個(gè)人簡(jiǎn)介
1986年參加海寧文化館舉辦為期二個(gè)月的暑期班，學(xué)習(xí)素描、色彩，授課老師為當(dāng)年浙江美院的研究生劉正與王一波二位
1991年起先后拜隨吳靜初、姜寶林二位恩師研習(xí)中國畫大寫意花鳥，期間拜鄉(xiāng)邑陸秉仁先生研習(xí)書法，攻大篆書，
1995年在海寧張宗祥紀(jì)念館舉辦首次個(gè)展，
2001年特招入蒲華美術(shù)館·嘉興畫院，任專職畫師，
2003年加入中國美術(shù)家協(xié)會(huì)，
2004年任浙江畫院特聘畫師，同年加入民主建國會(huì)，
2005年考入中國國家畫院姜寶林導(dǎo)師高研班及06年的精英班，自費(fèi)學(xué)習(xí)兩年，主修大寫意花鳥，兼習(xí)傳統(tǒng)山水，
2007年9月結(jié)業(yè)返嘉興畫院，
2009年10月在浙江畫院舉辦“我從鄉(xiāng)間走來”個(gè)人展覽，并任浙江畫院研究員，
2010至2011年借調(diào)至嘉興日?qǐng)?bào)社，協(xié)助籌建文化部藝術(shù)服務(wù)中心中國美術(shù)創(chuàng)作研究基地浙江省基地，并任基地創(chuàng)作研究室主任兼藝術(shù)總監(jiān)，
2012年任國家二級(jí)美術(shù)師，4月調(diào)入浙江畫院任專職畫師�，F(xiàn)為浙江畫院專職畫師；國家二級(jí)美術(shù)師；中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員；民建中央畫院畫師；文化部藝術(shù)服務(wù)中心中國美術(shù)創(chuàng)作研究基地浙江省基地創(chuàng)作研究室主任兼藝術(shù)總監(jiān)。
個(gè)人參展
1991年，作品《墨竹圖》入選西子杯全國書畫大賽（浙江省文聯(lián)，中國《橋》雜志社，省美協(xié)，省書協(xié)主辦）；
1996年，作品《燦燦傲風(fēng)雪》入選浙江省百梅畫展（浙江省中國花鳥畫家協(xié)會(huì)主辦）；
1997年，作品《墨竹圖》入選浙江省首屆中青年花鳥畫展（浙江省中國花鳥畫家協(xié)會(huì)主辦）；
1999年，作品《墨竹圖》獲首屆西子杯“趙孟罱薄比榛筧鸞保ㄕ憬∶佬�、省书协主皻e?/p>
1999年，作品《瀟湘清秋》入選九九迎澳門回歸中國畫·攝影作品大展，獲優(yōu)秀獎(jiǎng)（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)等主辦）；
1999年，作品《修嬌沐澤》入選“第十屆浙江美術(shù)作品展”（浙江省文化廳等主辦）；
2000年，作品《雁蕩秋深》入選“2000年全國中國畫作品展”獲銅獎(jiǎng)（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦），發(fā)表于《中國書畫報(bào)》；作品《國畫》獲第二屆“趙孟罱薄比榛筧保ㄕ憬∶佬�、省书协主皻e?/p>
2001年，作品《雁蕩山之秋》入選“新世紀(jì)中國畫大賽”，獲一等獎(jiǎng)（上海市美協(xié)主辦）；
2001年，作品《濕竹暗浮煙》入選“2001年全國中國畫作品展”（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦）；年底進(jìn)編蒲華美術(shù)館·嘉興畫院任專職畫師；
2002年，作品《暝》等12件，參展“浙江省青年國畫家提名展”（浙江省群眾藝術(shù)館主辦）；
2002年，作品《西窗一雨》入選“2002年中國美協(xié)第十六次新人新作展”（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦，不設(shè)獎(jiǎng)）；
2002年，作品《寒窗雅韻》入選“第十屆全軍美術(shù)作品展”（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)，解放軍總政治部主辦）；
2002年，作品《四月花陰重》入選“講話”發(fā)表六十周年全國美術(shù)作品展（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)，浙江美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦）；
2002年，作品《昱》入選“2002年迎奧運(yùn)全國中國畫大展”（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦）；
2003年，加入中國美術(shù)家協(xié)會(huì)；
2003年，作品《艷陽天》入選“第三屆浙江省青年美術(shù)作品展”（浙江省美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦），獲銀獎(jiǎng)；發(fā)表于《美術(shù)報(bào)》；
2003年，作品《艷陽天》入選首屆中國北京國際美術(shù)雙年展序列展《全國當(dāng)代花鳥畫藝術(shù)大展》（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦），獲銅獎(jiǎng)；發(fā)表于《美術(shù)》；《正午》入選“第二屆全國中國畫展”；
2004年，在海寧徐邦達(dá)藝術(shù)館舉辦個(gè)人展覽，展出作品四十余件；
2004年，作品《蕭瑟秋風(fēng)》入選“第十屆全國美術(shù)作品展”獲銅獎(jiǎng)，（文化部，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦），發(fā)表于《美術(shù)》，入編第十屆全國美展中國畫選明信片，中國美術(shù)大事記，作品被中國美術(shù)館收藏；
2004年，作品《花鳥》入選首屆“中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員中國畫精品展”（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦）；
2005年，在桐鄉(xiāng)君陶藝術(shù)院舉辦個(gè)人畫展，展出作品30余件。2005年9月，考入中國國家畫院（原中國畫研究院）姜寶林工作室學(xué)習(xí)一年。
2005年，作品《農(nóng)歷九月》入選“第二屆中國北京國際美術(shù)雙年展序列展”“中國中青年藝術(shù)家精品展”（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦，不設(shè)獎(jiǎng)）；
2005年，作品“吉冬”等6件獲得提名參展“浙江名家——中國畫作品展”（浙江省美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦，不設(shè)獎(jiǎng)）；
2005年，作品《蘆花叢趣》等2件，參加《美術(shù)觀點(diǎn)》創(chuàng)刊一周年紀(jì)念展（《美術(shù)觀點(diǎn)》主辦）。
2005年，加入民主建國會(huì)，年底任浙江畫院特聘畫師。
2006年，考入國家畫院首屆姜寶林導(dǎo)師精英班學(xué)習(xí)一年。期間，赴四川巴中、云南西雙版納等地采風(fēng)。
2006年，作品《清露》入選“第三屆西部大地情全國中國畫提名展”獲優(yōu)秀獎(jiǎng)（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦）。
2007年，學(xué)習(xí)結(jié)業(yè)回嘉興畫院；
2007年，作品《春雨消殘凍》等2件參加“第二屆當(dāng)代中國畫學(xué)術(shù)論壇創(chuàng)新作品展”（中國文聯(lián)，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)，中國美術(shù)館主辦，不設(shè)獎(jiǎng)）；
2007年，作品《此時(shí)無聲》參加“中國美協(xié)華東六省一市中國畫邀請(qǐng)展”（中國美協(xié)，華東六省一市各地美協(xié)主辦，不設(shè)獎(jiǎng)）；
2007年，作品《水墨鴨》入選“第七屆浙江省中國花鳥畫展”，獲銅獎(jiǎng)（浙江省美協(xié)，省中國花鳥畫家協(xié)會(huì)主辦）；
2007年，作品《南國使者》入選“紀(jì)念葉淺予百年誕辰全國中國畫提名展”，評(píng)為優(yōu)秀作品（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦）；
2007年，作品《版納之晨》入選“第四屆全國畫院優(yōu)秀作品展覽”（文化部主辦）；
2008年，被嘉興市委宣傳部等授予“第七屆嘉興市十大杰出青年”稱號(hào)；
2008年，作品《修羽臨風(fēng)》等12件參加“中國寫意十三家精品展”（李可染藝術(shù)基金會(huì)主辦）；
2008年，作品《墨梅圖》等3件，參加“中國美術(shù)大事紀(jì)”出版發(fā)行三周年中國美術(shù)家代表作品展（《美術(shù)觀點(diǎn)》，《中國美術(shù)大事記》主辦，不設(shè)獎(jiǎng)）；
2008年，作品《蕭瑟秋風(fēng)》參加“與時(shí)代同行·紀(jì)念改革開放三十周年長(zhǎng)三角美術(shù)作品聯(lián)展”（上海、浙江、江蘇三地市、省委宣傳部，三地美協(xié)主辦，不設(shè)獎(jiǎng)）；
2009年，任浙江畫院研究員；
2009年10月，在浙江畫院舉辦個(gè)展，展出作品58件，由浙江畫院、浙江省美協(xié)、嘉興市文聯(lián)主辦，嘉興市美協(xié)、嘉興畫院協(xié)辦，嘉興日?qǐng)?bào)社承辦。出版“我從鄉(xiāng)間走來”姚曉冬寫意花鳥畫作品集首發(fā)，開小型研討會(huì)，聽取廣泛意見。相關(guān)評(píng)論發(fā)表于《美術(shù)報(bào)》，展覽資訊發(fā)布于錢江晚報(bào)、都市快報(bào)、嘉興日?qǐng)?bào)頭版，南湖晚報(bào)頭版；
2009年，作品《不變的守望》入選“第十二屆浙江省美術(shù)作品展”（浙江省文化廳，省文聯(lián)，省美協(xié)主辦）；
2009年，作品《青曦一抹》等2件參加“浙江畫院25周年慶典展”（浙江畫院主辦，不設(shè)獎(jiǎng)）；
2009年，作品《版納之晨》入選“中國美協(xié)第五屆會(huì)員精品展”（中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦）；
2009年，任民建中央畫畫院畫師；
2010年，作品《魚鷹圖》參加“第三屆當(dāng)代中國畫學(xué)術(shù)論壇”，并應(yīng)邀出席在香港的開幕式和研討會(huì)（當(dāng)代中國畫學(xué)術(shù)論壇基金會(huì)主辦，不設(shè)獎(jiǎng)）；
2010年4月，隨浙江畫院紅色之旅赴貴州采風(fēng)；
2010年8月，代表嘉興市美協(xié)赴韓國參加文化交流活動(dòng)；
2010年12月，組建并策劃文化部藝術(shù)服務(wù)中心中國美術(shù)創(chuàng)作研究基地浙江省基地成立及授牌儀式；
2010年，被評(píng)定為首屆嘉興市宣傳文化系統(tǒng)“四個(gè)一批”人才。中國文史出版社出版中國美術(shù)大事記“2010姚曉冬藝術(shù)創(chuàng)作狀態(tài)”。
出版有《嘉興畫院畫師作品集-姚曉冬集》（上海書畫出版社）；
《我從鄉(xiāng)間走來·姚曉冬寫意花鳥作品集》（嘉興日?qǐng)?bào)社）；《2009姚曉冬藝術(shù)創(chuàng)作狀態(tài)》（中國文史出版社）；
并有多件作品發(fā)表于《美術(shù)》、《美術(shù)報(bào)》、《中國書畫報(bào)》等專業(yè)報(bào)刊與雜志。
2011年，作品《草垛》等三件參加浙江畫院“紅色起點(diǎn)”采風(fēng)展覽；作品被浙江畫院收藏；作品《秋日私語》入選第四屆全國青年美術(shù)作品展，作品被中國美術(shù)館收藏，作品《云水謠》被評(píng)為第五屆浙江省青年美術(shù)作品展最高獎(jiǎng)之優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。同年作品《秋日私語》、《云水謠》、《映燭占花》三件入編《2011中國美術(shù)大事記》。
2012年，與畫院同仁余宏達(dá)在浦江美術(shù)館舉辦聯(lián)展，與余昌梅、余宏達(dá)及紹興書畫院畫師陳力農(nóng)四人在蘭亭右軍祠舉辦聯(lián)展。另采風(fēng)創(chuàng)作作品《絡(luò)麻》、《火雞》、《駝鳥》、《麻鴨》、《水稻》5件，參加浙江畫院走進(jìn)嘉興展。創(chuàng)作作品《水墨鸕鶿》、《有信》2件赴臺(tái)參加第四屆當(dāng)代中國畫學(xué)術(shù)論壇展覽。
創(chuàng)作感悟
我崇尚藝術(shù)的率真
我崇尚藝術(shù)的率真，以為唯有率真的藝術(shù)才能感染到觀者，而任何形式的藝術(shù)，它的最大功能就是讓欣賞到它的人心動(dòng)，從而有所思有所想，作品的悲愴與寂寥、歡愉與安祥，通過畫者意非意的筆觸來呈現(xiàn)，這過程就是畫者心境和自然流露，沒有任何的虛假。寫意中國畫，有隨性和理性的兩面，二者骨肉相連又相互輝映，缺一不可，所謂無規(guī)矩不成方圓，過于理性的作品則匠氣十足，隨性過了頭的作品則顯得肆意妄為，野孤禪一個(gè)。二者的結(jié)合，需畫者天資與后天蒙養(yǎng)的高深來決定藝術(shù)品位的高度。而藝術(shù)品位的高下，最能說明一個(gè)畫家的優(yōu)與劣。
他人評(píng)價(jià)
猛進(jìn)如潮
出生海寧的姚曉冬可能被潮音灌滿一種詩意的透明，作為畫家，既要一直保持激情的飛揚(yáng)沉醉，率性精爽的筆觸豐神流麗而又能盈動(dòng)一片靜篤，按姚曉冬的年齡段即便置諸全國畫家陣容猶不多見，浙江有幸得遇，豈姚曉冬一人之福樂也!
目前浙江畫壇座次，山水第一, 人物次之，花鳥再次之，學(xué)院民間概況基本一致。是故，凡對(duì)浙江花鳥畫發(fā)展有點(diǎn)滴貢獻(xiàn)的所有浙江花鳥畫家均值得特別推重。近些年經(jīng)常在全國美展等重大美術(shù)展示活動(dòng)中披紅戴綠，年輕又不年輕的花鳥畫家姚曉冬當(dāng)然列于推重名單。
考察姚曉冬，其繪畫生涯三位不同身份背景的重量級(jí)導(dǎo)師曾宓、姜寶林、吳靜初發(fā)揮了至關(guān)重要的作用，剝離姚曉冬直入古典堂奧的探寶經(jīng)歷，曾、姜、吳三位所給予的影響幾乎奠定了他努力的方向。而姚曉冬之所以是姚曉冬就在于他敬重師長(zhǎng)，但絕不是唯唯諾諾、仰人鼻息的畫家，“三家門下轉(zhuǎn)輪來”的結(jié)果是姚曉冬自性自根自覺地自尋出路——“山水主蒼潤(rùn)，花鳥主冷艷，是為上乘境�！� 又言：“中國畫重內(nèi)美，計(jì)白當(dāng)黑四字，足以窮吾輩畢生之力。
江南之地有明艷的一面，更有幽秘的一面�；B畫的明艷固妙契同塵，花鳥畫的幽秘亦富天籟之聲，古人于此兩端皆存獲麟之功。主攻花鳥畫的姚曉冬欲以冷艷調(diào)合花鳥畫的本色，不假思索地“水墨為上”。水墨為上的選擇，同時(shí)選擇了水墨為難。中國畫的水墨簡(jiǎn)單中寓不簡(jiǎn)單，計(jì)白當(dāng)黑，深不可測(cè)，掌握了筆法、參悟了章法后，內(nèi)美的水墨功夫的大小決定著一個(gè)畫家成就的大小。筆法、水法、墨法、章法，法法連環(huán)，法法見性。觀姚曉冬的畫必須是囫圇吞棗地整體感受方可領(lǐng)略萬般風(fēng)情，“函綿邈于尺素，吐滂沛乎寸心�！彼P底的花花草草、鳥蟲魚鴨等等，“假物不如真象，假色不如天然�！� 神行處溫而正、淡而味、貞而潤(rùn)，有竅、有骨、有髓，墨色華贍，盡管綺密冷艷，卻毫無孤寂荒寒之病，反倒是渣滓俱棄、氣韻鳧起，消弭了明艷與幽秘的隔膜，剛?cè)岬茫P在墨在，暢達(dá)和諧。
如果說藝術(shù)是個(gè)動(dòng)詞，則藝術(shù)家肯定是個(gè)動(dòng)物。動(dòng)物的天性是敏感好奇和堅(jiān)忍不拔，姚曉冬即具備了動(dòng)物的天性，他的“一雙空靈眼睛不惟不許今人瞞過，并不許古人瞞過。 “懷真蘊(yùn)璞的畫家總能作出本能的智慧判斷——遵守常規(guī)，變通取舍。不知姚曉冬是否刻意，或借鑒西畫，其墨色深淺分其向背的畫面每每抑制不住光影的閃爍透亮，水沖墨，墨破水，“飲食不可無鹽梅；而其美常在咸酸之外�！币远垘Ч庥伴W爍透亮的水墨花鳥畫渲染著“吹皺一池春水” 的澄澈，輕靈而含老勁、單純而顯干脆的長(zhǎng)袖善舞映襯了他對(duì)筆、水、墨、紙的高度駕馭。和那些愚鈍的拿起筆完全是冒險(xiǎn)的畫家不同，姚曉冬拒絕庸俗，喜歡沖淡，縱橫驅(qū)逐，不拘于一。水光、墨光、天光；神來、氣來、情來，庶幾“至險(xiǎn)而不僻；至奇而不差；至麗而自然；至苦而無跡；至近有意遠(yuǎn)； 至放而不迂�！保ㄌ啤ゐㄈ唬⒚撘环�，長(zhǎng)進(jìn)一番。
人人向往住英國房，戴瑞士表，花美國錢，攜韓國妻，喝法國酒，穿意大利鞋，雇菲律賓傭。雖然是夢(mèng)，自有許多做夢(mèng)的人為之神魂顛倒。姚曉冬的藝術(shù)之夢(mèng)不囿于上述的物質(zhì)享受，他的氣質(zhì)、閱歷、知識(shí)、師承、功力表明他非常適合畫大畫，花鳥畫畫大畫對(duì)任何花鳥畫家都是一種挑戰(zhàn)，山水人物畫畫大畫的難度遠(yuǎn)在花鳥畫之下。除了光影特色，姚曉冬花鳥畫的大氣源于他筆力筆勢(shì)的氣場(chǎng)超越常境，并非一味霸悍的狂筆擲戟，“理智為心胸，氣調(diào)為筋骨”； 返虛入渾，積健為雄”。仰仗垂青書法的護(hù)佑，姚曉冬將點(diǎn)、線、面很個(gè)性化地膠著互補(bǔ)，還延攬山水畫韻律強(qiáng)化花鳥畫的圓融樸秀，順逆顧盼，尤其是其擅長(zhǎng)的縱貫斜披的氤氳“水線”，集速度、干濕、氣勢(shì)、濃淡、新宿、風(fēng)騷于一體，儼然一服“六味地黃丸”，故其小畫亦見大氣，非筆大，乃氣大也，賞者能接其氣，氣殊不群。從構(gòu)成角度，舊瓶裝新酒的標(biāo)格再次“出賣”了姚曉冬的狡黠。狡黠的人做的藝術(shù)之夢(mèng)一定不會(huì)落花無言。江南多夢(mèng)，江南臉譜的姚曉冬通宵無眠：
漉漉江南夢(mèng)，
翩翩俊逸姿。
斫輪余水墨，
參道罷胭脂。
酒速隨花艷，
煙高逐鳥奇。
新潮憑老力，
一氣竟何之。
賞中國畫。正逢已丑八月十八錢江大潮日為姚曉冬撰此，幸甚！祝其繪事猛進(jìn)如潮，不負(fù)眾望。
是為“隨便聊聊”。
——《美術(shù)報(bào)》書法周刊部主任 西冷印社社員 蔡樹農(nóng)
寧靜平和 今風(fēng)古韻
姚曉冬是嘉興畫院的年輕畫家，他的水墨寫意花鳥畫已經(jīng)多次參加全國性大展，為畫界所稱道。幾年前為參加展覽活動(dòng)我有幸到文化名城嘉興，結(jié)識(shí)了嘉興畫院的多位畫家，曉冬也在其列。我向往嘉興的另個(gè)原因是我對(duì)于海上畫派的開山名家蒲華的傾慕之情，嘉興是他的故鄉(xiāng)，建立了蒲華美術(shù)館，于是嘉興在畫家們的心目中的地位更加崇高起來。嘉興畫院和蒲華美術(shù)館在一座院落里，地方不是很大，但十分清幽適意，畫院人員也不是很多，但充滿活力與個(gè)性。多年前我到訪畫院時(shí)，姚曉冬應(yīng)是畫院最年輕的成員，這幾年見到他的水墨寫意之作，進(jìn)步之快令我印象很深。記得前幾年曉冬到北京的國家畫院進(jìn)修，曾經(jīng)帶著一卷習(xí)作來舍下造訪，他在藝術(shù)上的精研進(jìn)取、孜孜以求的態(tài)度和良好的氣質(zhì)，留給我很好的印象。
水墨畫是中國畫的獨(dú)特品種，就視覺規(guī)律論，把色彩因素淡化到只強(qiáng)調(diào)黑白，并非有意摒棄色彩，而是在黑白的單純、靜穆中尋求精神的歸化，正如老子所講：“ 至虛極，守靜篤”，至于老子最為振聾發(fā)聵的句子“五色令人目盲”，對(duì)子繪畫的發(fā)展是否發(fā)生過影響，還待高明研究，但是，通過書寫方塊字形成的古代書面文體，形成了崇尚簡(jiǎn)約，以少勝多的文化觀念，對(duì)于中國文人畫的形成與發(fā)展，無疑是決定性的。當(dāng)然，文人水墨畫走上重筆墨、崇簡(jiǎn)約這一條路，必然開發(fā)出自己獨(dú)具特色的審美資源和價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)，元以后，詩、書、畫、印四件套便明確起來。于是，在畫面的情景、意境之外文化內(nèi)涵（詩）和書法便成為主要的審美資源了。水墨畫的核心價(jià)值之一就是“筆墨”，這也是構(gòu)成黃賓虹畫論思想的核心。我有時(shí)想，西洋油畫動(dòng)人處，一是肖似寫實(shí)，包括色彩之美，假如沒有了色彩將是如何？中國畫取消了筆墨將是如何？當(dāng)然，筆墨只是工具手段，無論如何也取消不了的，只是“筆墨”的質(zhì)量高低不同而已。不過，筆墨的運(yùn)用、控制并逐漸形成個(gè)人的習(xí)性，卻袒露了畫家的格調(diào)、學(xué)養(yǎng)、素質(zhì)、功力，這也就是我們常講的中國畫的內(nèi)在精神性。古人作畫、賞畫，都是靜靜的參悟，“十日畫一水，五日畫一石，能事不受相促迫，王宰始肯留真跡”，唐朝時(shí)杜甫已經(jīng)這樣看了。所以黃賓虹說“內(nèi)美靜中參”，筆墨論加上內(nèi)美觀，構(gòu)成賓虹畫論的核心，這也是現(xiàn)代中國畫合理存在的重要理論依據(jù)。
當(dāng)代中國畫面臨諸多挑戰(zhàn)，其中就有水墨寫意畫后備力量不足的問題。在全國重大展覽活動(dòng)中，明顯看到寫意畫作品不但數(shù)量漸少，見令人矚目的精品不多。相反．工筆重彩、巖彩作品的比重明顯增加，其中反映了寫意精神淡化，制作性增長(zhǎng)的傾向十分突出。甚至令人感到畫家在挑戰(zhàn)照相機(jī)鏡頭，我在贊嘆畫家們作一絲不茍的精神之外，心里不時(shí)的出現(xiàn)一些隱憂：寫意精神的消夫?qū)τ谥袊嫷那巴臼呛芪ｋU(xiǎn)的。造成這種現(xiàn)象的原因不少，我歸納主要是因?yàn)閷懸猱嬕饩�、筆墨內(nèi)涵深刻，成功的難度相對(duì)要高，其次，市場(chǎng)化的影響不可低估，一方面市場(chǎng)要求更多賞心悅目具有視覺功效的作品，另方面青年畫家避難趨易、急于事功的心態(tài)也是當(dāng)下拜金主義物質(zhì)至上觀影響下在所難免的。青年們要懂得作畫是“寂寞之道”，白石老人和可染先生都講過，潛心作畫，甘于寂寞。這不是提倡禁欲主義、不食人間煙火，而是要保持一種心境，遠(yuǎn)離浮躁，拒絕誘惑。
這次看到姚曉冬的寫意花鳥畫，感到欣慰和興奮。近年來他的水墨藝術(shù)進(jìn)步很快，不但題材范圍在擴(kuò)大，筆墨語言也更富于表現(xiàn)力，運(yùn)筆有法，剛?cè)嵯酀?jì)，疾徐輕重，方圓轉(zhuǎn)折，都很從容。筆法的講究到位，使得墨韻更為豐富、操控有度，濃、淡、破、潑、漬、焦、宿，這是賓虹老人總結(jié)的七墨法，在曉冬的畫面上運(yùn)用得很自如：淡墨為主層次豐富，濃墨焦墨則慎重使用，宿、漬、潑諸法交相出現(xiàn)，使得畫面顯現(xiàn)舒緩、平和、溫潤(rùn)、華美的氣息，格調(diào)雅正，有書卷氣。在當(dāng)今畫壇時(shí)時(shí)不斷的彌漫著急躁、焦慮、激進(jìn)和無序的情緒的時(shí)候，看了曉冬的畫，心里會(huì)生出一份安定寧謐、一份清涼自在。曉冬畫面上的東西不多，常常是一只鳥、一只孔雀，一叢芭蕉、一蓬竹葉，在簡(jiǎn)括中求意境，在空靈中得升華。我想，姚曉冬成功之處，大約就在他心靈中某一處開通了與古人的契合。交流的孔道，這就叫做“靈犀” 吧。但是，其高明處在于他又不是單純的模仿乃至克隆前人，從他的畫里可以看到他以一個(gè)現(xiàn)代人的心靈和眼睛感知、觀察世界，描繪現(xiàn)實(shí)，尋求新的靈感和意境，所以在他的畫面上就洋溢著現(xiàn)代人的精神情趣，而這是十分難得的。這是我看好這位年輕畫家的地方，期待他的大成。
2009年7月于京華道不孤齋
——孫克
由心生境 從意使筆
——姚曉冬花鳥畫點(diǎn)擊
一般說來，在中國畫的各種不同表現(xiàn)形式中，花鳥畫水墨大寫意的畫法是最具主體性、創(chuàng)造性和藝術(shù)生命活力的（緣于形態(tài)特點(diǎn)之故，大寫意在山水和人物方面的成就遠(yuǎn)遜于花鳥）。由于這種畫法借助于書法的技術(shù)手段和審美特征，由心生境，從意使筆，將原來畫家的精神主體往往借助于所畫之物的人格寓意來折射的做法，位移于通過個(gè)性化的視覺形象及其表現(xiàn)過程來加以實(shí)現(xiàn)，從而完成了由“畫什么”到“怎么畫”的歷史性轉(zhuǎn)換，故而一經(jīng)問世便如石破天驚，光芒四射，大受追捧，很快便形成了以“揚(yáng)州八怪”和“海上畫派”為代表的寫意花鳥的浩浩洪流。直到近現(xiàn)代，這股寫意花鳥的洪流仍然洶涌澎湃，蒸蒸不息，成為畫壇上的一道亮麗景觀。
然而近年來，伴隨著文化語境的改變，展覽效應(yīng)的誘惑和立足于西方藝術(shù)本位的現(xiàn)代美術(shù)教育的普及，花鳥畫中的寫意精神和寫意畫法卻日漸淡薄了，萎縮了，在一些國家級(jí)的大型展事上，闊筆畫風(fēng)的寫意花鳥有時(shí)竟成了難得一見的稀缺品種，而代之以大量工筆重彩的精細(xì)之作。但另一方面與之形成強(qiáng)烈反差和頗具諷刺意味的是，在一些民間藝術(shù)市場(chǎng)的“走穴”行為和各種“筆會(huì)”上，打著大寫意花鳥旗號(hào)的粗劣之作卻大行其道，極度猖獗，以至使得今天的大寫意畫法不是被邊緣化，便是淪于粗鄙化甚至江湖化，遭遇到前所未有的困境和尷尬。為了走出這種困境，擺脫這種尷尬，重現(xiàn)大寫意昔日的風(fēng)采，人們付出了不懈的努力，這其中近年來風(fēng)頭正勁，廣為畫界看好的青年花鳥畫家姚曉冬，便是頗具代表性的一位。
姚曉冬，又名曉東，浙江海寧人，1969年出生，現(xiàn)供職于浙江畫院任專職畫師。姚曉冬自幼喜畫，曾先后師從吳靜初、陸秉仁（書法）、姜寶林等藝壇大家，并受到曾宓等前輩名宿的親炙。姚曉冬虛心好學(xué)，銳意進(jìn)取，不避寒暑，孜孜以求，很快便秀出同儕，其作品屢屢在國家級(jí)的大型展事上奪得佳績(jī)，為畫界所矚目。從藝術(shù)淵源上看，姚曉冬有兩點(diǎn)得天獨(dú)厚之處：其一是姚曉冬出生在海寧，長(zhǎng)期生活在嘉興，是一位典型的江南才俊。江南水鄉(xiāng)的靈秀溫潤(rùn)，煙雨朦朧，海寧大潮的氣勢(shì)壯闊，激越雄渾，二者剛?cè)嵯酀?jì)，貌似砥牾，而實(shí)則統(tǒng)一，此乃姚曉冬大寫意畫風(fēng)的藝術(shù)源泉和精神乳汁。其二是不論嘉興還是海寧，皆人杰地靈，名家輩出，這其中尤其是一代大寫意圣手，人稱“元?dú)饬芾灬おq濕，豪橫人間筆一枝”的海派開山大家蒲華便是嘉興人。蒲華的藝術(shù)精神和藝術(shù)風(fēng)格，無疑對(duì)姚曉冬的藝術(shù)創(chuàng)作有所激勵(lì)、啟迪和感召。
若不嫌偏頗，姚曉冬花鳥畫的藝術(shù)風(fēng)格和技法特點(diǎn)，可大致歸納為以下三個(gè)方面：
首先，姚曉冬的花鳥畫是名副其實(shí)的大寫意，而不是那種素描加筆墨的魚目混珠之作。姚曉冬的花鳥畫講究書法性用筆，不論整體風(fēng)格還是具體細(xì)部，皆筆筆寫出，濃淡干濕，輕重徐疾，飽滿酣暢，大氣磅礴，無一處不彰顯畫家的心態(tài)意趣，無一筆不蘊(yùn)含畫家的精神體溫。筆者向來認(rèn)為，大寫意顧名思義，首先是大。所謂“大”指的是氣象大，而非尺幅大，大揮大寫，大開大闔，突出畫面整體神韻的把握，具有概括性和抽象性，較之一般畫法更恣肆、更奔放、更縱逸。而所謂“寫”一是指的表達(dá)、傳遞（“寫”在古漢語中即與“瀉”字相通），二是強(qiáng)調(diào)書法性而非繪畫性，即在創(chuàng)作過程中通過具有書法意味的筆墨及其運(yùn)動(dòng)節(jié)律來宣泄心中的情感，抒發(fā)精神的懷抱。姚曉冬花鳥畫中所表現(xiàn)出來的藝術(shù)特質(zhì)與以上所述完全吻合。姚曉冬的畫概括、簡(jiǎn)練、奔放、自由，不刻板地拘執(zhí)于表現(xiàn)對(duì)象外在瑣屑的枝蔓和細(xì)節(jié)，而是通過帶有書法形式因素和審美特質(zhì)的書寫狀態(tài)和書寫痕跡，著力表現(xiàn)物象的風(fēng)貌和神韻，傳達(dá)出畫家的主體精神和個(gè)性化感受。因此，姚曉冬的花鳥畫具有較高的藝術(shù)品位，不僅悅目，而且頗為耐讀。
其次，姚曉冬的花鳥畫雖然是大寫意，但卻注意節(jié)制，能夠較好地把握“放”與“收”之間的辯證關(guān)系，這在年青一輩大寫意畫家中是十分難能可貴的。眾所周知，凡事皆過猶不及：吃飯不可太飽，飲酒不可過量，演戲要懂得感情控制，不懂得感情控制，只能是低層次的主體放縱；唱歌不能聲嘶力竭，聲嘶力竭，再優(yōu)美的歌曲也會(huì)變成污染環(huán)境的噪音。因此，大寫意畫法也同樣需要斂束。事實(shí)上不論是歷史上的還是當(dāng)代的優(yōu)秀大寫意畫家，都極為重視“放”與“收”之間關(guān)系的平衡，即使是花鳥畫水墨大寫意的開山鼻祖徐渭也概莫能外。如清人戴熙便曾謂其“筆勢(shì)飄舉矣，卻善控馭；墨氣淋漓矣，卻不澡漏�！薄帮h舉”、“淋漓”是“放”，而“控馭”、“不澡漏”，卻是“收”，二者構(gòu)成了一種對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系。故而，甚至不妨可以這樣說，一幅大寫意畫作的成功與否，與其說是體現(xiàn)在其直抒胸臆和恣肆縱橫上，還不如說是體現(xiàn)在其寫意精神和筆墨境界的張馳有度和收放自如上。姚曉冬的花鳥畫大多充分而不過分，恣肆而不放肆。雖然有些作品尚可進(jìn)一步錘煉，尚未完全臻于化境，但其對(duì)于“放”與“收”關(guān)系的自覺把握和不懈追求，卻是十分難得可貴的。
最后，姚曉冬不但擅于畫花，而且擅于畫鳥，這是非常值得稱道的。我們知道，花鳥畫是一個(gè)種類極其龐雜的繪畫門類。這其中花是植物，鳥是動(dòng)物，二者在形態(tài)上有著本質(zhì)的區(qū)別。大寫意講究的是“寫”，推崇書法性的筆墨，固而對(duì)于準(zhǔn)確的形態(tài)描繪自有其先天的不足，尤其是如何將準(zhǔn)確的形態(tài)描繪轉(zhuǎn)換為書法性的筆墨語言，更是難乎其難，這一點(diǎn)與以勾勒造型為主的工筆畫法完全不同。因此，如何畫好鳥對(duì)于很多大寫意畫家來說，是個(gè)嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)，令其視為畏途，乃至成為其創(chuàng)作中短板或曰薄弱的一環(huán)。對(duì)此，他們往往采取兩種辦法來解決：其一是逃避，多畫花少畫鳥，甚至光畫花不畫鳥，遠(yuǎn)者如徐渭，近者如吳昌碩，皆為此種類型的代表；其二是分而治之，以意筆畫花，以工筆畫鳥，在這方面齊白石是一個(gè)典型。而姚曉冬則不然。姚曉冬知難而進(jìn)，既畫花又畫鳥，而且二者皆以寫意性或曰書法性的筆墨為之。由于姚曉冬有著較好的造型能力，又善于融化，因此其筆下的“鳥”大多如其筆下的“花”一樣的傳神、洗練、生動(dòng)、概括，在一個(gè)相對(duì)較高的層面上體現(xiàn)出了大寫意造型的本體特征。這在年青一輩的大寫意花鳥畫家中，是十分罕見的。
總之，綜上所述，姚曉冬的花鳥畫由心生境，從意使筆，走的是一條以書入畫，厚積薄發(fā)，格高品正的坦坦大道，前途未可限量，讓我們拭目以待。
——曹玉林
我就說三點(diǎn)：第一，我是很欽佩姚曉冬，他不是科班出身，后來不僅進(jìn)了嘉興畫院當(dāng)專職畫師，還在前幾年就成為了我們浙江畫院的特聘畫師——聘地縣畫師是比較少的，這就說明他比較優(yōu)秀。后來他又要求成為我們畫院的研究員，因?yàn)檠芯繂T跟畫院的學(xué)術(shù)關(guān)系會(huì)更密切一點(diǎn)，學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)也更多一些。我覺得在他這個(gè)年齡段的地市畫家中，他是位俊才。第二，我很欣賞他的畫和他的才能。他的畫無論是筆墨、布局等方面走的都很純正、“很中國”的路子，尤其是他對(duì)于筆墨的悟性很高，屬于年輕人中走純正中國畫方向的典范。如果在他這個(gè)年齡段能夠再厚積薄發(fā)，成果會(huì)更大。第三，談些我的希望。我一直堅(jiān)信“金字塔”規(guī)律——即基礎(chǔ)打得越廣、越堅(jiān)實(shí)，最后就能堆積得越高。因此我希望姚曉冬能夠在現(xiàn)有的良好平臺(tái)上更上一層樓。
——孫永
曉冬能夠在花鳥畫當(dāng)中發(fā)展這么成功，我首先是感到非常高興，然后是感到很不容易。他一直轉(zhuǎn)益多師，四處尋師訪友，所以他吸收了各方面的營(yíng)養(yǎng)，原生態(tài)當(dāng)中生長(zhǎng)的植物也好、動(dòng)物也好，是最有生命力的東西。今天我們來給曉冬開展覽、做研討會(huì)，事實(shí)上就是對(duì)他將非主流的自主體驗(yàn)，在原生態(tài)當(dāng)中生長(zhǎng)出來特別的作品，包括吸收眾多老師作品的長(zhǎng)處的一種肯定。
大寫意這個(gè)東西可能比工筆更主觀，對(duì)主觀的體驗(yàn)更強(qiáng)，花鳥畫完全靠自己對(duì)生活的積累，自己的家園就是自己的學(xué)院，我相信曉冬在吸收各方面養(yǎng)分滋養(yǎng)的同時(shí)，會(huì)越畫越好！
——張華勝
曉冬到我這里來的時(shí)候才20來歲，小青年，但是給我的印象就是非常純真的一個(gè)人。他每次到我這里來，拿的畫都是一卷一卷的，所以我認(rèn)為他整個(gè)身心都投入到這里——而且他當(dāng)時(shí)開始是有工作的，后來把工作辭掉在家里專門畫畫，非常艱苦。他特別注重寫生，從生活中吸取一些靈感，基本功的練習(xí)也是孜孜不倦。所以今天有這樣的成績(jī)，是他通過不斷地努力而達(dá)到的。
從技術(shù)層面來講，他畫畫筆頭非常大，而且他沒有忽視掉一些局部的東西。我也經(jīng)常跟幾個(gè)朋友在聊天的時(shí)候說，大寫意不是說亂涂就是大寫意了，它也應(yīng)有很精到的筆觸來維持，這點(diǎn)目前曉冬已經(jīng)做得不錯(cuò)了，但是，我希望他今后在有些細(xì)小的地方也不能放過。
——吳靜初
我覺得看姚曉冬的畫，是一次比一次精彩，我相信他后面的前途會(huì)越來越光明。
曉冬到北京學(xué)習(xí)沒有脫離他所原來認(rèn)定的那條路，到北京去學(xué)習(xí)，更多地拓寬了眼界，做了自我的對(duì)比，找到了自己。他之所以那么自信，我認(rèn)為有兩點(diǎn)值得注意：一個(gè)是他生活的感悟是非常純正；第二個(gè)對(duì)中國文化背景之下的中國畫這個(gè)體系的認(rèn)同。所以他這些年筆墨越來越精，畫面的開合越來越透徹。
——張偉民
我比較喜歡姚曉冬對(duì)畫面的控制力，他把握得很靈，非常透；另外一個(gè)他能夠把文人的起筆組合成一個(gè)大畫面，而且不散，這個(gè)也很精彩。但是以前我一直覺得姚曉冬作品的畫面是單一的，一個(gè)畫家真要畫得好，他應(yīng)該什么都來，什么都能畫，有幾個(gè)長(zhǎng)項(xiàng)，但是范圍很廣。
比較高的境界顯然光靠畫畫是達(dá)不到的，我認(rèn)為，外部的力度要加大，這是所有畫畫的人一輩子要追求的事情。所以我向曉冬學(xué)習(xí)，他處理得很好，而且是在大畫上面能夠把小畫的意境做得那么大，也是他的長(zhǎng)處。另外是共勉，一起把文化的烙印打得更深，因?yàn)楣庾⒅毓P墨，時(shí)間長(zhǎng)了，自己的個(gè)性會(huì)變得很一般，但是有了很深的文化底子，整個(gè)人會(huì)變的，你會(huì)尋求你自己個(gè)性的一些特點(diǎn)，再把你的話說出來，你的風(fēng)格整個(gè)都會(huì)變，自然而然會(huì)出來的。
——池沙鴻
曉冬畫展的題目叫“我從鄉(xiāng)間走來”，我在想，曉冬怎么唱流行歌曲了？在沒有看到他畫展的作品之前，我在想他今天的這個(gè)畫展和以前有沒有什么兩樣？一般說文化的、筆墨的，這個(gè)離流行應(yīng)該是很遠(yuǎn)的。什么是高雅藝術(shù)？我的回答是，沒有人看的、沒人聽的藝術(shù)就是高雅藝術(shù)。我一看他還是以前的方向，只在想，他的“流行歌曲”也沒有多大改變。我自己給他做了定義，他是“文人情結(jié)，大眾情懷”。比如說畫孔雀，肯定是大眾的，因?yàn)橛泻芏嗳颂貏e是文人不畫孔雀，但是你在畫孔雀的時(shí)候，你怎么把文人東西填進(jìn)去，填得更多？所以還是要在傳播的基礎(chǔ)上再歸到自己的內(nèi)心，你的世界是跟人家溝通當(dāng)中建構(gòu)起來的是什么？你這個(gè)世界怎么在和大眾溝通？
實(shí)際上，如果用理性感性來說的話，用我的說法，你在筆墨的感性就是文人情懷，筆墨當(dāng)中的理性就是大眾，你就是在這兩個(gè)之間。
——曹工化
早在2002年曉冬第一次請(qǐng)教于我，我就感覺后生可畏。他不但傳統(tǒng)基本功扎實(shí)，而且作品中透出一股難得的清逸之氣、爽朗之意。其充滿鄉(xiāng)間味道、饒有別韻的系列水墨畫中，可以感到曉冬對(duì)鄉(xiāng)土的熾愛和有一顆可貴的感恩之心。從后來的第十屆全國美展中獲得銅獎(jiǎng)的《蕭瑟秋風(fēng)》作品中，證實(shí)了我當(dāng)初對(duì)他的認(rèn)可。
2005年至2007年的兩年間，曉冬在我任教的國家畫院工作室學(xué)習(xí)，除寫意花鳥外還兼習(xí)山水。從臨摹、寫生到創(chuàng)作都取得了突破性的進(jìn)展，同時(shí)又勤練篆籀、碑刻之書，對(duì)中國書畫精神的把握理解和筆墨功力的積累都日趨深厚。特別是淡墨用得很好，淡而厚，厚而潤(rùn)，墨氣淋漓，著實(shí)讓我甚感欣慰。其間創(chuàng)作的《吉冬》、《春雨消殘凍》、《版納之晨》等作品在重要展覽中獲得好評(píng)，并得到了學(xué)術(shù)界的關(guān)注。
當(dāng)然，曉冬還尚年輕，常有或這或那的問題需待克服，也正因這份年輕，才值得我們給予更多的期待，我堅(jiān)信曉冬的藝術(shù)道路將更行更遠(yuǎn)。
——姜寶林
姚曉冬的花鳥，或隨手寫來，筆簡(jiǎn)神生，性情流露；或略參寫實(shí)光暗，更顯光風(fēng)霽月，別具一格。
——薛永年
姚曉冬具有江南才子的才氣，在姜寶林精英班進(jìn)修一年，寫意花鳥畫大有進(jìn)步，尤其在構(gòu)圖上獲益匪淺。導(dǎo)師多次引證李可染先生的觀點(diǎn)講解藝術(shù)辯證法：辯證法講究對(duì)立統(tǒng)一，在一幅畫里先制造很多矛盾對(duì)立，最后再統(tǒng)一轉(zhuǎn)化為和諧，就是最好的畫。構(gòu)圖也是講究對(duì)立對(duì)比，最后再統(tǒng)一和諧。姚曉冬的作品就是講究對(duì)立對(duì)比、統(tǒng)一和諧，正是遵循了這種藝術(shù)辯證法。他的《花時(shí)往事》、《寓目自幽蔚》等花鳥畫，正是掌握了構(gòu)圖穿插結(jié)構(gòu)、虛實(shí)對(duì)比協(xié)調(diào)的氣勢(shì)和節(jié)奏，取得了畫面和諧的效果。
——王鏞
姚曉冬的畫給我留下的印象很深刻。他畫很好，能夠體現(xiàn)他的那種天性。他的畫畫到了一種隨意的境界，比較生動(dòng)，比較有靈氣。我是第一次看他的小品，他小品可以說畫得相當(dāng)不錯(cuò)，我評(píng)價(jià)是很高的。就單拿小品出去，現(xiàn)在的畫家能夠畫得那么自如的小品是不多的，他的感覺不錯(cuò)。他悟性好，筆性好，一定要保留住這些天性。
——梁江
姚曉冬，手上的筆墨功夫好，所畫之物富于神情，極其生動(dòng)。如一條魚，便“攪碎一池春”；一只鳥，快步“忽到畫間”。瞬間形態(tài)，倏然而逝，沒有敏銳的觀察力根本無法表達(dá)。但靜態(tài)之物，要畫得生動(dòng)而有情趣，則需一番更深的功夫，如古人所言：“手揮五弦易，目送飛鴻難；”亦如其《積雨初霧》中小鳥凝視的眼神。
——鄭工
瀟灑自如，風(fēng)度翩翩，頗具天趣。想到某劇中的一句臺(tái)詞：“美哉少年！”用時(shí)下話說：回歸自然。
——趙立忠
姚曉冬的東西很生動(dòng)，尤其他筆墨很有趣味，也非�？侦`，敢畫，放松�？赡芩切男员容^活潑，性情飛揚(yáng)的那一種，心性、筆性都非常好。他的墨色處理有特點(diǎn)，墨師于古，對(duì)墨的認(rèn)識(shí)比較有深度。他的墨色會(huì)讓畫面空靈、滋潤(rùn)，會(huì)讓人產(chǎn)生很多想象。如《修羽臨風(fēng)》這張畫是很有想法的，是很別致的。一個(gè)孔雀朝畫面里面走，那種風(fēng)的感覺都表現(xiàn)得比較好，有一種意境在里面，這幅畫肯定是經(jīng)過很好的構(gòu)思的，是一幅充滿想法的作品。
——呂品田
