1921－1930年經(jīng)常赴美兼任紐約愛樂交響樂團(tuán)首席指揮。他的指揮處理方式能根據(jù)不同樂曲的不同風(fēng)格而有時顯得富于浪漫氣息，有時則比較規(guī)整。

當(dāng)門格爾貝格從80人的競爭者中脫穎而出，被選為盧塞納市的音樂總監(jiān)時才只有21歲，這個合約改變了他從鋼琴演奏家往指揮家發(fā)展的藝術(shù)之路。在盧塞納，門格爾貝格指揮了城鎮(zhèn)的音樂會，還有幾場歌劇演出。

在盧塞納工作四年之后，門格爾伯格被召回本國，成為阿姆斯特丹音樂廳樂團(tuán)的首席指揮，這個職位他一直做到20世紀(jì)40年代。他使阿姆斯特丹音樂廳樂團(tuán)成為世界主要的管弦樂團(tuán)，這樣的成績也給他帶來了國際性的名聲，他在音樂節(jié)上對貝多芬、馬勒和理查·施特勞斯音樂的演繹成為國際上重要的音樂活動。

歐洲最主要的樂團(tuán)都曾邀請門格爾貝格做他們的客座指揮。1903年他第一次出席在倫敦舉行的理查·施特勞斯音樂節(jié)。1905年，他作為紐約愛樂樂團(tuán)的客座指揮對美國進(jìn)行了短暫訪問。兩年后，他成為福蘭克博物館音樂會的特約指揮。又過了一年，他還成為這個城市的圣塞西里亞俱樂部的指揮。從1911年到1914年，他定期在倫敦指揮倫敦交響樂團(tuán)和倫敦愛樂樂團(tuán)。

1920年，門格爾貝格被Artur Bodanzky邀請到他新成立的國家交響樂團(tuán)擔(dān)任客座指揮，并在1921年1月首次攜團(tuán)亮相。由于當(dāng)時美國杰出的指揮人才比較缺乏，他不久就成為炙手可熱的人物，評論界的溢美之詞紛至沓來。Richard Aldrich 稱贊他對音樂詮釋的每一個細(xì)節(jié)都是“真誠的，全身心投入的，才華橫溢的”。觀眾對他極為崇拜，有一位作家曾記錄過門格爾貝格在一些音樂會后的遭遇：他被眾多的崇拜者親吻著，簇?fù)碇�，儼然是一位大明星�?/p>

當(dāng)Bodanzky的樂團(tuán)與紐約愛樂樂團(tuán)合并之時，門格爾貝格接替Josef Stransky成為常任指揮，他做了8年的首席指揮。他的確是一位卓越的指揮家，他對理查·施特勞斯和馬勒音樂的詮釋成為最后的經(jīng)典之作，并得到認(rèn)可。他演繹的作品高雅而富有深度，他的早期音樂充滿靈性，他不斷激發(fā)出音樂的生命力。

1930年，門格爾貝格辭去了紐約愛樂樂團(tuán)指揮的職務(wù)，他留下了一團(tuán)陰云，令公眾不解，也因此成為評論界爭論的話題。門格爾貝格引退的原因不難解釋。一方面，是因為他的藝術(shù)正經(jīng)歷著衰退的危險，他的政體行將結(jié)束。面對托斯卡尼尼的聲譽鶴起（托斯卡尼尼在1926年首次指揮愛樂樂團(tuán)），門格爾貝格試圖用比較夸張的表現(xiàn)手法來保持他的地位。另一個關(guān)系到門格爾貝格命運的重要原因，是愛樂樂團(tuán)的部分董事堅持要求門格爾貝格比較頻繁地更換曲目，而門格爾貝格總是慢工出細(xì)活，曲目更換得比較快，他的演奏就只能是倉促地準(zhǔn)備、排練，效果較差。

門格爾貝格似乎沒有多少痛苦地回到歐洲，他發(fā)誓再也不去美國了。他回到了阿姆斯特丹音樂廳樂團(tuán)，在那里，他的話還管用，他可以重新建立起他作為指揮的地位。他在荷蘭開音樂會，還帶領(lǐng)著樂團(tuán)在英國和法國巡演。這再一次證明，只要他擁有完全的統(tǒng)領(lǐng)權(quán)，他就能成為這個時代偉大的領(lǐng)導(dǎo)者之一。

1940-1945年二次世界大戰(zhàn)間，他在納粹占領(lǐng)下的荷蘭進(jìn)行的一些活動引起了極大的爭議。戰(zhàn)后，他被荷蘭政府剝奪了在荷蘭全境內(nèi)的指揮權(quán)，以前獲得的榮譽也被取消。并且，荷蘭政府沒收了他的護(hù)照。起初，門格爾貝格被判處終生不得再從事指揮職業(yè)，后經(jīng)他的律師上訴，改判為從1945年起6年內(nèi)不得從事指揮活動。盡管判決如此，門格爾貝格仍然從樂團(tuán)領(lǐng)取養(yǎng)老金，直至1949年阿姆斯特丹市議會切斷其資金。門格爾貝格生命中最后幾年中是在類似流放的顛沛流離中渡過的。他先后去了 Zuort,Sent, Switzerland。1951年，門格爾貝格在Switzerland去世。去世時，距離他解禁的日子只剩兩個月。

我們不應(yīng)該忘記，門格爾貝格在他的黃金時期的確是一位非凡的指揮家。Lawrence Gilman寫道：“他是僅有的兩、三位擁有掌管管弦樂隊精湛技藝的人物之一，他在樂隊音響、樂器性能以及在從理念到現(xiàn)實漫長而艱難的道路上不斷探索等方面的學(xué)識既全面又扎實，而他的卓越才能使他的演奏成為極特別的經(jīng)典之作……他無疑是位偉大的指揮家。他的引退令人心痛，但他的功績永存在世。當(dāng)他春風(fēng)得意之時，他的熱情、活力和氣魄，他那令人驚異的能量，他寬廣的想象力，這一切都使他所向披靡�！�

還有一點不能被忘記的，那就是門格爾貝格對他的祖國音樂發(fā)展的巨大影響。正像一位作家在其《拿指揮棒的人》一本書中所寫到的：“他在很短的時間內(nèi)創(chuàng)造了前所未有的高水平演奏，這使諸如Josef Stransky和Walter Damrosch等指揮家不得不退出歷史舞臺，并承認(rèn)自己時代的結(jié)束。其直接的影響就是在這個國家中，各大管弦樂團(tuán)都要求高水平的指揮家……作為紐約愛樂樂團(tuán)的指揮，他為這個樂團(tuán)帶來了演奏技巧和藝術(shù)成就的變化。當(dāng)他最終把指揮棒交給托斯卡尼尼時，這個樂團(tuán)早已成為世界最主要的交響樂團(tuán)之一�！�

Edna R. Sollitt在她的自傳中寫下了有關(guān)門格爾貝格個性的一段：“門格爾貝格生氣的時候非常嚴(yán)厲，甚至有些可怕，他的沉默就象是雷霆萬鈞。但他總是優(yōu)雅的，總是以理服人，并有效地控制局面，他從沒有放縱自己的情緒，過于發(fā)泄自己的不滿。他的排練從沒有在憤怒中結(jié)束，也沒有哪位演奏員懷著沉重的心情或憤憤不平地離開他�！�

Sollitt夫人所描述的排練中的門格爾貝格更進(jìn)一步體現(xiàn)出她筆下人物的性格：“門格爾貝格在排練中使用一個特別制作的指揮臺，兩邊有支架，座位較窄。照理說，他可以常把手臂放在支架上休息，工作時坐著也比較舒適。但實際上，他很少這樣做。他太容易激動，總是長時間地令自己情緒高漲，毫不吝惜體力。他一般是坐著開始排練，有時只有幾分鐘，他用比較省勁的方式打著拍子，但下一個樂句就引起了他的興趣。對他來說，又有哪段音樂不是這樣的？他會像過電一樣跳起來指揮……還沒有一個人能這樣酷愛音樂中的點點滴滴。不久以前的一次排練是演奏一首演奏員們非常熟悉的序曲，一個小時的排練就要結(jié)束了，門格爾貝格指揮到了最后的部分，就在他興致勃勃地進(jìn)行到最后幾個和弦時，他放下了指揮棒，別有用心地等待著結(jié)果。演奏員們?nèi)缑酝镜母嵫�，演奏出現(xiàn)了頗為滑稽的場面，最后，排練在一片大笑聲中結(jié)束了�！�

除了音樂，門格爾貝格在荷蘭也因為他在繪畫方面的造詣而受到許多藝術(shù)權(quán)威的尊重，他們有時會就有關(guān)民族藝術(shù)關(guān)系的疑難問題向他請教。

他熱愛簡樸的生活，喜歡大山。他在瑞士的偏僻地區(qū)有一棟山中小屋，每當(dāng)夏季演出結(jié)束后，他都會躲進(jìn)去。他熱衷于步行，遙遠(yuǎn)的路程常令他的同伴疲憊不堪，但對他似乎總是新鮮快活的。漫長的遠(yuǎn)足之后回到山中小屋，他喜歡坐在軟沙發(fā)上休息，抽幾根俄羅斯香煙，然后研究現(xiàn)代作曲家的總譜。

1936年，為了紀(jì)念門格爾貝格在阿姆斯特丹音樂廳樂團(tuán)執(zhí)棒四十周年，阿姆斯特丹舉辦了荷蘭音樂節(jié)。Edna R. Sollitt 已經(jīng)創(chuàng)作出幾本有關(guān)門格爾貝格的著作，包括一本已經(jīng)被翻譯成英語的傳記，還有一本以《門格爾貝格演講》為標(biāo)題的專輯，書中包括了指揮家對不同音樂的見解。

理查·施特勞斯把《英雄生涯》題獻(xiàn)給門格爾貝格。

門格爾貝格指揮阿姆斯特丹音樂廳樂團(tuán)為COLUMBIA公司錄制了許多唱片，包括柴克夫斯基和布拉姆斯的交響曲，以及柴克夫斯基、J.C巴赫、凱魯比尼、拉威爾、貝多芬、威伯、馮·蘇佩和李斯特的較短作品。