教育經(jīng)歷
1985年,于西南師范大學(現(xiàn)西南大學)美術學院油畫專業(yè)本科畢業(yè),獲學士學位;
2011年,畢業(yè)于清華美院當代藝術創(chuàng)作研究生班。
作品收藏
作品《雨后印象》及《拆遷》被重慶兩江新區(qū)政府收藏;
作品《數(shù)珠手觀音》被重慶市渝中區(qū)政府收藏;
作品《工地》被中國紅十字會收藏;
作品《鼓浪街景》被廈門市博物館收藏;
其它作品先后被相關機構和私人收藏。
獲獎經(jīng)歷
2011年
作品《雨后印象》參加第15屆重慶市美術書法攝影聯(lián)展獲—等獎;?
作品《工地》參加第12屆亞洲藝術節(jié)“都市風彩”京、津、滬、渝書畫聯(lián)展榮獲三等獎;
2012年
作品《仙女山觀光電纜車》獲第五屆重慶市水彩畫粉畫暨第十屆全國水彩畫粉畫重慶市推選作品展覽優(yōu)秀作品獎;
作品《毛澤東紅巖村辦公室》獲紀念《毛澤東同志在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表70周年重慶市美術作品展覽優(yōu)秀作品獎;
2014年
作品《數(shù)珠觀音龕》獲重慶市渝中區(qū)慶祝新中國成立六十五周年書畫攝影作品展三等獎。
參展記錄
1990年?
作品《老井》入選中國首屆油畫精品大賽,浙江,日本;
1991年?
作品《口》入選中國風土人情美展,送臺灣展出,臺灣;
2011年?
作品《雨后印象》參加第15屆重慶市美術書法攝影聯(lián)展,重慶;
作品《工地》參加第12屆亞洲藝術節(jié)“都市風彩”京、津、滬、渝書畫聯(lián)展榮獲三等獎,北京、上海、天津、重慶;
2012年?
作品《飄來的白云》參加“可見之詩—第二屆中國油畫寫生作品展”,北京中國美術館;
2013年?
作品《孔雀明王》、《數(shù)珠觀音》、《睡佛》三幅入選中華寶藏大足石刻油畫展,加拿大意念博物館;
2014年?
作品《攪》入選南京國際美術展,江蘇省美術館;
2015年?
中國油畫名家尼泊爾繪畫作品展,北京;
《感悟氣象》徐悲鴻畫院油畫院十位畫家油畫作品聯(lián)展,廈門博物館;
《長廊》入選“江山如畫--2015年第三屆中國油畫寫生作品展”;
2016年?
《還原本我》何強個人油畫作品展,重慶;
《禪》入選第六屆重慶市美術作品展覽,重慶。
藝術評論
獨好風景-----何強寫意油畫解讀
文/李猛
風景畫是以大自然為題材的繪畫。其審美價值在于作者是否真實并完美地表達出自己的審美理想,并通過所描繪的景物來抒發(fā)情懷,引導觀者的參與共鳴,并給予美的享受。
當前,中國風景油畫作品中所展現(xiàn)的東方美學的獨特神采,也展示著當代中國藝術家所遭遇的挑戰(zhàn):油畫作為一個外來品種,特別是中國,由于特殊的國情,五六十年代的油畫家基本上都受前蘇聯(lián)的繪畫影響。從歷史的角度看,在中國普及的蘇式教育模式盡管有積極的一面,但是在創(chuàng)作中也出現(xiàn)了單一化的傾向。當前,在“全球化”的浪潮下, 繪畫藝術的“民族性”日益成為美術界的焦點, 而油畫風景畫家們也面臨著新的問題: 風景畫能否走向現(xiàn)代? 能否和中國的山水美學思想相互溝通? 所以在上世紀90年代起,就有部分油畫家開始為
中國特色的中國寫意性油畫而努力。何強先生就是其中一位。
何強先生算是我的校友和前輩。他1959年12月生于重慶,1985年于西南師范大學(現(xiàn)西南大學)美術學院油畫專業(yè)本科畢業(yè),獲學士學位。2011年畢業(yè)于清華美院當代藝術創(chuàng)作研究生班。現(xiàn)為職業(yè)畫家,重慶美術家協(xié)會會員,重慶工商大學設計藝術學院客座教授,中國油畫寫生俱樂部重慶分部主席。與何先生相識也屬偶然,我在一次寫生活動中認識了這位校友和前輩,與他交流才知道他的作品主要來源于寫生。一提到寫生,我們就不由得想起初學畫時的寫生狀態(tài)及寫生要求和寫生效果。在看慣了通常格局的油畫風景作品之后,也要經(jīng)常思考:風景寫生能不能在視野上、觀念上、語言上發(fā)生一些變化,除了作為練習的寫生之外能不能產(chǎn)生象印象派那樣的以寫生為創(chuàng)作手段的作品啦?
在何強先生的作品中我看到了他在這個領域的探索:首先他很注重對“畫意”的追求。 “畫意”我們可以直接的理解為畫面意味,也可更深入的引伸為“形式背后的東西”,即一種精神性的存在。在中國山水畫的精神世界里,“仁者樂山,智者樂水”,與山水共魂魄是中國文人一脈相承的精神歸宿。何強先生在這里做了很多的努力,去營造畫意。作為一個風景油畫家,他通過直接對景寫生,表達他對自然的理解、感懷和認識,以此抵達美感追求的最高境界。其次,他對油畫語言進行了大膽的融合和創(chuàng)造,將油畫寫實風格和國畫寫意技法進行了重組。從他的作品上可以明顯的看到中國水墨大寫意表現(xiàn)的氣象,其跡象性因素非常強烈,使他的畫既別開生面,又妥帖自然,不見矯揉造作之痕。讓人感受到那種畫筆與畫布接觸的剎那間游走的快感,同時,他設色純凈,構圖簡潔自然,且善于留白,勾勒的線條、墨點浸入畫布深處,從而使畫面暗藏著起伏的節(jié)奏和流動的旋律,有著一種此處無聲勝有聲的奇特效果。
我在與何先生交流時他說:“在油畫中注入中國的傳統(tǒng)精神并不意味著復古,由油畫色彩語言進入中國的山水意境,這是我在油畫風景畫中的追求”。我欣喜地看到了何強先生的追求在藝術道路上所呈現(xiàn)出的效果,他的繪畫的圖式已經(jīng)展現(xiàn)出個性化的視覺表現(xiàn),他的主觀表現(xiàn)已經(jīng)形成了他作為畫家的寫意性符號語言。作為藝術家,最打動我們的也正是萬事萬物在不斷運動發(fā)展中呈現(xiàn)的生命之美。何先生認為:寫意精神的本質就是創(chuàng)造性地體現(xiàn)生命力,它不是對自然的描摹而是畫家主觀世界的再現(xiàn),如果畫家沒有了主觀,那么畫面就失去了情感色彩。柯羅說:“我雖然在細心地追求和模仿自然,但卻一刻也沒有失去抓住感動我心靈的霎那。現(xiàn)實是藝術的一部分,只有情感才是藝術的全部。如果真正地打動了心靈的話,我們
真摯的感情是會傳播的。”
在何強先生的油畫中我看到了油畫風景創(chuàng)作與中國山水美學思想的融匯貫通,使中國油畫風景走向現(xiàn)代,讓東、西方美學的溝通成為可能。
李猛 二稿于樂山工作室
2013年7月18日