教育經(jīng)歷
1996年畢業(yè)于西北師范大學美術系；
2008中國藝術研究院油畫創(chuàng)作研究工作室研究生課程班訪問學者；
2009年結業(yè)于中央美術學院寫實油畫進修班。
獲獎經(jīng)歷
2002年
作品《紅披肩》榮獲甘肅省首屆油畫藝術委員會作品展二等獎；
2013年
作品《窗外》榮獲甘肅省紀念毛澤東延安文藝座談作品展一等獎。
參展記錄
2006年《九月的一個下午》入選第三屆中國西部大地情中國畫油畫展（南寧）；
2007年?
《小盧》入選“時代精神”全國人物肖像油畫作品展（北京）；
2013年?
《山人》入選首屆朝圣敦煌全國美術作品展 (敦煌)；
2016年?
《紅事》入選翰墨通渭全國中國畫油畫展 (通渭)。
藝術評論
我畫故我在
文/史先清
民國才女張愛玲曾經(jīng)感嘆過u2018出名要趁早啊u2019，今天的國人恐怕是有史以來最明白此理的了，無論是官方的賽事，還是民間的選秀，從體制內到江湖里，從平面媒體到電視廣告，沸沸揚揚，好不熱鬧，一個目的------出名，不管是好名惡名俗名臭名，只要出名就行。安迪·沃霍爾在1968年向公眾宣稱的每個人都有15分鐘的成名的機會，一語成讖。
同國內一線的各路明星藝術家相比，蘇鵬只是蕓蕓藝術百姓中的一員，好在藝術這東西不太容易被壟斷，大家都有權利浸淫其中，博伊斯不是說人人都是藝術家嗎？08年，蘇鵬到中國藝術研究當代油畫創(chuàng)作工作室做訪問學者時，已近不惑之年，按照愛玲女士的說法已屬晚年出道。干這行兒的都知道藝術真的不太好"玩’,個中滋味,甘苦自知，能堅持玩到現(xiàn)在已屬不易。
蘇鵬的經(jīng)歷不太傳奇，和許多同行一樣，少年喜歡涂鴉，后考學，畢業(yè)后從事藝術教學工作，研習舶來的西式繪畫，一直以來鐘情于手繪這種原始但又直接的表達方式。蘇鵬畫妻子女兒，洋溢著家庭的恬靜和溫馨；畫鄰家小妹的青春和美麗，畫青春逝去的落寞和無奈；畫靜物、風景。這些畫大多以寫實的語言用現(xiàn)代主義的形式意味為探求，這一時期的作品，明顯帶有學院主義和經(jīng)典藝術的精神指向，可以窺見蘇鵬深愔具象繪畫之道，并一直為此不懈地通過各種樣式、面貌來印證今天的具象繪畫其存在的意義。作品《窗外》給人印象深刻，語言純熟到位，畫面中諸如桌上的尺子、提線的飛鳥、橫躺的布偶等暗含著其相對應的意義。值得一提的是，具象繪畫在當下無論是對生命體驗的抒發(fā)，還是對現(xiàn)實的映射，哪怕是用直白的拷貝方式，從某種意義上說仍具有當代性。08年之后，蘇鵬帶著研究觀念繪畫的課題來到研究院，較多地接觸了觀念藝術，并影響了其藝術觀。在對轉型時期的中國社會之文化現(xiàn)象的深入思考之后，作品題材集中在反映消費時代中傳統(tǒng)文化的尷尬境遇，及大眾文化和精英文化的相互消解狀態(tài)。《新仕女圖》系列，以符號化形象將其挪用拼貼，制造嬉戲感、荒誕感，用后現(xiàn)代藝術修辭手法，構筑出一個真實而又虛無的文化圖景。蘇鵬對當代社會文化問題的思考，樸實真誠，不煞有介事，不故作高深。這本集子所展示的正是這樣一個經(jīng)歷古典，現(xiàn)代和后現(xiàn)代的軌跡和脈絡，也是一次藝術歷程的回望和反芻。
教科書關于藝術的功能一般做這這樣描述，語言交流，創(chuàng)造性體現(xiàn)，道德訓誡，感官愉悅，情緒宣泄等，我想，對于我們最重要的也許就是畫畫兒這事兒填充著我們每一天的孤獨，寂寞，快樂，無聊，思考和追求。套用先哲的一句話，我畫故我在。
在北京求學的日子里，我和蘇鵬同住一室，都是哥們兒，蘇鵬要出畫冊，讓我寫兩句，我欣然應允，就算弟兄們隨的份子，如能算序，甚慰。
