理解，那就是“誠實”�！皼]必要勾勒烏托邦。 ”讓·布維說， “只有具體的經(jīng)驗才能推動進化�！焙湍切┬谋忍旄叩睦寺�主義未來派不同，他從沒想過要造個酷炫科技城讓人們駕著飛船穿梭在高樓之間。這位法國大師的首次個 展如今正在倫敦設計博物館舉行（2007 年12 月7 日至2008 年3 月25 日），看看這些硬朗而決不妥協(xié)的作品，勒·柯布西耶（Le Corbusier）根本就是個華而不實、半瓶子醋的娘娘腔理論家。上世紀30 年代，讓·布維和勒·柯布西耶、夏洛特·畢瑞安德（CharlottePerriand）、羅伯特·馬萊史提文斯（Robert Mallet-Stevens）等人共同創(chuàng)辦了相當于法國包豪斯的現(xiàn)代藝術學校。但出身“工人階級”的他，總是無法與這些明星般的同仁們打成一片。這位天 性樸實、自學成才的設計師對頭銜與光環(huán)毫無興趣，他的理論很簡單：現(xiàn)代主義是為了幫助群眾，而機械量產是達到這個目的的最佳途徑。唯有機械，才能達到“手 工藝運動”的理想：創(chuàng)作不只是為了那些時尚精英，而是為了讓每個平凡人都能享受美麗的生活。由于對現(xiàn)代設計“草根化”的詮釋，讓·布維自然而然地顯得與法國 文化的“殖民主義”性格格格不入。

讓·布維總是對虛假、時尚以及為造型而造型嗤之以鼻。他科學地歸納出結合機能、最適材料、簡單經(jīng)濟造型以及省工省料的量產模式。1931 年，他為南錫大學城設計的家具既實用又瀟灑，只用4 個粗壯堅固的組件構成的扶手椅，有著極簡主義者的灑脫。1939 年，他提出，為什么建筑不能像汽車、椅子、飛機那樣切分成幾個組件，量產這些組件，再加以拼裝？為什么不能“預制”和“量產”建筑？接著，他為二戰(zhàn)中的法 國軍隊設計了“可移動的兵營”。讓·布維1948 年的作品—大方地展現(xiàn)制造痕跡的“Visiteur”椅子風靡歐洲，想必《丁丁歷險記》系列連環(huán)畫的讀者一定對它的造型印象深刻。1967 年，他設計了位于法國首個商業(yè)中心巴黎拉德芳斯區(qū)的國家工業(yè)科技中心（CNIT），其斷面用極細的不銹鋼支撐玻璃墻面，如今，這座建筑成為獲獎無數(shù)的法國 歷史建筑。1971 年，他在杜皮蓬中心設計比賽中擔任評委時，選中了理查德·羅杰斯（Richard Rogers）的骨架結構建筑，從而間接影響了諾曼·福斯特（NormanFoster）等一代建筑大師。盡管如此，當我在巴黎超五星的氣隆 （Crillon）酒店與安德烈·普特曼（Andree Putman）女士在大理石餐桌上共同進餐時提到讓·布維的名字，這位“法國設計界的波伏娃”搖了搖頭，好像遇到巨大的獅身人面像那樣茫然。

事實上，讓·布維是個不精通算賬的實干家，他在1952 年瀕臨破產后，只得給勒·柯布西耶擔當技術顧問。1956 年，他為依云礦泉水所在的Cachat 泉邊設計了一個美得史無前例的泵房。然而，他最好的作品卻并非棲身于阿爾卑斯山腳下，而是遠在非洲叢林。設計于1949 年的“熱帶小屋”（maisons tropicales）可能是普魯佛的巔峰代表作。當時，受政府委托，讓·布維為湯加、尼亞美以及剛果等殖民地設計臨時住宅。他設計的易于組裝拆卸的“盒式 骨架結構建筑”由立柱支撐，遮光柵格和藍色玻璃舷窗保證透光，而可調式門板則便于空氣流通。然而，現(xiàn)實與理想總是失之交臂，昂貴的造價和材質的不易運輸， 導致了“熱帶小屋”未能成批生產。

讓·布維去世后，他設計的那些“沒有華服包裝，只有一身自然健美胴體”的家具，一度被視為十分老土。直到上世紀90 年代，那些廉價的金屬制公共設施突然變得如同《花花公子》般走俏。在美國，讓·布維的復興到達高峰。羅伯特·魯賓（Robert Rubin），這位前華爾街風云人物，從剛果收集來廢棄的“熱帶小屋”并在曼哈頓重新組裝，最后賣得500 萬美元的高價。當然，這次從德國維爾- 萊茵設計博物館出發(fā)的世界巡回展，又將是普魯佛熱潮的另一高峰。

設計潮流被認為是一種毫無意義的反復無常，讓·布維的例子就是明證。憑著一如既往的踏實，讓·布維將自己在機械上的智慧獻給了建筑與設計。1947 年，勒·柯布西耶收到一張普魯佛送給他的灰色金屬桌子，柯布西耶說：“它完美到我?guī)缀鯖]有注意到它�！边@句話出自這位熱愛跳著康康舞高調出鏡的建筑師之 口，既是對普魯佛的贊揚，也飽含對今天這個浮華時代設計專業(yè)人士們的訓斥。