洛林·馬澤爾 - 個(gè)人簡(jiǎn)介

洛林·馬澤爾（LorinMaazel，1930—），美籍法國(guó)指揮家、作曲家、小提琴家。馬澤爾1930年3月6日生于巴黎市西郊市鎮(zhèn)納伊。5歲開始隨莫德倫(K.Moldrem)學(xué)小提琴，7歲跟阿米蒂奇(F.Armitage)學(xué)鋼琴。此外，馬澤爾對(duì)樂隊(duì)指揮尤感興趣，經(jīng)常隨家人去觀賞各種大小型的交響樂音樂會(huì)演出，次年跟洛杉磯愛樂樂團(tuán)副指揮巴·卡萊尼科夫(V.Ba-Kaleinikoff)學(xué)指揮。1938年7月13日，年僅8歲的馬澤爾竟然上臺(tái)指揮到訪的愛達(dá)荷大學(xué)樂團(tuán)演出舒伯特的《第八交響曲》；同年，巴·卡萊尼科夫出任匹茲堡交響樂團(tuán)助理指揮，馬澤爾也舉家隨赴匹茲堡居住。翌年8月18日，馬澤爾在紐約萬國(guó)博覽會(huì)上指揮因特洛琴樂團(tuán)演出了門德爾松的《第四交響曲》(意大利)，同年應(yīng)指揮大師托斯卡尼尼之邀，在好萊塢音樂廳指揮洛杉磯愛樂樂團(tuán)演出了柴科夫斯基的《斯拉夫舞曲》。11—12歲時(shí)，他接連指揮了NBC交響樂團(tuán)、紐約愛樂樂團(tuán)、蒙特利爾交響樂團(tuán)、費(fèi)城樂團(tuán)、舊金山市交響樂團(tuán)等。馬澤爾驚人的指揮才能，被人們譽(yù)為神童指揮家。

1946年，16歲的馬澤爾正式進(jìn)入匹茲堡大學(xué)專攻語言學(xué)、數(shù)學(xué)和哲學(xué)，同時(shí)，他以小提琴家的身份出現(xiàn)在音樂舞臺(tái)上，經(jīng)常舉行獨(dú)奏會(huì)，也搞弦樂四重奏。1948—1951年期間，他借在匹茲堡交響樂團(tuán)拉小提琴之機(jī)，擔(dān)任過樂團(tuán)助理指揮。1952年，馬澤爾獲得富布賴特獎(jiǎng)學(xué)金赴意大利留學(xué)，在羅馬、威尼斯、米蘭等地專攻巴洛克音樂。次年12月24日，他首次以指揮家的身份在西西里島卡塔尼亞指揮貝里尼樂團(tuán)演出，從此開始他的指揮生涯。50年代，他曾在佛羅倫薩音樂節(jié)、阿根廷、維也納音樂節(jié)、愛丁堡音樂節(jié)指揮演出。1960年，馬澤爾作為第一個(gè)美國(guó)青年指揮家參加拜羅伊特音樂節(jié)的活動(dòng)，指揮演出瓦格納的歌劇《羅恩格林》，廣受好評(píng)。

1962年，他率領(lǐng)法國(guó)國(guó)家樂團(tuán)赴美國(guó)巡回演出，同年11月1日，他首次在紐約大都會(huì)歌劇院背譜指揮演出莫扎特的歌劇《唐·喬萬尼》，轟動(dòng)了美國(guó)樂壇。1963年夏，他赴前蘇聯(lián)，在莫斯科、列寧格勒指揮音樂會(huì)演出。1965—1971年，馬澤爾成為柏林國(guó)家歌劇院音樂總監(jiān)。1965—1975年，他出任西柏林電臺(tái)交響樂團(tuán)首席指揮。在此期間，他還在歐美各地?fù)?dān)任客席指揮。

1972—1982年，馬澤爾出任克利夫蘭樂團(tuán)音樂總監(jiān)和首席指揮。在這期間，他多次帶領(lǐng)樂團(tuán)赴世界各地巡回演出，曾于1978年和1982年兩度率團(tuán)來香港演出。1978—1980年，他還兼任倫敦愛樂樂團(tuán)客席指揮。馬澤爾離開克利夫蘭樂團(tuán)之后，被邀為維也納國(guó)家歌劇院總經(jīng)理、藝術(shù)總監(jiān)。這是第一位美國(guó)指揮家獲此崇高的榮譽(yù)。兩年后，他離開維也納重返匹茲堡交響樂團(tuán)。1986年被委任為客席指揮、音樂顧問，1988年才正式任命為音樂總監(jiān)，已簽約至1995—1996年樂季。1998—1990年期間，他還兼任法國(guó)國(guó)家樂團(tuán)音樂總監(jiān)一職。

除演出外，馬澤爾也熱心于錄音、廣播、電視等工作，早在1941年他就開始錄制唱片，他的唱片先后由CBS、PHILIPS、MCA、NEWWORLD、NONESUCH、DG、TELACR和SONY等唱片公司錄制發(fā)行。較能代表他指揮風(fēng)格的唱片有：《貝多芬交響曲全集》、《馬勒交響曲全集》、莫扎特《唐·喬萬尼》、普契尼《修女安杰麗卡》、《群妖園舞》(LeVilli)、柴科夫斯基《1812年序曲》(以上為SONY錄制)；理查·斯特勞斯《查拉圖斯特拉如此說》、威爾第《露易莎·米勒》、策姆林斯基《抒情交響曲》、拉威爾《西班牙時(shí)光》、《孩子與魔法》(以上為DG錄制)；布魯克納《第八交響曲》、德沃夏克《斯拉夫舞曲集》、韋伯《安魂曲》、威爾第《奧賽羅》、拉威爾《鋼琴協(xié)奏曲》(以上為EMI錄制)。

在生活上，馬澤爾喜歡看書、看電影、寫作，寫有《指揮家的一周》等多部電視劇本。除音樂外，他還有語言天才，能說流利的法語、德語、意大利語、西班牙語、葡萄牙語及俄語。

洛林·馬澤爾 - 職業(yè)生涯

馬澤爾1930年出生于法國(guó)巴黎，五歲時(shí)開始學(xué)習(xí)小提琴和指揮課程。他師從于弗拉基米爾·巴拉雷尼科夫，八歲時(shí)第一次公開指揮一支大學(xué)交響樂團(tuán)。從九到十五歲，他指揮了美國(guó)多數(shù)的主要交響樂團(tuán)。二十三歲時(shí)，他作為一位富布萊特法案基金學(xué)者出現(xiàn)在音樂界，在意大利卡塔尼亞的貝里尼劇院劇院接替一位生病的登臺(tái)指揮。他很快建立自己聲譽(yù)，于1960年在拜羅伊特指揮(他是在這里登臺(tái)的第一位美國(guó)指揮家)。1961年與波士頓交響樂團(tuán)合作，1963年在薩爾茨堡演出。曾執(zhí)棒150多個(gè)交響樂團(tuán)演出歌劇和交響音樂會(huì)5000多場(chǎng)。2002年9月?lián)�任紐約愛樂樂團(tuán)音樂總監(jiān)。作為音樂總監(jiān)，他曾指揮樂團(tuán)演出紐約愛樂委約的7首世界首演作品，包括普利策獎(jiǎng)和格萊美獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品約翰·亞當(dāng)斯的《關(guān)于靈魂的輪回》，斯蒂芬·哈特克的《第三交響曲》以及梅林達(dá)·瓦格納的《長(zhǎng)號(hào)協(xié)奏曲》。他曾指揮全團(tuán)演奏勃拉姆斯和貝多芬的全套作品并將于2007年舉辦紀(jì)念柴科夫斯基的交響藝術(shù)節(jié)。
馬澤爾先生同時(shí)也是一位才華橫溢的作曲家，他的歌劇作品《1984》于2005年5月3日在倫敦皇家歌劇院考文特花園世界首演，并將在瓦倫西亞國(guó)家歌劇院和米蘭斯卡拉歌劇院2007－08演出季中演出。

馬澤爾指揮了前18場(chǎng)維也納新年音樂會(huì)中的10場(chǎng)，觀眾對(duì)他開始熟悉起來(最近的一次是在1999年新年，超過10億觀眾觀看了音樂會(huì))。他每年還定期出現(xiàn)在薩爾茨堡夏季音樂節(jié)上，指揮一部新制作的歌劇。2001年，他慶祝了他在該音樂節(jié)上的第100場(chǎng)演出，包括指導(dǎo)兩部威爾弟的歌劇《唐卡洛斯》和《法爾斯塔夫》，指揮巴伐利亞廣播交響樂團(tuán)的音樂會(huì)，以及與布朗夫曼舉辦布拉姆斯小提琴和鋼琴作品的獨(dú)奏晚會(huì)。馬澤爾先生還是一位有才華的作曲家。維也納愛樂樂團(tuán)向他委約創(chuàng)作一部交響曲，并于2000年2月27日進(jìn)行了世界首演。他下一部作品是根據(jù)喬治·奧威爾的《1984年》改編的歌劇，計(jì)劃在2005年世界首演。1998年的一張唱片全部是他的作品，由詹姆斯·高爾韋、姆斯季斯拉夫·羅斯特羅波維奇演奏，他本人演奏小提琴，同時(shí)指揮。

大師與他甄選的交響樂團(tuán)進(jìn)行了廣泛的巡演，包括8場(chǎng)南美巡演和23場(chǎng)日本巡演。他每年還在歐洲舉辦至少40場(chǎng)演出。他指揮了電影版的《唐璜》和《卡門》中的音樂，他還定期首演著名作曲家(潘德列茨基、貝里奧、謝德林)的主要作品。還因?yàn)閷?duì)現(xiàn)代美國(guó)音樂作出巨大貢獻(xiàn)而兩次獲得ASCAP獎(jiǎng)。由于數(shù)百萬計(jì)的音樂會(huì)愛好者和電視觀眾看過馬澤爾1999年1月1日，他最后一次指揮的維也納新年音樂會(huì)，他也以“演奏小提琴的大師”而被熟知。他以小提琴家的身份出現(xiàn)與25個(gè)交響樂團(tuán)合作，包括以色列愛樂、紐約愛樂、布拉格愛樂和維也納愛樂樂團(tuán)，在“馬澤爾七十歲”的活動(dòng)中(2000年)，大師以小提琴家的身份出現(xiàn)在倫敦、柏林、維也納、紐約、東京、馬德里、羅馬、米蘭、慕尼黑和巴黎，演奏勃拉姆斯、巴托克和柴科夫斯基的作品，以及他自己的《為小提琴和樂隊(duì)創(chuàng)作的作品》。馬澤爾先生最新的獨(dú)奏唱片有：《小提琴名家》和他演奏的斯特拉文斯基的《士兵的故事》。他的小提琴是1723年的馬澤爾(前阿爾托特)斯特拉底瓦里琴。

洛林·馬澤爾 - 作品評(píng)價(jià)

作為一位錄音藝術(shù)家，洛林·馬澤爾錄制了320張LP和CD。他可能以他的交響樂全集而著稱，有些人認(rèn)為是權(quán)威的，還有人認(rèn)為是珍貴的收藏品。其中包括貝多芬交響曲全集(克利夫蘭管弦樂團(tuán))、勃拉姆斯交響曲全集(克利夫蘭管弦樂團(tuán))、馬勒交響曲全集(維也納愛樂樂團(tuán))、西貝柳斯交響曲全集(匹茲堡交響樂團(tuán))、拉赫瑪尼諾夫交響曲全

馬澤爾和巴伐利亞廣播交響樂團(tuán)錄制的《大地之歌》和施特勞斯的交響詩(shī)全集剛剛發(fā)行。他與克利夫蘭管弦樂團(tuán)合作錄制的普羅科菲耶夫的《羅密歐與朱麗葉》和格什溫的《波吉與貝絲》都是這些作品的首次完整錄音。在斯卡拉歌劇院錄制的普契尼、威爾第和與柏林愛樂樂團(tuán)的瓦格納(包括最近與柏林愛樂樂團(tuán)錄制的兩張CD)都是馬澤爾40年來作為一名歌劇指揮家的部分見證。法國(guó)、德國(guó)、意大利、葡萄牙和瑞典政府為他頒發(fā)過最高榮譽(yù)獎(jiǎng)。

在眾多馬勒第3交響曲的版本中，馬澤爾的版本在細(xì)節(jié)得處理上和Haitink  Bernstein等人相比略有差距，但是從作品整體結(jié)構(gòu)上講，沒有人像馬澤爾一樣能把這部作品表現(xiàn)的如此氣勢(shì)恢宏，巍為壯觀。第一樂章馬澤爾和VPO的樂手們配合的十分完美，第2、3樂章中馬澤爾用很平緩的節(jié)奏處理，卻在結(jié)尾用了非常強(qiáng)烈的手法來表現(xiàn)一種戲劇性的效果。第4、5樂章聲樂部分的表現(xiàn)也不錯(cuò)，成為了很好的過渡。馬澤爾用十分緩慢的速度來處理這個(gè)偉大的樂章，將每一個(gè)細(xì)節(jié)都展現(xiàn)在了聽眾的面前，尤其結(jié)尾用非常緩慢的速度把這部作品推向了高潮，把馬勒第3交響曲天人合一的境界用最完美的手法表現(xiàn)了出來。

洛林·馬澤爾 - 個(gè)人評(píng)價(jià)

馬澤爾的指揮不僅激情四射，而且也具有深刻的哲理，因此他是世界樂壇上最為看好的一位指揮家。馬澤爾認(rèn)為：指揮棒的技巧必須來自于音樂而不是附加在音樂之上的東西。

在當(dāng)代指揮家中，馬澤爾是個(gè)音樂鬼才，在過去30多年指揮生涯中，他指揮100多個(gè)樂團(tuán)演出超過4000場(chǎng)次的歌劇及音樂會(huì)，所指揮錄制的唱片獲獎(jiǎng)更是無數(shù)。據(jù)說他有對(duì)生譜一讀就能熟記的能力，甚至能背譜指揮整部歌劇。他的指揮動(dòng)作直接干脆，音樂處理上經(jīng)常奇峰突起，有極為強(qiáng)烈的對(duì)比，曲目之廣泛令人驚嘆。除指揮之外，他還是位作曲家、小提琴家、電視總監(jiān)、藝術(shù)家、音樂行政管理官員、作家，多才多藝，德高望重。

洛林·馬澤爾 - 相關(guān)報(bào)道

美籍法裔指揮大師洛林·馬澤爾4日在美國(guó)首都華盛頓舉行了卡斯?fàn)栴D音樂節(jié)新聞發(fā)布會(huì)，公布了其2010－2011年的演出計(jì)劃，其中包括與中國(guó)國(guó)家大劇院在2011年的一系列合作�？ㄋ�?fàn)栴D音樂節(jié)由洛林·馬澤爾于1997年在自家莊園中創(chuàng)辦，目的是為了培養(yǎng)更多的年輕音樂家。每年夏天，卡斯?fàn)栴D音樂節(jié)都會(huì)邀請(qǐng)來自世界各地富有音樂才華的年輕人相聚在莊園交流、演出。

2011年7月，卡斯?fàn)栴D音樂節(jié)將邀請(qǐng)部分國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)團(tuán)員赴美參演、交流。7月底，卡斯?fàn)栴D音樂節(jié)將移師北京，進(jìn)駐國(guó)家大劇院，這將成為繼“琉森音樂節(jié)在北京”之后中國(guó)古典樂界的又一個(gè)標(biāo)志性事件。 此外，國(guó)家大劇院還將和卡斯?fàn)栴D音樂節(jié)聯(lián)合制作一部新版歌劇——羅西尼經(jīng)典之作《塞維利亞的理發(fā)師》。屆時(shí)，雙方將共同制定制作計(jì)劃，并組建強(qiáng)大的制作團(tuán)隊(duì)，而該劇指揮和藝術(shù)總監(jiān)將由洛林·馬澤爾擔(dān)任。據(jù)悉，該劇將于明年11月在北京首演，并于2012年在卡斯?fàn)栴D音樂節(jié)進(jìn)行二輪演出。

作為中國(guó)人民的老朋友，馬澤爾曾多次來華演出。2008年，他率領(lǐng)紐約愛樂樂團(tuán)與國(guó)家大劇院進(jìn)行了首次合作。今年6月，大劇院版《茶花女》再度邀請(qǐng)到他擔(dān)任指揮與藝術(shù)總監(jiān)。9月22日、26日，馬澤爾大師與國(guó)家大劇院三度合作，執(zhí)棒國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)舉辦了兩場(chǎng)音樂會(huì)。