勃朗·馬爾曼松·里因 - 生平概況
倫勃朗14歲進萊頓大學；17歲去阿姆斯特丹向歷史畫家拉斯特曼學畫；1627年21歲時已經(jīng)基本掌握油畫、素描和蝕刻畫的技巧并發(fā)展了自己的風格，回家鄉(xiāng)自己開畫室招徒作畫，期間畫了許多自畫像；1631年離開萊頓去阿姆斯特丹，30年代就成為阿姆斯特丹的主要肖像畫家。他的肖像畫風格人物安排具有戲劇性，深深打動人心，他以神話和宗教故事為題材的作品供不應(yīng)求。他對戲劇很感興趣，經(jīng)常利用如同舞臺高光的亮色描繪在陰暗背景下的人物。50年代后，他的畫更為寬闊有力，利用迭色使畫面更加有立體感。從40年代開始，他經(jīng)常到鄉(xiāng)村漫步和作畫，創(chuàng)作了許多反映大自然的素描和版畫，風格質(zhì)樸。1661年是他作畫最多的一年，1663年以后就作畫較少，結(jié)交了許多中下階層的市民，眼界更為開闊，技巧更為成熟，創(chuàng)造力達到頂峰。
倫勃朗和他的妻子生有4個孩子，只有最小的一個存活，但他妻子在生孩子后不久去世，他和女仆住在一起，女仆為他生了一個女兒，為此受到教會的正式譴責為“罪惡的生活”。由于他為了畫畫經(jīng)常采購大量的衣物和繪畫工具，從不計較財產(chǎn)，所以很快就到了破產(chǎn)的邊緣。1669年他在貧病中去世，身邊只有女兒陪伴，死后葬在西教堂一個無名墓地中。
勃朗·馬爾曼松·里因 - 萊頓時期
倫勃朗是荷蘭畫家，年輕時在阿姆斯特丹向畫家拉斯特曼學習繪畫。17世紀初，荷蘭新興資產(chǎn)階級以加爾文教為國教，廢除教堂的裝飾畫和祭壇畫�？墒莻惒适芾固芈绊�，加上宗教畫在荷蘭富裕市民中仍有市場，因而一直對圣經(jīng)題材感興趣，一生中沒有中斷過繪制宗教畫，但對這類畫作了世俗化的處理。約1625年，他返故鄉(xiāng)設(shè)畫室，從事繪畫創(chuàng)作和招收學生。其創(chuàng)作生涯大體上包括四個階段。萊頓時期（約1625～1631），倫勃朗的繪畫體裁廣泛，包括肖像畫、風俗畫、風景畫、宗教畫、歷史畫等�，F(xiàn)存的最早署有年代的作品為宗教畫《圣斯蒂芬被石塊擊斃》 （約1626，里昂美術(shù)館）。這類油畫受拉斯特曼以及烏得勒支畫派畫家洪特霍斯特的影響,采用意大利畫家卡拉瓦喬的強烈明暗對比畫法，以加強畫面的戲劇性效果。它在人物形象刻畫方面，通過更深入地捕捉面部表情的細微變化來揭示其內(nèi)心活動。此外，從萊頓時期起，開始繪制大量肖像畫。他一直對老年人以及各種富有繪畫性特征的人物感興趣。自畫像真跡目前估計總數(shù)在60-100幅之間。為了塑造具有個性特征的人物形象，畫家耗盡畢生精力來研究面相學。這方面的探索成果，乃是他表現(xiàn)技法的一個重要組成部分。
萊頓時期中，倫勃朗把卡拉瓦喬式的明暗對比畫法加以發(fā)展，形成了自己的畫風，后人稱之為倫勃朗式的明暗畫法，即主要利用光線來塑造形體、表現(xiàn)空間和突出重點,畫面氣韻生動,層次豐富，而且富有戲劇性。早期作品雖不像后來作品那樣成熟，但已顯示出畫家很早就致力于發(fā)掘油畫顏料本身的質(zhì)感和潛力，從他那時的有些油畫作品，已經(jīng)可以看到，他曾采用厚涂畫法以及在畫布的顏料層上用筆桿刮出痕跡之類技法。
勃朗·馬爾曼松·里因 - 阿姆斯特丹早期
阿姆斯特丹早期（約1632-1640）從1632年起，倫勃朗定居阿姆斯特丹，在藝術(shù)上進入成熟階段。成名作《蒂爾普教授的解剖課》 （1632，海牙莫里斯皇家繪畫陳列館），突破荷蘭傳統(tǒng)的團體肖像畫的呆板程式，在構(gòu)圖和人物神態(tài)上均處理得逼真而生動，因而受到好評。倫勃朗此后10年中成為該城最受歡迎的畫家。在此期間，他還畫了大量肖像畫和宗教畫，其中的宗教畫主要以巴洛克風格畫成。倫勃朗在他所寫的少數(shù)幾篇文章中談到，他力求在作品中，以顯眼的人體姿態(tài)和運動來表達最巨大的內(nèi)心情感。此類巴洛克繪畫中,最激動人心的為《參孫被弄瞎眼睛》 (1636)。畫中的參孫之妻大利拉，因犯下傷天害理的罪行而驚惶失措，表情細膩而復雜，被有些評論家形容為相當于莎士比亞筆下的麥克白夫人。年輕時候的成功使倫勃朗富裕起來。他開始收購藝術(shù)品和古董。1639年遷居一座豪華的住宅。妻子薩斯基亞為他許多作品充當模特兒。畫家在這階段中看來過著無憂無慮的生活。評論家們一般認為從他當時的一些自畫像中，可以察覺其心情的愉快。但也有人指出，這類自畫像和親友肖像中，有一部分曾被搬用于他的宗教歷史畫。著名的《懷抱薩斯基亞的自畫像》 （約1635，德累斯頓畫廊），據(jù)近年考證，可能是一幅進行道德說教的宗教畫。
勃朗·馬爾曼松·里因 - 阿姆斯特丹盛期
阿姆斯特丹盛期（1640～1648）40年代,倫勃朗個人生活中遇到了一些不幸事件。生活的折磨使他更深刻地去觀察和理解社會，在藝術(shù)上進入深化階段。1642年，薩斯基亞在兒子蒂蒂斯出生后不久病死。同年,名畫《夜巡》 （阿姆斯特丹國立博物館）問世。畫家進一步突破傳統(tǒng)的團體肖像畫程式，使它帶有風俗畫和歷史畫的性質(zhì)，其目的可能是為了要使觀眾由此而回憶起往昔荷蘭人民反抗異族統(tǒng)治的革命斗爭。"夜巡"這個名稱是約1800年才出現(xiàn)的。這是由于，此畫被后人涂上過厚的光油層，加上超過一個半世紀的時間侵蝕和空氣污染，以致畫面變暗,像是夜景圖。20世紀,主要是1947年和1980年先后兩次以此畫整修，把過厚的光油層除去，這樣才證實，它所描繪的確是白天情景。有人認為，它的名稱應(yīng)改為"弗朗斯?班寧?科克上尉射擊手連的出發(fā)"關(guān)于此畫，過去流傳過這樣的說法：當此畫的顧主們看到完成了的作品時很不滿意，因為他們中間不少人被畫在不夠顯眼的部分。他們要求畫家修改此畫，而畫家拒絕，造成僵局，倫勃朗因而成為阿姆斯特丹上層社會中不受歡迎的畫家。他后半輩子生活在貧病和不幸之中，似乎主要是《夜巡》這一幅畫造成的。這種假設(shè)近幾十年來經(jīng)許多國家專家考證，已被否定，但是自畫家去世后不久，以上傳說就開始為一些富有浪漫主義幻想的傳記家所一再復述，為的是要渲染所謂天才人物生前往往不能為群眾理解。事實上，《夜巡》這幅畫最后仍為顧主接受，畫家也獲得了事先議定的報酬。此后，他仍繼續(xù)不斷接受種種重要的訂畫任務(wù)。至于40年代后期起，倫勃朗不再像在30年代中那樣受許多顧主歡迎，以致生活越來越因難，這種情況則不僅僅是為《夜巡》一幅畫，而是為畫家畫風的改變所造成的�！兑寡病愤@幅畫實際上標志著第2、3這兩個時期之間的過渡�！兑寡病凡捎媒咏谖枧_效果的表現(xiàn)手法，使兩個主要人物處于照明的中心，顯得很突出，并好像正在向觀眾走來。這種手法加強了整個畫面宏偉的巴洛克氣勢。不過《夜巡》以后，倫勃朗越來越少地運用巴洛克美術(shù)那種激動不安和講究排場的藝術(shù)效果，而是熱衷于采用更加含蓄的手法去表現(xiàn)畫中人物的內(nèi)心活動。這類手法當時并不流行，因而盡管倫勃朗的創(chuàng)新作品仍有一批賞識者，但畢竟沒被多數(shù)市民理解。這時期的作品《圣家族》 (1645)等雖為宗教畫，卻洋溢著世俗精神，正如馬克思所說：倫勃朗是按照尼德蘭的農(nóng)婦來畫圣母的。同一時期中，他對景寫生，制作了《三棵樹》 (1643)等蝕刻畫和一些風景素描。約1645年，斯托費爾斯來到倫勃朗的家中，以后成為他的妻子，她的形象曾出現(xiàn)在他的許多作品中。勃朗·馬爾曼松·里因 - 晚年
晚年（1648～1669）1656年，倫勃朗被迫宣布處于變相的破產(chǎn)狀態(tài)。以后兩年,房子和動產(chǎn)均被拍賣。他的油畫買主不多,可是宗教題材蝕刻畫卻銷路甚廣,其中有一幅俗稱《100荷幣版畫》 （約1649）,即是由于買價高而獲得這一名稱的。1660年，他遷居阿姆斯特丹猶太人區(qū)域附近的一座小屋。同年，他充當妻子與兒子開設(shè)的一家美術(shù)公司的雇員，因為這樣才能免于受到債主們進一步的逼債。次年，他受托繪成歷史畫《西菲利斯的密謀》 。西菲利斯于公元69年發(fā)動過反抗羅馬暴政的起義，是荷蘭遠古的民族英雄。此畫為荷蘭歷史畫中最有紀念碑式氣派的杰作，但由于某種至今尚未弄清的原因，它遭受了從市政廳墻上取下的厄運，如今只留下了其中的一塊殘片(斯德哥爾摩國立博物館)。1662年，他繪成《呢商同業(yè)公會理事》 （阿姆斯特丹國立博物館）。這幅團體肖像畫非常深刻而含蓄地表現(xiàn)了因人而異的外貌和性格特征。不過，據(jù)近年考證，畫中人物并非理事，而只是該會的幾個抽樣檢查員以及站在他們后面的一個仆人。1663年，他的家庭遭到不幸，但是一系列折磨并未摧毀倔強的老人，他在去世前還繪出了一批名畫，包括《浪子回頭》 、 《掃羅與大衛(wèi)》等。據(jù)20世紀60年代統(tǒng)計，倫勃朗留下的作品包括約600幅油畫、350幅蝕刻畫和1500張素描。70年代以來陸續(xù)還有一些新的發(fā)現(xiàn)。
